Arts & Spectacles
-
Agnès Varda : La Pointe Courte, des photographies au film
Les Carnets sont une collection imaginée par l’Institut pour la photographie des Hauts-de-France dans le cadre du programme de valorisation de ses fonds d’archives de photographes, en collaboration avec les éditions delpire & co.
Publié à l’occasion de l’exposition aux Rencontres d’Arles 2023.
-
Scrapbooks ; Dans l’imaginaire des cinéastes
Publié à l’occasion de l’exposition aux Rencontres d’Arles, à l’espace Van Gogh, de juillet à septembre 2023.
Cet ouvrage est le catalogue de l’exposition éponyme aux Rencontres d’Arles 2023, lauréat de la bourse de recherche curatoriale 2021 des Rencontres.
-
Edgar Degas : Degas en Noir et Blanc ; Dessins, Estampes, Photographies
Publié à l’occasion de l’exposition du 31 mai au 3 septembre 2023 à la BNF Site Richelieu à Paris.
Le catalogue de l’exposition « Degas en noir et blanc » propose une approche inédite de l’œuvre de l’artiste, peintre, graveur, photographe, à travers sa passion pour le noir et blanc qui lui fit affirmer en 1906 : « Si j’avais à refaire ma vie, je ne ferais que du noir et blanc. ».
-
Volker Hinz : Carrousel
Volker Hinz (1947-2019) était l’un des grands photographes allemands du XXe siècle et du début du XXIe siècle. Il a lui-même sélectionné les photos pour le deuxième volume « Carrousel » de la trilogie du livre (édité par son épouse Henriette Väth-Hinz) pour une exposition en 2015.
Volker Hinz (1947–2019) was one of the great German photographers of the 20th and early 21st centuries. He himself selected the pictures for the second volume “Carrousel” of the book trilogy (edited by his wife Henriette Väth-Hinz) for an exhibition in 2015.
-
Stephen Aiken : Artists in Residence ; Downtown New York in the 1970s
1ère édition tirée à 500 exemplaires.
1st edition of 500 copies.
Stephen Aiken fait plus que simplement ajouter de la couleur à l’enregistrement des bons anciens mauvais jours de New York.
Stephen Aiken does more than simply add color to the established record of New York’s good old bad days.
-
Guy Le Querrec : Michel Portal au fur et à mesures
Au fur et à mesures est la rencontre de deux géants ; celle de Michel Portal, immense musicien — jazz, classique, contemporain — et Guy Le Querrec, photographe historique de l’agence Magnum.
-
Erwin Olaf & Hans Op de Beeck inspired by Steichen
Edward Steichen inspire Erwin Olaf et Hans Op de Beeck.
Edward Steichen inspires Erwin Olaf and Hans Op de Beeck.
Publié à l’occasion du cinquantième anniversaire de la mort d’Edward Steichen, ce livre présente le travail de deux éminents artistes contemporains, le photographe néerlandais Erwin Olaf (né en 1959) et le plasticien belge Hans Op de Beeck (né en 1969).
Published to mark the fiftieth anniversary of Edward Steichen’s death, this book presents the work of two eminent contemporary artists, the Dutch photographer Erwin Olaf (b. 1959) and the Belgian visual artist Hans Op de Beeck (b. 1969).
-
Robby Müller : Amsterdam Photos
Publication en très grand format avec 63 photos d’Amsterdam par le directeur de la photographie Robby Müller (Paris Texas, Down by Law, Barfly, Mad Dog and Glory, Dead Man, Breaking the Waves, Ghost Dog, Buena Vista Social Club, Dancer in the Dark, 24 Hour Party People, etc…)
Large-sized publication with 63 photos of Amsterdam by cinematographer Robby Müller.
-
Ari Marcopoulos : Ainsi soit-il / So Be It ; Nova Scotia, 2018-2019
Livre de photographie en édition limitée d’Ari Marcopoulos avec un texte de l’artiste Kara Walker.
Limited edition photobook by Ari Marcopoulos with text by the artist Kara Walker.
Le livre a été créé en 2021, mais imprimé seulement en 2023. Il est livré dans un étui avec 4 inserts, dont un C-Print Riso Signé en noir, bleu ou rouge, sélectionné au hasard parmi deux options d’image.
The book was produced in 2021 but only released in 2023. It comes in a sleeve with 4 inserts, including a signed Riso C-Print in black, blue or red, randomly selected out of two picture options.
-
Landscape of fire : Works of Akiko Fujita
Livre Épuisé / Out of Print Book.
Exemplaire avec marques d’usure d’usage et petite déchirure sur le bandeau.
Copy with wear marks and small tear on the band.
Intérieur état neuf / Inside as new.
-
Sacha Goldberger : Portraits croisés
Charlot interprété par Matthieu Chedid, le spermatozoïde de Tout ce que vous avez toujours voulu savoir sur le sexe de Woody Allen par Pierre Richard, l’héroïne de L’Exorciste de William Friedkin par Pénélope Bagieu, Beethoven par Eric-Emmanuel Schmitt, Wonder Woman par Caroline Vigneaux, Molière par Guillaume Gallienne, Victor Hugo par François Berléand, Kev Adams en Joconde…
36 personnalités ont joué le jeu de se laisser transformer puis photographier par Sacha Goldberger. -
Kimowan Metchewais : A Kind of Prayer
A Kind of Prayer présente la toute première enquête consacrée à feu l’artiste cree Kimowan Metchewais et à son œuvre singulière sur l’identité autochtone, la communauté et la mémoire coloniale.
A Kind of Prayer presents the first-ever survey dedicated to the late Cree artist Kimowan Metchewais and his singular body of work on Indigenous identity, community, and colonial memory.
-
French New Wave ; a Revolution in Design
La Nouvelle Vague française est l’un des mouvements les plus importants de l’histoire du cinéma. Sa nouvelle énergie et sa vision ont changé le paysage cinématographique et ont eu un impact majeur sur la culture pop. Les artistes de l’affiche chargés de vendre ces films Nouvelle Vague aux masses étaient à l’avant-garde d’une révolution dans l’art, le graphisme et la photographie. Ce volume est une célébration visuelle de leur art explosif et révolutionnaire de l’affiche.
The French New Wave is one of the most important movements in the history of film. Its fresh energy and vision changed the cinematic landscape and it has had a seminal impact on pop culture. The poster artists tasked with selling these Nouvelle Vague films to the masses were at the forefront of a revolution in art, graphic design and photography. This volume is a visual celebration of their explosive and groundbreaking poster art.
-
Jean Painlevé : Les pieds dans l’eau
Cet ouvrage est publié à l’occasion de la première exposition d’envergure consacrée en France sur Jean Painlevé, présentée au musée du Jeu de Paume, Paris, du 8 juin au 18 septembre 2022. Cette rétrospective réunit une vingtaine de films noir et blanc ou couleur, muets et sonores, mais aussi une centaine de photographies et documents d’époque.
-
Kim Hanyong Archives : Still Cut, 1950s-1960s
L’ère de la Renaissance du cinéma coréen est vue en images par
Kim Han-yong, le parrain de la photographie publicitaire, qui était photographe à Chungmuro.Pour la première fois, sont publiées 500 photos de films, qui font parties de la première génération de photos commerciales en Corée et “Still Cut” est l’oeuvre qui a marqué toute la vie d’un photographe pendant quatre-vingt-dix ans.
-
Dana Lixenberg : Polaroid 54 / 59 / 79
« Polaroid 54/59/79 » de Dana Lixenberg présente une collection remarquable qui reflète les célébrités de la culture américaine qu’elle a rencontrées dans les années 1990 et 2000.
Cela nous ramène à l’âge d’or de la presse écrite, où les photos étaient principalement analogiques.
Dana Lixenberg’s ‘Polaroid 54/59/79’ is remarkable collection reflecting the American celebrity culture she encountered in the 1990s and 2000s.
It takes us back to the heyday of print media, when photos were primarily analogue.
-
Inge Morath : Hommage
Inge Morath. Hommage, publié à l’occasion du centenaire de la photographe, présente toute la gamme et la – peut-être féminine ? – subtilité du travail de la grande photographe de l’agence MAGNUM.
Inge Morath. Hommage, published on the occasion of the photographer’s centenary, presents the full gamut and the – maybe female? – subtlety of the work of the great photographer of MAGNUM.
-
Juergen Teller : Notes about my work
« Je ne vois jamais vraiment qui que ce soit comme des modèles, même les modèles », a dit Juergen Teller, et « Tout ce que je choisis de photographier est beau ». C’est avec ces convictions libératrices à l’esprit que Teller a approché ses photographies pour le numéro Best Performances 2021 du magazine W.
Notes About My Work est la réponse ironique de Teller aux commentaires qu’il a reçus sur ce portfolio controversé.<p< “I never really think of anyone as models, even the models,” Juergen Teller has said, and “Everything I choose to photograph, I think is beautiful.” It was with these liberating beliefs in mind that Teller approached his photographs for the 2021 Best Performances issue of W magazine.
Notes About My Work is Teller’s tongue-in-cheek response to the feedback he received on this controversial portfolio.