Retraçant les significations changeantes de la photographie au début de l’Union soviétique, Aglaya K. Glebova reconsidère la relation entre l’art et la politique pendant ce qui est généralement considéré comme la fin de l’avant-garde critique. Aleksandr Rodchenko (1891-1956), artiste russe polyvalent et l’un des fondateurs du constructivisme, a adopté la photographie comme moyen de modernité révolutionnaire. Pourtant, son travail photographique entre la fin des années 1920 et la fin des années 1930 montre une vaste recherche d’un langage pictural différent.
Dans le contexte des transformations extrêmes réalisées dans le cadre des premiers Plans quinquennaux, la photographie de Rodchenko remet en question ses propres engagements modernistes. Au cœur de ce livre se trouve l’infâme photoessai de Rodchenko de 1933 sur le canal de la mer Blanche-Baltique, site de l’un des premiers goulags. La lecture attentive de Glebova de la photographie de Rodchenko révèle une pratique étonnamment hétérodoxe et met en lumière les expériences dans les médias adjacents, y compris le travail de conception collaborative qu’il a entrepris avec Varvara Stepanova, le partenaire de Rodchenko dans l’art et la vie.
Tracing the shifting meanings of photography in the early Soviet Union, Aglaya K. Glebova reconsiders the relationship between art and politics during what is usually considered the end of the critical avant-garde. Aleksandr Rodchenko (1891–1956), a versatile Russian artist and one of Constructivism’s founders, embraced photography as a medium of revolutionary modernity. Yet his photographic work between the late 1920s and the end of the 1930s exhibits an expansive search for a different pictorial language.
In the context of the extreme transformations carried out under the first Five-Year Plans, Rodchenko’s photography questioned his own modernist commitments. At the heart of this book is Rodchenko’s infamous 1933 photo-essay on the White Sea–Baltic Canal, site of one of the first gulags. Glebova’s careful reading of Rodchenko’s photography reveals a surprisingly heterodox practice and brings to light experiments in adjacent media, including the collaborative design work he undertook with Varvara Stepanova, Rodchenko’s partner in art and life.
