Atelier EXB
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Pentti Sammallahti : Me Kaksi
Exemplaire Signé / Signed Copy.
Vendu avec une reproduction signée / Sold with a Signed reproduction.
Livre Épuisé / Out of Print Book.
Exemplaire neuf / Copy new.Un recueil de photographies dont le titre, qui signifie “nous deux”, s’inspire de celui d’un poème de l’écrivain finlandais Aaro Hellaakoski. A travers ces clichés, Pentti Sammallahti célèbre la rencontre fortuite, l’étrange proximité et la présence au monde de deux êtres, qu’il s’agisse d’amoureux, d’enfants, de voyageurs ou d’animaux.
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Thaddé Comar, Aujourd’hui – Collection Grand Prix du jury de la Photographie 7L
Édition limitée à 700 exemplaires avec une Reproduction Photographique Signée par l’artiste.
Limited edition of 700 copies with a Photographic Print Signed by the artist.
Aujourd’hui inaugure la nouvelle collection du Grand Prix du jury de la Photographie 7L, qui révèle une nouvelle génération de photographes.
Aujourd’hui inaugurates the new collection of the Grand Prix du jury de la Photographie 7L, revealing a new generation of photographers.
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Sophie Calle : Because (New Edition)
Version française cliquez ici.
New edition published on the occasion of the exhibition “Sophie Calle: Overshare” at the Walker Art Center at Minneapolis from 26 October 2024 to 26 January 2025 and at the Orange County Museum of Art at Costa Mesa in California from 7 March to 1st June 2025.
Originally published in 2018 and quickly out of print, the book Because is once again available, enriched with six new stories as well as seven new photographs.
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Sophie Calle : Parce que (Nlle édition)
Nouvelle édition publiée à l’occasion de l’exposition “Sophie Calle: Overshare” au Walker Art Center à Minneapolis du 26 octobre 2024 au 26 janvier 2025 et au Orange County Museum of Art à Costa Mesa en Californie du 7 mars au 1er juin 2025.
Cet ouvrage a reçu la Mention Spéciale du Livre Photo-texte 2019 aux Rencontres d’Arles.
Initialement publié en 2018 et rapidement épuisé, Parce que est à nouveau disponible, enrichi de six nouvelles histoires ainsi que de sept nouvelles photographies.
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Jean-Christian Bourcart : Carnets New-yorkais
Publié à l’occasion des expositions “Carnets new-yorkais” à la Galerie Les filles du calvaire à Paris du 24 octobre au 30 novembre 2024 et “Jean-Christian Bourcart – La vie est un rêve et les images en sont la preuve” au Musée Nicéphore Niépce, à Chalon-sur-Saône du 9 novembre 2024 au 19 janvier 2025.
Transgressant toutes les règles de la photographie documentaire, son oeuvre immerge le regardeur dans le bruissement du monde et en offre une vision kaléidoscopique : tension, clandestinité, confrontation, saturation, mouvement, révélation, le regard devient filmique.
Ses images racontent des fragments d’histoires de notre époque dans une écriture photographique qui mêle enquête, expérience personnelle et invention formelle.
” Bourcart ne parle pas qu’une seule langue, mais en invente une nouvelle qui correspond à chacun de ses projets “, souligne Florian
Ebner. -
Diana Markosian : Father
Cette série fait l’objet d’une exposition à la National Portrait Gallery à Londres en Novembre 2024 et à FOAM à Amsterdam en Mars 2025.
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Tina Barney : Family Ties (SIGNÉ)
Exemplaire Signé / Signed Copy.
Publié à l’occasion de l’expositon au Jeu de Paume à Paris (France) du 28 septembre 2024 au 19 janvier 2025.
Published on the occasion of the exhibition at Jeu de Paume at Paris (France) from 28 September 2024 to 19 January 2025.
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Harry Gruyaert : Homeland
Maître de la photographie couleur, Harry Gruyaert livre ici ” sa ” Belgique, pays qu’il sillonne depuis plus de soixante ans.
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Harry Gruyaert : Homeland (COLLECTOR)
Édition limitée sous coffret, comprenant l’ouvrage Homeland signé, avec un tirage (36x28cm) à encres pigmentaires, Signé et Numéroté à 30 exemplaires.
Limited edition box set, including the book Homeland (only French version), with a color archival pigment print (18x28cm) , Signed and Numbered 1 to 30.
Maître de la photographie couleur, Harry Gruyaert livre ici ” sa ” Belgique, pays qu’il sillonne depuis plus de soixante ans.
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Tina Barney : Family Ties
Publié à l’occasion de l’expositon au Jeu de Paume à Paris (France) du 28 septembre 2024 au 19 janvier 2025.
Published on the occasion of the exhibition at Jeu de Paume at Paris (France) from 28 September 2024 to 19 January 2025.
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Sergio Larrain : La photo perdue
Évocation du photographe chilien par sa nièce, à travers ses oeuvres et le prisme de sa famille dont il s’est éloigné afin de se consacrer à sa passion. La biographie est illustrée de documents inédits, de lettres, et de poèmes de la main de l’artiste adressés à Agnès Sire.
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Yasuhiro Ishimoto : Lines and Bodies
Published on the occasion of the exhibition at BAL at Paris (France) from 19 June to 17 November 2024.
The book, which focuses on the first decades of his work, includes an introduction by Diane Dufour and a critical apparatus consisting of three texts examining the artist’s influence in the various territories to which he was linked.
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Kusukazu Uraguchi : Shima no ama (English Version)
Published on the occasion of the exhibition at Rencontres d’Arles (France) from 1st July to 29 September 2024 (Abbey of Montmajour).
For centuries, ama – women divers – have fed the Japanese imagination. These free-divers collect abalone, shellfish and seaweed, the sale of which ensures their financial independence within the household. Kusukazu Uraguchi (1922-1988) has been photographing them in the Shima region, along the Pacific coast of Japan, for over thirty years since the mid-1950s. The fruit of extensive research among nearly 40,000 negatives – almost all of them previously unpublished – this remarkable archive of landscapes, portraits and underwater views tells the story of both the daily life and the special place of the ama community within Japanese society.
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Jacques Henri Lartigue : L’épreuve de la couleur
Figure incontestablement importante de la photographie, Jacques Henri Lartigue est célèbre pour ses images en noir et blanc d’un monde en pleine révolution industrielle.
Cet ouvrage éclaire un pan méconnu de l’œuvre du célèbre photographe Jacques Henri Lartigue : sa fascination pour l’autochrome stéréoscopique – l’un des premiers procédés de photographie couleur tout juste introduit. Les 90 plaques conservées, produites de 1912 à 1928 puis en 1946, sont présentées ici pour la première fois dans leur intégralité et dans leur format original. Ce procédé constitue un formidable outil d’exploration et renouvelle son rapport au médium, à rebours de son travail sur la vitesse. Plus attentif à la construction de l’image et à développer une large palette chromatique, le photographe se place davantage dans la posture du peintre que de l’instantanéiste.
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Barbara Crane
Publié à l’occasion de l’exposition à la Galerie de photographies au Centre Pompidou à Paris (France) du 11 septembre 2024 au 6 janvier 2025.
Published on the occasion of the exhibition at Galerie de photographies at Centre Pompidou at Paris (France) from 11 September 2024 to 6 January 2025.