États-Unis
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Stephen Aiken : Artists in Residence ; Downtown New York in the 1970s
44,95€1ère édition tirée à 500 exemplaires.
1st edition of 500 copies.
Stephen Aiken fait plus que simplement ajouter de la couleur à l’enregistrement des bons anciens mauvais jours de New York.
Stephen Aiken does more than simply add color to the established record of New York’s good old bad days.
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Sophie Fenwick : New York Waterfront Diary
L’album New York Waterfront Diary de la photographe franco-américaine Sophie Fenwick nous présente un portrait inédit et puissamment évocateur d’un front de mer new-yorkais en pleine mutation. Ses quelque deux cents clichés, réalisés dans une grande variété de formats – tirages gélatino-argentiques, images fixes de films en super-8, instantanés numériques –, sont tirés de plusieurs décennies d’archives de l’artiste.
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Sean Thomas : Texas
Une découverte du Texas à travers des photographies prises entre 2021 et 2022 dans les grands espaces de la région, dans l’univers du rodéo et des foires aux animaux, comme dans les villes de Houston et Marfa où le modernisme a supplanté les cow-boys.
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Jason Lee : TX / CA 17
60,00€Les photos de la nouvelle monographie de Jason Lee ont été prises à l’été 2017, en voiture depuis son État d’adoption du Texas jusqu’à Los Angeles, où il avait vécu avant et d’où il avait commencé à photographier depuis la route en 2006.
The pictures in Jason Lee’s new monograph were made in the summer of 2017 on a drive from his then adopted home state of Texas to Los Angeles, where he’d lived prior and from where he set out to start photographing from the road in 2006.
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Euro Rotelli : Travel Diary ; New York, Paul Auster and me
1ère édition tirée à 600 exemplaires.
1st edition of 600 copies.
New York, Paul Auster and me est venu à l’idée du photographe Euro Rotelli, après avoir lu les livres de Paul Auster et rencontré l’écrivain à Brooklyn.
New York, Paul Auster and me is the brainchild of photographer Euro Rotelli, after engaging with the reading of Paul Auster’s books and meetings with the writer in Brooklyn.
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Jonathan Levitt : Echo Mask
85,00€1ère édition tirée à 1 000 exemplaires.
1st edition of 1000 copies.
Les photographies d’Echo Mask ont été réalisées principalement dans le nord-est maritime entre Terre-Neuve et le Maine, et autour des îles de mangrove et des hamacs en bois dur du sud-est subtropical.
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Frank Stewart’s Nexus ; An American Photographer’s Journey, 1960s to the present
64,00€La première monographie complète et rétrospective sur les soixante ans de carrière de Frank Stewart, photographe d’une étonnante gamme d’images intimes et empathiques de la vie noire, de la musique et de la culture.
The first complete monograph and retrospective on the sixty-year career of Frank Stewart, photographer of an astonishing range of intimate and empathetic images of Black life, music, and culture.
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Ewan Telford : Ecology of Dreams
1ère édition tirée à 500 exemplaires.
1st edition of 500 copies.
Le titre est inspiré du livre de Reyner Banham The Architecture of Four Ecologies, qui a trouvé ce qui personnifie Los Angeles avec ses quatre ‘écologies’ : les plages, les autoroutes, les plaines et les collines.
La cinquième écologie de la ville, proposée par Ewan Telford, est celle des rêves, qui sont au cœur de la ville et de l’identité nationale.
The title is inspired by Reyner Banham’s book The Architecture of Four Ecologies, which found the meaning of Los Angeles in its four ‘ecologies’: the beaches, freeways, flatlands and hills.
The city’s fifth ecology, proposed by Ewan Telford, is that of dreams, which are famously central to the city and the national identity. -
Nancy A. Scherl : Dining Alone ; In the company of Solitude
65,00€Nancy A. Scherl est une photographe de portrait d’art basée à New York. Dans cette série, elle utilise l’éclairage cinématographique et met en scène ses sujets en leur demandant de se comporter comme ils se sentent ou se comportent lorsqu’ils dînent seuls en public.
Nancy A. Scherl is a fine art portrait photographer based in New York City. Ih this series, she used cinematic lighting and staged her subjects asking them to act out how they feel or behave when they dine alone in public. -
George Tice : Seacoast Maine
Une célébration visuelle qui capture la côte rocheuse du Maine, ses îles précaires et isolées, ses habitants indépendants et travailleurs. Des brouillards au large d’Eastport aux homardiers au large de Monhegan, des élévateurs à grains de Portland aux Shakers of Sabbathday Lake, le photographe George Tice a créé page après page d’images d’une beauté redoutable – 107 photographies quadritonales en tout.
A visual celebration that captures Maine’s rockbound coastline, its precarious and isolated islands, its independent and hardworking people. From the fogs off Eastport to the lobster boats off Monhegan, from the grain elevators of Portland to the Shakers of Sabbathday Lake, photographer George Tice has created page after page of dauntingly beautiful images – 107 quadtone photographs in all.
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Bruce Gilden : The Circuit
Bruce Gilden n’a jamais fait de pause dans sa photographie. Sauf une fois, en ce misérable printemps de 2020, lorsque la première épidémie de la COVID nous a fait prisonniers. Coincé dans le nord de l’État de New York sans assistant, et parti avec son Leica, sa femme et une voiture, Bruce devenait fou.
Bruce Gilden has never taken a break from his photography. Except once, in that miserable spring of 2020 when the first Covid attack took us prisoners. Stuck upstate New York with no assistant, and left with his Leica, his wife and a car, ‘lockdowned’ Bruce was going nuts.
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Baldwin Lee (Nlle Edition)
Réimpression de ce livre très vite épuisé.
Reprint of this book very quickly out of print.
« I suspect that few are aware of the accomplishments of Baldwin Lee, who, photographing in the South 30 years ago, produced a body of work that is among the most remarkable in American photography of the past half century. » – Mark Steinmetz, Time Magazine
« Baldwin’s work is amongst the most moving work of its time. I am sorry to have been so ignorant to have not known of it. Blessed to know it now… » – Judith Joy Ross
En 1983, Baldwin Lee, né en 1951, quitte sa maison de Knoxville, au Tennessee, avec son appareil photo 4×5 et entreprend le premier d’une série de voyages en voiture pour photographier le Sud américain.
In 1983, Baldwin Lee (b. 1951) left his home in Knoxville, Tennessee, with his 4 × 5 view camera and set out on the first of a series of road trips to photograph the American South.
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Binh Danh : The Enigma of Belonging
Une collection en deux volumes de photographies ingénieusement créées répondant à l’identité et au paysage américain.
A two-volume collection of materially ingenious photographs responding to identity and the American landscape.
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Bernard Plossu : Western Colors
Livre Épuisé / Out of Print Book.
Livre Neuf / Copy New.
Exemplaire Signé / Signed Copy.
Livre publié à l’occasion de l’exposition ‘Western Colors’ présentée au Rencontres d’Arles du 4 juillet au 25 septembre 2016.
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William Eggleston : Portraits
L’éminent photographe américain William Eggleston (né en 1939) a été un pionnier dans l’exploration du potentiel artistique de la photographie couleur.
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Patrick D. Pagnano : Empire Roller Disco
Une nuit de février 1980, le photographe Patrick D. Pagnano s’empare du cœur de New York à l’Empire Roller Disco.
Ce nouveau livre apporte ces photos au monde après avoir été perdu aux archives pendant près de 40 ans.On one night in February 1980 Photographer Patrick D. Pagnano captured the heart of New York at the Empire Roller Disco.
This new book brings those photos to the world after being lost to archives for close to 40 years. -
Giovanni Chiaramonte : Realismo Infinito
Une importante monographie publiée pour accompagner l’exposition de Giovanni Chiaramonte « Réalisme infinito », promue par la Fondation MIA de Bergame et présentée au Complesso Monumentale di Astino du 10 juin au 30 septembre 2022.
A substantial monograph published to accompany the exhibition by Giovanni Chiaramonte “Realism infinito”, promoted by the MIA Foundation of Bergamo and presented at the Complesso Monumentale di Astino from 10 June to 30 September 2022.
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Adam Ianniello : Angels Point
Angels Point est une falaise du parc Elysian, le plus ancien de Los Angeles. En 2017, Adam Ianniello a commencé à photographier ce désert surplombant l’étalement de béton de la ville avec son appareil photo grand format. Les photographies en noir et blanc qui en résultent, prises sur une période de trois ans, capturent le sublime le moins vu au milieu de l’une des plus grandes villes d’Amérique.
Angels Point is a cliff’s edge in Elysian Park, the oldest park in Los Angeles. In 2017, Adam Ianniello began photographing this wilderness overlooking the concrete sprawl of the city with his large-format camera. The resulting black and white photographs, taken over a period of three years, capture the lesser-seen sublime in the midst of one of America’s largest cities.
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Spencer Ostrander : Times Square in the Rain
48,00€Lors d’une des premières visites de Spencer Ostrander à Times Square, la pluie a commencé à tomber. Les gens dans la foule, soudainement drapés de plastique, ont été transformés en reflets abstraits et brillants de la publicité massive qui les entouraient.
On one of Spencer Ostrander’s early visits to Times Square, the rain began to fall. The people in the crowd, suddenly draped in plastic, were transformed into abstract, brilliant reflections of the massive advertising that surrounded them.
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DRY HOLE
1ère édition tirée à 750 exemplaires / 1st edition of 750 copies.
Dry Hole est une sélection éclectique d’images extraites d’une collection de cartes postales de photographie Real, celles-ci étaient pré-imprimées au dos permettant d’imprimer des cartes postales avec des photos sur l’autre face directement à partir d’un négatif.
Dry Hole is an eclectic selection of images extracted from a collection of Real photograph postcards, these were manufactured preprinted card backs for photographs that allowed postcards to be printed directly from a negative.
