Détail
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Pierre-Jean Amar : Photos buissonnières ; 1972-2024
39,00€Sélection de clichés, argentiques ou numériques, réalisés entre 1972 et 2024 célébrant la beauté de la nature.
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Daido Moriyama : Tokyo Ongoing
75,00€Le catalogue d’exposition de l’exposition personnelle de Daido Moriyama, “Moriyama Daido’s Tokyo Ongoing” qui se tient au Tokyo Photographic Art Museum à en Juin 2020.
The exhibition catalogue of Daido Moriyama’s solo exhibition, “Moriyama Daido’s Tokyo ongoing,” which will be held at Tokyo Photographic Art Museum from June 2020.
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Wai-Kwong Chan : Hong Kong Summer ; Double Suicide
90,00€Exemplaire Signé / Signed Copy.
La quête exaltante de l’amour de Chan Wai-Kwong.
Chan Wai-Kwong’s exhilarating pursuit of love.
“A love that is not recognized is very painful.
The most important thing is:
Did Juliet ever love me?
Is she real?
Does she exist?” ―Chan Wai-Kwong -
Matthew Genitempo : Jasper
85,00€Un livre de photos évocateur qui capture l’isolement accidenté de la vie dans les montagnes d’Ozark, en Arkansas et au Missouri.
An evocative photobook capturing the rugged isolation of life in the Ozark Mountains of Arkansas and Missouri.
Jasper est le premier grand projet du photographe, publié à l’origine en 2018 et maintenant un livre rare. Cette deuxième édition permet aux anciens et nouveaux adeptes de plonger dans l’exploration évocatrice du paysage américain par Genitempo. Produit avec un texte minimal, le séquençage sans légende de Jasper encourage les lecteurs à faire appel à leur propre imagination et à se livrer aux points de résonance des photographies.
Jasper is the photographer’s first major project, originally published in 2018 and now a rare book. This second edition enables old and new followers alike to delve into Genitempo’s evocative exploration of the American landscape. Produced with minimal text, the caption-free sequencing of Jasper encourages readers to wield their own imaginations and surrender themselves to the points of resonance among the photographs.
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Yoshi Kametani : I’ll Be Late
45,00€1ère édition Limitée à 350 exemplaires / 1st Limited edition of 350 copies.
Dans « I’ll Be Late », Yoshi Kametani réfléchit aux angoisses existentielles de la vie et de la mort, ainsi qu’au temps et à sa relation avec l’entropie.
In ‘I’ll Be Late’ Yoshi Kametani ponders the existential anxieties of life and death, as well as time and its relation to entropy.
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Vincent Ferrané : IRL Corps
29,00€À l’ère des réseaux sociaux, rois insatiables de nos vies connectées, encourageant la révélation et la culture du selfie, la série photographique “IRL Corps” de Vincent Ferrané présente le corps individualisé et incarné dans la réalité quotidienne (“In Real Life”) où elle prend une dimension politique en défiant la société par la diffusion de son image sur les médias numériques.
In the era of social networks, insatiable kings of our connected lives, encouraging self-disclosure and selfie culture, Vincent Ferrané’s photographic series “IRL Corps ” presents the individualized and embodied body in everyday reality (“In Real Life”) where it takes on a political dimension by challenging society through the dissemination of its image on digital media.
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Giulia Vanelli : The Season
The Season propose un récit intime, illustrant un voyage émotif à travers des souvenirs d’enfance et de jeunesse tissés au milieu des saisons estivales d’un petit village balnéaire.
The Season offers an intimate narrative, illustrating an emotional journey through childhood and youth memories woven amidst the summer seasons of a small seaside village.
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Vera van Dam : Dahlia
1ère édition tirée à 250 exemplaires / 1st edition of 250 copies.
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Marjorie Gosset : Transbordeuses
30,00€En 1906, à Cerbère, une petite ville à la frontière franco-espagnole, un groupe de travailleuses s’allonge sur les rails en signe de protestation. Celles qu’on appelle les transbordeuses portent des charges lourdes – elles transbordent des marchandises le long des voies ferroviaires, entre l’Espagne et la France. Cette fois, elles réclament une hausse de salaire de 25 cts. Prêtes à risquer leur vie, elles obtiennent finalement gain de cause. C’est la première grève de femmes en France.
En 2020, j’ai rencontré des femmes qui m’ont pour la première fois parlé de cette mémoire…
Plus d’un siècle après elles, j’ai eu envie de revisiter cette page de l’Histoire, pour révéler cette force palpable que ces héritières dégagent.
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Karl Blossfeldt : Photographie im Licht der Kunst / Photography in the Light of Art
Publié à l’occasion de l’exposition au SK Stiftung Kultur der Sparkasse KölnBonn du 6 septembre 2024 au 2 février 2025.
Published on the occasion of the exhibition at SK Stiftung Kultur der Sparkasse KölnBonn from 6 September 2024 to 2 February 2025.
Pour la première fois en deux décennies, l’œuvre de Karl Blossfeldt (1865-1932) est présentée dans ce cadre, avec 271 estampes originales. Cette exposition impressionnante dévoile un corpus photographique développé dans le cadre de l’éducation artistique et découvert comme approche artistique indépendante quelques années avant la mort de Blossfeldt. Aujourd’hui, son travail est considéré comme un classique de l’histoire de la photographie, souvent cité aux côtés d’August Sander et d’Albert Renger-Patzsch. Les photographies de Blossfeldt sont considérées comme des prototypes pour les mouvements Nouvelle objectivité et Nouvelle vision.
For the first time in two decades, Karl Blossfeldt’s (1865–1932) oeuvre is being presented in this scope, featuring 271 original prints. This impressive exhibition unfolds a photographic body of work that was developed in the context of art education and only discovered as an independent artistic approach a few years before Blossfeldt’s death. Today, his work is considered a classic in the history of photography, often mentioned alongside August Sander and Albert Renger-Patzsch. Blossfeldt’s photographs are primarily regarded as prototypical for the New Objectivity and New Vision movements.
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Asako Narahashi : Dawn in Spring
« Dawn in Spring » est un retour sur les premières œuvres de la photographe japonaise Asako Narahashi. Prise à l’origine en 1989, une période décisive non seulement pour l’artiste alors inconnu, Narahashi a exposé les images de sa série « Dawn in Spring » quatre fois durant l’année. Incluant des images non présentées précédemment, ce livre représente la première fois que sa série est disponible en version imprimée.
“Dawn in Spring” brings back the earliest works of Japanese photographer Asako Narahashi. Originally shot in 1989, a decisive period not only for the then-unknown artist, Narahashi exhibited the images from her “Dawn in Spring” series four separate times throughout the year. Including previously unshown images, this book represents the first time her series is made available in print.
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Sabine Massenet : Un splendide isolement
Un splendide isolement retrace l’histoire d’une villa oubliée de Le Corbusier construite sur le littoral tunisien, à Carthage en 1929. Les témoignages de ceux qui y ont vécu et les photos inédites trouvées dans leurs archives rythment l’ouvrage. Le monde romain et punique a modelé le sol sur lequel la villa est bâtie. Toutes les strates de la mémoire sont ici convoquées.
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Randa Mirza : Beirutopia
40,00€Publié à l’occasion de l’exposition lors des Rencontres de la photographie d’Arles 2024.
Un essai visuel percutant sur la transformation socio-politique et urbaine de la capitale libanaise.
Depuis la fin de la guerre civile libanaise, en 1990, Beyrouth cherche à renouveler son mythe d’une « ville glamour », à la charnière de l’Orient et de l’Occident. Mais l’enchaînement des cycles de destruction et de reconstruction l’éloigne de cette utopie et enlise le pays dans l’incertitude et le désespoir.
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Sophie Carlier : Autoportrait en rouge
22,00€Exemplaire Signé / Signed Copy.
Journal intime sous la forme de photographies. À travers ce qu’elle nomme des tentatives d’autoportraits, Sophie Carlier entend se raconter d’une manière différente, sur un mode non littéraire.
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Bertrand Cavalier : Permanent Concern
36,00€Le livre photo Permanent Concern est une série de photographies prises par Bertrand Cavalier aux Pays-Bas en 2021.
The photobook Permanent Concern consists of a series of smartphone photographs that Cavalier took in the Netherlands in 2021.
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Pascal Hausherr : Les Modernes
À travers son œuvre, le photographe interroge la notion de modernité dans l’art, les modalités de représentation du réel ainsi que l’impossibilité de l’abstraction en photographie.
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Thomas Gizolme : Paysages sismiques
Une série d’images scientifiques qui offrent un aperçu de l’intérieur de la Terre. Le photographe s’intéresse aux phénomènes physiques qui ont été reproduits en vase clos par l’École normale supérieure de Paris et dévoile tout un monde impossible à voir à l’œil nu, comme la formation d’un séisme ou encore la métamorphose des roches lors d’une éruption volcanique.
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Michael Wolf : Small God, Big City
69,00€La Signature du photographe est imprimée sur la page de garde.
The photographer’s Signing is printed on the cover page.
Après le succès de Hong Kong Corner Houses (2011), le photographe allemand Michael Wolf poursuit sa collaboration avec Hong Kong University Press pour produire Small God, Big City. Michael utilise à nouveau son œil créatif pour attirer l’attention sur des objets négligés dans l’environnement urbain visuellement riche de Hong Kong. Cette fois, l’objet est le sanctuaire de Dieu de la Terre, trouvé généralement par les portes des magasins et des maisons à travers Hong Kong.
Following the success of Hong Kong Corner Houses (2011), German photographer Michael Wolf continues with his collaboration with Hong Kong University Press to produce Small God, Big City. Michael again uses his creative eye to draw attention to overlooked objects in the visually rich urban environment of Hong Kong. This time, the object is the Earth God shrine, found commonly by the doorways of shops and homes throughout Hong Kong.
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Mikko Takkunen : Hong Kong
Plongez dans le monde captivant de Hong Kong à travers les superbes photographies de Mikko Takkunen et l’essai de Geoff Dyer.
Dive into the captivating world of Hong Kong through Mikko Takkunen’s stunning photography and Geoff Dyer’s essay.
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Mark Cohen : Groundworks
1ère édition triée à 800 exemplaires / 1st edition of 800 copies.
Le livre de Mark Cohen, « Groundwork », présente les réactions de Mark Cohen au monde postmoderne. Avec la montée en puissance des images satellitaires infinies, des « mégadonnées » et des réseaux informatiques interconnectés sans fin, Groundwork nous rappelle que les objets et les événements au niveau de la rue – dans leur granularité, leur pauvreté et leur discrétion – sont un ensemble important de preuves sur le monde d’aujourd’hui. L’ensemble des images de ce volume (beaucoup créées depuis que Mark Cohen a élu domicile à Philadelphie) sont un catalogue subjectif de la surface de la rue qui devient un commentaire sur notre monde post-moderne.
Mark Cohen’s book “Groundwork,” presents Mark Cohen’s reactions to the postmodern world. With the rise of non-stop satellite images, “big data,” and endless in-terconnected computer networks, Groundwork reminds us that objects and events at the street level – in their grittiness, poverty and inconspicuousness – are an important set of evidence about the world today. The set of images in this volume (many created since Mark Cohen took up residence in Philadelphia) are a subjective catalog of the street surface that become a commentary on our post-modern world.
