Londres

  • Rahim Fortune : Hardtack

    Rahim Fortune élève la nature de longue date de la culture et des traditions noires dans le Sud américain à travers dix ans de portraits enracinés dans l’histoire et le paysage.

    Rahim Fortune uplifts the long-enduring nature of Black culture and traditions in the American South across ten years of portraiture rooted in history and the landscape.

    55,00
  • Erik Gustafsson : A House of Clay

    Le chant des oiseaux de la vie quotidienne interagit avec les cycles de création et de destruction des chambres noires dans la monographie expressive de Erik Gustafsson.

    The birdsong of everyday life interacts with cycles of darkroom creation and destruction in Erik Gustafsson’s expressive monograph.

    50,00
  • Bobby Doherty : Dream About Nothing

    Le célèbre photographe de nature morte Bobby Doherty pousse son langage visuel précis vers un lieu d’inarticulation et d’association inconsciente, dans une séquence audacieuse d’arrangements d’images singulières, rimées et liées entre elles.

    Acclaimed still-life photographer Bobby Doherty pushes his precise visual language to a place of inarticulation and unconscious association, in a bold sequence of singular image arrangements, rhymed and bonded together.

    54,00
  • Peter van Agtmael : Look at the U.S.A. ; A Diary of War and Home

    Une chronique personnelle de l’Amérique de l’après-11 septembre, en guerre et à la maison, vue à travers l’objectif d’un des plus grands photographes de Magnum Photos : une méditation fascinante et bouleversante sur la guerre et la société.

    A personal chronicle of post-9/11 America, at war and at home, as seen through the lens of one of Magnum Photos’ leading photographers: a compelling and ground-shaking meditation on war and society.

    54,00
  • Nick Waplington : Living Room

    Pré-Commandez votre exemplaire Signé / Pre-Order your Signed Copy.

    Disponible vers le 17 avril 2024 / Available around 17 April 2024.

    (sous réserve des délais de l’imprimeur et de livraison / subject to printer and delivery times)

    Publié à l’occasion de l’exposition à la Galerie Hamiltons à Londres du 14 mars au 25 mai 2024.

    Published on the occasion of the exhibition at the Hamiltons Gallery at London from 14 March to 25 May, 2024.

    Le premier livre de Nick Waplington, Living Room, a été publié en 1991 et a fait sensation instantanément dans le monde de la photographie et au-delà.

    Nick Waplington’s first book, Living Room, was published in 1991, and was an instant sensation within the photography world and beyond.

    90,00
  • Martin Parr : Fashion Faux Parr

    Le premier ouvrage consacré aux images de mode du photographe britannique Martin Parr.

    The first book dedicated to the fashion photography of renowned British photographer Martin Parr.

    49,95
  • Gered Mankowitz : The Rolling Stones Rare and Unseen

    The Rolling Stones : Rare and Unseen – le livre incontournable pour tous les fans des Rolling Stones, avec de nombreuses images inédites.

    The Rolling Stones: Rare and Unseen – the must-have book for every Rolling Stones fan featuring containing many never-before-seen images.

    50,00
  • George Hoyningen-Huene : Photography, Fashion, Film

    Une odyssée photographique captivante entre mode, Hollywood et voyage, c’est la première publication en près de quarante ans sur le travail de George Hoyningen-Huene, le photographe dont les images ont marqué une époque.

    A captivating photographic odyssey spanning fashion, Hollywood and travel, this is the first publication in almost forty years on the work of George Hoyningen-Huene, the photographer whose images defined an era.

    98,00
  • About 70 photographs

    Livre Epuisé / Out of Print Book.

    Exemplaire avec quelques très légères marques d’étagère sur la tranche de queue. Tranches noircies par le temps. Intérieur état neuf.

    Copy with very small shelf mark on the tail slice. Slices blackened by time. Inside as new.

    70 photographies prises par 70 photographes anglais dans les années 70 choisies et commentées par le photojournaliste Chris Steele-Perkins et par William Messer.

    70 photographs taken by 70 English photographers in the 1970s selected and commented by photojournalist Chris Steele-Perkins and William Messer.

    40,00
  • Francesca Woodman and Julia Margaret Cameron : Portraits to Dream In

    Publié à l’occasion de l’exposition à la National Portrait Gallery de Londres (Royaume-Uni) du 21 mars au 16 juin 2024 et à l’Institut Valencià d’Art Modern IVAM à Valencià (Espagne) du 11 juillet au 20 octobre 2024.

    Published on the occasion of the exhibition at the National Portrait Gallery at London (United Kingdom) from 21 March to 16 june 2024 and at Institut Valencià d’Art Modern IVAM at Valencià (Spain) from 11 July to 20 October 2024.

    Des photographies attrayantes et éthérées de deux visionnaires qui ont utilisé le portrait comme exploration de l’« espace de rêve ».

    Ce catalogue à couverture rigide établit des parallèles entre deux des praticiens les plus importants de l’histoire de la photographie, présentant de nouvelles recherches, des tirages vintage rares et des œuvres d’archives inédites.

    Enticing, ethereal photographs from two visionaries who used portraiture as an exploration of the “dream space”.

    This hardcover catalogue draws parallels between two of the most significant practitioners in the history of photography, presenting fresh research, rare vintage prints and previously unseen archival works.

    “I feel that photographs can either document or record reality or they can offer images as an alternative to everyday life: places for the viewer to dream in.” Francesca Woodman, 1980

    48,00
  • Alec Soth : Gathered Leaves Annotated

    Dans la foulée du coffret à succès Gathered Leaves, publié pour accompagner l’exposition itinérante d’Alec Soth qui s’est ouverte à Londres en 2015, cette publication unique réunit cinq des principaux livres d’Alec Soth dans leur intégralité en un seul volume compact et densément détaillé. Sur plus de 700 pages de papier journal, Alec Soth met à jour et réimagine la version originale de Feuilles réunies en reproduisant chaque propagation de ces cinq livres avec des annotations détaillées sous forme de notes, d’extraits de texte et de photographies supplémentaires. Cette nouvelle feuille de route à travers l’œuvre d’Alec Soth comprend également une nouvelle introduction de l’artiste.

  • Teju Cole : Pharmakon (SIGNÉ)

    Exemplaire Signé / Signed Copy.

    « J’écris ce mot pendant que vous dormez encore. Il est encore assez tôt pour que je puisse ouvrir les fenêtres de ma chambre. Le temps que vous lisiez ceci, Je serai au travail. Pardonnez-moi l’étrange formalité de vous écrire alors que j’aurais pu simplement vous dire en personne ce que je voulais dire. Mais puisque je n’ai pas dit cela, il est raisonnable de conclure que j’ai de la difficulté à parler. » -Teju Cole

    ‘I am writing this note while you’re still asleep. It’s still early enough that I can open the windows in my room. By the time you read this, I’ll be at work. Please pardon the strange formality of writing to you when I could just have said to you in person what I want to say. But since I have failed to say it, it is reasonable to conclude that I am having some difficulty speaking.’ -Teju Cole

    55,00
  • Alessandra Sanguinetti : Over Time / Au fil du temps

    DISCOURSE est une série de petits livres dans lesquels un théoricien, conservateur ou artiste culturel explore un thème, une œuvre ou une idée dans un texte étendu.

    DISCOURSE is a series of small books in which a cultural theorist, curator or artist explores a theme, an artwork or an idea in an extended text.

    Ce livret coïncide avec une exposition personnelle de l’œuvre d’Alessandra Sanguinetti à la Fondation Henri Cartier-Bresson, Paris, le 30 janvier 2024.

    This reader coincides with a solo exhibition of Alessandra Sanguinetti’s work at Fondation Henri Cartier-Bresson, Paris, opening 30 January 2024.

    17,00
  • Extérieurs ; Annie Ernaux et la Photographie

    Publié à l’occasion de l’exposition à la MEP (Maison Européenne de la Photographie) à Paris (France) du 28 février au 26 mai 2024.

    Cette publication combine l’écriture du livre Extérieurs de la lauréate du prix Nobel Annie Ernaux avec des photographies de la collection de la MEP.

    « Mettre sur papier les mouvements, les postures et les paroles des personnes que je rencontre me donne l’illusion d’être proche d’elles. Je ne leur parle pas, je ne fais que les regarder et les écouter. Pourtant, les émotions qu’elles suscitent en moi sont bien réelles. Je peux aussi essayer de découvrir quelque chose sur moi-même à travers eux, leurs attitudes ou leurs conversations. (Assise en face de quelqu’un dans le métro, je me demande souvent : “Pourquoi ne suis-je pas cette femme ? » -Annie Ernaux

  • Todd Hido ; Hotshoe Issue 210

    Hotshoe Issue 210 est dédié au travail de Todd Hido, bien connu pour ses photographies nocturnes atmosphériques de banlieue américaine qui puisent dans notre mémoire collective et communiquent l’expérience humaine.

    Hotshoe Issue 210 is dedicated to the work of Todd Hido, well known for his atmospheric nighttime photographs of suburban America that tap into our collective memory, and communicate human experience.

    30,00
  • An Emotional Landscape ; Hotshoe Issue 209

    Que nous vivions dans une ville ou un idéal rural, notre interdépendance avec la nature est toujours présente.

    Dans ce numéro, nous explorons quel est notre rôle dans la nature ainsi que notre relation avec les créatures qui partagent notre monde.

    Whether we live in a city or rural ideal our interdependence with nature is ever-present.

    In this issue, we explore our role in nature and our relationship with the creatures who share our world.

    30,00
  • Exteriors ; Annie Ernaux and Photography

    Published on the occasion of the exhibition at MEP (Maison Européenne de la Photographie) at Paris (France) from 28 February to 26 May, 2024.

    ‘Committing to paper the movements, postures, and words of the people I meet gives me the illusion that I am close to them. I don’t speak to them, I only watch them and listen to them. Yet the emotions they arouse in me are real. I may also be trying to discover something about myself through them, their attitudes or their conversations. (Sitting opposite someone in the Métro, I often ask myself, “Why am I not that woman?”)’ Annie Ernaux

  • Teju Cole : Pharmakon

    « J’écris ce mot pendant que vous dormez encore. Il est encore assez tôt pour que je puisse ouvrir les fenêtres de ma chambre. Le temps que vous lisiez ceci, Je serai au travail. Pardonnez-moi l’étrange formalité de vous écrire alors que j’aurais pu simplement vous dire en personne ce que je voulais dire. Mais puisque je n’ai pas dit cela, il est raisonnable de conclure que j’ai de la difficulté à parler. » -Teju Cole

    ‘I am writing this note while you’re still asleep. It’s still early enough that I can open the windows in my room. By the time you read this, I’ll be at work. Please pardon the strange formality of writing to you when I could just have said to you in person what I want to say. But since I have failed to say it, it is reasonable to conclude that I am having some difficulty speaking.’ -Teju Cole

  • (SIGNÉ) Mark Power : Good Morning America (Volume IV)

    Exemplaire Signé / Signed Copy.

    Depuis 2012, le photographe Mark Power parcourt les États-Unis pour créer un récit visuel complexe du paysage culturel et physique des États-Unis, un pays en pleine mutation. Good Morning, America (Volume IV) est l’avant-dernier d’une série continue de cinq livres.

    Since 2012 photographer Mark Power has travelled across the US to create a complex visual narrative of the cultural and physical landscape of the US—a country in the midst of change. Good Morning, America (Volume IV) is the penultimate in an ongoing series of five books.

  • Sebastien Reuzé : Soleil

    1ère édition tirée à 500 exemplaires / 1st edition of 500 copies.

    En 2016, alors qu’il arpente les rues de Los Angeles, l’esprit rempli des vues de la ville capturées par Weegee et Garry Winogrand dans les années 1950 et 1970, Sébastien Reuzé décide de garder toutes les formes urbaines identifiables hors de son objectif et de se concentrer uniquement sur le soleil.

    In 2016, as he walked the streets of Los Angeles, his mind filled with the views of the city captured by Weegee and Garry Winogrand in the 1950s and 1970s, Sébastien Reuzé decided to keep all identifiable urban forms out of his lens and concentrate solely on the sun.

    28,00