Précarité
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The Archive 19 : Marion Palfi
Livre Epuisé / Out of Print Book.
Exemplaire avec usures du temps et marque d’étagère sur la tranche de queue.
Copy with time wear and shelf mark on the tail slice.
Fondée en 1976, The Archive est une revue consacrée à la recherche menée dans les archives et les collections d’écrits du Center for Creative Photography (CCP) à l’Université de l’Arizona. The Archive ont cherché à mettre en évidence des documents bien connus et rarement vus des collections du CCP, ainsi qu’à examiner la pratique de la recherche archivistique elle-même. CCP détient la première collection de recherche des beaux-arts et des archives photographiques américains, favorisant la recherche créative, le dialogue et l’appréciation de l’influence culturelle durable de la photographie.
Established in 1976, The Archive is a journal devoted to research conducted in the archives and fine print collections of the Center for Creative Photography (CCP) at the University of Arizona. The Archive has sought to highlight both well-known and rarely seen material from CCP’s collections, as well as to examine the practice of archival research itself. CCP holds the premiere research collection of American photographic fine art and archives, promoting creative inquiry, dialogue, and appreciation of photography’s enduring cultural influence.
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Felipe Romero Beltrán : Dialect
La poétique du documentaire, de la performance et de la chorégraphie se combine pour interroger politiquement les temps morts de la bureaucratie pour les jeunes migrants coincés dans le système juridique espagnol.
The poetics of documentary, performance, and choreography combine to politically interrogate the dead time of bureaucracy for young migrants stuck in the Spanish legal system.
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Nick Brandt : The Day May Break – Chapter Two
Certains des sujets de Nick Brandt sont des humains, certains sont des animaux, mais ils sont tous des créatures avec des personnalités évidentes et de même niveau.
Some of Nick Brandt’s subjects are humans, some are animals, but they all are creatures of equal and obvious personhood.
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Baldwin Lee (Nlle Edition)
Réimpression de ce livre très vite épuisé.
Reprint of this book very quickly out of print.
“I suspect that few are aware of the accomplishments of Baldwin Lee, who, photographing in the South 30 years ago, produced a body of work that is among the most remarkable in American photography of the past half century.” – Mark Steinmetz, Time Magazine
“Baldwin’s work is amongst the most moving work of its time. I am sorry to have been so ignorant to have not known of it. Blessed to know it now…” – Judith Joy Ross
En 1983, Baldwin Lee, né en 1951, quitte sa maison de Knoxville, au Tennessee, avec son appareil photo 4×5 et entreprend le premier d’une série de voyages en voiture pour photographier le Sud américain.
In 1983, Baldwin Lee (b. 1951) left his home in Knoxville, Tennessee, with his 4 × 5 view camera and set out on the first of a series of road trips to photograph the American South.
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Anders Petersen : Café Lehmitz
Ce travail classique de photojournalisme argentique, centré sur les habitants idiosyncrasiques d’un bar emblématique dans le quartier rouge de Hambourg, en Allemagne est maintenant disponible dans une nouvelle édition magnifique qui comprend un hommage du musicien et acteur Tom Waits.
This classic work of analog photojournalism—focusing on the idiosyncratic denizens of an iconic bar in the red-light district of Hamburg, in Germany is now available in a gorgeous new edition that features a tribute by musician and actor Tom Waits.
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Mikel Bastida : Anarene
Anarene est un livre né d’un projet photographique de huit ans réalisé par Mikel Bastida aux États-Unis.
Anarene is a book that was born from an eight-year photographic project made by Mikel Bastida in the United States.
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Robin Hinsch : Wahala
Exemplaire Signé / Signed Copy.
Les images de Wahala représentent à la fois les endroits du monde où les matières premières sont extraites de la terre pour le profit, et les gens qui y font leurs maisons. Le photographe Robin Hinsch s’est rendu là où l’impact humain sur la planète était particulièrement visible pour confronter le spectateur aux répercussions écologiques et humaines brutales de la dépendance mondiale aux combustibles fossiles.
The images in Wahala depict both the places in the world where raw materials are extracted from the earth for profit, and the people who make their homes there. Photographer Robin Hinsch travelled to where the human impact on the planet was particularly visible to confront the viewer with the blunt ecological and human repercussions of the global reliance on fossil fuels.
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Jack Lueders-Booth : The Orange Line
« Ces photographies ont été prises dans le but de préserver une trace des personnes qui ont vécu et travaillé le long de la partie sud de la ligne orange de Boston. » – Jack Lueders-Booth
“These photographs were made in the interest of preserving some record of the people who lived and worked along the southern stretch of Boston’s Orange Line.” – Jack Lueders-Booth