2022
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Kotaro Yokomizo : Paradigm
Paradigm est un livre expérimental, les pages sont de tailles différentes, les papiers, glacé, brillant et claque s’y entremêlent et créent des effets 3D.
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Tom Hegen : Salt Works
Les réseaux ioniques du sel sont l’un des éléments centraux de la vie organique. Mais même si l’extraction du sel de mer est l’une des plus anciennes formes d’aménagement paysager humain, nous demandons rarement d’où vient le sel et comment il est produit.
Salt’s ionic lattices are one of the central elements of organic life. But even though the extraction of sea salt is one of the oldest forms of human landscaping, we rarely ask where salt comes from and how it is produced.
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Gregory Crewdson : Eveningside ; 2012-2022
Publié à l’occasion de l’exposition à La Gallerie d’Italia – Turin, le Musée de Intesa Sanpaolo, du 12 octobre 2022 au 22 janvier 2023.
Published on the occasion of the exhibition at The Gallerie d’Italia – Torino, the museum of Intesa Sanpaolo, from 12 October 2022 to 22 January 2023.
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Wouter Van de Voorde : Death is not here
1ère édition tirée à 750 exemplaires.
1st edition of 750 copies.
« Death is not here » combine des photographies disparates créées par l’artiste Wouter Van de Voorde.
‘Death is not here’ combines disparate photographs created by artist Wouter Van de Voorde.
« Death is not here » est une capsule personnelle qui couvre une période particulièrement importante dans la vie de Wouter van de Voorde. Parallèlement au confinement lié à la COVID-19, le photographe était sur le point de devenir père pour la deuxième fois. Il réfléchit sur la convergence de la vie et de la mort. Explorer et photographier les environs de sa patrie adoptive lui donne un sentiment d’appartenance.
‘Death is Not Here’ is a personal time capsule for a particularly significant period in Wouter van de Voorde’s life. Coinciding with the Covid-19 lockdown, the photographer was also about to become a father for the second time. He reflects on the convergence of life and death. Exploring and photographing the areas surrounding his adoptive homeland give him a sense of belonging.
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Julie van der Vaart : Blind Spot
1ère édition tirée à 750 exemplaires.
1st edition of 750 copies.
‘Blind Spot’ a été réalisé en six ans par l’artiste photographe et éducatrice Julie van der Vaart, qui traite des concepts du temps imaginaire, se demandant si notre perception du temps est réelle ou un concept construit dont nous ne semblons pas pouvoir nous libérer. Elle veut montrer les connexions et les corrélations possibles entre les différents éléments de la vie et remettre en question notre place dans l’ensemble des choses. L’artiste photographie la plupart de son travail en argentique noir et blanc, se concentrant sur la nature et le corps humain combinés avec des thèmes cosmiques.
‘Blind Spot’ was made over the course of six years by photographic artist and educator Julie van der Vaart, who deals with the concepts of imaginary time, questioning if our perception of time is real or a constructed concept that we cannot seem to break free from. She wants to show possible connections and correlations between different elements of life and question our place in the larger scheme of things. The artist shoots most of her work in black and white analogue film, focusing on nature and the human body combined with cosmic themes.
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Nobuo Iida : Symphony
1ère édition tirée à 200 exemplaires.
1st edition of 200 copies.
Le livre Symphony présente plus d’une décennie de photographies de plantes prises par Nobuo Iida dans les parcs de Tokyo.
The book Symphony showcases more than a decade of plant photographs taken by Nobuo Iida in Tokyo parks.
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Mads Joakim Rimer Rasmussen : Vokseværk
1ère édition tirée à 650 exempalires.
1st edition of 650 copies.
Vokseværk (douleurs de croissance) est un nouveau livre de photographie sur l’amitié et l’âge d’or de l’adolescence par le célèbre journaliste visuel Mads Joakim Rimer Rasmussen. Le livre dépeint la vie sur un établissement d’enseignement complémentaire danois sur une année de scolarité.
Vokseværk (growing pains) is a new photobook about friendship and teenage heyday by the acclaimed visual journalist Mads Joakim Rimer Rasmussen. The book portrays the life on a Danish efterskole over the cause of a year.
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Seba Kurtis : Falsification ; with a story by Hiromi Kawakami
1ère édition tirée à 1000 exemplaires.
1st edition of 1000 copies.
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Johan van der Keuken : The Art I Love Most
Le travail de Johan van der Keuken est généralement considéré comme faisant partie de la tradition de la photographie documentaire et du cinéma néerlandais, où la vision humaniste est centrale. Sa vision extrêmement sensible, l’accent mis sur l’importance de la concentration de l’observation et de la pensée visuelle, font de lui un photographe-cinéaste unique dans l’histoire néerlandaise d’après-guerre.
Johan van der Keuken’s work is generally considered part of the tradition of Dutch documentary photography and film, in which the humanistic view is central. His extremely sensitive view, the emphasis on the importance of concentrated watching and observation and visual thinking, make him a unique photographer-filmmaker in Dutch post-war history.
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Thomas Wågström : Case Closed
1ère édition tirée à 1 000 exemplaires / 1st edition of 1000 copies.
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Philippe Halsman : A Photographer’s Life Documented by Henry Leutwyler
Dans ce livre, Henry Leutwyler documente la vie professionnelle et privée du célèbre photographe du magazine Life, Philippe Halsman (1906-1979), qui cumulait un total de 101 couvertures Life à son nom – plus que tout autre photographe.
In this book Henry Leutwyler documents the professional and private life of renowned Life magazine photographer Philippe Halsman (1906–79), who had a total of 101 Life covers to his name—more than any other photographer.
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Shannon Taggart : Séance
Cette réédition de Séance, un livre photo de la photographe Shannon Taggart comprend de nouveaux commentaires de l’écrivain et cinéaste J. F. Martel, des images supplémentaires et un nouveau design.
This new edition of Séance, a photobook by photographer Shannon Taggart features new commentary by writer and filmmaker J. F. Martel, additional images, and an updated design.
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Kasia Wandycz : Papier
Pop art, art urbain, illustration ?
Le travail de la photographe Kasia Wandycz est à la frontière de tous ces arts.
Si l’œuvre finale est bien photographique, l’artiste se joue des codes pour mieux laisser libre cours à notre interprétation.
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Werner Amann : Kein Morgen
La photographie documente les fêtes, les raves et les après-heures à travers des portraits rapprochés et émouvants dans la première moitié des années 90.
The photography documents parties, raves, and after-hours through close up and emotional portraits in the first half of the 90s.