Asie
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Daido Moriyama : Shashin Jidai 1981–1988
90,00€1ère édition tirée à 2500 exemplaires / 1st edition of 2500 copies.
Dans Daido Moriyama Shashin Jidai 1981-1988, la série complète d’essais ou de chapitres parus simultanément dans Shashin Jidai sont réunis pour la première fois, représentant la seule façon de les apprécier sans acquérir les magazines originaux eux-mêmes. Chaque essai complet est reproduit avec un portfolio sélectionné d’images et d’essais écrits par Moriyama de chaque chapitre tels qu’ils sont apparus dans les magazines originaux. Le texte apparaît en japonais avec traduction anglaise.
In Daido Moriyama Shashin Jidai 1981–1988 the complete run of essays or chapters that appeared concurrently in Shashin Jidai are brought together for the first time, representing the only way to appreciate them without acquiring the original magazines themselves. Each complete essay is reproduced alongside a selected portfolio of images and written essays by Moriyama from each chapter as they appeared in the original magazines. Text appears in Japanese with English translation.
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Daido Moriyama : The world through my eyes
Considéré comme un des grands maîtres de la photographie japonaise, Daido Moriyama présente dans cet ouvrage 250 photos en noir et blanc, souvent sombres et contrastées, prises depuis les années 60 jusqu’à nos jours.
Considered one of the great masters of Japanese photography, Daido Moriyama presents in this book 250 black and white photos, often dark and contrasting, taken from the 60s to the present day.
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Jaebok Lee : Take Over ; From the Dong Bu Chang Ko, 2016-2021
60,00€Exemplaire Signé / Signed Copy.
1ère édition tirée à 400 exemplaires / 1st edition of 400 copies.
Le langage de Lee Jae Bok est simple. Il ne contourne jamais. Il en va de même pour le livre photo Dong Bu Chang Ko – Take Over, qui a été photographié pendant la période de transition de l’installation du rôle classique à un nouvel espace culturel. Le livre a choisi le terme droit de ‘reprendre’ que nous utilisons normalement pour décrire le processus de ‘transmission et de réussite de l’œuvre’. En outre, sa photographie capture l’aspect ‘brut’ des espaces sans essayer de surélever le paysage donné : les façades du bâtiment où le temps passe, les chantiers remplis de débris, la charpente en bois laissée seule sans le toit, etc. [… ]
Lee Jae Bok’s language is straightforward. He never circumlocutes. The same is for the photobook Dong Bu Chang Ko – Take Over, which has been photographed during the period of transition of the facility from the classical role to a new cultural space. The book chose the straight term ‘take over’ that we use normally to describe the process of ‘passing on and succeeding work’. In addition, his photography is capturing the ‘raw’ aspect of spaces without trying to overembellish the given scenery: façades of building whee the flow of time is engraved, construction sites filled with debris, wooden framework left alone without the roof, etc.[…]
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Haechang Jung : Landscape / Still Life
1ère édition tirée à 1000 exemplaires.
1st edition of 1000 copies.
Les photographies de contact sur plaque de verre capturant la passion artistique de Jung Haechang (1907-1968), qui aimait la photographie uniquement comme art, ont été restaurées pour la première fois en plus de 100 ans et publiées dans une série de trois volumes. Ce livre photo est le premier volume de la série.
The glass-plate contact print photographs capturing the artistic passion of Jung Haechang, who enjoyed photography purely as art, have been restored for the first time in more than 100 years and published in a series of three volumes. This photobook is the first volume in the series.
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Takashi Homma : Thirty-Six Views of Mount Fuji
Cette collection de nouvelles œuvres du célèbre photographe Takashi Homma aborde l’une des images les plus emblématiques et largement représentées au Japon et dans le monde : le mont Fuji.
This collection of new work by celebrated photographer Takashi Homma approaches one of the most iconic and widely represented images in Japan and the world: Mount Fuji.
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Yasuhiro Ogawa : Into the Silence
Nouvelle édition en Relié ici / New Hardcover edition here.
Exemplaire Signé / Signed Copy.
Ce nouveau livre photo de Yasuhiro Ogawa, Into the Silence, capture la beauté à la fois robuste et intemporelle de la région nord du Japon en suivant les traces du poète du XVIIe siècle Matsuo Bashō.
This Yasuhiro Ogawa’s new photobook Into the Silence captures the rugged yet timeless beauty of Japan’s northern region as he follows in the footsteps of the 17th Century poet Matsuo Bashō.
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Suzuki Yoshihiro : East Beasts ; Osaka 1964-1970
42,00€Jeune homme qui venait de déménager de la campagne à la métropole d’Osaka, Suzuki Yoshihiro a commencé une nouvelle vie alors qu’il était employé de bureau en s’offrant un appareil photo reflex mono-objectif Minolta SRI.
As a young man who had just moved from the countryside to the metropolis of Osaka, Suzuki Yoshihiro started a new life as a company worker by treating himself to a Minolta SRI single-lens reflex camera.
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Nadav Kander : Yangtze ; the long river
Livre Épuisé / Out of Print Book.
Exemplaire avec quelques marques d’étagère sur la tranche de queue. Intérieur état neuf.
Copy with small shelf mark on the tail slice. Inside as new.
Nadav Kander a voyagé le long du Yangtsé et en a photographié les rives avec ses paysages, ses lieux de vie et ses habitants avant les transformations à venir, suite à la construction du barrage des Trois Gorges. Ces photographies donnent à voir une Chine en perpétuel chantier.
Nadav Kander travelled along the Yangtze River and photographed its shores with its landscapes, places of life and inhabitants before the upcoming transformations, following the construction of the Three Gorges Dam. These photographs show a China in perpetual construction.
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Le Japon en couleurs ; Photographies du XIXe siècle ; Collection du Musée des Arts Déco de Paris
35 photographies inédites rehaussées de couleurs issues du fonds de photographies japonaises composé de plus de 800 épreuves, illustrent une vision pittoresque du Japon. Appartenant à la vogue des « Yokohama Shashin », ces images offrent une version théâtralisée et stéréotypée du pays du Soleil Levant.
Cette série fait l’objet d’une exposition à la bibliothèque du musée des Arts décoratifs à Paris (France), du 8 novembre 2023 au 28 janvier 2024.
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Osamu Yokonami : Tumble
49,00€Quelques dixièmes de seconde que l’on passe à rouler est un moment hors de notre contrôle. C’est le moment où chaque individualité émerge, qu’il s’agisse d’un personnage, d’un cadeau ou d’un résultat d’un travail acharné (bien qu’on ne puisse pas considérer denguri-gaeri comme un travail acharné). Ce moment saisit le 間 (ma), qui signifie généralement « espace personnel » ou « moment » très particulier de cette personne.
A few tenths of a second one spends rolling is a moment beyond our control. This is the moment when each individuality emerges, whether it’s a character, a gift, or a result of hard work (although one might not consider denguri-gaeri as hard work). This moment captures the very unique 間 (ma)—which generally means ‘personal space’ or ‘timing’—of that individual.
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Nick Sethi : Pul Ke Niche
1ère édition tirée à 500 exemplaires / 1st edition of 500 copies.
Pul Ke Niche est le premier livre de Nick Sethi, un photographe américain d’origine indienne.
Pul Ke Niche is the first book by Nick Sethi, an American photographer of Indian extraction.
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Arnaud Ricou : Barefoot
100,00€Exemplaire Signé / Signed Copy.
1ère édition numérotée sur 50 / 1st edition numbered on 50.
Brèves perceptions et impressions de l’auteur dans l’intimité d’une famille mentawaï, sur l’île de Siberut (Indonésie).
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Yasuhiro Ogawa : Into the Silence ; A) Collector
Édition Collector avec un Tirage (12,7×17,8cm) Tamponné & Signé au crayon.
Les tirages sont en édition ouverte.
Collector Edition with a Print (5×7” inches) Stamped & Signed in pencil.
Prints are open edition.
Print A. : Rue enneigée / Snowing Street
Exemplaire Signé / Signed Copy.
Ce nouveau livre photo de Yasuhiro Ogawa, Into the Silence, capture la beauté à la fois robuste et intemporelle de la région nord du Japon en suivant les traces du poète du XVIIe siècle Matsuo Bashō.
This Yasuhiro Ogawa’s new photobook Into the Silence captures the rugged yet timeless beauty of Japan’s northern region as he follows in the footsteps of the 17th Century poet Matsuo Bashō. -
Yasuhiro Ogawa : Into the Silence ; B) Collector
Édition Collector avec un Tirage (12,7×17,8cm) Tamponné & Signé au crayon.
Les tirages sont en édition ouverte.
Collector Edition with a Print (5×7” inches) Stamped & Signed in pencil.
Prints are open edition.
Print B. : Bar
Exemplaire Signé / Signed Copy.
Ce nouveau livre photo de Yasuhiro Ogawa, Into the Silence, capture la beauté à la fois robuste et intemporelle de la région nord du Japon en suivant les traces du poète du XVIIe siècle Matsuo Bashō.
This Yasuhiro Ogawa’s new photobook Into the Silence captures the rugged yet timeless beauty of Japan’s northern region as he follows in the footsteps of the 17th Century poet Matsuo Bashō. -
Yasuhiro Ogawa : Into the Silence ; C) Collector
Édition Collector avec un Tirage (12,7×17,8cm) Tamponné & Signé au crayon.
Les tirages sont en édition ouverte.
Collector Edition with a Print (5×7” inches) Stamped & Signed in pencil.
Prints are open edition.
Print C. : Train
Exemplaire Signé / Signed Copy.
Ce nouveau livre photo de Yasuhiro Ogawa, Into the Silence, capture la beauté à la fois robuste et intemporelle de la région nord du Japon en suivant les traces du poète du XVIIe siècle Matsuo Bashō.
This Yasuhiro Ogawa’s new photobook Into the Silence captures the rugged yet timeless beauty of Japan’s northern region as he follows in the footsteps of the 17th Century poet Matsuo Bashō. -
Lieko Shiga ; Tate Photography Series 2 : 4
La série Tate Photography est une célébration de la photographie par des artistes de la collection Tate, présentant le travail de certains des photographes les plus importants dans le monde aujourd’hui. Chaque livre présente une séquence d’images spécialement sélectionnée avec une introduction et une conversation avec ou sur la pratique de chaque photographe. Le thème unificateur de ce deuxième groupe de titres de la série est l’écologie et l’environnement.
The Tate Photography Series is a celebration of photography by artists in the Tate collection, presenting the work of some of the most significant photographers in the world today. Each book features a specially selected sequence of images alongside an introduction and a conversation with or about each photographer’s practice. The unifying theme for this second group of titles in the series is Ecology and Environment.
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Gilles Caron : Apocalypse ; Vietnam 1967
49,00€En 1967, le photoreporter est envoyé à Saïgon pour couvrir la guerre et reste deux mois dans le pays. Il donne à voir des soldats américains marchant dans la boue, à l’affût d’un ennemi qui ne se montre jamais. Issus des classes populaires, enfants d’ouvriers blancs ou populations noires, ils attendent dans des abris de fortune, jusqu’à ce qu’éclate la bataille de Dak To.
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An-My Lê : Between Two Rivers / Entre deux rivières / Giữa hai giòng sông
Livre Épuisé / Out of Print Book.
Exemplaire Neuf / New Copy.
Publié à l’occasion de l’exposition au MoMA de New York du 5 novembre 2023 au 16 mars 2024.
Published on the occasion of the exhibition at the MoMA (New York) from 5 November 2023 to 16 March 2024.
La photographie et l’art d’An-My Lê explorent des scènes de conflit et d’intrigues politiques, à la fois réelles et simulées.
At once quietly grand and pervasively eerie, An-My Lê’s photography and art explores scenes of conflict and political intrigue, both real and simulated.
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Wong Chung-Wai : Hong Kong After Hong Kong
Livre Épuisé / Out of Print Book.
Exemplaire Signé / Signed Copy.
“Qu’est-ce qui doit rester avec vous si vous quittez un endroit ?”
‘What do you want to stay with you if you are leaving a place?’
En mai 2021, Wong Chung-Wai a quitté Hong Kong avec sa famille pour commencer une nouvelle vie au Royaume-Uni. Au cours des six mois précédant leur départ, il a erré seul dans la ville en utilisant son appareil photo pour créer une empreinte des choses qu’il ne pouvait pas emporter avec lui.
In May 2021, Wong Chung-Wai left Hong Kong with his family to begin a new life in the UK. During the six months prior to their departure he had wandered the city alone using his camera to create an imprint of those things he could not take with him.
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Daido Moriyama : Record N° 55
Exemplaire Signé / Signed Copy.
Daido Moriyama présente le numéro 55 de sa série « Record » en cours. Lancé à l’origine en 1972, Moriyama a relancé le projet en 2006 et a régulièrement publié ses photographies dans des livres photo de type zine.
Ce 55e numéro, publié en octobre 2023, présente des photographies prises principalement dans la région autour de sa maison de Zushi, Yokosuka, Kamakura et Yokohama. Des instantanés de personnes, qu’il s’agisse d’individus ou de groupes, prises dans les rues alternent avec des photographies d’affiches, de textures et de motifs formés par des objets tels que des couvertures de gouttières, des gros plans d’animaux et des photographies d’espaces — des pièces, des coins de ville, des ruelles.
Daido Moriyama presents issue number 55 of his ongoing “Record” series. Originally started in 1972, Moriyama relaunched the project in 2006 and has been regularly publishing his photography in zine-like photobooks.
This 55th issue, published in October 2023, features photographs taken mostly in the area around his home of Zushi, Yokosuka, Kamakura and Yokohama. Snapshots of people—either individuals or in groups—taken on the streets alternate with photographs of posters, textures and patterns formed by objects such as gutter covers, close-up shots of animals, and photographs of spaces—rooms, city corners, back alleys.