Portrait
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Matt Black : American Geography
42,00€Le photographe de l’agence Magnum a parcouru les États-Unis, sur près de 160 000 km, dressant un état des lieux sans concession de l’Amérique d’aujourd’hui en s’intéressant plus particulièrement à ces villes périphériques et à la précarité du quotidien, à travers des images fortes en N&B méticuleusement composées.
The Magnum photographer has traveled the United States, over nearly 160,000 km, drawing up an uncompromising inventory of America today by focusing more particularly on these peripheral cities and the precariousness of everyday life through powerful and meticulously composed B&W images.
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Delphine Warin : Les yeux grands ouverts
25,00€Exemplaire Signé / Signed Copy.
Les portraits en noir et blanc de mères aveugles posant auprès de leurs enfants accompagnés des textes d’Edith Thoueille et de Magali Jauffret. Un DVD est vendu avec le livre. Il présente un vidéogramme, les photos et les témoignages des mères portraiturées ainsi que les enregistrements sonores des textes de Delphine Warin.
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Jitka Hanzlová : Identites
45,00€Publié à l’occasion de l’exposition au palais Albertina à Vienne (Autriche) du 11 juillet au 2 novembre 2025.
Published on the occasion of the exhibition at Albertina at Vienna (Austria) from 11 July to 2 November 2025.
Jitka Hanzlová a fui la Tchécoslovaquie pour l’Allemagne de l’Ouest en 1982, où elle a étudié la photographie à Essen. Sa biographie façonne les thèmes centraux de son œuvre : l’exil, la mémoire et l’identité. Le catalogue de l’exposition ALBERTINA présente dix de ses séries les plus importantes, dont une qui est publiée pour la première fois : Rokytnik (1990–94) est dédiée au village natal de l’artiste du même nom, Forest (2000–05) à la forêt de son enfance. Plus tard, elle a créé des séries de portraits en milieu urbain, comme Østz (1994–96) et Femme (1997–2000), qui explorent la relation entre l’individu et son environnement.
Jitka Hanzlová fled from Czechoslovakia to West Germany in 1982, where she studied photography in Essen. Her biography shapes the central themes of her work: exile, memory, and identity. The catalog for the ALBERTINA exhibition features ten of her most important series, including one that is being published for the first time: Rokytnik (1990–94) is dedicated to the artist’s home village of the same name, Forest (2000–05) to the forest of her childhood. Later, she created portrait series in an urban environment, such as Bewohner (1994–96) and Female (1997–2000), which explore the relationship between the individual and their surroundings.
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Patrick Demarchelier
Un nouveau portrait époustouflant du photographe de mode légendaire, célèbre pour ses clichés emblématiques de la mode, expose maintenant une mine d’images jamais vues auparavant—chacune à couper le souffle et pleine de surprises, révélant une gamme extraordinaire de talent.
A stunning new portrait of the legendary fashion photographer, famed for his iconic fashion shots, now exposes a trove of never-before-seen images—each one breathtaking and full of surprises, revealing an extraordinary range of talent.
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The Domestic Stage ; When Fashion Image Comes Home
54,00€Depuis les années 1990, l’imagerie de la mode a évolué du glamour aspirationnel vers un genre expérimental créé par des artistes interdisciplinaires, des directeurs artistiques et des photographes. L’espace domestique ou où nous vivons a acquis un rôle clé en tant que cadre intime pour ce genre d’exploration ludique, dans laquelle des histoires personnelles sont racontées et des plans de mode gagnent en authenticité. Des interviews illustrées ou des éditoriaux sur vingt-deux créateurs d’images établis et plus récents offrent un aperçu exceptionnel de ce phénomène. Les photographes en vedette incluent Corinne Day, Tierney Gearon, Clifford Prince King et Tina Barney, pour n’en nommer que quelques-uns.
Since the 1990s, fashion imagery has evolved from the aspirational and glamorous into an experimental genre created by interdisciplinary artists, art directors, and photographers. The domestic space or where we live has acquired a key role as an intimate setting for this kind of playful exploration, in which personal stories are told, and fashion shots gain authenticity. Illustrated interviews with or editorials on twenty-two established and newer image-makers offer exceptional insights into this phenomenon. Featured photographers include Corinne Day, Tierney Gearon, Clifford Prince King, and Tina Barney, to name a few.
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Richard Avedon : In the American West
120,00€Un maître de la photographie de mode et d’art américaine se consacre à la capture — dans une série de portraits photographiques — des cowboys, des manœuvres, des vagabonds, des joueurs, des filles de bar et autres qui caractérisent l’expérience occidentale moderne.
A master of American fashion and art photography turns his artistry to capturing–in a series of photograph portraits–the cowboys, roustabouts, drifters, gamblers, bar girls, and others who characterize the modern Western experience.
Publié pour la première fois par Abrams en 1985 en conjonction avec l’exposition révolutionnaire au musée Amon Carter de Fort Worth, au Texas, le livre est maintenant disponible dans cette édition luxueuse du 40e anniversaire.
First published by Abrams in 1985 in conjunction with the groundbreaking exhibition at the Amon Carter Museum in Fort Worth, Texas, the book is now available in this lush 40th anniversary edition.
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Toni Catany : photographies
Livre Épuisé.
Exemplaire État Neuf.
Publié à l’occasion de la remise du Prix européen de l’éditeur pour la photographie 1997.
Published on the occasion of the winning of the European Publishers Award for Photography 1997.
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Marc Garanger : Algériennes surexposées ; Marc Garanger dans la guerre d’Algérie
20,00€À 25 ans, Marc Garanger effectue son service militaire pendant la guerre d’Algérie. Envoyé à Aïn Terzine, à une centaine de kilomètres au sud d’Alger, il réalise 2.000 portraits photographiques de femmes destinés à des documents d’identité. À partir de l’étude de ce corpus, l’auteure propose une réflexion sur les femmes, la guerre et les conséquences de la colonisation en Algérie.
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Max de Esteban : Elegies of manumission
65,00€Une série de très beaux portraits de jeunes adultes tatoués et photographiés sur fond noir suivie de la présentation d’une autre série de portraits de jeunes femmes et de jeunes hommes posant torse nu.
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Erwin Blumenfeld : Le culte de la beauté
68,00€Livre Epuisé / Out of Print Book.
Exemplaire avec très léger jaunissement sur les tranches. Intérieur état Neuf.
Copy with very slight yellowing on the edges. Inside as New.
<p Rétrospective des œuvres de Erwin Blumenfeld et biographie d'un homme aux multiples facettes : enfant passionné par la photographie, ambulancier de la Première Guerre mondiale, dadaïste, marchand d'art, peintre….
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Jane Hilton : Precious
Des portraits de prostituées travaillant dans le Nevada posant nues dans la pénombre de leur chambre. Ce travail photographique a été effectué après la réalisation d’un film traitant du même sujet.
Portraits of prostitutes working in Nevada, posing nude in the dim light of their rooms. This photographic work was carried out after the making of a film dealing with the same subject.
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Photo Poche N° 184 : Claudia Andujar
14,50€Reflétant les deux versants indissociables de sa démarche, l’un esthétique, l’autre politique, ce recueil révèle la contribution majeure de Claudia Andujar à l’art photographique ainsi que son combat pour la défense des droits des Indiens Yanomami et de la forêt qu’ils habitent.
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Lora Webb Nichols : Heap-O-Livin’
59,00€Heap-O-Livin présente une sélection d’images de la photographe et diariste du Wyoming Lora Webb Nichols (1883-1962). Lora Webb Nichols a créé et collecté environ 24 000 négatifs et 65 ans de journaux tout au long de sa vie dans la ville d’Encampment.
Heap-O-Livin’ features a selection of images by Wyoming photographer and diarist Lora Webb Nichols (1883-1962). Lora Webb Nichols created and collected approximately 24,000 negatives and 65 years of diaries throughout her lifetime in the town of Encampment.
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William Claxton : Steve McQueen ; photographs
Livre Épuisé / Out of Print Book.
Exemplaire État Neuf / Copy as New.
« C’est un témoignage à travers les yeux et le talent de William Claxton qui fait plus que simplement montrer une star de cinéma au travail et en train de jouer. William Claxton fait revivre une époque perdue à travers ses photographies. — Value Rich Magazine, Palm Springs
“It is a testament to Claxton’s eye and skill that it does more than simply show a movie star at work and play. Claxton brings a lost era alive through his subject.” —Value Rich Magazine, Palm Springs
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Alick Phiri : Lusaka Street
1ère édition tirée à 500 exemplaires / 1st edition of 500 copies.
Lusaka Street est une exploration du passé photographique de la Zambie à travers les yeux du photographe zambien Alick Phiri.
Lusaka Street is an exploration of Zambia’s photographic past through the eyes of Zambian image-maker Alick Phiri.
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Jean-Christophe Béchet : African Memories (COLLECTOR)
Édition COLLECTOR dans un Coffret Signé & Numéroté sur 30 comprenant le Livre en édition Limitée Signé avec un Tirage (24x18cm) Numéroté sur 10 & Signé.
COLLECTOR Edition in a Signed & Numbered Box Set limited to 30 copies, including the Limited edition Signed Book with a Print (24x18cm) Numbered on 10 & Signed.
Le photographe français propose un travail de jeunesse réalisé durant trois années passées en Afrique.
« Cameroun, Mali, Niger, Burkina Faso, Nigéria, Algérie… Dans cette œuvre intimement personnelle, je revisite, trente-cinq ans plus tard, mes premiers pas de jeune photographe.
Cette période intense de trois ans, que j’ai surnommée « mes années africaines », aurait pu se concrétiser dans un premier livre, il y a 25 ans… mais finalement, la plupart de ces photographies sont demeurées inédites. Quelques tirages ont circulé dans des expositions, mais la majorité est restée enfouie dans des boîtes d’archives.
« Mes années africaines » représentent 79 planches contacts et environ 2220 vues argentiques,24×36 et 6×6. Un nombre conséquent, mais finalement assez faible si on le ramène à la production actuelle en numérique où l’on réalise facilement plusieurs centaines d’images par jour.Aujourd’hui, j’ai revisité et réorganisé ces photos. Je remarque néanmoins qu’avec le temps, le statut des images évolue : certains souvenirs s’effacent tandis que d’autres s’affirment ; certaines prises de vue gagnent en puissance quand d’autres tombent dans la répétition ou le cliché. Il est essentiel de trouver le juste milieu entre le souvenir de ce passé et le désir de créer une œuvre contemporaine à partir de photos qui ont plus de 35 ans. Le défi d’African Memories est là !
Le Mali, le Niger, le Burkina Faso, des pays qui m’avaient chaleureusement ouvert leurs portes, sont aujourd’hui des territoires fermés.
De nombreux lieux fascinants (Mopti, Gao, Tombouctou, le pays Dogon, Agadès…) capturés dans African Memories sont désormais inaccessibles aux visiteurs francais ou européens. » -J.C. Béchet
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Jean-Christophe Béchet : African Memories (Édition Limitée)
160,00€Livre en édition Limitée Signé avec un Tirage (24x18cm) Numéroté sur 10 & Signé.
Limited edition Signed Book with a Print (24x18cm) Numbered on 10 & Signed.
Le photographe français propose un travail de jeunesse réalisé durant trois années passées en Afrique.
« Cameroun, Mali, Niger, Burkina Faso, Nigéria, Algérie… Dans cette œuvre intimement personnelle, je revisite, trente-cinq ans plus tard, mes premiers pas de jeune photographe.
Cette période intense de trois ans, que j’ai surnommée « mes années africaines », aurait pu se concrétiser dans un premier livre, il y a 25 ans… mais finalement, la plupart de ces photographies sont demeurées inédites. Quelques tirages ont circulé dans des expositions, mais la majorité est restée enfouie dans des boîtes d’archives.
« Mes années africaines » représentent 79 planches contacts et environ 2220 vues argentiques,24×36 et 6×6. Un nombre conséquent, mais finalement assez faible si on le ramène à la production actuelle en numérique où l’on réalise facilement plusieurs centaines d’images par jour.Aujourd’hui, j’ai revisité et réorganisé ces photos. Je remarque néanmoins qu’avec le temps, le statut des images évolue : certains souvenirs s’effacent tandis que d’autres s’affirment ; certaines prises de vue gagnent en puissance quand d’autres tombent dans la répétition ou le cliché. Il est essentiel de trouver le juste milieu entre le souvenir de ce passé et le désir de créer une œuvre contemporaine à partir de photos qui ont plus de 35 ans. Le défi d’African Memories est là !
Le Mali, le Niger, le Burkina Faso, des pays qui m’avaient chaleureusement ouvert leurs portes, sont aujourd’hui des territoires fermés.
De nombreux lieux fascinants (Mopti, Gao, Tombouctou, le pays Dogon, Agadès…) capturés dans African Memories sont désormais inaccessibles aux visiteurs francais ou européens. » -J.C. Béchet
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Le monde d’André Ostier ; Photographe du Tout-Paris
Cette série fait l’objet d’une exposition à la Fondation Aimé et Marguerite Maeght à Saint-Paul de Vence (France) du 22 mars au 7 septembre 2025.
Photographe français emblématique, reconnu pour ses portraits élégants et ses collaborations avec les plus grandes figures de la mode et des arts. Il a immortalisé l’élite artistique et culturelle de son époque, de Coco Chanel à Picasso, capturant avec finesse l’esprit de la haute société parisienne. Son style, alliant modernité et raffinement classique, en a fait un témoin incontournable de l’âge d’or artistique du XXe siècle.
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Joseph Rodríguez : Flesh Life ; Sex in Mexico City
39,00€« Esprit, chair : à la fin la même quête, née d’une économie et d’une identité en ruine. Le signe le plus évident est la prolifération de la prostitution, une « sortie » de ce qui a toujours existé, mais furtivement. Le gouvernement a officiellement admis qu’il est impossible de freiner le commerce du sexe ; Mexico n’est pas occupée à démanteler les femmes et les hommes qui travaillent, mais à formuler des directives juridiques et sanitaires pour les travailleurs du sexe.—— Rubén Martinez
“Spirit, flesh: in the end the same quest, born of a crumbling economy and identity. The single most apparent sign is the proliferation in prostitution, an ‘outing’ of what has always existed, but furtively. The government has officially admitted that it is impossible to rein in the sex trade; Mexico City is not busy busting working women and men, but formulating legal and health guidelines for sex-workers.” —Rubén Martínez
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Agnès Geoffray : Elles obliquent, Elles obstinent, Elles tempêtent
Publié à l’occasion de l’exposition aux Rencontres d’Arles du 7 juillet au 21 septembre 2025 et au Musée des Beaux-Arts Le Locle (MBAL) en Suisse du 11 octobre 2025 au 1er mars 2026.
Published on the occasion of the exhibition at Les Rencontres d’Arles from 7 July to 21 September 2025 and at Musée des Beaux-Arts Le Locle (MBAL) in Switzerland from 11 October, 2025 to 1st March, 2026.
Le vocabulaire photographique de la rébellion des « mauvaises filles ».
La photographe explore le thème de la résistance et de la subversion à travers des images mettant en scène des jeunes femmes objets de stratégies de surveillance ou de redressement des corps. Elle s’inspire des archives sur les écoles de préservation de Cadillac, Doullens et Clermont-de-l’Oise, lieux d’enfermement des filles considérées inéducables, qui ont été fermées définitivement en 1952.
