Librairie
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Henri Cartier-Bresson : Images à la sauvette (Nlle édition)
42,00€Images à la Sauvette (The Decisive Moment dans sa version américaine) est l’un des plus grands livres de photographie jamais publiés. Il regroupe le travail photographique des vingt premières années de la carrière d’Henri Cartier-Bresson. Fruit des efforts réunis du photographe, du célèbre critique et éditeur d’art Tériade, et d’un peintre alors à l’apogée de sa carrière, Images à la Sauvette sort en 1952 chez Verve, avec une couverture originale de Matisse. La version américaine, publiée la même année par les éditeurs Simon and Schuster, allait imposer, sans le savoir, la formule d’« instant décisif ».
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Claudine Doury : Solstice
1ère édition Signé & Numérotée sur 250.
1st edition Signed & Numbered on 250.
Cette série fait l’objet d’une exposition à la galerie in camera à Paris (France) du 23 mai au 21 septembre 2024.
This series is the subject of an exhibition at the gallery in camera in Paris (France) from May 23 to September 21, 2024.
La nuit de Kupala est célébrée dans toute l’Europe de l’Est, et c’est un rituel qui remonte à l’aube des temps, pour remercier les divinités païennes pour le début de l’été, la fertilité et la beauté de la jeunesse. Son caractère magique est transmis par ces images prises au cours des dix dernières années, qui nous emmènent avec leur enchantement dans un rite initiatique, un baptême collectif pour découvrir les lieux d’origine dans un album de famille.
Kupala Night is celebrated throughout Eastern Europe, and it’s a ritual that dates back to the dawn of time, to thank the pagan deities for the Summer beginning, the fertility and Beauty of Youth. Its magical character is conveyed by these images taken through the last ten years, which take us with their enchantment into an initiation rite, a collective baptism to discover the places of origins in a family album.
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Jean-Claude Gautrand : Recompositions
30,00€Une sélection des photographies de Jean-Claude Gautrand consacrées aux transformations urbaines. L’œil se fait témoin de lieux disparus, comme les halles de Baltard, et de bouleversements de l’environnement, comme la construction du périphérique parisien.
« Photographier, c’est engager une course poursuite contre l’effacement, la disparition, le néant. C’est une lutte contre le temps, un défi à l’oubli.
(…) C’est une arme imparable contre les génocides culturels ou les abandons volontaires ; le contrepoison à la passivité. »-Jean-Claude Gautrand
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Au nom du nom ; Les surfaces sensibles du graffiti
40,00€Des gravures de Pompéï à celles des touristes sur les sur les ruines antiques, les cactus, les arbres et autres surfaces anonymes, l’humanité est née tagueuse. Mais le graffiti est une énergie qui ne surgit que pour disparaitre. Que reste-t-il ? Des traces et des plaies, pour voler les mots d’Henri Michaux.
From the engravings of Pompeii to those of tourists on ancient ruins, cacti, trees and other anonymous surfaces, humanity was born a tagger. But graffiti is an energy that emerges only to disappear. What remains? Traces and wounds, to steal Henri Michaux’s words.
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James VanDerZee
4,95€55 images accompagnées de brefs commentaires de ce photographe qui fut le principal portraitiste de la vie afro-américaine entre les deux guerres. James Vanderzee (1886-1983) photographia la vie et les habitants de Harlem à partir de 1916.
55 images accompanied by brief comments from this photographer who was the main portraitist of African-American life between the two wars. James Vanderzee (1886-1983) photographed the life and people of Harlem from 1916.
9,95€ -
Valérie Belin : Les visions silencieuses
39,00€Publié à l’occasion de l’exposition monographique d’envergure, organisée en partenariat avec la Galerie Nathalie Obadia (Paris, Bruxelles) et présentée à la Galerie et au musée des Beaux-Arts de Bordeaux, du 24 avril au 28 octobre 2024.
Monographie consacrée à la photographe plasticienne, mettant en avant l’aspect pictural de son travail : portraits, nus, natures mortes, entre autres.
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Eugene Richards : Remembrance Garden ; A Portrait of Green-Wood Cemetery
55,00€Un portrait magnifiquement sombre du cimetière Green-Wood de Brooklyn au fil des saisons.
An exquisitely somber portrait of Brooklyn’s Green-Wood cemetery across the seasons.
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Henri Cartier-Bresson
39,00€Publié à l’occasion de l’exposition aux Capucins à Landerneau (France) du 15 juin 2024 au 5 janvier 2025.
Published on the occasion of the exhibition at Capucins at Landerneau (France) from 15 June 2024 to 5 January 2025.
Plus de 300 photographies sont reproduites à travers un cheminement chronologique et thématique, mettant en évidence la diversité de l’approche du photographe du Xxe siècle.
More than 300 photographs are reproduced through a chronological and thematic path, highlighting the diversity of the approach of the photographer of the twentieth century.
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LaMonte LcLemore : Black is Beautiful ; JET Beauties of the Week
55,00€Le célèbre groupe de Sunshine pop des années 60 de LaMonte McLemore, des 5th Dimension, a également laissé un héritage durable, celui d’un photographe, qui a contribué à une chronique hebdomadaire « Beauty of the Week » de la célèbre publication de la culture pop afro-américaine, JET. “Black Is Beautiful : JET Beauties of the Week” est sa sélection personnelle de l’ère de gloire de la rubrique publiée pour la première fois.
Famed 60s sunshine pop band 5th Dimension’s LaMonte McLemore’s additional enduring legacy is that of a photographer, contributing a weekly column “Beauty of the Week” to the renowned publication of African American pop culture, JET. Black Is Beautiful: JET Beauties of the Week, for the first time, is his personal selection of the column’s glory era.
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Isabelle Wenzel : Glorietta Reantaso, Anita Szymczak ; Play
1ère édition tirée à 800 exemplaires / 1st edition of 800 copies.
PLAY est une collaboration entre Isabelle Wenzel (photographe, artiste, acrobate), Glorietta Reantaso (artiste, danseuse) et Anita Szymczak (styliste).
PLAY is a collaborative work by Isabelle Wenzel, Glorietta Reantaso and Anita Szymczak.
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Mous Lamrabat : Mousganistan
- Un voyage dans le monde multiculturel et joyeux de Mous Lamrabat
- A journey into Mous Lamrabat’s joyous multicultural world
- Le premier livre du célèbre photographe marocain/belge
- The first book of the acclaimed Moroccan/Belgian photographer
- Englobant à la fois ses images de mode emblématiques et son travail personnel, une œuvre de plus de 15 ans
- Encompassing both his iconic fashion imagery and personal work, an oeuvre of more than 15 years
- Un bel objet – relié en lin avec une image collée
- An object of beauty – bound in linen with a glued-in image
“I try to create a parallel world where my own aesthetics are there, but with traditional garments.” ― Mous Lamrabat in The Guardian
“If there was a trifecta of Mous’s personal passions and pillars to his practice, it would be the power of women, the senselessness of racism, and the beauty of Africa.” ― Vogue Arabia -
Man Ray : Liberating Photography
48,00€Publié dans le cadre d’une exposition inaugurale à Photo Elysée au printemps 2024, ce livre présente plus de 150 portraits de Man Ray, principalement des années 1920 et 1930.
Published in connection with an exhibition opening at Photo Elysée in spring 2024, this book presents more than 150 of Man Ray’s portraits, primarily from the 1920s and 30s.
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Hugo Vollmar : Photographismes
100,00€1ère Édition Limitée Numérotée sur 200 & Signée.
Avec un C-Print Signé & Numéroté sur 200 (15×11,5 cm) -Choix entre 4 images en fonction des disponibilités.
Ce livre n’est pas un livre. C’est un « ouvrage » ou, plus précisément, une « œuvre ». Une création unique multipliée par des mains adroites, des regards d’experts, des liaisons artistiques. Hugo Vollmar est un « Art-chitecte ». Il donne vie à sa vision comme il construit une église, recherchant la lumière et l’ombre, la musique et la senteur : quatre féminins qui nous élèvent vers la perfection. Maria Laborit y pose ses mots, comme une danse funambule. Les traits photographiques d’Hugo Vollmar s’entrelacent comme des constructions sans gravité, mystérieuses et singulières.
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Ken Domon
65,00€Ken Domon était également un maître de la photographie pour enfants.
Cet album rassemble des photographies de jeux vivants et insouciants et d’enfants dynamiques prises dans les années 1950 qui réchauffent le cœur de ceux qui regardent au-delà des temps. Dans le même temps, la société japonaise et la société japonaise y sont reflétées, et il est également précieux comme un record du Japon avant la période de forte croissance.
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Ihei Kimura : Shasin-ni-Ikiru ; New edition
65,00€Une collection de photographies couvrant l’ensemble de la carrière d’Ihei Kimura (1901-1974), photographe japonais de premier plan.
Cette rétrospective comprend des portraits d’artistes littéraires, des paysages de l’archipel à l’époque de Showa, et une série sur le thème du chef-d’œuvre “Village rural d’Akita” dans ses dernières années.
Nouvelle édition avec une collection d’œuvres en couleur prises à Paris.
” Ce que j’ai pris, ce sont les vies et les visages des gens.”-Kimura Ihei
Il s’agit d’une rétrospective du photographe Ihei Kimura à travers de nombreux chefs-d’œuvre.
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Ihei Kimura : Shasin-ni-Ikiru
60,00€Le Maître du Leica aurait 120 ans.
Cet album est une rétrospective du photographe Ihei Kimura (1901-1974) à travers de nombreuses photographies représentatives de son œuvre.
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Photo Poche N° 60 : Bill Brandt
13,90€Sélection de photographies qui offrent un aperçu de l’oeuvre de Bill Brandt, artiste britannique qui aime jouer avec les ombres, celles des ruelles mal pavées, celles des quais du métro londonien pendant les alertes. Une œuvre dans laquelle l’irréalité balaie toute description.
Ses photographies de la société anglaise des années 30 et 40, ses paysages, ses nus et ses portraits témoignent de la diversité du talent de Bill Brandt.
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Georges Pacheco : Mānouches
Un voyage avec les descendants de Didi et Canette Duville.
Georges Pacheco et Estelle Granet ont entrepris un travail anthropologique, photographique et de mémoire en suivant Didi et Canette Duville, des manouches dits buissonniers, de village en village. Ils racontent le quotidien des descendants de cette famille, fortement implantée dans le centre et l’ouest de la France, notamment à partir d’entretiens.
À la source de notre périple se trouve un arbre généalogique. Celui d’une grande famille de Voyageurs, les Duville. Fortement implantés dans le centre et l’ouest de la France, ces Manouches sont dits « buissonniers » parce qu’ils se déplacent encore de village en village et s’arrêtent de préférence hors des aires d’accueil aménagées. Peu à peu pourtant, leur mode de vie bascule. Rattrapées par la voiture, les roulottes tractées par des chevaux disparaissent.
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Miss.Tic : À la Vie, À l’Amor
” Se décrire, se décrier.
Figure du double. Je mis en scène.
C’est sans fin l’histoire d’une absence. J’ai décidé de donner à la lecture publique
un certain nombre de pages
de mes cahiers interdits de lecture”-Miss.TicPrésentation d’œuvres dans l’espace public de l’artiste plasticienne et poétesse Miss.Tic, sous forme de photographies, accompagnées de ses textes.
En 2010, Miss.Tic choisissait la collection Opus Délits pour confier aux lecteurs un voyage particulier à travers son œuvre, sous forme de fragments, de souvenirs, de critiques, et quelques pensées.
