Flou artistique
-
Oscura ; Une pratique photographique en partage
Publié à l’occasion de l’exposition organisée par le musée Nicéphore Niépce du 29 juin au 29 septembre 2024.
Le monde transformé par le Sténopé, l’appareil photographique le plus rudimentaire qui soit.
Le Sténopé – dont l’étymologie grecque signifie « petit trou » – est la forme la plus simple de chambre obscure, l’appareil photographique le plus élémentaire, sans optique ni mécanisme.
Une boîte étanche à la lumière, une petite ouverture percée face à une feuille de papier sensible… et cet art de la lumière et de l’ombre est prêt à révéler les beautés inattendues de notre quotidien.Cette simplicité première n’empêche pourtant pas la photographie au sténopé d’être une pratique contemporaine, brouillant la géométrie et les distances ou soulignant les perspectives et les contrastes. A l’inverse des pionniers de la photographie qui cherchaient vitesse et netteté pour leurs instantanés, Oscura prend le parti de la lenteur dans un monde pressé.
-
Dolorès Marat : New York USA
Livre Épuisé / Out of Print Book
Exemplaire État Neuf / Copy as New.
Un regard original posé sur New York, qui s’attache aux petits détails du quotidien et qui met en évidence la solitude des êtres et l’aspect désolé de cette mégapole.
-
Trent Parke : Monument (3)
Après la première édition de Monument épuisé en 7 heures, voici la troisième impression.
After the first printing of Monument sold out in 7 hours, this is a third printing.
Cette publication monolithe est reliée en cuir portant des coordonnées totémiques de la planète Terre, les pages d’extrémité sont estampées à l’aveugle, avec des bords noirs pulvérisés, et une plaque d’acier lâche, qui une fois enlevée, laisse le volume sans écrit.
The monolithic publication is bound in leather bearing totemic coordinates to the planet Earth, blind stamped end sheets, black sprayed edges, and a loose steel plaque, that once removed, leaves the volume without language.
-
Noémi Pujol : Tempo
Album de photographies argentiques qui allient les lumières, les passants et les murs pour créer une suite chorégraphique des corps traversants au cœur de l’espace citadin.
-
Delaney Allen : Strange Nature
Chaque livre de cette première édition de 200 exemplaires comprend un tirage spécial signé.
Each book in this first edition of 200 copies includes a signed special edition print.Suite à notre édition précédente Red Orange de Delaney Allen, Strange Nature continue d’explorer l’Ouest américain à travers l’objectif de Delaney Allen.
Following on from our previous edition Red Orange by Delaney Allen, Strange Nature continues to explore the American West through Delaney Allen’s lens.
-
Mayumi Suzuki : HOJO
« Est-ce trop vieux pour tomber enceinte? À mon 41e anniversaire, j’ai décidé de subir une FIV. Je n’avais jamais demandé si avoir un bébé était une joie pour les femmes ou non » -extrait de la préface de Mayumi Suzuki
“Is it too old to get pregnant? On my 41st birthday, I decided to undergo IVF. I had never questioned whether having a baby is a joy for women or not” -Mayumi Suzuki’s foreword
-
Lorenzo Castore : Fièvre
Prises sur plusieurs années, des séries de photographies qui s’intéressent aux mémoires émotionnelle, personnelle et collective. Convoquant la sensualité, la tendresse mais aussi une certaine violence ainsi qu’un véritable romantisme, elles font dialoguer les sentiments et les sensations.
-
Debbie Fleming Caffery : In Light of Everything
La première enquête sur la carrière d’un chroniqueur du Sud américain.
The first career survey on a leading chronicler of the American South.
La photographe Debbie Fleming Caffery (née en 1948) est reconnue comme l’une des principales chroniqueuses du Sud américain. Ses images sombres, floues, en noir et blanc révèlent de manière réfléchie l’expérience humaine partagée de l’enfance, de la spiritualité, du travail et finalement de l’obscurité.
Debbie Fleming Caffery : Come to Light immortalise sous forme de livre la première grande rétrospective de carrière de l’artiste présentée au New Orleans Museum of Art. La publication est la plus complète à ce jour, présentant des projets produits dans le Sud et l’Ouest américain, ainsi qu’en France et au Mexique, et est la première à présenter toutes les séries de toute sa carrière.
Examining the deep emotional relationship between people and place, Louisiana-based photographer Debbie Fleming Caffery (born 1948) is recognized as a leading chronicler of the American South. Her shadowy, blurred, black-and-white images thoughtfully reveal shared human experience―childhood, spirituality, labor―and ultimately bring darkness to light.
Debbie Fleming Caffery: Come to Light immortalizes in book form the artist’s first major career retrospective presented at the New Orleans Museum of Art. The publication is her most comprehensive to date, showcasing projects produced in the American South and West, as well as in France and Mexico, and is the first to feature all series from across the course of her career.
-
Bart Koetsier : Noctambule
Classé par le Vokskrant (journal néerlandais) comme l’un des plus beaux livres photo de 2023.
Listed by the Vokskrant (Dutch Newspaper) as one of the most beautiful photobooks of 2023.
-
Akiyoshi Taniguchi : On Representational Emptiness
40,00€Kusho 空 象 est un néologisme inventé par Akiyoshi Taniguchi, composé des caractères 空 qui dans le contexte bouddhiste connote le vide, et 象 signifiant forme; forme; phénomène. Ensemble, le composé à deux caractères signifie que toutes les représentations sont vides. Les représentations qui sont reconnues comme « vues » ou les objets qui sont des « choses vues » sont simplement reconnues par l’esprit comme telles et ne sont pas des images réelles ni substantielles. Les photographies sont chargées de substance et discutées de cette manière, mais ne sont en réalité que de simples images virtuelles. Cependant, beaucoup d’œuvres photographiques d’aujourd’hui sont trop confiantes dans leur matérialité. Si cent personnes voient une pomme, elle devient cent pommes.
Si cent personnes voient une pomme, elle devient cent pommes.
Kusho 空象 is a neologism coined by Akiyoshi Taniguchi made up of the characters 空 which in the Buddhist context connotes Emptiness, and 象 meaning form; shape; phenomenon. Joined together, the two-character compound means that all representations are Empty. Representations that are recognized to be « seen » or objects that are « seen things » are merely recognized by the mind as such and are not real images nor substantive. Photographs are entrusted with substance and discussed in such a manner but are in actuality, nothing more than mere virtual images. However, many of today’s photographic works are overconfident in their materiality.
If one hundred people see one apple, it becomes one hundred apples.
-
Jack Latham : Beggar’s Honey (SIGNÉ)
Exemplaire Signé / Signed Copy.
La Signature se trouve sur une étiquette imprimée attachée à la première page du livre / The Signature is on a printed label attached to the first page of the book.
1ère édition tirée à 750 exemplaires / 1st edition of 750.
Publié avec 4 couvertures différentes / Published on 4 different dust jacket.
« Beggar’s Honey » est une exploration du monde clandestin des fermes à clics.
‘Beggar’s Honey’ is an exploration into the clandestine world of click farms.
-
Anne-Lise Broyer : Une histoire sans nom
20,00€1ère édition Numérotée sur 1 000 / 1st edition Numbered on 1000.
Prix de l’aide à l’éditon des Rencontres Photographiques d’Arles en 2002.
Cet album regroupe des photographies en noir et blanc proches de l’abstraction qui donnent à voir le monde tel que l’artiste le voit.
-
Dolorès Marat : Paris, correspondances (Tirage de Tête)
Tirage de tête limité à 30 exemplaires numérotés et signés par l’artiste, présentés sous étui et accompagnés d’une photographie originale (2 photos différentes) signée par Dolorès Marat.
La photographie « L’homme au chapeau » (20 x 30 cm) a été tirée par l’atelier Fresson à 15 exemplaires.
Head print limited to 30 copies numbered and signed by the artist, presented in case and accompanied by an original photograph signed by Dolorès Marat.
The photograph « L’homme au chapeau) (20 x 30 cm) was printed by the Fresson workshop in 15 copies.
1ère Édition Standard Limitée et numérotée sur 400 exemplaires.
1st standard edition limited and numbered on 400 copies.
Livre Épuisé / Out of Print Book.
Exemplaire Neuf / Copy New.
-
Daido Moriyama : The world through my eyes
Considéré comme un des grands maîtres de la photographie japonaise, Daido Moriyama présente dans cet ouvrage 250 photos en noir et blanc, souvent sombres et contrastées, prises depuis les années 60 jusqu’à nos jours.
Considered one of the great masters of Japanese photography, Daido Moriyama presents in this book 250 black and white photos, often dark and contrasting, taken from the 60s to the present day.
-
Robert Stivers : Sestina
170,00€Livre Épuisé / Out of Print Book.
Exemplaire état neuf / Copy as new.
Un livre en très grand format, une exposition privée du classicisme décadent à travers des photos contemporaines.
Cette suite inhabituelle de photographies utilise la forme poétique du Sestina combinée avec d’autres éléments caractéristiques de Robert Stivers : romantisme, mysticisme, art gothique et baroque, symbolisme et cinéma.
A very large volume book, private exhibition of decadent classicism in contemporary photos.
This unusual suite of photographs uses the poetic form of Sestina combined with other signature Stivers’ elements: Romanticism, mysticism, Gothic and Baroque art, Symbolism and film.
-
Paulo Nozolino : Far cry
Exemplaire Signé / Signed Copy.
Livre Épuisé / Out of Print Book.
Exemplaire Neuf / Copy New.
Catalogue de l’exposition organisée au Museu de Arte Contemporânea de Serralves à Porto du 7 mai au 10 juillet 2005 présentant l’univers mystérieux et sombre du photographe portugais.
-
SIGNÉ – Abbas Kiarostami : Pluie et vent
Exemplaire Signé / Signed Copy.
Des paysages flous photographiés à travers les vitres mouillées des pare-brises d’une voiture.
-
Yasuhiro Ogawa : Into the Silence
Nouvelle édition en Relié ici / New Hardcover edition here.
Exemplaire Signé / Signed Copy.
Ce nouveau livre photo de Yasuhiro Ogawa, Into the Silence, capture la beauté à la fois robuste et intemporelle de la région nord du Japon en suivant les traces du poète du XVIIe siècle Matsuo Bashō.
This Yasuhiro Ogawa’s new photobook Into the Silence captures the rugged yet timeless beauty of Japan’s northern region as he follows in the footsteps of the 17th Century poet Matsuo Bashō.
-
Jean-François Spricigo : Nous l’horizon resterons seul
Ce livre a reçu le Prix Nadar 2023.
Le long des littoraux d’Outre-mer, une rencontre intime et saisissante avec le vivant.
