Asie
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Pierrick Patarin : Sumimasen
1ère édition tirée à 300 exemplaires / 1st edition of 300 copies.
Exemplaire Signé / Signed Copy.
Ce premier livre du photographe français regroupe les photos de deux voyages au Japon.
Cet ouvrage a été créé sans fil conducteur, grâce au seul hasard des rencontres et ce par quoi l’œil du photographe a été attiré.
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Tomasz Gudzowaty : Sumo
Rébellion vs. Précision
Un portrait poétique du monde de la lutte sumo professionnelle.
Rebellion vs. Precision
A poetical portrait of the world of professional sumo wrestling.
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Zhang Xiao : Community Fire
Dans son projet Community Fire, le photographe Zhang Xiao jette un regard local sur Shehuo (社 火), une tradition du Festival du printemps chinois célébrée dans les communautés rurales du nord de la Chine qui comprend des foires de temples, des danses de dragon et des contes.
In his project Community Fire, the photographer Zhang Xiao takes a local, hometown look at Shehuo (社火), a Chinese Spring Festival tradition celebrated in rural Northern Chinese communities that includes temple fairs, dragon dances, and storytelling.
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Maxime Brygo : Flatland
Le photographe a arpenté plusieurs mois durant les plaines du sud du Vietnam, traversées par le fleuve Mékong, à la rencontre de paysages ruraux et urbains, le plus souvent épargnés par l’urbanisation moderne, dont il déchiffre les symboles et l’étrangeté suggestive, qu’il s’agisse de tertres, de lisières, de cryptes ou encore de balises. Les images sont accompagnées d’extraits littéraires.
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Ryuchi Ishikawa : ZK
Le titre est un symbole codé pour une vue spectaculaire (« zekkei » en japonais) et pour la vague d’émotion qui inonde tout le corps lorsque nous rencontrons certaines vues amorphes. Selon Ryuichi Ishikawa, cela signifie la relation entre le paysage et l’émotion, entre l’extérieur et l’intérieur. Avec sa variété kaléidoscopique de sujets, de scènes, de vues, d’angles et de couleurs, le « zk » est plein d’instantanés de la réalité chargés d’émotions, d’idées, de compassion et de la présence presque palpable de ses sujets. Avec des images prises dans tout le Japon, mais principalement dans sa maison d’Okinawa, entre 2012 et 2019, Ishikawa utilise la distance temporelle pour composer une vue grandiose de la vie en quelques instants.
The title is a coded symbol for a spectacular view (‘zekkei’ in Japanese) and for the surge of emotion that floods the entire body when we encounter certain amorphous views. According to Ryuichi Ishikawa, it signifies the relationship between landscape and emotion, between outside and inside. With its kaleidoscopic variety of subjects, scenes, views, angles and colours, ‘zk’ is full of snapshots of reality that are loaded with emotions, ideas, compassion, and the almost palpable presence of his subjects. With images shot all over Japan, but mainly in his home of Okinawa, between 2012 and 2019, Ishikawa uses temporal distance to compose a grand view of life in single moments.
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Toshio Shibata : Day for Night (Signé)
Exemplaire Signé / Signed copy.
Cette première monographie du légendaire photographe Toshio Shibata avec Deadbeat Club est une véritable collaboration entre artiste et éditeur. « J’ai l’impression que c’est une nouvelle interprétation de la façon dont j’ai déplacé mon sujet de la nuit au jour », dit-il dans le livre. « Cela ressemble même à une sorte de destinée. »
Legendary photographer Toshio Shibata’s first monograph with Deadbeat Club is a true collaboration between artist and publisher. “I feel like this is a new interpretation of how I moved my subject from the night to the day,” he says of the book. “It even feels like some kind of destiny.”
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Toshio Shibata : Day for Night
Cette première monographie du légendaire photographe Toshio Shibata avec Deadbeat Club est une véritable collaboration entre artiste et éditeur. « J’ai l’impression que c’est une nouvelle interprétation de la façon dont j’ai déplacé mon sujet de la nuit au jour », dit-il dans le livre. « Cela ressemble même à une sorte de destinée. »
Legendary photographer Toshio Shibata’s first monograph with Deadbeat Club is a true collaboration between artist and publisher. “I feel like this is a new interpretation of how I moved my subject from the night to the day,” he says of the book. “It even feels like some kind of destiny.”
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Mauro D’Agati : Bangkok Sketches
Les photos de Bangkok Sletches ont été prises lors des séances photo BLACKSWANMP BDSM de Mauro D’Agati, Thaïlande 2017.
Un tissu urbain multicouche, chaotique et mouvementé de la capitale thaïlandaise qui constitue une histoire dans laquelle l’on désire pénétrer et dont l’on souhaite faire partie.
Bangkok Sketches taken during Mauro D’Agati’s BLACKSWANMP BDSM photo sessions, Thailand 2017.
A multi-layered, chaotic, hectic urban tissue of Thailand’s capital city that constitutes a story one wants to penetrate and be a part of.
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Daido Moriyama : Record N° 54
Exemplaire Signé / Signed Copy.
Hier, ma fille nous a conduit ma femme et moi à Kami-Ooka, une ville au sud de Yokohama.
Yesterday, my daughter drove me and my wife to Kami-Ooka, a town south of Yokohama.
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Daido Moriyama : A Retrospective
Publié à l’occasion de l’exposition itinérante organisée par Thyago Nogueira de l’Institut Moreira Salles au Brésil.
Published on the occasion of the traveling exhibition curated by Thyago Nogueira from the Insituto Moreira Salles in Brasil.
Considéré comme le photographe le plus influent et le plus prolifique du Japon, Daido Moriyama défie les conventions de l’art depuis plus d’un demi-siècle. Cette rétrospective exhaustive et électrisante, publiée en collaboration avec la Fondation Daido Moriyama et basée sur des recherches entièrement nouvelles, examine à chaque étape de la longue carrière de Moriyama, y compris ses images extraordinaires ainsi que ses contributions conceptuelles à la photographie.
Widely considered Japan’s most influential and prolific photographer, Daido Moriyama has been challenging conventions of the art form for more than a half century. This exhaustive and electrifying retrospective, published in cooperation with the Daido Moriyama Foundation and based on entirely new research, looks at every stage of Moriyama’s extensive career, including his extraordinary images as well as his conceptual contributions to photography. -
Larry Burrows : Vietnam
Livre Épuisé / Out of Print Book.
Exemplaire État Neuf / Copy as New.
Ces photographies de la guerre au Vietnam, prises par un grand reporter et publiées dans Life ont contribué à faire naître les mouvements de contestation aux États-Unis dans les années 60.
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Sarah Van Rij : Seoul
Une découverte intime de Séoul à travers des photographies jouant sur les reflets et les ombres pour capter les silhouettes furtives des passants. Avec une interview de l’artiste en fin d’ouvrage.
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Yu-Chih Lin : Mongolia interiore
1ère édition Signée & Numérotée sur 100.
1st edition Signed & Numbered on 100.
Livre d’artiste comprenant plusieurs volumes brochés avec des images en noir et blanc imprimées sur du papier claque et collées avec du scotch sur un des côtés de l’image dans les pages du livre principal.
Le livre et les livret sont présentés dans une pochette. -
Daido Moriyama : Tokyo 1992
Exemplaire Signé / Signed Copy.
1ère édition numérotée sur 350 exemplaires.
1st edition numbered on 350 copies.
Signé par le maître photographe japonais et broché dans une couverture de toile sérigraphiée, le « Tokyo 1992 » de Daido Moriyama est entièrement composé de photographies en noir et blanc inédites prises en 1992.
Signed by the Japanese master photographer and bound in a silkscreen-printed canvas cover, Daido Moriyama’s “Tokyo 1992” is compose entirely of previously unreleased black-and-white photographs shot in 1992.
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Daido Moriyama : Labyrinth
Exemplaire Signé / Signed Copy.
1ère édition numérotée sur 1000 exemplaires.
1st edition numbered on 1000 copies.
À travers ce regard sur ses négatifs, Daido Moriyama offre une chance inestimable de plonger dans les 50 dernières années de sa photographie révolutionnaire : un labyrinthe visuel sans destination clairement définie.
Through this look back at his negatives, Moriyama offers an invaluable chance to dive into the past 50 years of his groundbreaking photography: a visual labyrinth without clearly defined destination.