1ère édition tirée à 300 exemplaires / 1st edition of 300 copies.
Avec un tirage couleur (19,7 x 29,7cm) Tamponné, Signé & Numéroté sur 300.
With a Print in colour (19,7 x 29,7cm) Stamped, Signed & Numbered on 300.
Rencontrez la quête du bonheur humain de Taisuke Sato dans sa première publication KOUFUKURON – Eudaemonics.
Meet Taisuke Sato’s pursuit of human happiness in his first publication KOUFUKURON – Eudaemonics.
C’est une histoire d’évasion de l’agonie de la vie et comment on trouve son chemin en acceptant l’impermanence des choses.
Passer à une approche socio-philosophique, choisir de voir la réalité à travers un point social d’un spectateur plutôt qu’à partir d’une perspective à la première personne signifie permettre aux gens d’être comme ils sont et d’accepter la diversité de tout dans le monde.
Le livre résume une période de transformation personnelle et de recherche du sens de la vie de Taisuke Sato qui a abandonné son emploi dans l’immobilier et est devenu photographe professionnel.
Son travail est profondément enraciné dans la culture japonaise, mais reflète de façon critique la société japonaise contemporaine et la place d’un individu dans celle-ci.
Taisuke Sato poursuit l’expression photographique avec un point de vue unique et un sens de l’humour distinctif basé sur sa perspicacité, se concentrant sur les relations entre soi, les gens et la société, en utilisant les diverses compétences et sensibilités qu’il a acquises grâce à son expérience en tant que “Vendeur”. Son travail est principalement la photographie de rue, le portrait, et la photographie conceptuelle. Il intègre également des techniques de plaque humide et de cyanotype. Son travail est très apprécié pour ses qualités poétiques et narratives.
This is a story of escape from the agony of living and how one finds its way by accepting the impermanence of things.
Shifting to a social phycological approach, choosing to see reality through a social point of a viewer rather than from a first-person perspective means allowing people to be as they are and to accept the diversity of everything in the world.
The book sums up a period of personal transformation and searches for the meaning of life that the photographer who abandoned his job in real estate and became a photographer.
It’s deeply rooted in Japanese culture, yet critically reflects contemporary Japanese society and an individual’s place in it.
Taisuke Sato pursues photographic expression with a unique point of view and a distinctive sense of humor based on his insight, focusing on the relationships among the self, people, and society, utilizing the various skills and sensitivities he acquired through his experience as a “Sales-man”. His work is mainly street photography, portraiture, and conceptual. He also incorporates wet plate and cyanotype techniques. His work is highly regarded for its poetic and narrative qualities.
