Asie

21–40 de 366 résultats

  • Zhu Baolei : Live in the South Wind

    Zhu Baolei visite, explore et photographie des bâtiments abandonnés dans la ville de Nanning, dans le sud de la Chine. Ancrés dans le paysage urbain, ces bâtiments ont perdu leur usage en raison de l’expansion et du développement continus. Bien que déserté, Zhu Baolei a trouvé non seulement des traces de vie humaine dans ces appartements, mais aussi des objets et des artefacts qui racontent passivement l’histoire des familles, des générations et de la ville elle-même. « Live in the South Wind » ouvre les portes d’un royaume caché d’histoires personnelles et de traces à travers des images des bâtiments et appartements abandonnés ainsi que des photographies trouvées et développées par Zhu Baolei.

    Zhu Baolei visits, explores and photographs abandoned buildings in the city of Nanning in southern China. Embedded in the urban landscape, these buildings have lost their use due to continuous expansion and development. Though deserted, Zhu Baolei found not only traces of human life in these apartments, but also objects and artifacts that passively tell the story of families, generations, and the city itself. “Live in the South Wind” opens the doors to a hidden realm of personal histories and traces through images of the abandoned buildings and apartments as well as photographs found and developed by Zhu Baolei.

    68,00
  • Ruben Lundgren : Dream Machine

    Avec « Dream Machine », le photographe néerlandais de Pékin Ruben Lundgren examine — non sans un soupçon d’humour — la fascination humaine pour les machines et les nouvelles technologies. Composé de 35 vieilles photographies de portrait soigneusement recueillies sur des marchés d’antiquités et des sites Web sur une période de dix ans, « Dream Machine » examine de plus près l’engouement de la population chinoise pour les machines modernes — voitures, motos, avions, téléviseurs. Les photographies du livre ont été prises à l’origine dans des studios de photographie (qui ont commencé à se répandre dans les villes chinoises comme Hanzhou dans les années 1930) devant des décors élaborés et des fonds peints. Chaque photographie du livre est intégrée dans une illustration qui ajoute une touche supplémentaire d’engouement technologique, pour être tirée et ramener la réalité du studio photo.
    With “Dream Machine,” Beijing-based Dutch photographer Ruben Lundgren examines—not without a hint of humor—the human fascination with machines and new technologies. Consisting of 35 old portrait photographs painstakingly collected via antique markets and websites over a period of ten years, “Dream Machine” takes a closer look at the infatuation of the Chinese population with modern machinery—cars, motorbikes, airplanes, television sets. The photographs in the book were originally taken in photography studios (which began to spread across Chinese cities like Hanzhou in the 1930s) in front of elaborate sets and painted backgrounds. Each photograph in the book is embedded in an illustration that adds a further touch of technological infatuation, to be pulled back and bring back the reality of the photo studio.

    68,00
  • Gerry Johansson : Ehime

    Exemplaire Signé / Signed Copy.

    La Signature se trouve sur une carte en fin d’ouvrage.

    The Signature is on a Postcard at the end of the book.

    Les photographies du nouveau livre photo de Gerry Johansson «Ehime» ont été prises en 1999, lors de sa troisième visite au Japon.

    The photographs in Gerry Johansson’s 2020 photobook “Ehime” were taken in 1999, during his third visit to Japan.

    75,00
  • Zhang Kechun : The Yellow River

    3e édition, quatrième tirage de 1000 exemplaires.

    3rd Edition, fourth print of 1000 copies.

    78,00
  • Pao Houa Her : My grandfather turned into a tiger… and other illusions

    Première grande monographie de Pao Houa Her, My grandfather turned into a tiger … and other illusions, explore les concepts fondamentaux de la maison et de l’appartenance : illusion, désir et perte.

    Chaque couverture du livre est unique, avec jusqu’à trente-deux itérations de couverture, mais est ancrée avec le même autocollant sur le devant et le dos.

    Pao Houa Her’s first major monograph, My grandfather turned into a tiger … and other illusions, explores the fundamental concepts of home and belonging: illusion, desire, and loss.

    Each cover is unique, featuring up to thirty-two jacket iterations, but is anchored by the same sticker on the front and back.

    65,00
  • Richard Koek : Tokyo Tokyo

    • un portrait photographique de la capitale japonaise en constante évolution

    • Photographic portrait of the Japanese ever changing capital

    • Le Japon et, avec lui, Tokyo est une destination touristique populaire depuis de nombreuses années.

    • Japan & and with it Tokyo has been a popular travel destination for many years

    • Du photographe du livre photo à succès New York New York

    • From the photographer of the successful photo book New York New York

    • Pour les amateurs de photographie urbaine où les gens sont les protagonistes

    • For lovers of urban photography where people are the protagonists

    Après son livre à succès New York New York, Richard Koek se lance dans une nouvelle aventure. Cette fois, la ville du Grand Tokyo. Avec plus de 40 millions de citoyens, deux fois plus que New York, Tokyo ne pouvait pas être contenue dans un livre de photographie typique, a réalisé Koek. Il étudie l’équilibre entre l’esthétique étonnante du Japon traditionnel, comme le kimono, le sakura (fleur de cerisier) et le lutteur de sumo, et la beauté de la vie quotidienne des citoyens. Koek nous montre que ces schémas de vie urbaine sont universels.

    After his bestselling book New York New York, Richard Koek embarks on a new adventure. This time the city of Greater Tokyo. With over 40 million citizens, twice as many as New York City, Tokyo could not be contained in a typical photography book, Koek realized. He investigates the balance between the amazing aesthetics of traditional Japan, such as the kimono, the sakura (cherry blossom), and the sumo wrestler, and the beauty of citizens living everyday life. Koek shows us that these patterns of urban life are universal.

    54,50
  • Mark Borthwick Mari Marciano : Silk Road

    Le Kasha annonce SILK ROAD, une monographie photographique de Mali Marciano et Mark Borthwick, retraçant les étapes de l’ancienne Route de la Soie depuis les étendues sauvages de Mongolie en passant par les déserts d’Égypte jusqu’aux canaux de Venise, en Italie.

    85,00
  • Kazuo Kitai : To the Village

    Exemplaire Signé / Signed Copy.

    1ère édition numérotée sur 333 exemplaires.
    1st edition numbered on 333 copies.
    Livre Épuisé / Out of Print Book.
    Exemplaire Neuf / Copy New.

    A été publié avec 3 couverture différentes / Published with 3 differents covers.
    Nous avons (sauf vente entre temps):
    Couverture A. : Rouge/Red (Route Enfants)
    Couverture B. : Noir et blanc/Black & White (Route)

  • Issei Suda : The Work of a Lifetime ; 1969-2006

    Exemplaire Signé / Signed Copy.

    1ère édition numérotée sur 500 exemplaires.

    1st edition numbered on 500 copies.

    Livre Épuisé / Out of Print Book.

    Exemplaire Neuf / Copy New.

  • Marc Riboud : Istanbul

    La vie quotidienne à Istanbul en 1954-1955 et dans les années 1997-1999.

    Marc Riboud, dont les photographies ont été prises à 40 ans de distance(1955/1995), et Jean-Claude Guillebaud font voir l’ambivalence magique et immémoriale – Démosthène la dénonçait déjà ! – d’Istanbul-Constantinople-Byzance, trait d’union et de séparation entre deux continents, deux civilisations, deux époques, et qui partout en elle porte la trace de son essentielle ambivalence.

    45,00
  • Masahito Agake : Namekuji soshi

    Exemplaire Signé / Signed Copy.

    1ère édition tirée à 600 exemplaires / 1st edition on 600 copies.

  • Kanji Mizutani : indigo

    Exemplaire Signé / Signed Copy.

    1ère édition tirée à 1000 exemplaires / 1st edition on 1000 copies.

  • Hitoshi Uemoto : KAIIKI

    Exemplaire Signé / Signed Copy.

    1ère édition tirée à 600 exemplaires / 1st edition on 600 copies.

    Publié en 2013 par Sokyu-sha, Kaiiki d’Uemoto Hiroshi est une publication de 72 pages qui contient 64 images d’Otushima, une île située dans la baie de Tokuyama dans la mer intérieure de Seto.

    Published in 2013 by Sokyu-sha, Uemoto Hiroshi’s Kaiiki is a 72 paged publication which contains 64 images of Otushima, an island located in Tokuyama Bay in the Seto Inland Sea.

  • Atsushi Yoshie : Provincial city

    Exemplaire Signé / Signed Copy.

    1ère édition tirée à 600 exemplaires.

    1st edition of 600 copies.

    68,00
  • Shoji Ueda : Photo Album ; A Wind Blowing Through

    Rétrospective de l’œuvre du grand photographe japonais.
    Attention, texte uniquement en japonais / Text only in japanese.

    58,00
  • Toshio Shibata : Japan

    Couvrant la carrière de l’un des photographes les plus vénérés du Japon, cette monographie — le seul volume en langue anglaise de son genre — présente des images pleine page extrêmement détaillées qui capturent la relation entre les structures artificielles et le monde naturel.

    Spanning the career of one of Japan’s most revered photographers, this monograph—the only English-language volume of its kind—features exquisitely detailed full-page images that capture the relationship between human-made structures and the natural world.

    65,00
  • Frank Horvat : Hong Kong

    Une série de clichés réalisée en 1962 lors d’un reportage durant lequel le photographe découvre une ville surchargée d’habitants, de signes, d’immeubles, de maisons ou encore d’objets.

  • Daido Moriyama : Shashin Jidai 1981–1988

    1ère édition tirée à 2500 exemplaires / 1st edition of 2500 copies.

    Dans Daido Moriyama Shashin Jidai 1981-1988, la série complète d’essais ou de chapitres parus simultanément dans Shashin Jidai sont réunis pour la première fois, représentant la seule façon de les apprécier sans acquérir les magazines originaux eux-mêmes. Chaque essai complet est reproduit avec un portfolio sélectionné d’images et d’essais écrits par Moriyama de chaque chapitre tels qu’ils sont apparus dans les magazines originaux. Le texte apparaît en japonais avec traduction anglaise.

    In Daido Moriyama Shashin Jidai 1981–1988 the complete run of essays or chapters that appeared concurrently in Shashin Jidai are brought together for the first time, representing the only way to appreciate them without acquiring the original magazines themselves. Each complete essay is reproduced alongside a selected portfolio of images and written essays by Moriyama from each chapter as they appeared in the original magazines. Text appears in Japanese with English translation.

    90,00
  • Daido Moriyama : The world through my eyes

    Considéré comme un des grands maîtres de la photographie japonaise, Daido Moriyama présente dans cet ouvrage 250 photos en noir et blanc, souvent sombres et contrastées, prises depuis les années 60 jusqu’à nos jours.

    Considered one of the great masters of Japanese photography, Daido Moriyama presents in this book 250 black and white photos, often dark and contrasting, taken from the 60s to the present day.

  • Jaebok Lee : Take Over ; From the Dong Bu Chang Ko, 2016-2021

    Exemplaire Signé / Signed Copy.

    1ère édition tirée à 400 exemplaires / 1st edition of 400 copies.

    Le langage de Lee Jae Bok est simple. Il ne contourne jamais. Il en va de même pour le livre photo Dong Bu Chang Ko – Take Over, qui a été photographié pendant la période de transition de l’installation du rôle classique à un nouvel espace culturel. Le livre a choisi le terme droit de ‘reprendre’ que nous utilisons normalement pour décrire le processus de ‘transmission et de réussite de l’œuvre’. En outre, sa photographie capture l’aspect ‘brut’ des espaces sans essayer de surélever le paysage donné : les façades du bâtiment où le temps passe, les chantiers remplis de débris, la charpente en bois laissée seule sans le toit, etc. [… ]

    Lee Jae Bok’s language is straightforward. He never circumlocutes. The same is for the photobook Dong Bu Chang Ko – Take Over, which has been photographed during the period of transition of the facility from the classical role to a new cultural space. The book chose the straight term ‘take over’ that we use normally to describe the process of ‘passing on and succeeding work’. In addition, his photography is capturing the ‘raw’ aspect of spaces without trying to overembellish the given scenery: façades of building whee the flow of time is engraved, construction sites filled with debris, wooden framework left alone without the roof, etc.[…]

    60,00