Librairie
-
Stephen Gill : Magnificent Failure
1ère édition tirée à 750 exemplaires / 1st edition of 750 copies.
Les échecs et les accidents, ainsi que l’attitude à leur égard, sont des éléments essentiels du processus créatif.
Avec « Magnificent Failure », l’artiste Stephen Gill présente une série d’œuvres accidentelles créées lors de l’impression d’une autre œuvre.
Failure and accident – and one’s attitude to them – are crucial parts of the creative process.
With “Magnificent Failure,” artist Stephen Gill presents a series of accidental artworks created during the printing of another work.
-
Albarrán Cabrera : Photographic Syntax
Le duo de photographie Albarrán Cabrera utilise la photographie comme outil pour étudier la réalité.
Photography duo Albarrán Cabrera uses photography as a tool to investigate reality.
-
Alec Soth : Advice for Young Artists (Signé)
Exemplaire Signé / Signed Copy.
Cette édition signée a été signée par l’artiste à l’imprimerie / This signed edition was signed by the artist on press.
Inspiré par les derniers polaroïds de Walker Evans, ce dernier ouvrage révèle une nouvelle expansion de la pratique de Soth et un nouvel avantage, vingt ans après la publication de son premier livre. Rappelant la vanité de Broken Manual, il utilise un format pédagogique comme couverture pour l’introspection et la provocation. Autant qu’une étude de l’expérience du jeune artiste, c’est un compte rendu de la perspective de devenir un vieux.
Inspired by Walker Evans’s late Polaroids, this latest body of work reveals a new expansion of Soth’s practice and a new vantage, twenty years on from the publication of his first book. Recalling the conceit of Broken Manual, it uses an instructional format as a spurious cover for introspection and provocation. As much as a study of the experience of the young artist, this is a reckoning with the prospect of becoming an old one.
-
The Spirit of Avant-Garde Photography ; Transforming “Nothing Much”
Publié à l’occasion de l’exposition au Shoto Museum of Art (Japon) du 2 décembre 2023 au 4 février 2024.
Published on the occasion of the exhibition at Shoto Museum of Art (Japan) from December 2, 2023 to February 4, 2024.
La fin de l’avant-garde et une étape au-delà.
Cette exposition met l’accent sur un fil conducteur unique dans l’histoire de la photographie japonaise qui relie quatre personnes : le critique d’art TAKIGUCHI Shuzo (1903-1979), le peintre et photographe ABE Nobuya (1913-1971) et les photographes OTSUJI Kiyoji (1923–2001) et GOCHO Shigeo (1946–1983). Elle retrace l’histoire de l’esprit qui sous-tend la photographie, à commencer par la découverte par Takiguchi, à la fin des années 1930, de « la beauté cachée dans les plis profonds de la réalité quotidienne ».The end of the avant-garde, and a step beyond it.
This exhibition focuses on a unique thread in the history of Japanese photography that links four individuals: art critic TAKIGUCHI Shuzo (1903–79), painter and photographer ABE Nobuya (1913–71), and photographers OTSUJI Kiyoji (1923–2001) and GOCHO Shigeo (1946–83). It traces the history of the spirit underpinning photography, starting with Takiguchi’s discovery in the late 1930s of the “beauty hidden in the deep folds of everyday reality.”Attention, tous les textes ne sont pas traduits en anglais.
Please note that not all texts are translated into English.
-
Alex Webb : The Suffering of Light ; Thirty years of Photographs
Une rétropective qui présente un panorama de trente ans de l’œuvre photographique du photographe américain.
-
Marion Dubier-Clark : Japonissimo
Exemplaire Signé / Signed Copy.
Ces photos ont été réalisées au Japon en 2023.
-
Sylvie Bonnot : L’arbre-machine ; Un monde en mue
Sylvie Bonnot mène depuis plusieurs années une recherche plastique et documentaire autour des forêts françaises, collectant des images en métropole et en Guyane. Les grands écarts qui les caractérisent sont ici mis en relation pour témoigner d’une complexité paysagère et industrielle.
For several years, Sylvie Bonnot has been conducting an artistic and documentary research on French forests, gathering images in mainland France and French Guiana. The wide gaps that characterizes both of the lands are linked here to show the complex reality of landscapes and the industry.
-
Barbara Crane
Publié à l’occasion de l’exposition à la Galerie de photographies au Centre Pompidou à Paris (France) du 11 septembre 2024 au 6 janvier 2025.
Published on the occasion of the exhibition at Galerie de photographies at Centre Pompidou at Paris (France) from 11 September 2024 to 6 January 2025.
-
Apprendre à regarder la photographie
Une exploration de la photographie pour s’interroger sur l’objectif de chaque création à travers l’analyse du sujet et de ce qu’il provoque chez l’artiste ainsi que chez le spectateur. L’auteur propose des questions pertinentes à se poser devant une image en s’appuyant sur une iconographie fournie.
-
Todd Hido : Intimate distance : 25 ans de photographie, un album chronologique (Signé)
Livre Signé / Signed Copy.
Voici la première monographie rétrospective de l’un des photographes américains les plus admirés et influents de sa génération : Todd Hido.
Une rétrospective de 25 années de travail du photographe américain, dont les images reflètent un monde étrange et magnétique.
-
Michael Ackerman : End Time City ; Nlle édition
Livre Épuisé / Out of Print.
Exemplaire État Neuf / Copy as New.
Exemplaire Signé / Signed Copy.
Édition revue et augmentée du fameux livre éponyme publié vingt ans plus tôt qui inscrivait Michael Ackerman parmi les figures majeures de la photographie, le présent ouvrage offre un nouvel editing réalisé par l’artiste. Revisitant ses archives accumulées lors de ce voyage en Inde réalisé dans les années 1990, le photographe fait ici un pas de côté : le changement de format, de concept graphique et l’introduction d’images inédites offrent au lecteur un nouvel opus.
-
Dmitri Markov : Cut Off
Livre Épuisé / Out of Print Book.
1ère édition Limitée et numérotée sur 500 exemplaires.
Ce projet est le résultat d’un dialogue entre le photographe Dmitri Markov et le compositeur Aries Mond initié par IIKKI entre octobre 2017 et décembre 2018.
-
Paolo Roversi : Birds
Livre Épuisé / Out of Print Book.
Exemplaire État Neuf / Copy as New.
Exemplaire Signé / Signed Copy.
1ère édition tirée à 1 300 exemplaires.
-
Rineke Dijkstra : The Louisiana book
Livre Épuisé / Out of Print Book.
Exemplaire avec marque d’étagère sur la tranche de queue. Intérieur État Neuf.
Copy with shelf mark on the tail slice. Inside as New.
Véritable maître du portrait moderne, l’artiste néerlandais Rineke Dijkstra a réalisé de grandes photographies et vidéos qui sont des études brillantes sur l’identité, la vulnérabilité et la dignité. Elle parvient à capter les gens pour qu’ils soient présents à un degré étonnant, juste là dans ce moment même.
A true master of modern portraiture, Dutch artist Rineke Dijkstra’s large photographs and videos are brilliant studies of identity, vulnerability and dignity. She manages to capture people so that they are present to an astonishing degree, right there in that very moment.
-
London by Gian Butturini
Livre Épuisé / Out of Print Book.
Exemplaire État Neuf / Copy as New.
Gian Butturini : London est la nouvelle édition facsimile du photobook culte de 1969 de Butturini, qui intercalait ses photographies en noir et blanc avec le texte d’Allen Ginsberg. Martin Parr, qui contribue à cette nouvelle édition avec un texte, est une autorité qui a crédité le livre de photos de Butturini comme contenant certaines des meilleures photographies jamais prises de la capitale britannique.
Gian Butturini: London is the new facsimile edition of Butturini’s cult 1969 photobook, which interspersed his black-and-white photographs with text by Allen Ginsberg. No less an authority than Martin Parr―who contributes a text to this new edition―has credited Butturini’s photobook with containing some of the best photographs ever taken of the British capital.
« Le Londres de Butturini représente les pauvres et la classe ouvrière qui n’ont pas réussi à bien faire dans les années 1960, en contraste avec le point de vue touristique » -Martin Parr
“Butturini’s London depicts the poor and the working class who failed to make good in the 1960s, contrasting that with the tourist view” -Martin Parr