Homme Photographe
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Ihei Kimura : Shasin-ni-Ikiru ; New edition
Une collection de photographies couvrant l’ensemble de la carrière d’Ihei Kimura (1901-1974), photographe japonais de premier plan.
Cette rétrospective comprend des portraits d’artistes littéraires, des paysages de l’archipel à l’époque de Showa, et une série sur le thème du chef-d’œuvre “Village rural d’Akita” dans ses dernières années.
Nouvelle édition avec une collection d’œuvres en couleur prises à Paris.
” Ce que j’ai pris, ce sont les vies et les visages des gens.”-Kimura Ihei
Il s’agit d’une rétrospective du photographe Ihei Kimura à travers de nombreux chefs-d’œuvre.
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Ihei Kimura : Shasin-ni-Ikiru
Le Maître du Leica aurait 120 ans.
Cet album est une rétrospective du photographe Ihei Kimura (1901-1974) à travers de nombreuses photographies représentatives de son œuvre.
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Georges Pacheco : Mānouches
Un voyage avec les descendants de Didi et Canette Duville.
Georges Pacheco et Estelle Granet ont entrepris un travail anthropologique, photographique et de mémoire en suivant Didi et Canette Duville, des manouches dits buissonniers, de village en village. Ils racontent le quotidien des descendants de cette famille, fortement implantée dans le centre et l’ouest de la France, notamment à partir d’entretiens.
À la source de notre périple se trouve un arbre généalogique. Celui d’une grande famille de Voyageurs, les Duville. Fortement implantés dans le centre et l’ouest de la France, ces Manouches sont dits « buissonniers » parce qu’ils se déplacent encore de village en village et s’arrêtent de préférence hors des aires d’accueil aménagées. Peu à peu pourtant, leur mode de vie bascule. Rattrapées par la voiture, les roulottes tractées par des chevaux disparaissent.
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Stephen Dock : Échos ; La photographie à distance du conflit
Publié à l’occasion de l’exposition aux Rencontres d’Arles (Croisière) du 1er juillet au 29 septembre 2024 sous le haut commissariat de Audrey Hoareau.
Plus de dix ans après avoir couvert la guerre en Syrie, le photographe questionne son archive de milliers d’images. Recherchant un rapport sensible à la guerre et aux humains qui la vivent dans leur chair, il s’affirme dans un processus de réinterprétation et de réappropriation de ses photographies en les étirant, en les dépouillant ou en les recadrant.
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Robert Capa : Icônes
Publié à l’occasion de l’exposition aux Franciscaines à Deauville (France) du 25 mai au 13 octobre 2024.
Une rétrospective du travail de ce photographe qui a couvert les grands événements survenus durant son vivant : la guerre civile espagnole, le conflit en Indochine, le Front populaire en France, entre autres. Les clichés sont publiés dans leur intégralité, y compris avec leur dos, pour une meilleure compréhension du lieu, de la situation.
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Thomas Mailaender : Les belles images
Publié à l’occasion de l’exposition à la Maison Européenne de la Photographie (MEP) du 12 juin au 29 septembre 2024.
Published on the occasion of the exhibition at the Maison Européeenne de la Photographie (MEP) from 12 June to 29 September, 2024.
À l’occasion de la carte blanche donnée par le député européen à l’artiste multimédia Thomas Mailaender, lui accordant sa première grande rétrospective à Paris, RVB BOOKS s’associe à l’institution parisienne pour publier le catalogue de l’exposition « LES BELLES IMAGES ».
On the occasion of the carte blanche given by the MEP to multimedia artist Thomas Mailaender, granting him his first major retrospective in Paris, RVB BOOKS is teaming up with the Parisian institution to publish the catalog for the exhibition «LES BELLES IMAGES».
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Photo Poche N° 177 : Issei Suda
Panorama de l’œuvre du photographe japonais, présentant ses clichés illustrant le quotidien de Tokyo des années 1970 et 1980, les fêtes du folklore traditionnel et la vie quotidienne de son époque. Ses photographies rendent compte de l’évolution que connaît la capitale japonaise après la Seconde Guerre mondiale, tout en capturant sa substance théâtrale urbaine.
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Paul Hart : Fragile
Fragile (2020-23) le dernier ouvrage du photographe Paul Hart est une réflexion personnelle sur la nature et a été réalisée dans le paysage près de chez lui en Angleterre. L’esthétique est enracinée dans la notion d’une conscience accrue du monde naturel, à la fois d’un engagement physique et d’un lien spirituel avec la terre. Tout en s’absorbant dans cette approche instinctive et viscérale, Hart a pris conscience de la beauté physique et de la vulnérabilité délicate de ces formes naturelles. Bien que les préoccupations de l’environnement et de la durabilité soient présentes partout, Fragile s’éloigne de l’étude centrale du lieu habituellement associée à son travail, pour évoquer une sensibilité éthérée plus abstraite.
Paul Hart’s latest body of work Fragile (2020-23) is a personal reflection on nature and was made in the landscape close to his home in England. The aesthetic is rooted in the notion of a heightened awareness of the natural world, of both a physical engagement and spiritual connection to the land. Whilst becoming absorbed in this instinctual, visceral approach, Hart has become acutely aware of both the physical beauty and delicate vulnerability of these natural forms. Although concerns of the environment and sustainability are present throughout, Fragile departs from the central study of place usually associated with his work, to evoke a more abstract ethereal sensibility.
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Paul Graham : Verdigris / Ambergis
Exemplaire Signé / Signed Copy.
La Signature se trouve sur une image collée à l’intérieur de la 4ème de couverture / The Signature is on a picture stuck inside the back cover.
[Verdigris est la patine verte du cuivre oxydé, que l’on trouve sur la statue de la Liberté. L’ambre gris est un produit rare et énigmatique des baleines, recherché par les beachcombers et très apprécié en parfumerie. ]
[Verdigris is the green patina of oxidised copper, as found on the Statue of Liberty. Ambergris is a rare and enigmatic product of whales, sought by beachcombers and highly valued in perfumery.]
Les deux séries sont présentées chacune dans un livre relié insérés dans un coffret.
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Bertrand Cavalier : Permanent Concern
Le livre photo Permanent Concern est une série de photographies prises par Bertrand Cavalier aux Pays-Bas en 2021.
The photobook Permanent Concern consists of a series of smartphone photographs that Cavalier took in the Netherlands in 2021.
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David Hughes : Impermanence
David Hughes a pris le temps de fouiller dans la mémoire de son IPhone. Il en a extrait des images, qu’il a retravaillées ou même recadrées pour leur donner une nouvelle vie.
David Hughes took the time to delve into his IPhone memory. He extracted some images, which he reworked or even cropped to give them a new life.
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Bernard Plossu : Le Voyage Mexicain ; Jungle
Exemplaire Signé / Signed Copy.
Deux recueils de photographies prises lors d’une période de vagabondage à travers le Mexique et la jungle du Chiapas entre 1965 et 1966.
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Abruzzo : photographs by Michael Kenna
Exemplaire Signé / Signed Copy.
Livre Épuisé / Out of Print Book.
Exemplaire État Neuf / Copy as New.
Publié conjointement à l’exposition de juillet à octobre 2017 au Palazzo Casamarte à Loreto Aprutino en Italie.
Published jointly at the exhibition from July to October 2017 at Palazzo Casamarte in Loreto Aprutino, Italy.
Après de multiples séjours dans le Parc National des Abruzzes, Michael Kenna nous livre un regard sur une région qui est restée extrêmement sauvage et boisée, pleine de trésors naturels cachés. Cherchant à rendre justice aux habitants de cette terre hostile, ce livre se veut un hommage appuyé à ces paysages millénaires.
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Stephen Shore : Véhiculaire & Vernaculaire (SIGNÉ)
Exemplaire Signé / Signed Copy.
Stephen Shore a passé sa vie à photographier les paysages ruraux et urbains de son pays et à documenter leur évolution.
Sur une idée de Clément Chéroux, cet ouvrage et l’exposition qu’il accompagne, examinent l’œuvre de Stephen Shore à travers le prisme inexploré de la photographie véhiculaire. Depuis les années 1960, il a réalisé la plupart de ses images depuis un moyen de locomotion que ce soit la voiture, le train, l’avion ou même plus récemment le drone. Le voyage, aussi important que la destination, devient un prétexte pour expérimenter et construire une œuvre photographique singulière. Stephen Shore explore ainsi le paysage contemporain en ce qu’il a de vernaculaire et ce qu’il révèle de la société américaine elle-même.
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Ivo Sekulovski : Down The Jade Mountain
1ère édition tirée à 500 exemplaires / 1st edition of 500 copies.
« Down the Jade Mountain » est une exploration concise des crises d’identité à travers la personne, l’artiste, la famille, le pays et la photographie elle-même. Ivo Sekulovski, qui vit en Italie et lutte contre l’appartenance, se lance dans un projet dans sa ville natale d’Ohrid, en Macédoine du Nord.
‘Down the Jade Mountain’ is a concise exploration of identity crises across person, artist, family, country, and photography itself. Ivo Sekulovski, living in Italy and wrestling with belonging, embarks on a project in his hometown Ohrid, North Macedonia.
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Mark Steinmetz : ATL
Le photographe américain Mark Steinmetz a photographié les gens et les environs de l’aéroport international Hartsfield-Jackson d’Atlanta entre 2012 et 2019 dans le cadre de la série Picturing the South du High Museum of Art, une archive photographique qui examine une gamme de thèmes spécifiques au Sud américain.
American photographer Mark Steinmetz photographed the people and environs of Atlanta’s Hartsfield-Jackson International Airport between 2012 and 2019 as part of the High Museum of Art’s Picturing the South series, a photographic archive that examines a range of themes specific to the American South.
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Camille Guichard : Il regardait sa femme comme si elle était toujours son amante
1ère édition tirée à 300 exemplaires / 1st edition of 300 copies.
L’histoire romancée d’un modèle sous les yeux d’un photographe.
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Kenji Ishiguro : Hiroshima 1965
1ère édition Signée & Numérotée sur 900 / 1st edition Signed & Numbered on 900.
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Michel Hanique : L’Exposition
Les nus du photographe belge Michel Hanique suivent un protocole immuable, laissant le choix du lieu et de la pose à ses modèles. Ceux-ci s’exposent librement à son objectif pour révéler quelque chose de leur désir.