2025

  • Ian Bates : The Weight Of Ash (SIGNÉ)

    Exemplaire Signé / Signed Copy.

    Entre 2014 et 2020, Ian Bates a voyagé sans relâche le long de la côte ouest des États-Unis. Pendant des années, il a photographié une terre carbonisée souffrant d’incendies de plus en plus brûlants. Mais, loin de toute dramatisation voyeuriste, rares sont les représentations des flammes rugissantes ou de la fureur du feu. Plutôt, se tenant à une distance respectueuse, Bates photographie dans des tons riches de noir et blanc ce qui est en marge, les traces, l’après-coup. La beauté et l’horreur du paysage, aussi, enveloppés d’un manteau gris de cendres et de plumes. « Il y a un moment après qu’un feu de forêt brûle mais avant que les humains ne reviennent », dit Bates, « où la terre et les forêts sont à la fois belles et terrifiantes. »

    Between 2014 and 2020, Ian Bates traveled tirelessly along the West Coast of the United States. For years, he has photographed there a charred land suffering from increasing scorching wildfires. But, far from any voyeuristic dramatization, scarce are the depictions of the roaring flames, or of the fire’s fury. Rather, standing at a respectful distance, Bates photographs in rich black and white tones what is at the margin, the traces, the aftermaths. The beauty and horror of the landscape, too, enshrouded in a grey cloak of ashes and plumes. “There is a moment after a wildfire burns but before humans return”, says Bates, “where the land and forests are both beautiful and terrifying.”

    70,00
  • Janet Delaney : Too Many Products Too Much Pressure (SIGNÉ)

    Exemplaire Signé / Signed Copy.

    « Il faut l’aimer », dit Bill Delaney, un vendeur de produits de beauté de 65 ans dans la région de Los Angeles. Oui, vous devez l’adorer. Tu dois aimer les magouilles , les allers-retours incessants, les argumentaires de vente répétitifs, le flirt et le marchandage; les appels sans fin, toute la semaine, du lundi au dimanche, toute la journée, du matin au soir. Tu dois aimer le mouvement, la pression et la province.

    “You gotta love it”, says 65-year-old Bill Delaney, beauty salesman in the greater Los Angeles area. Yes, you gotta love it. You gotta love the hustle, the getting-up-and-going-out, the repeating sales pitches, the flirting and the haggling; the unending calls, all week, Monday to Sunday, all day, morning till night. You gotta love the dance, the rush, and the territory.

    55,00
  • Mario Giacomellil : Opere 1954-2000

    Publié à l’occasion des expositions « Il Fotografo e il Poeta » au Palazzo Reale à Milan (Italie) du 22 mai au 7 septembre 2025 et « Il fotografo e l’artista » au Palazzo Esposizioni à Rome (Italie) du 20 mai au 3 août 2025.

    Published on the occasion of the exhibitions « Il Fotografo e il Poeta » at Palazzo Reale à Milan (Italy) from 22 May to 7 September 2025 and « Il fotografo e l’artista » at Palazzo Esposizioni at Rome (Italy) from 20 May at 3 August 2025.

    Pubblicato in occasione della mostras « Il Fotografo e il Poeta » alla Palazzo Reale alla Milano dal 22 maggio al 7 Settembre 2025 e « Il fotografo e l’artista » alla Palazzo Esposizioni alla Roma (Italia) dal 20 maggio al agosto 2025.

  • Kenro Izu : Luoghi Dell’Anima / Soul Places

    Publié à l’occasion de l’exposition à la Rocca di Lonato del Garda (Brescia, Italie) du 6 juin au 31 août 2025.

    Published on the occasion of the exhibition at Rocca di Lonato del Garda (Brescia, Italy) from 6 June to 31 August, 2025.

    Pubblicato in occasione della mostra alla Rocca di Lonato del Garda dal giugno (Brescia, Italia) al 31 agosto 2025.

    Le photographe japonais Kenro Izu est célèbre pour le raffinement et la sophistication de ses images, perceptible dans les sujets qu’il a privilégiés au cours de sa carrière de plus de 50 ans : la nature morte, le nu et surtout les lieux sacrés du monde.

    The Japanese photographer Kenro Izu is famous for the refinement and sophistication of his images, perceptible in the subjects he has privileged during his career of more than 50 years: still life, the nude and especially sacred places of the world.

    Il fotografo giapponese Kenro Izu è celebre per la ricercatezza e la raffinatezza delle sue immagini, percepibili nei soggetti da lui privilegiati in oltre 50 anni di carriera: still life, nudo e, soprattutto, i luoghi sacri del mondo.

  • Catherine Leroy : Un Aller Simple pour le Viêt-Nam ; 1966-1968

    « […]En février 1966, Catherine Leroy a vingt et un ans – âge de la majorité à l’époque – lorsqu’elle achète un aller simple pour Saigon, aujourd’hui Hô Chi Minh-Ville, et qu’elle s’envole équipée d’un seul boîtier.
    Alors qu’elle n’a jamais pratiqué la photographie, elle deviendra vite une grande photographe de guerre, la première de sa génération, une véritable pionnière. Elle meurt à Los Angeles en juillet 2006 à soixante et un ans, oubliée de presque tous, sans avoir jamais partagée cette expérience.
    Voici donc deux décennies plus tard ce livre, que nous espérons proche de ce qu’elle aurait voulu nous faire découvrir.[…]
    Les textes, datant tous de ces trois années, proviennent des quatre-vingth-sept lettres adressées par la photographe à ses parents. Dans leur version intégrale ou en extraits, toujours dans le respect de la chronologie, ils s’entremêlent à une narration rédigée par Leroy et à des passages d’interviews dans la presse écrite, à la radio ou à la télévision.[…] »-extrait de l’avant-propos de Robert Pledge et Dominique Deschavanne.

    Publié à l’occasion de l’exposition ‘One–Way Ticket to Vietnam 1966–1968’ à la Ballarat International Foto Biennale du 23 août au 19 octobre 2025.

    Les images de la jeune photojournaliste française Catherine Leroy (1944-2006) lors de sa couverture de la guerre du Vietnam, de 1966 à 1968, sont accompagnées de sa correspondance avec ses parents. Proche des soldats américains, elle capture des moments de courage, de peur, de tension, d’amitié, de solidarité ou de détresse avant d’être faite prisonnière par les troupes nord-vietnamiennes.

  • Fan Ho : Thoughts On Street Photography

    Réimpression de Thoughts on Street Photography — une recréation des méthodologies photographiques acclamées de Fan Ho en 1959.

    Reprint of Thoughts on Street Photography — a recreation of Fan Ho’s acclaimed 1959 photographic methodologies.

    « The real good picture is not about the camera, but in yourself, in your eyes, in your thoughts, in your heart; it was never about that unsympathetic machine.” – Fan Ho

    55,00
  • Ria Verhaeghe : Provisoria

    Ce livre présente une sélection curatée de plus de 3500 images—un aperçu d’une archive vaste et richement stratifiée qui réimagine comment nous voyons, trions et comprenons le monde photographique.

    This book presents a curated selection of over 3,500 images—a glimpse into a vast and richly layered archive that reimagines how we see, sort, and understand the photographic world.

  • Chanel ; Haute Couture

    À l’âge de quinze ans, Sofia Coppola a effectué un stage d’été au studio Chanel à Paris, en déménageant de sa maison familiale dans le nord de la Californie. Cette expérience indélébile a initié une relation avec la Maison de mode qui s’est épanouie depuis des décennies et a donné lieu à de nombreuses collaborations. Le dernier en date est ce volume luxueux et captivant, dans lequel Sofia Coppola utilise son style de collage et d’assemblage pour présenter une histoire visuelle sur mesure des créations Haute Couture de Chanel.

    At the age of fifteen, Sofia Coppola took up a summer internship at the Chanel studio in Paris, moving from her family home in Northern California. This indelible experience initiated a relationship with the fashion House which has flourished over decades and resulted in numerous collaborations. The latest is this luxurious and compelling volume, in which Sofia Coppola uses her signature style of collage and assemblage to present a bespoke visual history of Chanel’s Haute Couture designs.

    100,00
  • Dolorès Marat : À Droite Et À Gauche ; Zine N° 5 (Tirage de Tête)

    Tirage de tête Signé & Numéroté de I à X.

    Avec 2 Tirages (« L’arbre dans le métro » 10x15cm & « Les amants de Biarritz » 13x18cm) sur papier Awagami 300g par Sunghee Lee. Tirage Signé, Daté & Numéroté.

    With 2 Prints (« The Tree in the Subway » & « The Lovers of Biarritz ») 13x18cm on paper Awagami 300g by Sunghee Lee. Print Dated, Signed & Numbered.

    Issue d’un milieu modeste, Dolorès Marat naît à Paris le 26 octobre 1944. Sa mère est paysanne, son père est resté inconnu. Dolorès commence à travailler dès l’âge de quinze ans comme couturière. Pendant ses vacances, par une petite annonce, elle rencontre M. Froissard, un photographe qui tient une petite boutique à Sucy-en-Brie et qui vend des appareils photo et développe des travaux d’amateurs. Il recherche une femme de ménage. Froissard remarque tout de suite que Dolorès est passionnée par la photographie, et après quelques négociations avec sa mère, l’engage comme apprentie. Elle reste trois ans et apprend le métier : développer les films, tirer, retoucher, faire des photos de mariage, réaliser des portraits d’identité et vendre des appareils photo.

  • Dolorès Marat : À Droite Et À Gauche ; Zine N° 5 (Exemplaire d’Artiste)

    Exemplaire d’Artiste sur 35 exemplaires / Artist’s Proof on 35 copies.

    Avec un Tirage (Les Anges) 10x15cm sur papier Awagami 390g par Sunghee Lee. Tirage Signé & Daté.

    With a Print (The Angels) 10x15cm on paper Awagami 390g by Sunghee Lee. Print Dated & Signed.

    Issue d’un milieu modeste, Dolorès Marat naît à Paris le 26 octobre 1944. Sa mère est paysanne, son père est resté inconnu. Dolorès commence à travailler dès l’âge de quinze ans comme couturière. Pendant ses vacances, par une petite annonce, elle rencontre M. Froissard, un photographe qui tient une petite boutique à Sucy-en-Brie et qui vend des appareils photo et développe des travaux d’amateurs. Il recherche une femme de ménage. Froissard remarque tout de suite que Dolorès est passionnée par la photographie, et après quelques négociations avec sa mère, l’engage comme apprentie. Elle reste trois ans et apprend le métier : développer les films, tirer, retoucher, faire des photos de mariage, réaliser des portraits d’identité et vendre des appareils photo.

  • Claude Gassian : Patti Smith ; Horses, Paris 1976

    À l’occasion des 50 ans de Horses, le premier album de Patti Smith paru le 10 novembre 1975, Claude Gassian propose un recueil de photographies inédites prises à l’occasion des deux étapes parisiennes de la chanteuse pour son lancement en France.

    35,00
  • Anton Corbijn (English Version)

    Version Française : Cliquez ici.

    The ultimate showcase of photographer and filmmaker Anton Corbijn’s iconic work, spanning from the 1970s to today.

    This publication, including a poster, accompanies a grand retrospective exhibition at Fotografiska Stockholm, from 13 June until 12 October 2025. The exhibition will be traveling to Fotografiska Berlin, Tallinn and Shanghai.

    Each copy includes a free, exclusive POSTER – double-sided and designed by M/M (Paris)

    145,00
  • Anton Corbijn (Version Française)

    English Version : Click Here.

    Rétrospective ultime du photographe et cinéaste Anton Corbijn avec des images des années 1970 à aujourd’hui.

    Cette publication paraît à l’occasion d’une exposition rétrospective au Fotografiska Stockholm du 13 juin 2025 au 12 octobre 2025. L’exposition se déplacera ensuite à Fotografiska Berlin, Tallinn et Shanghai.

    Chaque livre est accompagné d’une AFFICHE exclusive et gratuite – imprimée recto verso et créée par M/M (Paris).

    145,00
  • Robert Frank : Mary’s book (Version Française)

    English Version. Click Here.

    Publié à l’occasion de l’exposition célébrant le centenaire du photographe Robert Frank (1924-2019) au Museum of Fine Art of Boston (MFA Boston) du 21 décembre 2024 au 22 juin 2025.

    Published on the occasion of the exhibition celebrating the centennial of photographer Robert Frank (1924-2019) at Museum of Fine Art of Boston (MFA Boston) from December 21, 2024 to June 22, 2025.

    Le livre d’artiste et la lettre d’amour de Robert Frank pour sa première épouse illustrent l’approche poétique et virtuose des livres photo qui définirait sa carrière légendaire

    Robert Frank’s artist’s book and love letter for his first wife exemplifies the poetic, virtuosic approach to photobooks that would come to define his storied career.

    60,00
  • Dolorès Marat : Lune rouge et autres animaux familiers

    Il faut rappeler que Dolorès Marat a depuis longtemps photographié beaucoup d’animaux — sans pour cela risquer le moins du monde l’emploi de photographe animalière —, et que toujours ils sont affectés de solitude.

  • Vincent Ferrané : Célestial

    1ère édition tirée à 500 exemplaires / 1st edition of 500 copies.

    Dans son nouveau livre photo Célestial, le photographe français Vincent Ferrané explore le fonctionnement émotionnel à travers une série qui s’aventure dans le traitement visuel.

    In his new photo book Célestial, French photographer Vincent Ferrané explores emotional functioning through a series that ventures into visual processing.

    35,00
  • Cédric Gerbehaye : Kashmir ; Wait & See

    Un essai visuel saisissant qui documente les réalités humaines et les tensions géopolitiques du Cachemire, à travers des photographies contemporaines et des archives historiques.

    A striking visual essay that documents the human realities and geopolitical tensions of Kashmir, through contemporary photographs and historical archives.

  • Thomas Klotz : Periferia

    Une exploration photographique des marges, des espaces périphériques et des vies qui s’y déploient.

    55,00
  • Jean-Pierre Sudre : La vie silencieuse de l’industrie

    Les Trente Glorieuses ou la face cachée de l’œuvre d’un maître de la photographie du 20e siècle.

    Une présentation de l’œuvre du photographe Jean-Pierre Sudre, notamment des clichés qu’il a réalisés pour les acteurs de l’industrie française pendant les Trente Glorieuses. Les photographies sont accompagnées de textes contextualisant le monde ouvrier de l’époque.

    42,00
  • Patrick Bienert : Armenia

    Le photographe de mode allemand a arpenté ce pays enclavé au passé douloureux, doté d’un riche patrimoine culturel, où se succèdent montagnes arides, volcans, lacs et plaines balayées par les vents. Il livre une série de clichés dans laquelle les gestes et les visages de ses habitants côtoient des panoramas empreints de nostalgie, des bâtiments ou des objets gorgés d’histoire.

    55,00