Femme photographe
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Orianne Ciantar Olive : Les Ruines Circulaires
59,00€1ère édition tirée à 1000 exemplaires / 1st edition of 1000 copies.
Entre voyage métaphysique et récit documentaire, Orianne Ciantar Olive remonte le fil du désastre jusqu’à son origine, jusqu’au mur de séparation de Kfar Kila, en se soumettant aux lois de la politique, du hasard et des accidents poétiques.
Les Ruines Circulaires nous emmène dans un Sud-Liban contemporain, surnommé Nabil (l’envers de Liban), où ni le soleil ni la mort ne peuvent se regarder dans les yeux.
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Helen Levitt : un lyrisme urbain
140,00€Publié à l’occasion de l’exposition au Point du Jour à Cherbourg-Octeville (France) du 23 octobre 2010 du 30 janvier 2011.
Helen Levitt (1913-2009) est connue pour ses photographies de rue prises à New York dans les années 30 et 40.
Cet ouvrage les présente accompagnées de deux ensembles moins connus : ses photos prises au Mexique en 1941 et ses photographies en couleurs prises à New York entre 1959 et 1993.
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Sophie Zénon : L’herbe aux yeux bleux
25,00€1ère édition Limitée sur 650 exemplaires / 1st Limited edition on 650 copies.
Publié à l’occasion de l’exposition L’humus du monde de Sophie Zénon, présentée au Château d’Eau (Toulouse) du 22 novembre 2025 au 8 mars 2026, L’Herbe aux yeux bleus est un livre d’artiste tiré à 650 exemplaires.
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Fay Godwin : Landmarks
80,00€Landmarks célèbre l’œuvre de Fay Godwin, l’une des photographes les plus respectées et influentes du Royaume-Uni.
Landmarks celebrates the work of Fay Godwin, one of the UK’s most respected and influential photographers.
‘Beautiful and true’ – The Daily Telegraph
‘Even the bleakest industrial landscapes are made beautiful under Godwin’s lyrical eye’ – The Times
‘Sensitive portraits and stunning landscapes’ – Sunday Express
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Mary Ellen Mark : Ward 81
150,00€Livre Épuisé / Out of Print book.
Exemplaire état Neuf / Copy as New.
Un reportage réalisé au sein d’un hôpital psychiatrique américain réservé aux patientes considérées comme dangereuses ; texte de Karen Folger Jacobs, introduction de Milos Forman, photos en noir et blanc.
A stunning and disturbing collection of photographs taken by Mary Ellen Mark after she did a piece on the filming of One Flew Over the Cuckoo’s Nest ; text by Karen Folger, introduction by Milos Forman.
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Mary Hellen Mark : Exposer, les photos emblématiques
Livre Epuisé / Out of Print Book.
Exemplaire état Neuf / Copy as New.
Ce livre présente pour la première fois une sélection des plus belles photos prises en 40 ans de carrière extraites des séries les plus emblématiques.
A retrospective collection of 134 photographs taken between 1965 and 2004. The photographs are accompanied by an interview with Mark that provides context and behind-the-scene anecdotes.
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Sally Mann : Mille et un passages
Livre Épuisé / Out of Print Book.
Exemplaire avec marque d’étagère sur la tranche de queue. Intérieur état Neuf. / Copy with mark on the queue tail. Inside as New.
Publié à l’occasion de l’exposition au Jeu de Paume à Paris du 18 juin au 22 septembre 2019.
Published on the occasion of the exhibition at Jeu de Paume at Paris (France) from 18 June to 22 September 2019.
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Coco Capitán : Words on Paper
Coco Capitán poursuit son exploration de l’écriture comme geste vital. Words on Paper rassemble ses aphorismes ironiques et intimistes — de délicats fragments de pensées fugitives.
Coco Capitan continues her exploration of writing as a vital gesture. Words on Paper brings together her ironic and intimate aphorisms — delicate fragments of fleeting thoughts.
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Kristina Podobed : Kristina 18
Kristina Podobed est une photographe née à Odessa en 1994. Elle a entamé son parcours artistique en 2011. Dans son travail, elle explore le thème du corps et de sa naturalité, capturant des moments sincères et non posés. Son approche mêle intimité et style documentaire, créant des images sensibles et vibrantes.
Kristina Podobed, is a photographer born in Odesa. Iin 1994, she began her artistic journey in 2011. In her work, she explores the theme of the body and its naturalness, capturing sincere and unposed moments. Her approach combines intimacy and documentary style, creating vivid and sensual images.
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Martha Naranjo Sandoval : Small Death
50,00€Small Death réunit des photographies réalisées par l’artiste Martha Naranjo Sandoval durant ses premières années à New York, après avoir émigré de Mexico.
Small Death collects photographs made by the artist Martha Naranjo Sandoval over her first years living in New York after emigrating from Mexico City.
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Paola Franqui a.k.a Monaris : Collecting Hands (SIGNÉ)
55,00€Exemplaire Signé / Signed Copy.
On retrouve la signature visuelle de Paola Franqui alias Monaris dans les photographies de ces mains qui nous racontent une histoire imaginaire mais néanmoins sociétale des personnes auxquelles ces mains sont rattachées.
“Paola Franqui, also known as Monaris, brings her unmistakable visual signature to these photographs of hands that tell an imaginary yet deeply societal story about the people to whom they belong.”
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Cristina Mittermeier : Hope
75,00€HOPE n’est pas seulement un beau livre photo, c’est un message vibrant, un hommage à la sagesse indigène et à notre lien avec la Terre, porté par une personnalité reconnue pour son engagement concret envers la protection de la nature.
Cet ouvrage est un récit d’espoir touchant d’humanité qui s’inscrit dans les valeurs de responsabilité, de beauté et de solidarité.
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Annie Leibovitz : Women (Version Française)
89,95€La photographe Annie Leibovitz est célèbre pour ses portraits de femmes. Ce coffret rassemble un nouveau volume présentant son travail récent sur le sujet ainsi qu’un fac-similé de son célèbre livre de 1999.
Une présentation de plus de 250 clichés de personnalités féminines internationales marquantes (artistes, politiciennes, athlètes, etc.) depuis 1999 : Louise Bourgeois, Joan Baez, Billie Eilish, Anna Wintour, entre autres.
« Élargit notre manière de voir les femmes et les vies qu’elles mènent à travers l’objectif d’Annie. Ce fut un honneur d’être photographiée par Annie pour cette nouvelle édition, qui capture les multiples façons dont les femmes se présentent aujourd’hui. » – Michelle Obama
« Une vaste méditation sur la féminité, le pouvoir, la vulnérabilité et le vocabulaire visuel que nous utilisons pour définir ces trois notions. » – Vogue
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Albarrán Cabrera : Fenêtres sur l’insolite
56,00€English Version & Versión Española : Click Here / Haga clic aquí.
Anna Cabrera et Angel Albarrán comptent parmi les photographes les plus innovants et les plus renommés de leur génération.
Windows to the Unexpected est le deuxième ouvrage d’une trilogie initiée avec le best-seller Remembering the Future, dans lequel les auteurs explorent les complexités de la forme et de la narration en photographie.
Ce livre se penche sur la tension entre le visible et l’imprévu, invitant les spectateurs à questionner ce qu’ils voient et à découvrir ce qui se trouve au-delà de l’image.
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Albarrán Cabrera : Windows to the Unexpected
56,00€Version française : Cliquez ici.
Anna Cabrera and Angel Albarrán are among the most innovative and renowned photographers of their generation.
Anna Cabrera y Ángel Albarrán destacan como dos de los fotógrafos más innovadores y reconocidos de su generación.
Windows to the Unexpected is the second book in a trilogy that began with the bestselling book Remembering the Future, where the authors explore complexities of form and narrative in photography.
Ventanas a lo insólito es el segundo libro de una trilogía iniciada con el exitoso volumen « Remembering the Future », donde los autores exploran la complejidad de la forma y la narrativa en la fotografía.
This book delves into the tension between the visible and the unforeseen, inviting viewers to question what they see and uncover what lies beyond the image.
Este libro explora la tensión entre lo visible y lo imprevisto, invitando al espectador a cuestionar lo que ve y a descubrir lo que se esconde más allá de la imagen.
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Annie Leibovitz : Women (English Version)
Version Française : Cliquez ici.
Selected for Oprah’s Favorite Things 2025.
In this two-volume collection of portraits, legendary photographer Annie Leibovitz presents a powerful celebration of women in all of their diversities.
‘Expand[s] how we see women and the lives they lead through Annie’s lens. It was an honor to be photographed by Annie for the new edition, capturing the many ways women are showing up today.’ – Michelle Obama
‘A sweeping meditation on femininity, power, vulnerability, and the visual vocabulary we use to define all three.’ – Vogue
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Anastasia Samoylova : Atlantic Coast
65,00€Publié à l’occasion de l’exposition au Norton Museum of Art du 15 novembre 2025 au 1er mars 2026.<p< Published on the occasion of the exhibition at Norton Museum of Art from November 15, 2025 to March 1, 2026.
Anastasia Samoylova apporte sa marque singulière au mythe du road trip américain, ajoutant un nouveau chapitre à une longue tradition de photographes.
Anastasia Samoylova puts her distinctive mark on the American road trip, adding a new chapter to a storied lineage of photographers.
Dans un nouveau corpus d’œuvres, une photographe saluée par la critique retrace le voyage photographique effectué par Berenice Abbott en 1954 le long de la côte Est, documentant le déracinement, la perte et l’évolution du rêve américain.
In a new body of work, a critically acclaimed photographer retraces Berenice Abbott’s 1954 photographic journey along the Eastern Seaboard, documenting dislocation, loss, and a shifting American dream.
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Teresa Freitas : Flower(s) — Vol. 1 ; I Wonder Whose Skin This Crimson Flower Will Touch
50,00€Flower(s) — Vol. 1 (I wonder whose skin this crimson flower will touch) est une collection de livres sur les fleurs, par Teresa Freitas.
Le principe : un pays, une fleur, un livre.
Flower(s) — Vol. 1 ( I wonder whose skin this crimson flower will touch ) is a collection of books about flowers, by Teresa Freitas.
The principle: one country, one flower, one book.
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Sophie Ristelhueber : La guerre intérieure
15,00€Entretiens avec l’une des grandes figures de l’art en photographie, dans lesquels Sophie Ristelhueber revient sur son parcours et explicite sa démarche (nouvelle édition augmentée).
Dans cet entretien, Sophie Ristelhueber, une des grandes figures de l’art en photographie, décrit le cheminement atypique d’une artiste au destin tardif. Elle évoque ses passions, l’art contemporain, ses finalités et ses enjeux.
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Sophie Ristelhueber : The War Within
Interview with one of the great figures of art photography today, in which Sophie Ristelhueber reflects on her own carrer and practice.
Why do we become artists? And how? To what extent are we artists? Prompted by Catherine Grenier’s direct questions, Sophie Ristelhueber retraces the atypical journey of an artist who was never destined for this late, yet fulfilled destiny. Clear-eyed and sincere, her testimony offers a compelling introduction to contemporary art, its aims and its stakes. She evokes the drive of an « inner necessity » that leads her into war-torn landscapes, keeping pace with conflicts and wounds, in search of traces and scars.
