Arts
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Bernard Plossu & Marcelo Fuentes : Villes et paysages
Exemplaire Signé / Signed Copy.
La Signature de Bernard Plossu se trouve sur une étiquette collée à l’intérieur du livre.
Bernard Plossu’s Signature is on a label glued inside the book.
Ce livre duo Plossu/Fuentes réunit les œuvres de Bernard Plossu et Marcelo Fuentes, mettant en lumière leur intérêt commun pour les paysages et les villes ainsi que leur approche artistique similaire.
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Edgar Degas : Degas en Noir et Blanc ; Dessins, Estampes, Photographies
Publié à l’occasion de l’exposition du 31 mai au 3 septembre 2023 à la BNF Site Richelieu à Paris.
Le catalogue de l’exposition « Degas en noir et blanc » propose une approche inédite de l’œuvre de l’artiste, peintre, graveur, photographe, à travers sa passion pour le noir et blanc qui lui fit affirmer en 1906 : « Si j’avais à refaire ma vie, je ne ferais que du noir et blanc. ».
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Erwin Olaf & Hans Op de Beeck inspired by Steichen
Edward Steichen inspire Erwin Olaf et Hans Op de Beeck.
Edward Steichen inspires Erwin Olaf and Hans Op de Beeck.
Publié à l’occasion du cinquantième anniversaire de la mort d’Edward Steichen, ce livre présente le travail de deux éminents artistes contemporains, le photographe néerlandais Erwin Olaf (né en 1959) et le plasticien belge Hans Op de Beeck (né en 1969).
Published to mark the fiftieth anniversary of Edward Steichen’s death, this book presents the work of two eminent contemporary artists, the Dutch photographer Erwin Olaf (b. 1959) and the Belgian visual artist Hans Op de Beeck (b. 1969).
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Ari Marcopoulos : Ainsi soit-il / So Be It ; Nova Scotia, 2018-2019
Livre de photographie en édition limitée d’Ari Marcopoulos avec un texte de l’artiste Kara Walker.
Limited edition photobook by Ari Marcopoulos with text by the artist Kara Walker.
Le livre a été créé en 2021, mais imprimé seulement en 2023. Il est livré dans un étui avec 4 inserts, dont un C-Print Riso Signé en noir, bleu ou rouge, sélectionné au hasard parmi deux options d’image.
The book was produced in 2021 but only released in 2023. It comes in a sleeve with 4 inserts, including a signed Riso C-Print in black, blue or red, randomly selected out of two picture options.
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Landscape of fire : Works of Akiko Fujita
Livre Épuisé / Out of Print Book.
Exemplaire avec marques d’usure d’usage et petite déchirure sur le bandeau.
Copy with wear marks and small tear on the band.
Intérieur état neuf / Inside as new.
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Kimowan Metchewais : A Kind of Prayer
A Kind of Prayer présente la toute première enquête consacrée à feu l’artiste cree Kimowan Metchewais et à son œuvre singulière sur l’identité autochtone, la communauté et la mémoire coloniale.
A Kind of Prayer presents the first-ever survey dedicated to the late Cree artist Kimowan Metchewais and his singular body of work on Indigenous identity, community, and colonial memory.
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Face to Face ; Portraits of Artists by Tacita Dean, Brigitte Lacombe, and Catherine Opie
Face to Face présente une sélection de portraits d’artistes par trois des plus grands portraitistes de notre époque.
Rassemblant le travail diversifié et distinctif de Tacita Dean, Brigitte Lacombe et Catherine Opie, ce livre forme une enquête sur La photographie de portrait et ses différentes approches, naviguant les tensions entre l’intimité et la publicité.Face to Face presents a selection of portraits of artists by three of the most prominent portrait artists of our time. Bringing together the diverse and distinctive work of Tacita Dean, Brigitte Lacombe, and Catherine Opie, this book forms an investigation into the charged genre of portraiture and its various approaches, navigating tensions between intimacy and publicity.
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Kasia Wandycz : Papier
Pop art, art urbain, illustration ?
Le travail de la photographe Kasia Wandycz est à la frontière de tous ces arts.
Si l’œuvre finale est bien photographique, l’artiste se joue des codes pour mieux laisser libre cours à notre interprétation.
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László Moholy-Nagy : From Material to Architecture
Après s’être vu offert un poste à la Weimar Bauhaus en 1923, László Moholy-Nagy (1895-1946) a bientôt appartenu au cercle intérieur des maîtres du Bauhaus. Lorsque l’école a déménagé à Dessau, Moholy-Nagy et Walter Gropius ont commencé une collaboration fructueuse en tant que co-éditeurs de la série Bauhausbücher.
Offered a position at the Weimar Bauhaus in 1923, László Moholy-Nagy (1895–1946) soon belonged to the inner circle of Bauhaus masters. When the school moved to Dessau, Moholy-Nagy and Walter Gropius began a fruitful collaboration as joint publishers of the Bauhausbücher series.
Publié en 1929, Du matériel à l’architecture contient les principales caractéristiques du programme d’enseignement de László Moholy-Nagy au Bauhaus.
Published in 1929, From Material to Architecture contains the main features of László Moholy-Nagy’s teaching program at the Bauhaus.
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László Moholy-Nagy : Painting, Photography, Film
Après s’être vu offert un poste à la Weimar Bauhaus en 1923, László Moholy-Nagy (1895-1946) a bientôt appartenu au cercle intérieur des maîtres du Bauhaus. Lorsque l’école a déménagé à Dessau, Moholy-Nagy et Walter Gropius ont commencé une collaboration fructueuse en tant que co-éditeurs de la série Bauhausbücher.
Offered a position at the Weimar Bauhaus in 1923, László Moholy-Nagy (1895–1946) soon belonged to the inner circle of Bauhaus masters. When the school moved to Dessau, Moholy-Nagy and Walter Gropius began a fruitful collaboration as joint publishers of the Bauhausbücher series.
En plus de concevoir et de monter le Bauhausbücher, Moholy-Nagy a produit son propre titre : le mythique Peinture, Photographie, Film.
In addition to designing and editing the Bauhausbücher, Moholy-Nagy produced a title of his own: the legendary Painting, Photography, Film. -
Photo | Brut #2
Une présentation du fonds photographique issu de l’une des plus grandes collections d’art brut mettant en lumière un aspect méconnu dans ce domaine, la photographie brute. Les œuvres d’une centaine d’artistes tels que Miroslav Tichy, Tomasz Machcinski, Suzie Millions et J.A. Hernandez Cadi sont présentées.
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Raymond Depardon : Carthagène
Un portrait subjectif de Carthagène et de ses habitants en photographies et en dessins. Des entretiens croisés entre le photographe et le dessinateur complètent l’ouvrage.
Depardon et Loustal sont deux grandes figures de l’image contemporaine. C’est à Carthagène, en Colombie, qu’ils sont partis travailler ensemble. Un “ailleurs” que le fameux photoreporter de l’agence Magnum et le grand illustrateur et auteur de polars voulaient explorer conjointement. Confrontant leurs regards amusés aux scènes de la rue et aux lumières latino-américaines, ils composent un livre mêlant photos, dessins, peintures.
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Federico Clavarino & Tami Izko : Eel Soup
1ère édition tirée à 500 exemplaires / 1st edition of 500 copies.
Imaginez une soupe d’anguille : une masse de créatures dont les extrémités et les origines peuvent être échangées dans l’œil humain, piégées dans un espace limité, leurs corps emmêlés sous la surface ou flottant sur elle, à moitié submergé dans un bouillon chaud.
Picture an eel soup: a wriggling mass of creatures whose ends and beginnings can be swapped in the human eye, trapped in a limited space, their bodies entangled below the surface or floating on top of it, half submerged in a hot broth.
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Attilio Solzi : Verbum
1ère édition tirée à 89 exemplaires (+11 tirages d’artiste)
1st edition of 89 copies (+11 artist’ proofs)
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Lucien Clergue : Picasso
Publié à l’occasion de l’exposition Picasso – Clergue présenté au Museu Picasso à Barcelone du 22 juin au 20 octobre 2022.
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Irène Jonas : Lettres à Rosa B.
Irène Jonas est photographe et sociologue. Elle vit à Paris et au Guilvinec, dans le Finistère Sud. Elle fait partie de l’Agence révélateur depuis 2016. Par ses métiers de sociologue et de photographe, l’écriture et l’image ont toujours été présentes dans sa vie professionnelle. Toutefois, elle s’est affranchie de l’écriture sociologique et de du reportage photographique, afin d’élaborer une forme d’expression personnelle. Depuis une dizaine d’années, elle a axé sa recherche personnelle et artistique vers la photographie plasticienne.
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Martha Cooper : Spray Nation ; 1980s NYC Graffiti Photographs
Cette remarquable collection d’images inédites de la scène graffiti de New York dans les années 1980 est extraite des archives de l’une des plus célèbres photographes de graffitis de tous les temps.
Culled from the extensive archives of one of the most renowned graffiti photographers of all time comes this remarkable collection of previously unpublished images of New York’s graffiti scene in the 1980s.