Essais
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Thinking the Photobook ; A Practical Guide
Par un examen pratique des livres photographiques contemporains, ce guide met l’accent sur le statut du livre photographique en tant qu’œuvre à part entière.
Through a practice-based examination of contemporary photobooks, this guide emphasizes the status of the photobook as an artwork in its own right.
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Victor Burgin’s Photopath
DISCOURSE est une série de petits livres dans lesquels un théoricien, conservateur ou artiste culturel explore un thème, une œuvre ou une idée dans un texte étendu.
DISCOURSE is a series of small books in which a cultural theorist, curator or artist explores a theme, an artwork or an idea in an extended text.
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C’est quoi la photographie ? ; Les réponses de Bernard Plossu et de ses ami(e)s photographes
« C’est quoi pour vous la photographie ? » est un projet éditorial qui vous propose les réponses de Bernard Plossu et de ses ami(e)s photographes.
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Graciela Iturbide : On Dreams, Symbols, and Imagination
Dans ce volume de The Photography Workshop Series, Graciela Iturbide, connue pour ses portraits et ses paysages empreints d’ambiguïté poétique et de vérité documentaire, explore la photographie d’une manière qui utilise une vision profondément personnelle, tout en reflétant les riches antécédents culturels des sujets.
In this volume of The Photography Workshop Series, Graciela Iturbide—known for her portraits and landscapes imbued with poetic ambiguity and documentary truth—explores photographing in ways that employ a deeply personal vision, while also reflecting subjects’ rich cultural backgrounds.
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Arnaud Claass ; Orientations Photographiques, Notes 2020-2022 ; suivi de Réflexions sur le cas Vivian Maier
23,00€S’appuyant sur des travaux contemporains et des oeuvres classiques, l’auteur s’intéresse aux images réelles et mentales, ainsi qu’à la diversité des pratiques du regard.
Dans le second texte, il examine les aspects stylistiques de l’art de Vivian Maier et les enjeux liés à la diffusion de ses clichés après sa mort.
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Slow Photo ; Photographier en pleine conscience
20,00€Dans un monde où des millions de clichés sont pris chaque jour, et dans lequel nos rythmes de vie effrénés étouffent la créativité, Slow Photo propose un antidote simple : ralentir.
Au fil de vingt concepts aussi variés que la Confiance, la Gratitude et l’Humilité, et d’exercices d’entraînement à la pleine conscience, Sophie Howarth invite les photographes à réfléchir à leur pratique pour apprendre à faire une pause, à être attentifs et à s’accorder au monde qui les entoure afin que la photographie redevienne une expérience qui procure joie et plaisir.
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Contre-culture dans la photographie contemporaine
En se reconnectant au tangible, la photographie entre dans une période de transition.
Cet ouvrage révèle la vitalité d’un nouveau pan de la création photographique contemporaine.
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Black Infinity ; L’Art du fantastique noir
Une plongée inédite dans l’univers fascinant d’un mouvement artistique noir affranchi des représentations occidentales.
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Henri Alekan : Des lumières et des ombres ; Nlle édition
35,00€Directeur de la photographie, notamment de La Bataille du rail de René Clément et de La Belle et la bête de Jean Cocteau, l’auteur se penche sur les principes qui le guident dans son travail et sur la direction des recherches sur l’image filmique qu’il poursuit depuis cinquante ans.
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Traverser l’invisible ; Énigmes figuratives de Francesca Woodman et Vivian Maier
À travers l’étude des autoportraits photographiques de Francesca Woodman et Vivian Maier, l’auteure interroge l’histoire des figurations féminines dans la culture des images occidentale, depuis les dessins et les statues du paléolithique. Elle met en lumière le tiraillement entre une très grande visibilité figurative et une profonde invisibilité historique, source d’un art de la disparition.
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Erwin Blumenfeld : Jadis et Daguerre
12,90€Écrite à la fin de sa vie, l’autobiographie de Erwin Blumenfeld retrace son parcours photographique depuis ses débuts en amateur jusqu’à ce qu’il devienne l’un des photographes de mode les plus connus des années 50. On découvre avec plaisir, au fil des pages, son talent d’écrivain.
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Françoise Nuñez, Alain Bergala : Le Trouvé-créé en photographie, des lieux hors de tous les lieux
15,00€1er volume de la collection d’Après qui présente un texte inspiré de photographies.
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Bernard Plossu, Onuma Nemon : On a perdu le nord ! Tous au charbon !
15,00€2ème volume de la collection d’Après, qui présente un texte inspiré de photographies.
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Magnum Photos 75 Ans (Version Française)
Ce livre ne présente pas de photographies, mais les mentionne plutôt au moyen de notes anecdotiques et de légendes d’images.
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Magnum Photos 75 Years (English Version)
This book does not feature any photographs, but instead refers to them through anecdotal notes and image captions.
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Robert Adams : Pourquoi Photographier
Quatrième titre de la collection TXT, créée en 2018, Pourquoi les gens photographient apporte un regard nouveau sur la photographie et sa pédagogie, dans un ouvrage inédit en langue française.
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Denis Roche : La disparition des lucioles ; réflexions sur l’acte photographique
25,00€“Rien n’est plus grave que l’acte photographique. (…) D’où l’importance accordée tout au long de ce livre – par le biais d’approches voulues aussi diversifiées que le sont l’essai, l’interview, la fiction, le journal intime, ou encore une série de photos commentées comme autant de schémas pensifs – à la prise photographique elle-même, moment de sensation éperdue qui dit textuellement ceci : toute photo est une intelligence qu’épuise une lumière.” Denis Roche (extrait)
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Hervé Guibert : Le seul visage
14,20€Ce livre de photographies a été publié à l’occasion de l’exposition qui s’était tenu de septembre à novembre 1984 à la galerie Agathe Gaillard, à Paris.
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Hervé Guibert : L’image fantôme
16,00€Critique de photo au journal Le Monde pendant plusieurs années, Hervé Guibert raconte ses antécédents photographiques : ses premières images érotiques, une séance de photo avec sa mère dont l’image ne devait jamais être révélée, la lente dégradation de la photo d’un ami condamné, des images fantômes ou cancéreuses, intimes au point d’en devenir invisibles.
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Diane Arbus : Documents
À travers un assemblage d’articles, de critiques et d’essais de 1967 à aujourd’hui, cette publication révolutionnaire retrace la réception du travail du photographe et offre un aperçu complet des conversations critiques, ainsi que des idées fausses, autour de cette artiste très influente.
Through an assemblage of articles, criticism, and essays from 1967 to the present, this groundbreaking publication charts the reception of the photographer’s work and offers comprehensive insight into the critical conversations, as well as misconceptions, around this highly influential artist.
