Femme photographe
-
Nina Korhonen : Monkey to Monkey
45,00€Exemplaire Signé / Signed Copy.
Les photographies de « Singe à singe » sont prises dans le nord et le nord-est de la Chine, et lors de voyages occasionnels à Beijing et Shanghai, entre 2004 et 2016.
The photographs in “Monkey to Monkey” are taken in Northern and Northwesten China, and on occasional trips to Beijing and Shanghai, between 2004 and 2016.
-
Oriane Zérah : Afghanistan ; Des Roses sous les épines
Des portraits d’hommes et de femmes afghans dont les visages s’illuminent au contact des fleurs. Les clichés révèlent leur sensibilité et leur sourire, loin des images de souffrance et de violence.
-
Collage ; Women of the Prix Pictet since 2008
Découvrez la photographie puissante nominée pour le prestigieux prix Pictet.
Discover the powerful photography nominated for the prestigious Pictet prize.
-
Marion Scemama : Une histoire particulière
Ce livre est le récit photographique du parcours d’une jeune femme, Marion Scemama, photographe indépendante, débarquée à New York en 1981.
This book is a photographic chronicle of a young woman, Marion Scemama, an independent photographer who arrives in New York in 1981.
-
Yana Wernicke : Companions
Yana Wernicke documente avec une grâce subtile les liens étroits entre deux jeunes femmes et les animaux de ferme qu’elles sauvent, aiment, avec qui elles jouent et qu’elle soignent, dans une série mêlant romantisme allemand et éthique moderne.
Yana Wernicke documents with subtle grace the close bonds between two young women and the farm animals that they rescue, love, play with and care for, in a series mixing German romanticism and modern ethics.
-
Flavia Schuster : El Canto del Cis
El Canto del Cisne est un hommage silencieux à l’incroyable histoire d’amour entre les parents de la photographe Flavia Schuster.
‘El Canto del Cisne’ is a quiet tribute to the incredible love story between the parents of photographer Flavia Schuster.
-
Lena Konstantakou : The extraordinary will take care of itself
Quand Lena Konstantakou a déménagé pour la première fois dans la petite ville portuaire grecque qu’elle appelle maintenant chez elle, elle était alors une étrangère dans un endroit inconnu.
When Lena Konstantakou first relocated to the small Greek port town she now calls home, she was a stranger in an unfamiliar place.
-
Katrien De Blauwer : cheveux longs… cheveux courts
27,00€Publié à l’occasion de l’exposition à la Gallery 51 (Belgique) du 7 septembre au 27 octobre 2019.
Published on the occasion of the exhibition at the Gallery 51 (Belgium) from 7 September to 27 October, 2019.
-
Nan Goldin : Le terrain de jeu du diable
Une sélection exceptionnelle des photographies de Nan Goldin depuis les années 1970.
-
Karolina Wojtas : Abzgram
32,00€Dans son projet Abzgram, qui n’a cessé de se développer depuis 2017, l’artiste médiatique polonaise Karolina Wojtas viole toutes les règles imaginables de la photographie, que ce soit à travers des compositions décalées, des couleurs sursaturées, le flou ou son utilisation agressive du flash.
In her Abzgram project, which has steadily developed since 2017, the Polish media artist Karolina Wojtas breaches every conceivable rule of photography, be it through offbeat compositions, oversaturated colours, blur, or her aggressive use of flash.
-
Nanouk Prins : Empty Forest
Exemplaire Signé / Signed Copy
Emma Hauck a été admise dans un hôpital psychiatrique à Heidelbert en 1909.
Emma Hauck was admitted to a psychiatric hospital in Heidelberg in 1909.
’In my work there is a contrast between present, past, reality and illusion. It conveys a longing between what is and what could be, or what has been.
I use light, presence of shadows, absence of wind and long shutter speeds to draw viewers into another world. A world where time seems to have stopped. A world that doesn’t belong to anyone.’-Nanouk Prins -
Bec Parsons : Coney Island
44,00€1ère édition tirée à 600 exemplaires.
1st edition of 600 copies.
L’affinité sous-jacente entre l’artiste et le modèle est l’un des concepts fondamentaux qui éclairent notre lecture de la photographie de mode et sa diaspora plus large de sensibilités et de genres.
The underlying affinity between artist and model is one of the fundamental constructs informing our reading of fashion photography and its wider diaspora of sensibilities and genres.
-
Anu Kumar : Ghar
1ère édition tirée à 800 exemplaires.
1st edition of 800 copies.
Les idées autour du lieu et de l’identité n’ont jamais été sans équivoque pour Anu Kumar. Lorsque la jeune photographe basée à Melbourne est retournée dans sa ville natale de Kavi Nagar, en Inde, pour la première fois depuis son enfance à l’âge de 21 ans, elle s’est sentie en mer. « Je me souviens d’un sentiment d’inconfort, de ne pas connaître ma place ou qui j’étais dans ce contexte », dit-elle. « J’ai commencé à prendre des photos pour apprendre à être Indien. »
Ideas around place and identity have never been unequivocal for Anu Kumar. When the young Melbourne-based photographer returned to to her birthplace of Kavi Nagar, India, for the first time since childhood at age twenty-one, she felt at sea. ‘I remember a feeling of discomfort, of not knowing my place or who I was in that context,’ she says. ‘I began taking photos as an exercise in learning how to be Indian.’
-
Atong Atem : Surat
45,00€Surat est le premier livre photo de l’artiste sud-soudanais / australien Atong Atem et le deuxième de la série PHOTO Editions, coédité par Photo Australia et Perimeter Editions.
Surat is the first photobook by South Sudanese / Australian artist Atong Atem and the second in the PHOTO Editions series, co-published by Photo Australia and Perimeter Editions.
-
Robin Hinsch : Wahala
Exemplaire Signé / Signed Copy.
Les images de Wahala représentent à la fois les endroits du monde où les matières premières sont extraites de la terre pour le profit, et les gens qui y font leurs maisons. Le photographe Robin Hinsch s’est rendu là où l’impact humain sur la planète était particulièrement visible pour confronter le spectateur aux répercussions écologiques et humaines brutales de la dépendance mondiale aux combustibles fossiles.
The images in Wahala depict both the places in the world where raw materials are extracted from the earth for profit, and the people who make their homes there. Photographer Robin Hinsch travelled to where the human impact on the planet was particularly visible to confront the viewer with the blunt ecological and human repercussions of the global reliance on fossil fuels.
-
Alys Tomlinson : Gli Isolani / The Islanders
Exemplaire Signé / Signed Copy.
Les photographies de Gli Isolani (Les Insulaires) d’Alys Tomlinson, habitent un arrière-pays entre fiction et réalité. Sur une période de deux ans, Alys Tomlinson a documenté les costumes et masques traditionnels portés pendant les festivals et les célébrations sur les îles de la lagune vénitienne, la Sicile et la Sardaigne.
The photographs in Gli Isolani (The Islanders) by Alys Tomlinson, inhabit a hinterland between fiction and reality. Over a period of two years, Tomlinson documented the traditional costumes and masks worn during festivals and celebrations on the islands of the Venetian lagoon, Sicily and Sardinia.
Les images publiées pour la première fois dans ce nouveau livre, Gli Isolani (The Islanders), ont été exposées au Hacklebury Fine Art de Londres du 7 septembre au 29 octobre 2022.
The images published for the first time in this new book, Gli Isolani (The Islanders), were exhibited at Hacklebury Fine Art, London from 7 September – 29 October 2022.
-
Julia Margaret Cameron ; Arresting Beauty
Introduction captivante au travail et au monde de la photographe pionnière Julia Margaret Cameron, Arresting Beauty présente plus de 120 images de la collection de V&A, la plus grande collection de photographies de Cameron au monde. Explorant son art unique, ce livre réaffirme sa position comme l’un des photographes les plus novateurs et influents de tous les temps.
An engaging introduction to the work and the world of pioneering photographer Julia Margaret Cameron, Arresting Beauty presents more than 120 images from the V&A’s collection, the largest holding of Cameron’s photographs in the world. Exploring her unique artistry, this book reaffirms her position as one of the most innovative and influential photographers of all time.
-
Kristin Hersh : Laugh from the Back
68,00€Laugh from the Back est imprimé dans une première édition de 1000 exemplaires numérotés à la main.
Laugh from the Back is printed in a first edition of 1,000 hand-numbered copies.
« Kristin Hersh est un génie de la musique » — Huffington Post
« L’une des figures les plus fascinantes du rock indépendant » — The Guardian
« Une innovatrice rock intrépide » — New York Times
“Kristin Hersh is a musical genius.” — Huffington Post
“One of indie rock’s most fascinating figures” — The Guardian
”A fearless rock innovator.” — New York Times
De nombreuses images riches et humoristiques présentées dans Laugh from the Back font référence à la nature et au plein air, en vantant les paroles souvent douloureuses et toujours très personnelles de l’artiste.
Many of the rich and humorous images presented in Laugh from the Back reference nature and the outdoors, belying the artist’s often pained and always highly personal lyrics.
-
Carol E. Richards : Dreams of Birds
55,00€Cette première édition de Dreams of Birds est limitée à 750 exemplaires. Le livre comprend 47 images magnifiquement imprimées sur du papier d’art mat et reliées en tissu sur des planches. Le premier livre de l’artiste, Birds have Wings, a été publié par Nazraeli Press en 2013 dans le cadre de notre série One Picture Book.
This first edition volume of Dreams of Birds is limited to 750 copies. The book comprises 47 images beautifully printed on matte art paper and bound in cloth over boards. The artist’s first book, Birds have Wings, was published by Nazraeli Press in 2013 as part of our One Picture Book series.
-
Justine Kurland : Highway Kind
Justine Kurland et son jeune fils, Casper, ont voyagé dans leur fourgonnette personnalisée, allant au sud en hiver et au nord en été, sa vie d’artiste et de mère équilibrée entre le besoin de routine et le désir de liberté et de surprise. Les intérêts de Casper, en particulier dans les trains, et plus tard dans les voitures, et ceux qu’il se lie d’amitié en cours de route déterminent souvent le sujet de Kurland. Il apparaît à différents âges dans le travail, contre des vues ouvertes et parmi les sous-cultures de trains-trémies et de vagabonds autour d’eux. La vision de Kurland est à la fois brute et romantique, idyllique et dystopique.
Justine Kurland and her young son, Casper, have traveled in their customized van, going south in the winter and north in the summer, her life as an artist and mother finely balanced between the need for routine and the desire for freedom and surprise. Casper’s interests-particularly in trains, and later in cars—and those he befriends along the way often determine Kurland’s subject matter. He appears at different ages in the work, against open vistas and among the subcultures of train-hoppers and drifters around them. Kurland’s vision is in equal parts raw and romantic, idyllic and dystopian.