Asie

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  • Yasuhiro Ogawa : Into the Silence ; C) Collector

    Édition Collector avec un Tirage (12,7×17,8cm) Tamponné & Signé au crayon.

    Les tirages sont en édition ouverte.

    Collector Edition with a Print (5×7” inches) Stamped & Signed in pencil.

    Prints are open edition.

    Print C. : Train

    Exemplaire Signé / Signed Copy.

    Ce nouveau livre photo de Yasuhiro Ogawa, Into the Silence, capture la beauté à la fois robuste et intemporelle de la région nord du Japon en suivant les traces du poète du XVIIe siècle Matsuo Bashō.
    This Yasuhiro Ogawa’s new photobook Into the Silence captures the rugged yet timeless beauty of Japan’s northern region as he follows in the footsteps of the 17th Century poet Matsuo Bashō.

  • Lieko Shiga ; Tate Photography Series 2 : 4

    La série Tate Photography est une célébration de la photographie par des artistes de la collection Tate, présentant le travail de certains des photographes les plus importants dans le monde aujourd’hui. Chaque livre présente une séquence d’images spécialement sélectionnée avec une introduction et une conversation avec ou sur la pratique de chaque photographe. Le thème unificateur de ce deuxième groupe de titres de la série est l’écologie et l’environnement.

    The Tate Photography Series is a celebration of photography by artists in the Tate collection, presenting the work of some of the most significant photographers in the world today. Each book features a specially selected sequence of images alongside an introduction and a conversation with or about each photographer’s practice. The unifying theme for this second group of titles in the series is Ecology and Environment.

  • Gilles Caron : Apocalypse ; Vietnam 1967

    En 1967, le photoreporter est envoyé à Saïgon pour couvrir la guerre et reste deux mois dans le pays. Il donne à voir des soldats américains marchant dans la boue, à l’affût d’un ennemi qui ne se montre jamais. Issus des classes populaires, enfants d’ouvriers blancs ou populations noires, ils attendent dans des abris de fortune, jusqu’à ce qu’éclate la bataille de Dak To.

    49,00
  • An-My Lê : Between Two Rivers / Entre deux rivières / Giữa hai giòng sông

    Livre Épuisé / Out of Print Book.

    Exemplaire Neuf / New Copy.

    Publié à l’occasion de l’exposition au MoMA de New York du 5 novembre 2023 au 16 mars 2024.

    Published on the occasion of the exhibition at the MoMA (New York) from 5 November 2023 to 16 March 2024.

    La photographie et l’art d’An-My Lê explorent des scènes de conflit et d’intrigues politiques, à la fois réelles et simulées.

    At once quietly grand and pervasively eerie, An-My Lê’s photography and art explores scenes of conflict and political intrigue, both real and simulated.

  • Wong Chung-Wai : Hong Kong After Hong Kong

    Livre Épuisé / Out of Print Book.

    Exemplaire Signé / Signed Copy.

    “Qu’est-ce qui doit rester avec vous si vous quittez un endroit ?”

    ‘What do you want to stay with you if you are leaving a place?’

    En mai 2021, Wong Chung-Wai a quitté Hong Kong avec sa famille pour commencer une nouvelle vie au Royaume-Uni. Au cours des six mois précédant leur départ, il a erré seul dans la ville en utilisant son appareil photo pour créer une empreinte des choses qu’il ne pouvait pas emporter avec lui.

    In May 2021, Wong Chung-Wai left Hong Kong with his family to begin a new life in the UK. During the six months prior to their departure he had wandered the city alone using his camera to create an imprint of those things he could not take with him.

  • Daido Moriyama : Record N° 55

    Exemplaire Signé / Signed Copy.

    Daido Moriyama présente le numéro 55 de sa série « Record » en cours. Lancé à l’origine en 1972, Moriyama a relancé le projet en 2006 et a régulièrement publié ses photographies dans des livres photo de type zine.

    Ce 55e numéro, publié en octobre 2023, présente des photographies prises principalement dans la région autour de sa maison de Zushi, Yokosuka, Kamakura et Yokohama. Des instantanés de personnes, qu’il s’agisse d’individus ou de groupes, prises dans les rues alternent avec des photographies d’affiches, de textures et de motifs formés par des objets tels que des couvertures de gouttières, des gros plans d’animaux et des photographies d’espaces — des pièces, des coins de ville, des ruelles.

    Daido Moriyama presents issue number 55 of his ongoing “Record” series. Originally started in 1972, Moriyama relaunched the project in 2006 and has been regularly publishing his photography in zine-like photobooks.

    This 55th issue, published in October 2023, features photographs taken mostly in the area around his home of Zushi, Yokosuka, Kamakura and Yokohama. Snapshots of people—either individuals or in groups—taken on the streets alternate with photographs of posters, textures and patterns formed by objects such as gutter covers, close-up shots of animals, and photographs of spaces—rooms, city corners, back alleys.

  • Sarah Caron : Pakistan

    Rétrospective de l’impressionnant travail photographique de la photographe française primée Sarah Caron. Elle a parcouru le monde dans son reportage au cours des 25 dernières années, passant la moitié de l’année au Pakistan, voyant et dépeignant le pays sous toutes ses facettes : des régions dangereuses où les seigneurs tribaux règnent aux défilés de haute couture à Karachi.

    Retrospective of the impressive photographic work of award-winning French photographer Sarah Caron. She has travelled the globe in her reportage over the past 25 years, spending half the year in Pakistan, seeing and portraying the country in all its facets: from the dangerous regions where tribal lords rule to the haute couture catwalks in Karachi.

    49,90
  • Pierre-Elie de Pibrac : Hakanai Sonzai

    Publié à l’occasion de l’exposition au Musée Guimet à Paris (France) du 20 septembre 2023 au 15 janvier 2024.

    55,00
  • Paolo Roversi : India

    Exemplaire Signé / Signed Copy.

    La Signature se trouve sur le dessus de la boîte / The Signature is on the top of the box

    Livre Epuisé. Exemplaire Neuf.
    Out of Print Book. Copy New.

    Publié à l’occasion de l’exposition à la galerie Leica à Paris (France) du 9 Novembre 2023 au 27 janvier 2024.

    Published on the occasion of the exhibition at the Leica gallery at Paris (France) from 9 November 2023 to 27 January 2024.

    Ce coffret comprend 24 cartes (11x15cm).

    This box includes 24 cards (11x15cm).

  • Han Youngsoo : Time Flows in River

    Pionnier de la photographie de mode en Corée du Sud, Han Youngsoo est reconnu pour ses photographies des années 1950 et 1960 de Séoul qui capturent la ville au milieu d’un changement rapide et de la croissance économique.

    An early pioneer of fashion photography in South Korea, Han Youngsoo is recognised for his photographs of 1950s and 60s Seoul that capture the city in the midst of rapid change and economic growth.

  • Han Youngsoo : When the Spring Wind Blows

    Pionnier de la photographie de mode en Corée du Sud, Han Youngsoo est reconnu pour ses photographies des années 1950 et 1960 de Séoul qui capturent la ville au milieu d’un changement rapide et de la croissance économique.

    An early pioneer of fashion photography in South Korea, Han Youngsoo is recognised for his photographs of 1950s and 60s Seoul that capture the city in the midst of rapid change and economic growth.

    79,00
  • Michael Herman : Ho Ho Ho Chi Minh

    Ce livre est une collection de citations sélectionnées de Hồ Chi Minh juxtaposées aux photographies expressives de Michael Herman du Vietnam moderne. Surtout aujourd’hui, dans les périodes turbulentes de guerres et de crises croissantes, il peut être utile de jeter un coup d’œil à l’histoire de ce peuple spécial et, dans le meilleur des cas, d’en tirer des leçons.

    This book is a collection of selected quotes from Hồ Chí Minh juxtaposed with Michael Herman’s expressive photographs of modern Vietnam. Especially today, in turbulent times of increasing wars and crises, it can be useful to take a look at the history of this special people, and in the best case to learn from it.

  • Han Youngsoo : Seoul Modern Times ; 1956-1963

    Pionnier de la photographie de mode en Corée du Sud, Han Youngsoo est reconnu pour ses photographies des années 1950 et 1960 de Séoul qui capturent la ville au milieu d’un changement rapide et de la croissance économique.

    An early pioneer of fashion photography in South Korea, Han Youngsoo is recognised for his photographs of 1950s and 60s Seoul that capture the city in the midst of rapid change and economic growth.

  • Han Youngsoo : Once Upon a Time

    Pionnier de la photographie de mode en Corée du Sud, Han Youngsoo est reconnu pour ses photographies des années 1950 et 1960 de Séoul qui capturent la ville au milieu d’un changement rapide et de la croissance économique.

    An early pioneer of fashion photography in South Korea, Han Youngsoo is recognised for his photographs of 1950s and 60s Seoul that capture the city in the midst of rapid change and economic growth.

  • Masashi Asada : Asadake

    Né à Mie (Japon) en 1979, Masashi Asada est le photographe qui a inspiré le film La Famille Asada (2022) dont on retrouve l’univers dans cet album photo.

    Born in Mie (Japan) in 1979, Masashi Asada is the photographer who inspired the film The Asada Family (2022) whose universe can be found in this photo album.

  • Rinko Kawauchi : M/E On this sphere Endlessly interlinking

    M/E présente l’essence de l’œuvre de Rinko Kawauchi à travers des œuvres de la dernière décennie combinées à des images inédites de ses archives. Elle est ancrée dans une nouvelle série que la photographe a lancée en 2019, composée de volcans et de glaciers flottants islandais et de paysages enneigés de Hokkaido, au Japon, juxtaposés à des scènes quotidiennes de la pandémie de COVID-19. Dans ce catalogue d’exposition, Kawauchi compose une séquence qui permet à son public de revivre l’espace d’exposition en trois dimensions. En modifiant le format et le papier de chaque série, le livre devient un volume multicouche qui incarne la profondeur de son style poétique, malgré sa reliure ordinaire.

    ‘M/E’ showcases the essence of Rinko Kawauchi’s oeuvre through work from the past decade combined with never-before-seen images from her archives. It is grounded in a new series the photographer began in 2019 comprised of Icelandic volcanoes and ice floes and the snowy landscapes of Hokkaido, Japan, juxtaposed alongside everyday scenes from the Covid-19 pandemic. In this exhibition catalogue, Kawauchi composes a sequence that allows her audience to relive the three-dimensional exhibition space. By altering the format and paper for each series, the book becomes a multi-layered volume that embodies the depth of her poetic style, despite its ordinary binding.

  • Bruno Labarbère : Mizuwari

    Comment raconter un pays et plus encore une ville aussi fantasmée que Tokyo, sinon en côtoyant au plus près ceux qui l’habitent ? Dans le sillage des maîtres de la photographie japonaise de Provok et des photographes humanistes français, Bruno Labarbère propose une errance aux noirs profonds dans les rues et venelles de la capitale du Japon, au gré de ses rencontres et au rythme des mizuwari.

  • Rinko Kawauchi : Halo

    Des photographies inspirées de la fête des lanternes au nouvel an chinois, du vol des oiseaux migrateurs ou d’une cérémonie de feux sacrés à Izumo, au Japon.

  • Mary Ellen Mark : Falkland road ; Prostitutes of Bombay

    Falkland Road a été initialement publié en 1981 et avec des photos supplémentaires dans une édition par Steidl en 2005 ; le livre a longtemps été reconnu comme l’un de ses principaux travaux. Y compris l’introduction et les légendes originales de Mary Ellen Mark ainsi que les nouvelles photos du livre de 2005.

    Cette nouvelle édition – avec une séquence révisée et imprimée à partir de scans des Kodachromes originaux de 35 mm – est l’expression la plus fidèle de sa vision de ce monde brut, accessible par l’intensité de son engagement et de sa compassion.

    Falkland Road was initially published in 1981 and with additional photos in a 2005 Steidl edition; the book has long been recognized as one of her major bodies of work. Including Mark’s original introduction and captions as well the new photos of the 2005 book.

    This latest edition—with a revised sequence, and printed from scans of the original 35mm Kodachromes—is the truest expression of her insight into this raw world, made accessible by the intensity of her involvement and compassion.

  • Jean Charles Blanc : Radio Kabul

    1ère édition tirée à 500 exemplaires.

    1st edition of 500 copies.

    Exemplaire Signé / Signed Copy.

    Cet ouvrage présente des photographies prises lors d’un voyage en Afghanistan en 1972. Un délicat ouvrage où se croisent les images d’un pays et de ses habitants avec des poèmes afghans.
    This book presents photographs taken during a trip to Afghanistan in 1972. A delicate work where images of a country and its inhabitants meet with Afghan poems.