Photographes
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Lucía Mara : Here, There and Everywhere
65,00€L’exposition de Lucía Mara se compose de photographies et de photogravures réalisées au cours des cinq dernières années, durant lesquelles l’artiste a étudié et travaillé dans diverses villes des États-Unis et d’Europe. Un livre publié pour cette occasion rassemble les images enregistrées lors de la visite assidue de la ville par le photographe qui est, en essence, son sujet et son objectif.
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Henri Cartier-Bresson : The Europeans (New edition)
Pour l’édition en français : Cliquez ici
For the Original English Edition : Click Here.
Published by Verve in 1955, three years after the resounding success of The Decisive Moment, The Europeans brings together 114 photographs taken by Henri Cartier-Bresson between 1950 and 1955 across ten European countries. Taken during assignments for Harper’s Bazaar, Life, Holiday, and Paris Match, these images form a unique visual testimony of post-war Europe in the midst of reconstruction.
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William Klein : Belgium ; Unseen Photographs
28,00€Des photographies en noir et blanc inédites de William Klein prises en Belgique des années 50 aux années 80.
Never seen before black-and-white photographs by William Klein taken in Belgium from the 1950s to the 1980s.
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Olivier Degen : Birdwatcher
38,00€1ère édition Signée & numérotée sur 200.
1st edition Signed & Numbered on 200.
Birdwatcher est un livre de photographies d’Olivier Degen réunissant neuf suites d’images d’oiseaux “qui jamais ne s’endorment jamais” (Aimé Césaire) et deux pièces musicales inspirées de celles-ci imaginées et interprétées au piano par
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Artus de Lavilléon : Flash Photography 2
120,00€1ère édition Signée & Numérotée sur 12.
1st edition Signed & Numbered on 12.
Avec 2 tirages N.&B. (15x23cm) Signés, Datés & Numérotés sur 12.
Contient un exemplaire de Deadpan Numéro Spécial Photo (Signé & Numéroté sur 12) dans lequel l’artiste raconte son parcours photographique à travers une bande dessinée en noir et blanc.
Includes 2 signed, dated, and numbered on 12 black-and-white prints (15 x 23 cm).
Contains a copy of Deadpan Special Photo Issue (Signed & Numbered on 12), in which the artist recounts their photographic journey through a black-and-white comic strip.
Flash Photography 2 (Kids & Crowds + Unseen Family Stuff) est la suite du premier volume publié en 2022, qui regroupait mes images argentiques au moyen format, centrées sur la famille.
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Paolo Roversi : L’odeur de l’Inde
55,00€En 1961, Pier Paolo Pasolini fait un voyage en Inde aux côtés d’Alberto Moravia et d’Elsa Morante. Il retrace ses rencontres, ses errances et son émerveillement dans ce texte, accompagné de photographies prises trente ans plus tard par le photographe de mode, Paolo Roversi.
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Maï Lucas : All Eyes On Me, 1990-2010
Les protagonistes de Maï Lucas brillent de fierté dans ses portraits de rue.
Maï Lucas’s protagonists shine with pride in her street portraits.
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Giasco Bertoli : Locations New York
45,00€Giasco Bertoli traverse New York, son carnet rempli d’adresses que le cinéma a rendues immortelles.
Cette série montre des instantanés d’une ville éblouissante et imperméable. S’il marche parfois dans les pas des films auxquels il se mesure, jamais il ne vise la citation, ou ne reproduit l’effet : il capte les restes. La scène est vide – ou peuplée de fantômes qu’il faudra apprendre à voir. -
Todd Webb : Paris ; A Love Story, 1948-1952
45,00€Après plusieurs années à photographier New York en socialisant avec Alfred Stieglitz, Georgia O’Keeffe, Berenice Abbott et Minor White, le photographe américain Todd Webb a déménagé à Paris à la fin des années 40 et a réalisé ses premiers clichés avec un appareil photo 8×10. Il s’est rapidement retrouvé à vivre les moments clés de sa vie en se mêlant à d’autres artistes tels que Gordon Parks, Man Ray et Brassaï. Dans son journal, Todd Webb s’inquiétait souvent de l’argent et de savoir s’il pouvait réussir à Paris, mais il a persévéré.
After several years photographing New York City―socializing with Alfred Stieglitz, Georgia O’Keeffe, Berenice Abbott and Minor White―American photographer Todd Webb moved to Paris in the late ’40s and made his first negatives with an 8×10 camera. He quickly found himself having the time of his life―mingling with other artists such as Gordon Parks, Man Ray and Brassaï. In his journal, Todd Webb often worried about money and whether he could make it in Paris, but he persevered.
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William Eggleston : The Last Dyes
Cette publication importante répertorie la dernière grande série de photographies de William Eggleston à avoir été produite en utilisant la méthode du transfert de teinture, le format dans lequel il a initialement présenté son travail.
This momentous publication catalogues the last major group of William Eggleston’s photographs to ever be produced using the dye-transfer method, the format in which he originally presented his work.
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Diane Arbus : Sanctum Sanctorum
54,00€Une nouvelle collection de photographies de Diane Arbus qui met en lumière sa capacité singulière à entrer dans des mondes privés.
A new collection of photographs by Diane Arbus illuminates her singular ability to enter private worlds.
Diane Arbus : Sanctum Sanctorum rassemble quarante-quatre photographies réalisées dans des lieux privés à travers New York, le New Jersey, la Californie et Londres entre 1961 et 1971.
Diane Arbus: Sanctum Sanctorum brings together forty-four photographs made in private places across New York, New Jersey, California, and London between 1961 and 1971.
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Zofia Kulik : Works
65,00€La première grande rétrospective en langue anglaise de l’une des plus grandes artistes contemporaines polonaises, qui arrive à un moment décisif dans sa carrière.
The first large-scale English language retrospective of one of Poland’s leading contemporary artists, arriving at a transformative moment in her career.
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Arhant Shrestha : Loose Fist
45,00€Cette édition limitée à 700 exemplaires comprend 1 Tirage photo (13×16,5cm) Signé.
This Limited Edition of 700 copies includes a photographic Signed print (13×16,5cm).
Lauréat du Grand Prix du jury de la photographie 7L, Arhant Shrestha explore dans cette série, réalisée pour cet ouvrage, la construction du genre et pose sur sa ville natale de Katmandou un regard unique.
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Francesca Dal Chele : D’où vient ce bruit à l’horizon
46,00€Ce livre-objet est composé de :
– sept leporellos, format fermé 20x20cm, format déployé 20x100cm, sur papier Munken Lynx 300 g/m², 81 images ; photogravure par Guillaume Fleureau de La Chambre Noire ; impression quadrichromie
– un livret de 64 pages sur papier Cyclus Offset 100 g/m². Il comporte une introduction de Jean-François Pérouse, géographe-urbaniste habitant Tarlabaşı ; une préface de Sophie Bernard, journaliste photo et de larges extraits de mes carnets de bords.
– un dépliant Légendes, style affiche, avec les vignettes des images et leur légende sur papier Munken Lynx 100 g/m²
– un étui élégant sur cartoline 330 g/m², impression quadrichrome sur le devant, marquage à chaud, pelliculage « grain de pierre ».
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Gilles Mercier : L’élégance de vos absences ; Vol.1 Comme un vivant porte-bonheur
1ère édition Signée & Numérotée sur 100.
Bien que l’histoire de ma famille porte en elle les cicatrices de la barbarie humaine du nazisme, je n’ai jamais eu à supporter les tourments de ma famille comme un fardeau imposé. Pourtant, afin d’aimer pleinement ceux qui sont encore là, il me semble désormais nécessaire d’accompagner ceux qui sont partis, de me tourner vers mes morts. Pour accepter l’héritage laissé par mon grand-père, résistant jusqu’au bout et exécuté à Mauthausen, j’ai décidé de confronter la mémoire familiale à la mémoire collective. Un récit qui résonne avec l’actualité.
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Paul Kooiker : Crush
Livre Épuisé / Out of Print Book.
La série « Crush » se compose de vingt photographies, dont le musée en possède trois. Paul Kooiker traite d’un sujet classique, le nu, mais ne recherche pas la beauté idéale. Dans les pièces en désordre, il affiche les femmes nues plus comme des meubles que comme des personnes. Les modèles se tiennent ou sont allongés dans des poses inélégantes et semblent ignorants de la caméra ; leurs visages restent méconnaissables. Le manque de netteté dans certaines images et la manière nonchalante dont Kooiker photographie ses sujets suggère qu’il espionne les femmes. L’observateur est un voyeur et le corps féminin est un objet.
The series ‘Crush’ consists of twenty photographs, of which the museum owns three. Paul Kooiker deals with a classical subject, the nude, but is not looking for ideal beauty. In messy rooms, he displays naked women more as pieces of furniture than as people. The models stand or lie in inelegant poses and seem unaware of the camera; their faces remain unrecognisable. The lack of sharp focus in some images and the nonchalant manner in which Kooiker photographs his subjects gives the suggestion that he is spying on the women. The observer is a voyeur and the female body is an object.
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Erwin Olaf : Freedom ; Photographer, artist, activist
69,95€Erwin Olaf (1959–2023) est considéré comme l’un des artistes photographes les plus influents aux Pays-Bas.
Erwin Olaf (1959–2023) is regarded as one of the most influential photographic artists in the Netherlands.
Ce livre est publié à l’occasion de l’exposition du même nom au Stedelijk Museum d’Amsterdam du 11 octobre 2025 au 1er mars 2026.
This book is published on the occasion of the exhibition of the same name in Stedelijk Museum Amsterdam from October 11, 2025, to March 1, 2026.
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David Alekhuogie : A Reprise
Dans « A Reprise », David Alekhuogie remixe les photographies de l’art africain de Walker Evans, provoquant des questions opportunes sur la paternité et l’authenticité.
In A Reprise, David Alekhuogie remixes Walker Evans’s photographs of African art, provoking timely questions about authorship and authenticity.
“Alekhuogie gives Evans’s images new life, pasting them onto three-dimensional structures, replacing their white backgrounds with bright textiles from Nigeria and east Africa, and setting some of them on makeshift plinths—delivery boxes, or a biography of James Baldwin.”—Financial Times
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Vik Muniz : On Photography, Mind, and Matter
29,00€Dans ce volume de la série The Photography Workshop, Vik Muniz offre son éclairage sur la pensée créative et le fait de voir le familier d’une manière nouvelle et surprenante.
In this volume of The Photography Workshop Series, Vik Muniz offers his insight into thinking creatively and seeing the familiar in new and surprising ways.
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Jamel Shabazz : Prospect Park
54,00€Couvrant 45 ans de photographie de Jamel Shabazz à Prospect Park, ce volume magnifique et méditatif capture le cœur et l’âme de Brooklyn tout en étant l’un de ses espaces les plus précieux.
Spanning 45 years of Jamel Shabazz’s photography in Prospect Park, this gorgeous and meditative volume captures the heart and soul of Brooklyn though one of its most cherished spaces.
