Pays & Voyages
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Ernest Cole : House of Bondage
Publié pour la première fois en 1967, House of Bondage d’Ernest Cole a été salué comme l’un des photobooks les plus importants du XXe siècle, révélant les horreurs de l’apartheid au monde pour la première fois et influençant des générations de photographes du monde entier. Rééditée pour un public contemporain, cette édition ajoute un chapitre de travail inédit trouvé dans une cache de négatifs récemment refait surface et recontextualise ce livre pivot pour notre époque.
First published in 1967, Ernest Cole’s House of Bondage has been lauded as one of the most significant photobooks of the twentieth century, revealing the horrors of apartheid to the world for the first time and influencing generations of photographers around the globe. Reissued for contemporary audiences, this edition adds a chapter of unpublished work found in a recently resurfaced cache of negatives and recontextualizes this pivotal book for our time.
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Thomas Rousset : Prabérians
Thomas Rousset utilise le travail agricole dans le village de son enfance, à la frontière de la France et de la Suisse, pour examiner les aspects totémiques et rituels de la vie rurale.
Thomas Rousset uses the agricultural working village of his childhood, on the border of France and Switzerland, to examine the totemic and ritualistic aspects of rural life.
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Sirkka-Liisa Konttinen : Byker
Publié à l’origine en 1983 par Jonathan Cape, Byker de Sirkka-Liisa Konttinen est reconnu comme un corpus fondateur et un classique moderne de la photographie.
Originally published in 1983 by Jonathan Cape, Sirkka-Liisa Konttinen’s Byker is recognised as a seminal body of work and a modern classic of photography.
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Jack Lueders-Booth : The Orange Line
64,00€« Ces photographies ont été prises dans le but de préserver une trace des personnes qui ont vécu et travaillé le long de la partie sud de la ligne orange de Boston. » – Jack Lueders-Booth
“These photographs were made in the interest of preserving some record of the people who lived and worked along the southern stretch of Boston’s Orange Line.” – Jack Lueders-Booth
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Jem Southam : Four Winters
62,00€Livre Épuisé / Out of Stock Book.
Exemplaire Neuf / Copy New.
Au cours des quatre derniers hivers, l’artiste anglais Jem Southam a visité à plusieurs reprises un court tronçon de rive le long de la plaine inondable de la rivière Exe.
For the past four winters the English artist Jem Southam has repeatedly visited a short stretch of riverbank along the floodplain of the River Exe.
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Mikiko Hara : Small Myths
Des photographies prises à la volée, sans regarder dans le viseur, de moments intimes et de personnes saisis dans leur quotidien. Ces images ont été réalisées par la photographe japonaise entre 1996 et 2021.
Stolen photographs, without looking into the viewfinder, of intimate moments and people captured in their daily lives. These images were made by the Japanese photographer between 1996 and 2021.
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Anne Schönharting : Habitat ; Berlin-Charlottenburg
Anne Schönharting montre les gens qui posent en face d’elle sans préjugés, à distance naturelle et au niveau des yeux.
Anne Schönharting shows the people posing opposite her without prejudice, at a natural distance and at eye level.
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Ekin Küçük : FAR ; Collector Avec Tirage (Visage Flou)
Exemplaire Signé / Signed Copy.
Exemplaire vendu avec un tirage photo Numéroté & Signé.
Tirage numérique en n.b. (20 x 15 cm) “Visage Flou” Signé & Numéroté sur 3.
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Ekin Küçük : FAR ; Collector Avec Tirage (Femme au Smartphone)
105,00€Exemplaire Signé / Signed Copy.
Exemplaire vendu avec un tirage photo Numéroté & Signé.
Tirage numérique en n.b. (20 x 15 cm) “Femme au Smartphone” Signé & Numéroté sur 3.
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Marco Zanta : It’s all one song
40,00€Marco Zanta (*1962) est l’un des photographes italiens d’architecture les plus connus.
Depuis les années 1980, il explore comment l’espace urbain et industriel peut être représenté photographiquement.
Il a également travaillé pour des cabinets d’architectes de renom tels que John Pawson Studio, Afra e Tobia Scarpa et Tadao Ando.
Marco Zanta a participé à plusieurs éditions de la Biennale de Venise. Ses œuvres ont été exposées dans des institutions du monde entier et sont représentées dans de nombreuses collections publiques et privées.
Marco Zanta (*1962) is one of Italy‘s best-known architectural photographers.
Since the 1980s he has been exploring how urban and industrial space can be depicted photographically.
In addition he has also worked for renowned architectural firms such as John Pawson Studio, Afra e Tobia Scarpa, and Tadao Ando.
Marco Zanta has participated in several editions of the Venice Biennale. His works have been exhibited in institutions worldwide and are represented in numerous public and private collections.
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Werner Mantz : The Perfect Eye
Cette publication rétrospective jette un nouvel éclairage sur la photographie innovante de Werner Mantz.
Werner Mantz – The Perfect Eye accompagne l’exposition rétrospective de Werner Mantz au Bonnefanten à Maastricht du 25 septembre 2022 au 26 février 2023.
This retrospective publication sheds new light on Werner Mantz’s innovative photography.
Werner Mantz – The Perfect Eye is the publication accompanying the retrospective exhibition of Werner Mantz at the Bonnefanten in Maastricht from September 25, 2022 to February 26, 2023.
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Antanas Sutkus : Street Life
En 1959, à peine âgé de 20 ans, Antanas Sutkus commence à photographier dans les rues de Vilnius, alors capitale de la République socialiste soviétique de Lituanie.
In 1959, at just 20 years of age, Antanas Sutkus began photographing on the streets of Vilnius, then the capital of the Soviet Socialist Republic of Lithuania.
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Alain Dister : En Amérique ; 50 ans de photographie
39,00€Depuis les années 1960, le photographe, journaliste et écrivain a parcouru les Etats-Unis, captant les individus, les paysages et les ambiances d’un pays en mouvement, de la Beat generation aux routes de l’Ouest en passant par les scènes de rock et les mouvements de contre-culture. Textes et photographies dévoilent son regard sur l’Amérique pendant près d’un demi-siècle.
Cette série a fait l’objet d’une exposition dans le cadre du Festival America à Vincennes (France) du 22 au 25 septembre 2022.
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Jean-Pierre Evrard : Maroc, Terre du couchant lointain
Recueil de photographies prises au Maroc, montrant la sensibilité du photographe, son amour du pays, ses nombreuses rencontres et l’influence d’autres photographes sur son œuvre.
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Anastasia Samoylova : FloodZone
FloodZone est le récit photographique d’Anastasia Samoylova sur la vie sur le fil du rasoir dû aux conditions climatiques du sud des États-Unis.
FloodZone is Anastasia Samoylova’s photographic account of life on the climatic knife-edge of the southern United States.
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Siegrun Appelt : Le Corbusier Ronchamp
Une toute nouvelle approche artistique de la chapelle emblématique de Notre-Dame-du-Haut à Ronchamp.
Siegrun Appelt est un artiste viennois dont le travail englobe les médias électroniques, la photographie, l’art léger et les objets.
An entirely new artistic approach to Le Corbusier’s iconic chapel of Notre-Dame-du-Haut in Ronchamp.
Siegrun Appelt is a Vienna-based artist whose work encompasses electronic media, photography, light art, and objects.
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Timothy Eastman : All The Past We Leave Behind ; America’s New Nomads
Dans son premier livre, Timothy Eastman nous présente des portraits et des entrevues avec des personnes appelées travailleurs, des gens pour qui la forme la plus prometteuse du rêve américain est une vie vécue sur la route.
In his first book, Timothy Eastman presents us with portraits of and interviews with people called workampers, people for whom the most promising form of the American Dream is a life lived on the road.
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Øyvind Hjelmen : Broken Shadow
Øyvind Hjelmen est photographe depuis plus de trente ans sur l’île norvégienne de Stord.
Son travail se caractérise par des images poétiques cherchant à montrer le passage du temps d’une manière souvent énigmatique.
For over thirty years, Øyvind Hjelmen has worked as a photographer on the Norwegian island of Stord.
His work is characterized by poetic images seeking to show the passage of time in an often enigmatic way.
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Camille Fallet : Grass Grow
29,00€Camille Fallet a photographié la ville de Glasgow au regard des conséquences du capitalisme mondialisé, qui s’y développe depuis la fin du XVIIIe siècle.
Des cartes postales de la ville datant du début du XXe siècle ouvrent le recueil, suivies des séquences de photographiques commentées, soit de parcours urbains, soit d’ensembles de lieux aux mêmes caractéristiques.
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Issei Suda : Holy Night
45,00€Holy Night présente des photographies que Issei Suda a prises le soir du réveillon de Noël de 1991 à Tokyo.
Holy Night presents photographs that Issei Suda took on the night of Christmas Eve 1991 in Tokyo.
