Livre Épuisé. Exemplaire comme Neuf.
Cet environnement sombre et démocratique a servi de cadre à la première série en couleur du photographe Bruce Davidson, publiée initialement en 1986. Dans ce film, les passagers du métro sont placés sur un fond grésille et parsemé de graffitis, affiché dans des tons que Davidson a décrit comme “une iridescence comme celle que j’avais vue dans des photographies de poissons en eau profonde.” Jamais auparavant le métro n’avait été représenté avec autant de détails, révélant l’interaction entre son paysage intérieur et ses vues extérieures. Les images comprennent des amoureux, des navetteurs, des touristes, des familles et des sans-abri. Des cintres usés aux dames languissantes en robes d’été, en passant par les prédateurs à la poursuite, la vision compatissante de Davidson éclaire la survie obstinée de l’humanité. Du printemps 1980 à 1985, Davidson a exploré et photographié 600 milles de voies de métro. Selon ses propres mots, il “voulait transformer ce métro de sa réalité sombre, dégradante et impersonnelle en images qui ouvrent notre expérience à nouveau à la couleur, la sensualité et la vitalité des âmes individuelles qui le parcourent chaque jour.” Aujourd’hui, près de 25 ans plus tard, et à la veille du 100e anniversaire du métro, St. Ann’s Press publie une nouvelle édition du livre classique de Davidson. Cette édition ajoute 43 images inédites au livre original, et comprend une introduction par Arthur Ollman du Museum of Photographic Art de San Diego, et un avant-propos par Fred Braithwaite (alias Fab Five Freddy), l’artiste original. Il comprend également les essais originaux de Bruce Davidson et Henry Geldzahler.
Out of Print Book. Copy as New.
This dark, democratic environment provided the setting for photographer Bruce Davidson’s first extensive series in color, originally published in 1986. In it, subway riders are set against a gritty, graffiti-strewn background, displayed in tones Davidson described as “an iridescence like what I had seen in photographs of deep-sea fish.” Never before had the subway been portrayed in such detail, revealing the interplay of its inner landscape and outer vistas. The images include lovers, commuters, tourists, families, and the homeless. From weary strap hangers to languorous ladies in summer dresses to stalking predators, Davidson’s compassionate vision illuminates the stubborn survival of humanity. From the spring of 1980 to 1985, Davidson explored and shot 600 miles of subway tracks. In his own words, he “wanted to transform this subway from its dark, degrading, and impersonal reality into images that open up our experience again to the color, sensuality, and vitality of the individual souls that ride it each day.” Now nearly 25 years later, and on the eve of the subway’s 100th anniversary, St. Ann’s Press is publishing a new edition of Davidson’s classic book. This edition adds 43 unseen images to the original book, and includes an introduction by Arthur Ollman of the Museum of Photographic Art in San Diego, and a foreword by Fred Braithwaite (aka Fab Five Freddy), the original graffiti artist. It also includes Bruce Davidson and Henry Geldzahler’s original essays.
