Photographie documentaire
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Cato Lein : Northern Silence
Les images de Northern Silence ont été prises sur une période de vingt-cinq ans, du milieu des années 1980 à 2012, mais ce n’est que récemment qu’elles ont pu être traitées dans l’une des rares chambres noires accessibles à Stockholm.
The images at Northern Silence were taken during a period of twenty-five years, from the mid-1980s to 2012. But it was not until recently that he could face dealing with the material and he booked one of the few darkrooms available in Stockholm.
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Andy Rocchelli : Ukraina Revolution III ; Kiev, February 2014
40,00€3ème édition tirée à 500 exemplaires / 3rd edition of 500 copies.
Ukraina Revolution III, dans sa troisième édition, revient avec une séquence d’images révisée et élargie.
Ukraina Revolution III, in its third edition, returns with a revised and expanded sequence of images.
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Ils vivaient en couleurs, 1838-1945 ; Le livre pour remonter le temps en couleurs
39,90€250 Photos mises en couleurs – 100 ans d’histoire.
Une sélection de 250 photographies colorisées et cinquante photochromes montrant des événements, des lieux et des personnalités qui ont marqué l’histoire du monde entre 1850 et 1950. Classées en trente thématiques, du sport à l’art en passant par les guerres et les accidents, ces images facilitent, grâce à la couleur, le sentiment d’identification avec les réalités du passé.
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Lee Miller : Nurses
28,00€L’exposition Lee Miller : Nurses à The Fitzrovia Chapel a été conçue conjointement avec la Lee Miller Archives du 10 mai au 5 juin 2022, et faisait partie du programme culturel en cours relatif à l’histoire de la chapelle dans le cadre de l’ancien hôpital Middlesex.
The Fitzrovia Chapel’s exhibition Lee Miller: Nurses was held in conjunction with the Lee Miller Archives from 10 May – 5 June 2022, and formed part of the ongoing cultural programme relating to the history of the chapel as part of the former Middlesex Hospital.
Lee Miller est un nom emblématique dans le monde de la photographie et de l’art, avec une carrière qui couvre de nombreux domaines de la mode au surréalisme à la gastronomie. Mais elle reste surtout connue pour ses reportages durant la Seconde Guerre mondiale.
Lee Miller is an iconic name in the world of photography and art, with a career that spans many realms from modelling to Surrealism to gourmet chef. She is most renowned however for her pioneering photography reporting on World War II. -
Buce Davidson : England / Scotland 1960
Livre Épuisé / Out of Print Book.
Exemplaire Neuf / Copy New.
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Gordon Parks : Segregation Story (Expanded Edition)
Livre Épuisé / Out of Print Book.
Exemplaire Neuf / Copy New.
Cette nouvelle édition de Gordon Parks’ Segregation Story comprend plusieurs photographies jamais publiées auparavant, ainsi que des reproductions améliorées créées à partir des transparents originaux de Gordon Parks.
This new edition of Gordon Parks’ Segregation Story includes several never-before-published photographs, as well as enhanced reproductions created from Parks’ original transparencies.
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Mark Klett : El Camino Del Diablo
65,00€Une grande partie du travail de Mark Klett en tant que photographe s’est concentrée sur une conversation avec des images historiques. Pour ce projet, Mark Klett a travaillé à partir du compte rendu d’un jeune ingénieur des mines nommé Raphael Pumpelly, qui a écrit au cours de son voyage à travers l’Arizona et le Mexique en 1861 sur le Camino del Diablo ou « la route du diable ».
Much of Mark Klett’s work as a photographer has centered on a conversation with historical images. For this project, Klett worked only with the account of a young mining engineer named Raphael Pumpelly, who wrote of his journey through Arizona and Mexico in 1861 on the Camino del Diablo or “the road of the devil.”
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Emmet Gowin : The One Hundred Circle Farm
70,00€Une saisissante étude photographique de l’impact des systèmes d’irrigation sur le paysage des États-Unis.
A powerful photographic survey of the impact of irrigation systems on the landscape of the United States.
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Hunter Barnes : A World Away
Hunter Barnes est un photographe documentaire extraordinaire.
Ses portraits en noir et blanc de cultures et de communautés souvent ignorées par le grand public sont réputés pour leur beauté austère et infaillible.Hunter Barnes is an extraordinary documentary photographer.
His black and white portraits of cultures and communities often ignored by the mainstream are renowned for their stark and unflinching beauty. -
Marilyn Nance : Last Day in Lagos
Une étude focalisée sur une photographe afro-américaine singulière, à travers un ensemble d’archives de sa documentation du célèbre festival FESTAC 77.
A focused study on a singular African American photographer, through an archival encounter with her documentation of the landmark FESTAC’77 festival.
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Prix de Photographie Environnementale / Environmental Photography Award ; 2022
Prix de la Fondation Prince Albert II de Monaco 2022.
Une sélection de photographies offrant un regard sur la relation homme-nature. L’ouvrage présente, face à chaque cliché, un témoignage du photographe qui encourage à inventer des solutions durables afin de repenser les modes de vie et l’économie pour limiter les effets du changement climatique et favoriser la résilience des écosystèmes.
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Josef Koudelka : IKONAR ; Constellations d’Archives (Version française)
Publié à l’occasion de l’exposition à Photo Elysée à Lausanne (Suisse) du 5 novembre 2022 au 29 janvier 2023.
Published on the occasion of the exhibition at Photo Elysée at Lausanne (Switzerland) from 5 November, 2022 to 29 January, 2023.
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Ryosuke Toyama : Leading Light
En 2008, Ryosuke Toyama a entrepris un voyage à travers le pays pour représenter la prochaine génération d’artisans traditionnels du Japon.
In 2008, Ryosuke Toyama embarked on a journey around the country to portray Japan’s next generation of traditional artisans.
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Ernest Cole : House of Bondage
Publié pour la première fois en 1967, House of Bondage d’Ernest Cole a été salué comme l’un des photobooks les plus importants du XXe siècle, révélant les horreurs de l’apartheid au monde pour la première fois et influençant des générations de photographes du monde entier. Rééditée pour un public contemporain, cette édition ajoute un chapitre de travail inédit trouvé dans une cache de négatifs récemment refait surface et recontextualise ce livre pivot pour notre époque.
First published in 1967, Ernest Cole’s House of Bondage has been lauded as one of the most significant photobooks of the twentieth century, revealing the horrors of apartheid to the world for the first time and influencing generations of photographers around the globe. Reissued for contemporary audiences, this edition adds a chapter of unpublished work found in a recently resurfaced cache of negatives and recontextualizes this pivotal book for our time.
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Thomas Rousset : Prabérians
Thomas Rousset utilise le travail agricole dans le village de son enfance, à la frontière de la France et de la Suisse, pour examiner les aspects totémiques et rituels de la vie rurale.
Thomas Rousset uses the agricultural working village of his childhood, on the border of France and Switzerland, to examine the totemic and ritualistic aspects of rural life.
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Sirkka-Liisa Konttinen : Byker
Publié à l’origine en 1983 par Jonathan Cape, Byker de Sirkka-Liisa Konttinen est reconnu comme un corpus fondateur et un classique moderne de la photographie.
Originally published in 1983 by Jonathan Cape, Sirkka-Liisa Konttinen’s Byker is recognised as a seminal body of work and a modern classic of photography.
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Antanas Sutkus : Street Life
35,00€En 1959, à peine âgé de 20 ans, Antanas Sutkus commence à photographier dans les rues de Vilnius, alors capitale de la République socialiste soviétique de Lituanie.
In 1959, at just 20 years of age, Antanas Sutkus began photographing on the streets of Vilnius, then the capital of the Soviet Socialist Republic of Lithuania.
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Alain Dister : En Amérique ; 50 ans de photographie
39,00€Depuis les années 1960, le photographe, journaliste et écrivain a parcouru les Etats-Unis, captant les individus, les paysages et les ambiances d’un pays en mouvement, de la Beat generation aux routes de l’Ouest en passant par les scènes de rock et les mouvements de contre-culture. Textes et photographies dévoilent son regard sur l’Amérique pendant près d’un demi-siècle.
Cette série a fait l’objet d’une exposition dans le cadre du Festival America à Vincennes (France) du 22 au 25 septembre 2022.
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Jean-Pierre Evrard : Maroc, Terre du couchant lointain
Recueil de photographies prises au Maroc, montrant la sensibilité du photographe, son amour du pays, ses nombreuses rencontres et l’influence d’autres photographes sur son œuvre.
