Photographes
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Marilyn Nance : Last Day in Lagos
Une étude focalisée sur une photographe afro-américaine singulière, à travers un ensemble d’archives de sa documentation du célèbre festival FESTAC 77.
A focused study on a singular African American photographer, through an archival encounter with her documentation of the landmark FESTAC’77 festival.
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Bloom ; Flower Photography by Chris Miller
Des plans rapprochés de très belles fleurs photographiées en couleur et en studio.
Livre commémoratif avec toutes les images de l’exposition à la Galerie Meta Harry à Beaverton (Oregon, États-Unis).
Close-ups of beautiful flowers photographed in color and studio.
Commemorative book with all of the images from the show at the Meta Harry Gallery at Beaverton (Oregon, USA).
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Patricia Marais & Cyrille Derouineau : NYC Traverses
Exemplaire Signé / Signed Copy.
Au gré de leurs déambulations dans New York, les photographes Patricia Marais et Cyrille Derouineau ont posé un regard double sur différents quartiers de la ville au quotidien, chacun équipé d’un camera toy Holga 6 x 6 le premier chargé en noir et blanc le second en couleur.
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Gaël Bonnefon : Aux jours inoubliables
1ère édition tirée à 600 exemplaires / 1st edition of 600 copies.
Un travail photographique sur la mémoire sous son aspect parcellaire, montrant l’absence de logique à l’enchaînement des événements qui constituent une vie. Alternant le vide et le plein, la composition de l’ouvrage souligne les ellipses qui régissent le monde et les différents seuils de l’existence.
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Yann Stofer : Hokkaidō is blue, white and gold
30,00€1ère édition tirée à 500 exemplaires / 1st edition of 500 copies.
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Chris Shaw : Life As A Night Porter
Exemplaire Signé / Signed Copy.
Livre Épuisé / Out of Print Book.
Exemplaire Neuf / Copy New.
Chris Shaw a passé dix ans à travailler dans des hôtels de Londres, tout en utilisant son appareil photo pour documenter les spectacles humains inattendus des hôtels pendant les longues heures de travail.
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Thomas Sauvin : Verso
Une série photographique réalisée en Chine à partir du milieu des années 2000 donnant à voir des inconnus à la manière de photos d’identité. Exposées ensuite à une forte source lumineuse, ces portraits laissent apparaître par transparence le tirage et les informations lacunaires, manuscrites et calligraphiées, notées au dos.
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Alexandre Dupeyron : Dysnomia
1ère édition tirée à 500 exemplaires.
1st edition of 500 copies.
Un voyage photographique au plus profond de la matière, se jouant des rapports d’échelle et des flous pour dessiner en fiction ce qui pourrait être la création du monde.
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Roj Rodriguez : Mi Sangre
Mi Sangre comprend des charros fiers et élégants, de belles et habiles « escaramuzas », des enfants joyeux et timides, des aînés sages et innocents, des musiciens mariachis dynamiques et talentueux, des familles aimantes et accueillantes, et des réinterprétations d’art de l’iconographie Loteria.
Mi Sangre includes proud and elegant charros, beautiful and skilled « escaramuzas », joyful and coy children, wise and innocent elders, vibrant and talented mariachi musicians, loving and welcoming families, and fine art reinterpretations of Loteria iconography.
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Christian Ramade : Poteaugraphie
Si vous rêvez de paysages dégagés où pas un poteau ou un câble électrique ne vient s’immiscer dans l’espace, passez votre chemin.
Les fils, les poteaux, les panneaux indicateurs, et les arbres bien sûr, le photographe Christian Ramade les recherche, les utilise et joue avec.
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Marc Chostakoff : Horizons
Pionnier en France dans le traitement numérique des images, le plasticien Marc Chostakoff a, dès la fin des années 1980, retravaillé sur ordinateur ses prises de vues argentiques.
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Sam Contis : Overpass
Dans des séquences immersives de photographies en noir et blanc, l’artiste Sam Contis se concentre sur les échasses, les structures simples qui offrent un moyen de passage sur les murs et les clôtures et permettent l’accès public à travers les terres privées.
In immersive sequences of black-and-white photographs, artist Sam Contis focuses on stiles, the simple structures that offer a means of passage over walls and fences and allow public access through privately owned land.
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Mark Steinmetz : One Picture Book Two #32 ; Bent Tree
65,00€Édition Limitée sur 500 exemplaires.
Exemplaire Artist’s Proof.
Avec un tirage (17,5 x 12,5) Noir & Blanc Signé.
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Brassaï, la parole des choses
Livre Épuisé / Out of Print Book.
Dos légèrement jauni par la lumière du jour / Spine slightly faded by daylight.
Exemplaire avec intérieur État Neuf / Copy with inside as New.
Publié à l’occasion de l’exposition rétrospective au Centre George Pompidou (Beaubourg) à Paris (France) du 19 avril au 25 juin 2000.
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Olivier Kervern : Fin d’Automne
1ère édition tirée à 400 exemplaires.
1st edition of 400 copies.
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Franco Fontana : Invisible
Le photographe Franco Fontana a, pendant soixante ans de carrière, cherché à montrer ce que l’on ne voit pas. Son travail sur la géométrie, les proportions et la composition se retrouve dans cet album issu des archives de l’artiste, mais aussi les images iconiques qui l’ont rendu célèbre.
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Josef Koudelka : IKONAR ; Constellations d’Archives (Version française)
Publié à l’occasion de l’exposition à Photo Elysée à Lausanne (Suisse) du 5 novembre 2022 au 29 janvier 2023.
Published on the occasion of the exhibition at Photo Elysée at Lausanne (Switzerland) from 5 November, 2022 to 29 January, 2023.
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Absalon Kirkeby : Still Fantasy
64,40€1ère édition tirée à 750 exemplaires.
1st edition of 750 copies.
Abasalon Kirkeby utilise la photographie manipulée numériquement à travers une multitude de genres pour engager le quotidien avec un regard surréaliste et onirique, évoquant des expériences artificielles à travers des moyens de médiation et d’abstraction. L’œuvre met en lumière des thèmes sur l’opacité et l’expérience complexe de la vie d’aujourd’hui, offrant des commentaires subtils sur la société contemporaine.
Abasalon Kirkeby employs digitally manipulated photography across a multitude of genres to engage the quotidian with a surreal and dreamlike gaze, evoking artificial experiences through means of mediation and abstraction. The work highlights themes on the opacity and complex experience of life today, offering subtle comments on contemporary society.
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Ryosuke Toyama : Leading Light
En 2008, Ryosuke Toyama a entrepris un voyage à travers le pays pour représenter la prochaine génération d’artisans traditionnels du Japon.
In 2008, Ryosuke Toyama embarked on a journey around the country to portray Japan’s next generation of traditional artisans.
