2022
-
Gregory Crewdson : Eveningside ; 2012-2022 (Édition Française)
Publié à l’occasion de l’exposition à La Gallerie d’Italia – Turin, le Musée de Intesa Sanpaolo, du 12 octobre 2022 au 22 janvier 2023.
Published on the occasion of the exhibition at The Gallerie d’Italia – Torino, the museum of Intesa Sanpaolo, from 12 October 2022 to 22 January 2023.
-
Isabelle Chapuis : Vivant ; Le sacre du corps, 2015-2022
Exemplaire Signé / Signed Copy
1ère édition numérotée sur 300 exemplaires.
1st edition numbered on 300 copies.
-
Jeff Wall : Catalogue Raisonné, 2005-2021
Un très beau catalogue des photographies de 2005 à 2021 par le célèbre photographe canadien.
A handsome volume of the renowned canadian photographer’s work from 2005 to 2021.
-
JH Engström : The Frame
The Frame est l’autoportrait étendu de JH Engström, une recherche et une évasion de l’idée de père, une méditation sur la signification du genre masculin.
The Frame is JH Engström´s extended self-portrait, a search towards and an escape from the idea of father, a meditation on the meaning of the male gender.
-
Herbert List : Panoptikum
Figures de cire surréalistes et fantastiques, capturées par l’objectif d’un célèbre photographe Magnum.
Surreal and fantastical wax figures, captured by the lens of a famed Magnum photographer.
Le photographe allemand Herbert List (1903-1975) est connu pour son travail commercial avec des magazines comme Vogue et Life. En 1944, il a photographié les mannequins de cire et les automates à l’intérieur du Prater de Vienne, un champ de foire de longue date, alors abandonné. Sur la base de l’ébauche originale de List, cette publication présente cette série dans son intégralité.
German photographer Herbert List (1903-1975) was known for his commercial work with magazines such as Vogue and Life. In 1944, he photographed the wax mannequins and automata inside Vienna’s Prater, a long-standing, then-derelict fairground. Based on List’s original draft, this publication presents this series in full.
-
Alexandre Chistiaens : Valparaíso
1ère édition tirée à 300 exemplaires / 1st edition of 300 copies.
Livre broché présenté dans une pochette en carton / Paperback book presented in a cardboard pouch.
-
Alexandra Catière : À haute voix
Artiste originaire de Bielorussie et vivant en France, Alexandra Catiere revisite dans une subtilité et une modernité renouvelée le portrait photographique.
-
Julia Gaisbacher : My Dreamhouse is not a House
1ère édition tirée à 600 exemplaires / 1st edition of 600 copies.
„My Dreamhouse is not a House‘‘ est un projet à long terme de Julia Gaisbacher qui met l’accent sur l’architecte autrichien Eilfried Huth et l’un des premiers projets de logements sociaux participatifs financés par le secteur public en Autriche à partir des années 1970.
„My Dreamhouse is not a House‘‘ is a long-term project by Julia Gaisbacher that focuses on the Austrian architect Eilfried Huth and one of the first, publicly funded participatory social housing projects in Austria from the 1970s.
-
Israel Ariño : On nous a dit qu’il n’y avait rien et nous sommes allés le chercher
Ce livre est le fruit de la collaboration entre le photographe Israel Ariño et l’anthropologue Irma Estrada. Leurs perspectives complémentaires ont conduit ce projet photographique dans la région d’Amiens dans le nord de la France, où ils ont passé trois périodes de plusieurs semaines ensemble.
This book is the result of the collaboration between photographer Israel Ariño and anthropologist, Irma Estrada. Their complementary perspectives drove this photographic project set in the region of Amiens in Northern France, where they spent three periods of several weeks together.
-
Hans Bruggeman : Wildflowers
1ère édition tirée à 300 exemplaires / 1st edition of 300 copies.
Hans Bruggeman (1939-1980) a photographié la culture underground florissante d’Amsterdam dans les années 1960.
Des enregistrements qui respirent le temps du mouvement Provo, les événements et la libéralisation des drogues et de la sexualité.
Pendant plus de quarante ans, les négatifs et les clichés de Hans Bruggeman se trouvaient dans la maison familiale. Jusqu’à ce que sa fille de Lotus Michiko Bruggeman-Thieme ouvre les boîtes et soit étonnée de la qualité des prises de vue. Elle en a fait un livre avec les photos de son père hippie. Et aussi un peu d’elle-même.
-
Roberto Faidutti : La Madre del Fiore ; Altoformo Matakam, 1980-2022 (Deluxe Edition)
1ère édition Signée & Numérotée sur 150.
dont 20 Édition Deluxe, accompagnés d’une clef USB des chants rituels de Matakam
Toutes les copies contiennent une affiche 50 x30 cm
1st edition Signed & Numbered on 150.
of which 20 are Deluxe edition, accompanied by a USB stick of Matakam ritual songs
All copies contain a 50 x30 cm display
LA MADRE DEL FIORE altoforno Matakam de Roberto Faidutti témoigne des traditions de certaines populations africaines qui conservent les pratiques primitives du travail du fer, provenant des météorites tombées.
-
Paolo Monti : Procida 1972
Contrairement aux îles voisines de Capri et Ischia, Procida en 1972 était encore intacte, largement épargnée par le phénomène du tourisme de masse.
Ainsi, Paolo Monti, un photographe du nord qui voyageait souvent vers le sud, a passé plusieurs années à y effectuer ses propres recherches personnelles pour capturer la morphologie de l’île.
Unlike the neighbouring islands of Capri and Ischia, Procida in 1972 was still unspoilt, largely untouched by the phenomenon of mass tourism.
Thus, Paolo Monti, a photographer from the north who would often travel to the south fro work, spent several years carrying out his own personal research there to capture the morphology of the island.
-
Aniello Barone : foto.sintesi
1ère édition tirée à 500 exemplaires.
1st edition of 500 copies.
« Le 30 décembre 2019, de 11h30 à 15h30, sur l’île de Ventotene, j’ai pris des photos d’un mur géologique, lisant ainsi l’histoire de la terre et la stratification de différentes époques, j’ai aperçu une ombre, une silhouette et j’ai imaginé voir un profil humain en constante évolution, qui “m’interroge”. Mettre en évidence l’ombre humaine c’est devenu la nature et il ne peut en être autrement : L’homme est la nature» — Aniello Barone
«On December 30th, 2019, from 11:30 am to 3:30 pm, on the island of Ventotene I took pictures of a geological wall, thereby reading the history of the earth and the stratification of different eras, on this I glimpsed a shadow, a silhouette and I imagined seeing an ever-changing human profile, who is “questioning me”. Highlighting the human shadow this became nature and it can’t be otherwise: Man is Nature!» — Aniello Barone
-
Euro Rotelli : Travel Diary ; New York, Paul Auster and me
1ère édition tirée à 600 exemplaires.
1st edition of 600 copies.
New York, Paul Auster and me est venu à l’idée du photographe Euro Rotelli, après avoir lu les livres de Paul Auster et rencontré l’écrivain à Brooklyn.
New York, Paul Auster and me is the brainchild of photographer Euro Rotelli, after engaging with the reading of Paul Auster’s books and meetings with the writer in Brooklyn.
-
Photographica n°5 : Portraits choisis, Portraits subis
La pratique du portrait photographique cristallise une multitude d’enjeux sociaux : du portrait choisi réalisé à l’initiative de la personne photographiée au portrait subi où celle-ci – réduite au rang d’objet – se voit imposer, de manière unilatérale, de poser devant l’appareil. Entre ces deux extrémités, se déploie une panoplie de cas intermédiaires, à travers lesquels l’agencéité des sujets s’exprime selon des intensités variables.
-
Marianthi Lainas : Sea Signatures
1ère édition tirée à 400 exemplaires.
1st edition of 400 copies.
Une collection d’œuvres commencée en 2017 et qui a été réalisée principalement en utilisant le procédé cyanotype en osmose avec le paysage côtier.
A collection of works started in 2017 and made predominantly by using the cyanotype process in collaboration with the coastal landscape.
-
Martin Rak : Komorebi
1ère édition tirée à 400 exemplaires.
1st edition of 400 copies.
Komorebi est une présentation du travail du photographe tchèque Martin Rak de ces 10 dernières années et une collection d’images dont il est le plus fier. Cette série en dit long sur sa passion pour les arbres.
Komorebi is a presentation of the work of the czech photographer Martin Rak from the past 10 years and a collection of images he’s most proud of. This serie also says a lot about his passion for trees.