2025

  • Sophie Ristelhueber : Hasselblad Award 2025

    Publié à l’occasion du Prix Hasselblad 2025 et de l’exposition au Hasselblad Center à Göteborg (Suède) du 11 octobre 2025 au 18 janvier 2026.

    Published on the occasion of the Hasselblad Prize 2025 and the exhibition at Hasselblad Center at Gothenburg (Sweden) from October 11, 2025 to January 18, 2026.

    Du 13 au 16 novembre, sous la verrière du Grand Palais, Sophie Ristelhueber est une des stars de Paris Photo. Dès l’entrée, le visiteur tombe sur un impressionnant mur de 40 mètres de long, où s’étire une œuvre visuelle créée sur quarante ans.

    From November 13 to 16, beneath the glass roof of the Grand Palais, Sophie Ristelhueber is one of the stars of Paris Photo. Upon entering, visitors come across an impressive 40-meter-long wall displaying a visual work created over the span of forty years.

    Un aperçu captivant des œuvres de l’artiste française Sophie Ristelhueber, lauréate du prestigieux Hasselblad Award 2025. Sétendant sur quatre décennies, cette sélection comprend des séries emblématiques, de Beirut, Photographs (1984) à What the Fuck! (2024) : des fragments minutieusement choisis dun récit plus vaste sur le cycle perpétuel de création, de destruction et de renaissance de l’humanité.

    A compelling overview of the works of French artist Sophie Ristelhueber, winner of the prestigious Hasselblad Award 2025. Spanning four decades, the selection includes iconic series from « Beirut, Photographs » (1984) to « What the Fuck! » (2024): meticulously selected fragments of a larger narrative around humanity’s perpetual cycle of creation, destruction and rebirth.

    45,00
  • Sibylle Bergemann : Le Monument

    Publié à l’occasion de l’exposition à la Fondation Henri Cartier-Bresson (Fondation HCB) à Paris (France) du 29 octobre 2025 au 11 janvier 2026 et au Centre Régional de la Photographie Hauts-de-France, Douchy-les-Mines (France) du 14 février au 30 mai 2026.

    Published on the occasion of the exhibition at Fondation Henri Cartier-Bresson (Fondation HCB) at Paris (France) from 29 October, 2025 to 11 January 2026 and at Center Regional of Photography Hauts-de-France at Douchy-les-Mines (France) from 14 February to 30 May 2026.

    45,00
  • Jesse Marlow : De)Compositions

    Exemplaire Signé / Signed Copy.

    1ère édition de 700 / 1st edition of 700.

    Ce livre réunit une série de photographies de rue emblématiques réinterprétées sous la forme d’affiches engagées – et plus tard rephotographiées au fur et à mesure de leur dégradation sur les murs de la ville. (De)Compositions de Jesse Marlow constitue un nouveau geste saisissant envers les myriades de vies ultérieures de la photographie. Dans un contexte contemporain où les images prolifèrent infiniment en ligne, le dernier livre de Jesse Marlow apparaît comme une ode informelle aux potentialités et limites physiques de la photographie. Les images du photographe de renommée internationale basé à Melbourne explorent la variable, les qualités changeantes, démocratiques, et joyeusement faillibles du tirage physique dans la sphère publique.

    This book includes a series of iconic street photographs recast as guerilla street posters – and later rephotographed as they decayed on walls around the city – Jesse Marlow’s (De)Compositions is a striking new gesture towards photography’s myriad afterlives. In a contemporary context in which images proliferate endlessly online, Marlow’s latest book feels like an informal ode to the photograph’s physical potentials and limitations – the internationally-renowned Melbourne-based photographer’s images exploring the variable, democratic, and happily fallible qualities of the physical print in the public sphere.

    40,00
  • Les Contemplations de Victor Hugo illustrées par les débuts de la photographie

    Sélection de 90 poèmes issus des Contemplations que Victor Hugo a composé pendant son exil, dans lequel il aborde ses thèmes de prédilection, tels que l’exaltation de la nature et du sentiment amoureux, la liberté et la condition humaine. L’ensemble est illustré de 120 photographies prises entre 1826 et la fin des années 1900, provenant de fonds privés ou de collections muséales en Europe et en Amérique.

    230,00
  • Dorothea Lange

    Cette série a fait l’objet d’une exposition dans toute l’Italie, à CAMERA, Centro Italiano per la Fotografia à Turin du 19 juillet au 8 octobre 2023, au Museo Civico à Bassano del Grappa du 27 octobre 2023 au 4 février 2024, au Palazzo della Penna, Centro per le Arti Contemporanee à Pérouse du 14 décembre 2024 au 23 mars 2025 et au Museo Diocesano Carlo Maria Martini à Milan du 15 mai au 19 octobre 2025.

    Auteure de l’emblématique Migrant Mother (photo de couverture), l’image qui a su mieux que toute autre exprimer la tragédie de la Grande Dépression, Dorothea Lange (Hoboken, New Jersey, 1895 – San Francisco, 1965) est considérée comme l’une des photographes les plus importantes de l’histoire.

    35,00
  • Lee Friedlander : Christmas

    Avec une fraîche pincée de plastique et de guirlandes, les visions de Lee Friedlander d’un Noël commercial uniquement américain évoquent à la fois l’ironie et la nostalgie.

    With a healthy sprinkle of plastic and tinsel, Lee Friedlander’s visions of a commercial, uniquely American Christmas evoke both irony and nostalgia.

    Lee Friedlander : Christmas présente 106 photographies magnifiquement reproduites qui couvrent la vie de l’artiste, à travers la plupart des États-Unis et nous donnent une vue d’ensemble de la culture américaine par le célèbre photographe du paysage social.

    Lee Friedlander: Christmas presents 106 beautifully reproduced photographs that span the artist’s life, cover most of the United States, and give us a sweeping view of American culture by the renowned photographer of the social landscape.

    65,00
  • Víctor M. Pérez : In the Name of Color and Light

    La narration visuelle de Víctor M. Pérez suit un fil invisible guidé par la température des couleurs, s’ouvrant et se fermant comme un rideau théâtral du rouge à la lumière. S »ouvre et se ferme comme un rideau théâtral du rouge au noir.

    Víctor M. Pérez’s visual storytelling follows an invisible thread guided by color temperature, opening and closing like a theatrical curtain from red to black.

    45,00
  • Roger Ballen : Inferno

    1ère édition tirée à 1000 exemplaires / 1st edition of 1000 copies.

    Pour la première fois dans l’histoire de l’édition, l’Enfer de Dante est présenté dans une édition complète avec une interprétation visuelle entièrement photographique. Roger Ballen nous guide à travers ce voyage original pour cet artiste et visionnaire « géologue de l’inconscient » qui a longtemps exploré les profondeurs les plus sombres et les plus cachées de la psyché humaine.

    For the first time in publishing history, Dante’s Inferno is presented in a complete edition with an entirely photographic visual interpretation. Roger Ballen guides us through this original journey for this artist and visionary “geologist of the unconscious” has long explored the darkest and most hidden depths of the human psyche.

    Per la prima volta nella storia dell’editoria, L’Inferno di Dante viene pubblicato in edizione integrale con un apparato visivo interamente fotografico. A firmare questo inedito viaggio nell’oltretomba è Roger Ballen, artista e visionario geologo dell’inconscio, che con le sue opere ha esplorato le zone più oscure e profonde dell’animo umano.

    65,00
  • Robert Mapplethorpe

    Publié à l’occasion de l’exposition « Le forme del classico » organisée et promue par Marsilio Arte et la Fondazione Giorgio Cini en collaboration avec la Fondation Robert Mapplethorpe à New York.

    L’exposition est mise en scène à Venise, au centre photographique Le Stanze della Fotografia, sur l’île de San Giorgio Maggiore, du 10 avril au 6 janvier 2026.

    Published on the occasion of the exhibition « Le forme del classico » organised and promoted by Marsilio Arte and Fondazione Giorgio Cini in collaboration with the Robert Mapplethorpe Foundation in New York.

    The exhibition is staged in Venice, at the photography centre Le Stanze della Fotografia, on the island of San Giorgio Maggiore, from 10 April to 6 January 2026.

    Les échos de l’antiquité dans les compositions érotiques, dramatiques et exquisément équilibrées en noir et blanc de Mapplethorpe.

    Tracing echoes of antiquity in Mapplethorpe’s erotic, dramatic and exquisitely balanced black-and-white compositions.

    Un génie rebelle qui a redéfini les codes du portrait et de la photographie de nu ; un chaman contemporain d’un New York secret et brut ; un narrateur raffiné, concis et élégant d’une idée de beauté absolue.

    A rebellious genius who redefined the codes of portrait and nude photography; a contemporary shaman of a secret and raw New York; a refined, concise, and elegant narrator of an idea of absolute beauty.

  • Denise Bellon : Un regard vagabond

    Publié à l’occasion de l’exposition au musée d’art et d’histoire du Judaïsme, à Paris, du 9 octobre 2025 au 8 mars 2026.

    Monographie sur l’œuvre de Denise Bellon (1902-1999), la photographe autodidacte qui a marqué la presse des années 1930 et celle d’après-guerre par ses images fortes et d’une grande liberté de ton.

    42,00
  • Claudia Andujar : Sônia

    En 1971, la photographe brésilienne rencontre Sônia à Sao Paulo, où cette dernière rêve de devenir mannequin mais est rejetée par les studios qu’elle approche en raison de son incapacité à prendre la pose. Usant de filtres de couleur expérimentaux, Claudia Andujar livre une radiographie du corps féminin à travers son propre regard de femme.

    49,00
  • Jörg Brüggemann : Tres Viajes

    Dans Tres Viajes, le photographe allemand Jörg Brüggemann, directeur de l’école de photographie Ostkreuz à Berlin, explore le territoire chilien à travers une série en trois volets et interroge les relations complexes qui se tissent entre les individus.

    In Tres Viajes, German photographer Jörg Brüggemann, director of the Ostkreuz school in Berlin, explores Chile through a three-part series and examines the complex relationships that develop between individuals.

    55,00
  • Karimeh Abbud (1893-1949) : Images de Palestine

    Présentation de Karimeh Abbud, pionnière de la photographie en Palestine entre 1920 et 1940, ainsi que de ses oeuvres, à travers lesquelles elle a immortalisé les visages et les paysages du pays avant la Nakba de 1948.

    39,00
  • Early Gaze ; Unseen Photography from the 19th Century

    Publié à l’occasion de l’exposition éponyme au FOMU – Musée de la Photographie d’Anvers (Belgique) du 24 octobre 2025 au 1er mars 2026.

    Published on the occasion of the eponymous exhibition at FOMU – Fotomuseum Antwerp (Belgium) from 24 October 2025 to 1 March 2026.

    Cet album célèbre l’adoption précoce de la photographie par la Belgique.

    This album celebrates Belgium’s early espousal of photography.

    Un voyage fascinant à travers le développement de la photographie du 19ème siècle.

    A fascinating journey through the development of 19th century photography.

    55,00
  • Ari Rossner : The Indians

    Un ouvrage photographique exceptionnel, fruit de vingt ans de voyages en Inde.

    A vivid photographic work, the result of twenty years of travel in India.

  • Mark Bortwhick : Out of Date ; Pola Pan 1984-1996

    Un photographe de mode emblématique et héros culte pionnier de la scène de la mode des années 1990 revisite son premier travail en noir et blanc sur le film polaroïd Pola Pan dans ce livre exceptionnel de photographie d’art.

    An iconic fashion photographer and pioneering cult hero of the 1990s fashion scene revisits his early black-and-white work on Pola Pan polaroid film in this exceptional fine art photography book.

  • Taemin Ha : süü

    Un regard intime sur la vie quotidienne en Mongolie, à travers les portraits d’enfants et les paysages qui se transforment au fil des saisons.

    An intimate glimpse into everyday life in Mongolia, captured through portraits of children and evolving landscapes that reflect the passage of the seasons.

  • Morris Lum : Chinatowns / Tong Yan Gaai

    Dans un voyage visuel époustouflant, Lum révèle comment les quartiers chinois d’Amérique du Nord sont définis à la fois par leur architecture en évolution et leur riche identité culturelle.

    In a stunning visual journey, Lum reveals how Chinatowns across North America are defined by both their evolving architecture and their rich cultural identity.

  • Jelle Krings : Iron People ; Life and war along the railway tracks in Ukraine

    Jelle Krings est un photographe documentaire primé dont le travail est apparu dans des médias tels que National Geographic, The Economist, CNN, The Guardian et de Volkskrant.

    Jelle Krings is an award-winning documentary photographer whose work has appeared in media such as CNN, The Guardian, and de Volkskrant.

    Son travail vise à humaniser de grands thèmes insaisissables tels que la guerre, le changement climatique et les problèmes géopolitiques – à travers des projets multimédias à long terme axés sur la photographie. Pour Iron People, il s’est immergé avec des cheminots et leurs familles dans toute l’Ukraine pendant trois ans depuis le début de l’invasion à grande échelle de la Russie en février 2022.

    His work aims to humanize large elusive themes such as war, climate change, and geopolitical issues – through long term multimedia projects with a focus on still photography. For Iron People he embedded with railway workers and their families throughout Ukraine over the course of three years since the start of Russia’s full scale invasion in February 2022.

    49,99
  • Alejandro Cartagena : Ground Rules

    Le premier aperçu complet de la carrière prolifique du photographe mexicain.

    The first definitive survey of the Mexican photographer’s prolific career.

    Publié pour coïncider avec une exposition de milieu de carrière au San Francisco Museum of Modern Art, de novembre 2025 à mai 2026.

    Published to coincide with a mid-career solo exhibition at San Francisco Museum of Modern Art, from November 2025 through May 2026.

    Une enquête complète d’un photographe prolifique qui retrace sans peur les rêves et les dystopies du Mexique aujourd’hui.

    A comprehensive survey of a prolific photographer who fearlessly charts the dreams and dystopias of Mexico today.

    65,00