Vie Quotidienne

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  • Édouard Boubat : Les Boubat de Boubat

    Livre Épuisé / Out of Print Book.

    Exemplaire état Neuf / Copy as New.

    « De ce monde déchiqueté, Edouard Boubat nous révèle les surprenants instants de plénitude. » -Robert Doisneau

    « Boubat a vu tout cela, et quand il est parti, on lui a dit au revoir comme à un ami. C’est un correspondant de paix. » -Jacques Prévert

    « Les photographies de Boubat sont incomparables par la limpidité de leurs yeux où l’on lit toujours un très discret signe d’abandon et de confiance. » -Michel Tournier

    78,00
  • Mohamed Mahdy : Here, the Doors Don’t Know Me

    Lauréat du IIIe Premi Mediterrani Albert Camus Incipiens, qui célèbre l’art socialement engagé.

    Winner of the III Premi Mediterrani Albert Camus Incipiens, celebrating socially committed art.

    Un portrait puissant, raconté de l’intérieur, d’une communauté en voie de disparition à Alexandrie, en Égypte.

    A powerful portrait of a disappearing community in Alexandria, Egypt told from within.

    Associe photographie, lettres personnelles et archives pour explorer la mémoire et la perte.

    Combines photography, personal letters, and archives to explore memory and loss.

    Le Premi Mediterrani Albert Camus Incipiens met en lumière le travail d’auteurs émergents qui incarnent la vision de Camus visant à « donner une voix à ceux qui n’en ont pas ». Pour sa troisième édition, le jury — Monica Allende, Carla Fibla et Tanya Habjouqa — a distingué Here, the Doors Don’t Know Me pour l’engagement profond de Mohamed Mahdy auprès de la communauté, son approche inventive du récit visuel et la sensibilité avec laquelle il restitue des histoires partagées.

    The Premi Mediterrani Albert Camus Incipiens amplifies the work of emerging authors who embody Camus’ vision to “give voice to the voiceless.” In its third edition, the jury—Monica Allende, Carla Fibla, and Tanya Habjouqa—selected Here, the Doors Don’t Know Me for Mahdy’s deep engagement with the community, his inventive visual storytelling, and his sensitivity in portraying shared histories.

    36,00
  • Lars Tunbjörk : Country Beyond Itsel

    Le photographe Lars Tunbjörk (1956–2015) voyait la Suède comme personne d’autre. Son regard était à la fois incisif, révélateur et ironique, mais jamais dénué de tendresse. Il observait le pays depuis la périphérie.

    Parti de Borås, Lars Tunbjörk a déployé une carrière qui l’a mené à travers le monde. Sa manière de voir est devenue si singulière que l’on parlait d’un « tunbjörkare » comme s’il s’agissait d’un genre à part entière. Les images qui ont suscité tant de questions se sont inscrites dans la mémoire collective.

    Photographer Lars Tunbjörk (1956–2015) saw Sweden like no other. His camera eye was sharply revealing and ironic, but not without tenderness. He saw the country from the perspective of the periphery.

    From Borås, Lars Tunbjörk’s career spanned the world. His way of seeing became so powerful that people talked about a ”Tunbjörker” as if it were its own genre. The images that raised so many questions have been integrated into the collective memory.

    45,00
  • Martin Parr : Global Warning

    Publié à l’occasion de l’exposition au Jeu de Paume à Paris (France) du 30 janvier au 24 mai 2026.

    39,95
  • Vinca Petersen : Deuce & a Quarter

    1ère édition tirée à 1 000 exemplaires / 1st edition of 1000.

    En 1999, Vinca Petersen a traversé le Texas en voiture avec Corinne Day, Rosemary Ferguson et Susie Babchick. » Deuce and a Quarter’ était le nom de la rue qu’elles parcouraient au bord de la Buick Electra 225 qu’elles conduisaient.

    In 1999, Vinca took a road trip across Texas with Corinne Day, Rosemary Ferguson and Susie Babchick. ‘Deuce and a Quarter’ was the street name for the 1970’s Buick Electra 225 that they drove.

    75,00
  • Martin Parr : Black Country Stories

    « Martin Parr est un chroniqueur de notre époque… Ses photographies sont originales et divertissantes, accessibles et immédiatement compréhensibles. Mais dans le même temps, elles nous montrent avec acuité comment nous vivons, comment nous nous présentons aux autres et ce que nous valorisons. » — Thomas Weski

    ‘Martin Parr is a chronicler of our age… His photographs are original and entertaining, accessible and understandable. But at the same time they show us in a penetrating way how we live, how we present ourselves to others, and what we value.’ – Thomas Weski

    48,00
  • Txema Salvans : Sunday Morning

    De Txema Salvans, auteur reconnu de la série The Waiting Game, vient une nouvelle exploration fascinante des comportements humains et des espaces que nous habitons.

    From Txema Salvans, acclaimed author of The Waiting Game series, comes another fascinating exploration of human behaviour and the spaces we inhabit.

    À travers son regard attentif, Txema Salvans transforme le banal en instants qui amènent le lecteur à reconsidérer ses propres rituels du dimanche.

    Through his observant eye, Txema Salvans transforms the mundane into moments that make readers reconsider their own Sunday rituals.

    47,00
  • Michael Wolf : Bottrop-Ebel 76

    Livre Épuisé / Out of Print Book.

    Exemplaire état Neuf / Copy as New.

    Animé d’une curiosité passionnée pour les gens, l’artiste et photographe allemand Michael Wolf a commencé sa carrière comme photojournaliste. Pour son examen final d’étudiant, Wolf a présenté une série de photographies réalisées dans la ville minière de Bottrop-Ebel, située dans la région de la Ruhr en Allemagne, au cours de visites répétées qu’il y effectua en 1976. À travers les diverses images des habitants de la ville et de leur quotidien — fêtes, sociabilité, jeux, travail — il saisit non seulement un sentiment de normalité, mais aussi le lent déclin économique de la région, déjà perceptible en filigrane.

    Having a passionate curiosity about people, German artist and photographer Michael Wolf began his career as a photojournalist. For his final exam as a student, Wolf submitted a series of photographs taken in the coal mining town of Bottrop-Ebel, located in Germany s Ruhr District, over the course of continuous visits he made to the area in 1976. In the various images of the town s inhabitants and their everyday lives celebrating, socialising, playing, working he captures not only a sense of normalcy, but also the region s gradual economic decline, already pervasive just under the surface.

    220,00
  • Joakim Eskildsen : The Roma journeys

    Livre Épuisé / Out of Print Book.

    Exemplaire avec marque d’étagère sur la tranche de queue / Copy with mark on the slice tail.

    Le photographe Joakim Eskildsen a photographié la vie quotidienne des communautés tziganes installées en Inde et dans différents pays européens (Hongrie, Grèce, France, Roumanie, Russie et Finlande).

    Photographer Joakim Eskildsen photographed the daily life of Romani communities living in India and in various European countries (Hungary, Greece, France, Romania, Russia, and Finland).

    300,00
  • Danny Lyon : I Like to Eat Right on the Dirt ; A Child’s Journey Back in Space and Time

    Exemplaire Signé / Signed Copy.

    Livre Épuisé / Out of Print Book.

    Exemplaire état Neuf / Copy as New.

    Conçu comme un album de famille, ce livre intime réunit des photographies de Danny Lyon et de membres de sa famille.

    Arranged like a family photo-album ; this intimate book contains photos by Danny Lyon and by his family.

    180,00
  • Photo Poche N° 81 : Raymond Depardon (Nlle édition)

    Raymond Depardon occupe une place singulière dans le champ de l’image contemporaine.

    Son œuvre mêle depuis plusieurs décennies les projets au long cours, le noir et blanc, la couleur, l’écriture, le film documentaire et la fiction. Ses interrogations permanentes sur l’éthique et l’esthétique sont autant de jalons dans son parcours, marqué par la volonté tant de montrer les grands événements politiques que de donner la parole aux patients des hôpitaux psychiatriques ou au monde paysan.

    14,50
  • Daniel Lee Postaer : Mother’s Land

    Mother’s Land est une collection de dioramas, de scènes non scénarisées dans lesquelles se déploie sous nos yeux une Chine des années 2010 en constante transformation. C’est aussi le résultat d’un long voyage introspectif qui a conduit Daniel Lee Postaer à la recherche d’une part manquante de son identité — celle laissée derrière lui par ses grands-parents qui, plus de cinquante ans auparavant, fuyant le régime communiste, purent emmener une de leurs filles mais furent contraints d’en abandonner une autre.

    Mother’s Land is a collection of dioramas, of unscripted scenes in which we see a shifting 2010s China unfold before our eyes. It is, also, the result of a long, introspective journey that led Daniel Lee Postaer in search of a missing part of his identity—the one left behind by his grandparents who, more than fifty years earlier and fleeing the communist regime, could take along a daughter, but were forced to abandon another.

    65,00
  • Sohrab Hura : The Coast ; Twelve Parallel Short Stories

    Exemplaire Signé / Signed Copy.

    1ère édition tirée à 1 200 exemplaires / 1st edition of 1200 copies.

    Livre Épuisé / Out of Print Book.

    Exemplaire état Neuf / Copy as New.

    ‘The physical coastline becomes a metaphor for a ruptured piece of skin barely holding together a volatile state of being ready to explode’

    380,00
  • Henry Maitek : Leben in Israel

    Livre Épuisé / Out of Print Book.

    Exemplaire avec marques d’usage / Copy with usual wears.

    Henry Maitek nous montre des images de la vie quotidienne en Israël en 1960. Il nous montre de vieux juifs de Pologne et de Roumanie, d’Allemagne, d’Amérique et d’Orient. Il nous montre des jeunes qui évoluent dans l’insouciance ; une jeunesse qui construit son propre monde.

    « La condition humaine » est le sujet du photographe Henry Maitek : Comment vivent les hommes?

    80,00
  • Helen Levitt : Crosstown

    Livre Épuisé / Out of Print Book.

    Exemplaire état Neuf / Copy as New.

    La photographie humaniste ou la « street photography » de Helen Levitt de 1936 à 1948 et de 1959 à nos jours.

    The humanist photography, or “street photography,” of Helen Levitt from 1936 to 1948 and from 1959 to the present day.

    195,00
  • Lisette Model

    Publié à l’occasion de l’exposition au Musée Albertina à Vienne (Autriche) du 30 octobre 2025 au 22 février 2026 et au Kunstfoyer der Versicherungskammer Kulturstiftung à Munich (Allemagne) du 18 mars au 7 juillet 2026.

    Published on the occasion of the exhibition at The Albertina Museum at Vienna (Austria) from October 30, 2025 to February 22, 2026 and at Kunstfoyer der Versicherungskammer Kulturstiftung at Munich (Germany) from March 18 to July 7, 2026.

    Réunissant plus de 200 reproductions remarquables des œuvres les plus emblématiques de Model, ce superbe volume célèbre une visionnaire du milieu du XXᵉ siècle dont la photographie a su saisir l’esprit brut et dynamique de la vie urbaine ainsi que ses contrastes sociaux saisissants.

    Featuring over 200 exquisite reproductions of Model’s most iconic works, this stunning volume celebrates a mid-twentieth century visionary whose photography captured the raw, dynamic spirit of urban life and its striking social contrasts.

    68,00
  • Jiro Kochi : Ginza ; Through the eye of a Salaryman 1950-1990

    1ère édition tirée à 500 exemplaires / 1st edition of 500 copies.

    Pendant plus de quarante ans, jusqu’à sa retraite en 1990, Jiro Kochi a travaillé chez Tenshodo, une entreprise basée à Ginza, spécialisée dans la production et la vente de montres, de trains miniatures, de bijoux et d’autres objets. Passionné de photographie depuis l’enfance, Kochi emportait toujours un appareil photo — le plus souvent un Leica — sur le chemin du travail, photographiant Ginza durant ses trajets quotidiens.

    For more than 40 years until his retirement in 1990, Jiro Kochi worked at Tenshodo, a Ginza-based business producing and selling watches, model trains, jewelry and other items. A photography enthusiast since his childhood, Kochi carried a camera (usually a Leica) with him on his way to work, photographing Ginza during his commute.

  • Ukraine 2004-2024 ; We Had a Normal Life / Wir hatten ein normales Leben

    Ce livre raconte l’histoire d’une Ukraine prise entre l’espoir et la destruction, entre la paix et la guerre, de 2004 à 2024. Dix-huit photographes internationaux portent leur regard sur cette période de l’histoire ukrainienne, depuis la Révolution orange de 2004, en passant par l’occupation de la Crimée en 2014, le déclenchement de la guerre en février 2022, jusqu’à aujourd’hui. Ils montrent ce qui fut autrefois le « chez-soi » des Ukrainiens, ce qui a été perdu, et ce qu’ils aspirent à reconquérir : leur pays, la paix, une existence sans menace permanente, une vie pleinement normale…

    This book tells the story of a Ukraine caught between hope and destruction, between peace and war, from 2004 to 2024. 18 international photographers turn their gaze to this period in Ukraine, starting with the Orange Revolution in 2004, through the occupation of Crimea in 2014, the outbreak of war in February 2022, and into the present. They show what was once ‘home’ to the Ukrainians, what’s been lost, and what they long to reclaim: their country, their peace, an existence without constant threat, an entirely normal life…

    40,00
  • Ed van der Elsken : Once Upon a Time (Japanese edition)

    Livre Épuisé / Out of Print Book.

    Exemplaire état Neuf / Copy as New.

    Édition japonaise du livre paru initialement en 1991.

    Japanese edition of the book originally published in 1991.

    150,00
  • Eduardo Masferré : People of the Philippine Cordillera ; Photographs 1934-1956

    Livre Épuisé / Out of Print Book.

    Copie avec jaquette décolorée et marques d’usure. Intérieur en très bon état.

    Copy with faded dust jacket and signs of wear. Interior in very good condition.

    Ce livre a reçu le National Book Award aux Philippines.

    Depuis sa publication, Eduardo Masferre est reconnu comme le père de la photographie philippine. Photographe autodidacte, parcourant à pied la Cordillère et produisant des images à partir de négatifs sur plaques de verre, il a documenté les peuples tribaux de Luzon, de la même manière qu’Edward Curtis a documenté les Amérindiens.

    This book received a National Book Award in the Philippines.

    Since its publication, Eduardo Masferre has been recognized as the father of Philippine photography. A self-taught photographer, who trekked on foot throughout the Cordillera producing images from glass-plate negatives, documented the tribal people of Luzon, in the same way that Edward Curtis documented the American Indian.

    200,00