Essais
-
Joan Fontcuberta : L’œil et l’index ; Barthes reset
22,00€L’index et le geste de pointer sont le point de départ d’une réflexion approfondie, teintée d’humour, sur la relation de la photographie au réel. Analysant des images tirées du journal mexicain de faits divers Alerta !, actif dans les années 1960 et 1980, le photographe et théoricien de l’image se demande si elles sont les témoins d’une réalité ou d’une performance.
-
Close-Ups from AFAR ; Selected short and longer essays on social uses of photography
50,00€Sally Stein a longtemps étudié le rôle de la photographie par rapport à des questions plus larges de culture et de société. Ce premier recueil de ses essais sélectionnés, Close-up from Afar, rassemble des écrits essentiels de plus de cinq décennies, démontrant de manière cumulative l’approche critique distinctive de Sally Stein envers l’histoire et la prolifération de la photographie et son rôle dans les médias de masse et la culture contemporaine.
Sally Stein has long investigated the role of photography in relation to broader questions of culture and society. This first collection of her selected essays, Close-ups from Afar, brings together essential writings from over five decades, cumulatively demonstrating Stein’s distinctive critical approach to the history and proliferation of photography and its role within mass media and contemporary culture.
-
La Révolution suspendue ; Photographie et presse communiste dans l’Allemagne de Weimar (1918-1933)
40,00€Entre 1918 et 1933, alors que la nouvelle démocratie allemande fait face à la montée du nazisme, la gauche radicale s’organise et développe le concept d’agitprop, un langage et des méthodes qui influenceront durablement le discours sur la photographie. Dans La Révolution suspendue, Christian Joschke nous introduit au sein de la fabrique de l’imaginaire révolutionnaire en s’arrêtant sur différents instruments au service de l’agitprop : le Secours ouvrier international (SOI), l’Arbeiter Illustrierte Zeitung (« Journal illustré des travailleurs ») et les associations de photographes ouvriers.
-
La photographie contemporaine (édition augmentée)
35,00€Réédition augmentée de l’ouvrage paru en 2002 qui explore les différentes tendances de la photographie contemporaine depuis le début des années 80 jusqu’à nos jours.
Essai sur la photographie moderne qui porte sur sa relation avec l’art, en prenant pour base l’art contemporain, le photojournalisme, la création contemporaine et l’esthétique documentaire. Avec des clichés d’une centaine de photographes contemporains tels que Raymond Depardon, Gilles Peress, Nan Goldin ou encore Nobuyoki Araki, et un chapitre sur la régénération analogique et l’intelligence artificielle.
-
Eugène Atget ; La photographie des hommes libres
22,00€Recoupant diverses archives, l’auteur revient sur la vie du célèbre photographe, notamment ses engagements politiques proches des milieux anarchistes. Il propose une réflexion sur le travail d’Atget autour de la zone, une aire géographique située entre les fortifications de Thiers et la banlieue où se regroupaient les chiffonniers.
-
Le Monde selon l’IA ; Explorer les espaces latents
39,00€Publié à l’occasion de l’exposition au Jeu de Paume à Paris (France) du 11 avril au 21 septembre 2025.
Published on the occasion of the exhibition at Jeu de Paume at Paris (France) from 11 April to 21 September 2025.
-
Hervé Guibert ; L’écriture photographique ou le miroir de soi
24,00€Une mise en parallèle de l’œuvre photographique et textuelle d’Hervé Guibert, proposant un dialogue systématique entre ses clichés et ses écrits littéraires ou journalistiques, ainsi que ses réflexions sur la photographie. Sa pratique de photographe comme d’écrivain relève ainsi d’une forme inédite de représentation de soi, entre autofiction et autobiographie.
-
Ives Maes & David Campany in conversation
25,00€1ère édition de 800 exemplaires.
1st edition of 800 copies.
-
The World Through AI ; Exploring Latent Spaces
Version Française : Cliquez ici
Published on the occasion of the exhibition at Jeu de Paume at Paris (France) from 11 April to 21 September 2025.
Publié à l’occasion de l’exposition au Jeu de Paume à Paris (France) du 11 avril au 21 septembre 2025.
-
Gilles A. Tiberghien : Paysmages
22,00€Des essais écrits sur plus de vingt ans, évoquant la photographie de paysages, en particulier les oeuvres d’Aurore Bagarry, Thibaut Cuisset, Suzanne Doppelt, Hamish Fulton, Mario Giacomelli, Lucie Jean, Josef Koudelka, Richard Long, Alex MacLean, Manuela Marques, Bernard Plossu, Claire Renier, Bertrand Stofleth ou encore Bill Viola.
-
Martine Voyeux : Entracte
1ère édition Numérotée sur 200 / 1st edition of 200 Numbered copies.
Ce titre est le vingt-cinquième d’une collection de livres à poster qui a vu le jour en 2018 sous la direction de Serge Airoldi. Elle associe pour chaque titre une photographie et un texte, l’un écrit pour l’autre.
Elle est appelée à recevoir, en tirages limités, images magnifiques et textes subtils. Les couvertures sont en papier de couleur, et la photo est reproduite deux fois, une image volante sur papier fort dedans, une image réduite dehors.
-
Talking about photobooks
45,00€Photobook Week Aarhus (Danemark) est un petit festival consacré depuis une décennie au livre photographique comme moyen de production artistique. Cette année, ils ont publié Talking about Photobooks, une publication qui s’appuie sur les expériences et les apprentissages de ces dix dernières années.
Les contributions sont basées sur des conférences d’artistes, des panels, des discours et des présentations dans le cadre du festival, éditées et revisitées pour refléter les principaux aspects du livre photo.
Photobook Week Aarhus (Denmark) is a small festival dedicated for a decade to the photographic book as a medium of artistic production. This year, they have published Talking about Photobooks, a a publication that draws on the experiences and learnings of these the last ten years.
The contributions are based on artist talks, panels, keynote speeches and presentations in the framework of the festival, edited and revisited to reflect the main aspects of the photobook.
-
Bernard Just : Quand la photographie avait du sel
Le monde de la photographie ne cesse d’évoluer. Nous sommes jeunes, nous avons vingt ans, trente ans, à peine plus, et nous avons des rêves d’images fixes. Notre moteur, c’est la photographie, et nous nous retrouvons régulièrement autour de discussions passionnées. C’est une période faste où nous avons tout pour assouvir notre passion et nous gorger d’images dans les galeries, les expositions, les musées. Nous croisons, dans une ambiance conviviale, des photographes célèbres ou anonymes venus du monde entier, des conservateurs de musée, des collectionneurs, des galeristes, des journalistes… Des liens se tissent autour des grands maîtres de la photographie française, mais aussi internationale.
Cinquante ans après, l’auteur jette un regard nostalgique sur cette période qui a permis à la photographie de se faire une place dans le monde de l’art, avec la reconnaissance des musées, des bibliothèques, des collections, des centres culturels et des amoureux de l’image fixe.
-
Pour un paysage photographique ; L’image comme interface entre le corps et l’espace
23,90€L’image photographique, aujourd’hui connectée, est un entre deux, une interface entre le corps et l’espace.
-
Todd Hido : On Landscapes, Interiors, and The Nude
Dans la série d’ateliers de photographie, Aperture Foundation travaille avec les meilleurs photographes du monde pour distiller leurs approches créatives, enseignements et idées sur la photographie-offrant l’expérience de l’atelier dans un livre.
In The Photography Workshop Series, Aperture Foundation works with the world’s top photographers to distill their creative approaches, teachings, and insights on photography-offering the workshop experience in a book.
-
Bernard Plossu : Marcher la photographie
Exemplaire Signé / Signed Copy.
Dans cet essai consacré à l’œuvre de Bernard Plossu, l’auteur analyse les émotions que les clichés du photographe suscitent en lui et les souvenirs qu’ils ravivent. Évoquant le voyage, l’amitié, le silence, la solitude et la contemplation, il montre comment l’artiste et l’écrivain sont liés par une manière de toucher le monde qui ne cherche pas l’appropriation mais le témoignage.
-
Letizia Battaglia ; Je m’empare du monde où qu’il soit
26,00€La photographe italienne, connue pour son travail sur les meurtres de la Cosa Nostra, raconte à son amie journaliste sa vie intime, professionnelle, artistique et explique le contexte politique et social dans lequel ont été pris ses clichés.
Dans la seconde partie de l’ouvrage, Sabrina Pisu évoque la photographie, le monde du journalisme italien et la mafia.
-
David Campany : Sur des Photographies
29,90€Obtenez une nouvelle perspective sur la photographie dans cette introduction personnellement guidée aux images photographiques et à leur signification par l’un des principaux écrivains et conservateurs de notre temps.
-
Invention de l’hystérie
Publié la première fois en 1982, l’Invention de l’hystérie était épuisé depuis plusieurs années.
Quelles étaient les pratiques autour de l’hystérie, à la Salpêtrière, du temps de Charcot ? A travers les procédures cliniques et expérimentales, à travers l’hypnose et les présentations de malades en crise lors des leçons du mardi, on découvre la théâtralité excessive du corps hystérique, illustrées par l’iconographie photographique de la Salpêtrière. Freud fut le témoin de ces séances.
