Photographes
-
Ray K. Metzker : Unknown
Livre Epuisé / Out of Print Book.
Exemplaire Neuf / Copy New.
1ère édition numérotée sur 333 exemplaires.
1st edition numbered on 333 copies.
-
Marvin Newman : Early Black & White
Exemplaire Signé.
1ère édition numérotée sur 333 exemplaires.
-
Joseph Sterling : The Adolescent Comedy
1ère édition numérotée sur 500 exemplaires.
1st edition numbered on 500 copies.
-
Gunnar Smoliansky : Signs and Traces
120,00€1ère édition numérotée sur 300 exemplaires.
1st edition numbered on 300 copies.
Exemplaire Signé / Signed Copy. -
Gerry Johansson : America revised
1ère édition numérotée sur 500 exemplaires.
1ste edition numbered on 500 copies.
Exemplaire Signé.
Signed Copy.
-
Robert Mapplethorpe
25,00€Réédition en petit format du catalogue de l’exposition rétrospective organisée au Grand Palais de Paris du 26 mars au 13 juillet 2014.
-
Yasuhiro Ogawa : Into the Silence ; C) Collector
Édition Collector avec un Tirage (12,7×17,8cm) Tamponné & Signé au crayon.
Les tirages sont en édition ouverte.
Collector Edition with a Print (5×7” inches) Stamped & Signed in pencil.
Prints are open edition.
Print C. : Train
Exemplaire Signé / Signed Copy.
Ce nouveau livre photo de Yasuhiro Ogawa, Into the Silence, capture la beauté à la fois robuste et intemporelle de la région nord du Japon en suivant les traces du poète du XVIIe siècle Matsuo Bashō.
This Yasuhiro Ogawa’s new photobook Into the Silence captures the rugged yet timeless beauty of Japan’s northern region as he follows in the footsteps of the 17th Century poet Matsuo Bashō. -
Miho Kajioka : Collotype Portfolio ; Memories of future
Exemplaire Signé / Signed Copy.
Un portfolio de collotypes contenant six œuvres emblématiques de Miho Kajioka.
A collotype portfolio containing six of Miho Kajioka’s signature works.
-
Issei Suda : Collotype Portfolio ; From Anonymous Men and Women: Tokyo 1976-78
90,00€Dans le cadre de la série de mini-portfolio de Benrido, cet ajout commémore le travail du photographe japonais Issei Suda (1940 – 2019).
As part of Benrido’s mini-portfolio series, this addition commemorates the work of Japanese photographer Issei Suda (1940 – 2019).
-
Lieko Shiga ; Tate Photography Series 2 : 4
La série Tate Photography est une célébration de la photographie par des artistes de la collection Tate, présentant le travail de certains des photographes les plus importants dans le monde aujourd’hui. Chaque livre présente une séquence d’images spécialement sélectionnée avec une introduction et une conversation avec ou sur la pratique de chaque photographe. Le thème unificateur de ce deuxième groupe de titres de la série est l’écologie et l’environnement.
The Tate Photography Series is a celebration of photography by artists in the Tate collection, presenting the work of some of the most significant photographers in the world today. Each book features a specially selected sequence of images alongside an introduction and a conversation with or about each photographer’s practice. The unifying theme for this second group of titles in the series is Ecology and Environment.
-
Richard Mosse ; Tate Photography Series 2 : 3
17,50€La série Tate Photography est une célébration de la photographie par des artistes de la collection Tate, présentant le travail de certains des photographes les plus importants dans le monde aujourd’hui. Chaque livre présente une séquence d’images spécialement sélectionnée avec une introduction et une conversation avec ou sur la pratique de chaque photographe. Le thème unificateur de ce deuxième groupe de titres de la série est l’écologie et l’environnement.
The Tate Photography Series is a celebration of photography by artists in the Tate collection, presenting the work of some of the most significant photographers in the world today. Each book features a specially selected sequence of images alongside an introduction and a conversation with or about each photographer’s practice. The unifying theme for this second group of titles in the series is Ecology and Environment.
-
Chris Killip ; Tate Photography Series 2 : 2
17,50€La série Tate Photography est une célébration de la photographie par des artistes de la collection Tate, présentant le travail de certains des photographes les plus importants dans le monde aujourd’hui. Chaque livre présente une séquence d’images spécialement sélectionnée avec une introduction et une conversation avec ou sur la pratique de chaque photographe. Le thème unificateur de ce deuxième groupe de titres de la série est l’écologie et l’environnement.
The Tate Photography Series is a celebration of photography by artists in the Tate collection, presenting the work of some of the most significant photographers in the world today. Each book features a specially selected sequence of images alongside an introduction and a conversation with or about each photographer’s practice. The unifying theme for this second group of titles in the series is Ecology and Environment.
-
Claudia Andujar ; Tate Photography Series 2 : 1
17,50€La série Tate Photography est une célébration de la photographie par des artistes de la collection Tate, présentant le travail de certains des photographes les plus importants dans le monde aujourd’hui. Chaque livre présente une séquence d’images spécialement sélectionnée avec une introduction et une conversation avec ou sur la pratique de chaque photographe. Le thème unificateur de ce deuxième groupe de titres de la série est l’écologie et l’environnement.
The Tate Photography Series is a celebration of photography by artists in the Tate collection, presenting the work of some of the most significant photographers in the world today. Each book features a specially selected sequence of images alongside an introduction and a conversation with or about each photographer’s practice. The unifying theme for this second group of titles in the series is Ecology and Environment.
-
Gilles Caron : Apocalypse ; Vietnam 1967
49,00€En 1967, le photoreporter est envoyé à Saïgon pour couvrir la guerre et reste deux mois dans le pays. Il donne à voir des soldats américains marchant dans la boue, à l’affût d’un ennemi qui ne se montre jamais. Issus des classes populaires, enfants d’ouvriers blancs ou populations noires, ils attendent dans des abris de fortune, jusqu’à ce qu’éclate la bataille de Dak To.
-
Michella Bredahl : Love Me Again
Exemplaire avec page de garde présentant une légère pliure / Copy with 1st page with a slight fold.
Lauréat du Prix Un/Fund 2022.
Winner of Un/Fund Award 2022.
Michelle Bredahl crée des espaces pour l’énergie et le pouvoir féminins grâce à une pratique continue et auto-réflexive du portrait tendre et intime.
Michelle Bredahl creates spaces for feminine energy and power through an ongoing, self-reflective practice of tender and intimate portraiture.
-
Paul Kooiker : Fashion
« La mode » est un concept qui représente ce qui est à la mode en ce moment. La photographie de mode de Paul Kooiker, quant à elle, se caractérise par son intemporalité. L’artiste dépeint les plus grandes marques de mode et les visages les plus célèbres d’aujourd’hui, mais les transporte dans un monde qui leur est propre. Déconnecté du temps et du lieu, ses images surréalistes ressemblent à des photos de film avec des histoires que nous ne pouvons que deviner.
-
Lara Bongard : The Girl Who Crossed the River With a Tablecloth
1ère édition tirée à 750 exemplaires / 1st edition on 750 copies.
‘The Girl Who Crossed the River with a Tablecloth’ is presented at the Kunstkabinet of the Jewish Museum in Amsterdam, taking place from 8.04 – 01.10.2023.
« The Girl Who Crossed the River with a Tablecloth » est présenté au Kunstkabinet du Musée juif d’Amsterdam, du 8.04 au 01.10.2023.
-
An-My Lê : Between Two Rivers / Entre deux rivières / Giữa hai giòng sông
Livre Épuisé / Out of Print Book.
Exemplaire Neuf / New Copy.
Publié à l’occasion de l’exposition au MoMA de New York du 5 novembre 2023 au 16 mars 2024.
Published on the occasion of the exhibition at the MoMA (New York) from 5 November 2023 to 16 March 2024.
La photographie et l’art d’An-My Lê explorent des scènes de conflit et d’intrigues politiques, à la fois réelles et simulées.
At once quietly grand and pervasively eerie, An-My Lê’s photography and art explores scenes of conflict and political intrigue, both real and simulated.
