Homme Photographe
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Daido Moriyama : Tokyo Ongoing
75,00€Le catalogue d’exposition de l’exposition personnelle de Daido Moriyama, “Moriyama Daido’s Tokyo Ongoing” qui se tient au Tokyo Photographic Art Museum à en Juin 2020.
The exhibition catalogue of Daido Moriyama’s solo exhibition, “Moriyama Daido’s Tokyo ongoing,” which will be held at Tokyo Photographic Art Museum from June 2020.
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Jeffrey Stockbridge : Kensington Blues
Exemplaire Signé / Signed Copy.
Kensington Blues est un livre de photographie d’art qui documente les personnes touchées par la toxicomanie et la prostitution le long de Kensington Avenue à Philadelphie du Nord, en Pennsylvanie. Quatre-vingt-onze photographies grand format en couleur associées à des transcriptions audio et à des entrées de journal manuscrites, créées sur une période de 5 ans, racontent les histoires personnelles de ceux qui luttent pour survivre à leur dépendance et au quartier.
Kensington Blues is a fine-art photography book documenting the those affected by drug addiction and prostitution along Kensington Avenue in North Philadelphia, Pennsylvania. Ninety-one large-format color photographs paired with audio transcripts and handwritten journal entries, created over a period of 5 years, tell the personal stories of those fighting to survive their addiction and the neighborhood.
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Henri Cartier-Bresson : et l’Italie / and Italy
34,00€Publié à l’occasion de l’exposition au Palazzo Roverella en Italie du 28 septembre 2024 au 26 janvier 2025.
Published on the occasion of the exhibition at Palazzo Roverella in Italia from 28 September 2024 to 26 January 2025.
Des photographies et documents variés qui éclairent la relation de Henri Cartier-Bresson avec l’Italie entamée dans les années 1930.
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André Kertész ; l’œuvre 1912 – 1982
30,00€Publié à l’occasion de l’exposition André Kertész, L’opera 1912-1982 à CAMERA Centro Italiano per la Fotografia à Turin du 19 octobre 2023 au 4 février 2024.
Réalisée en partenariat avec le centre italien pour la photographie Camera, cette rétrospective en 120 tirages modernes propose de redécouvrir l’œuvre d’un des plus grands photographes du 20e siècle. Les deux commissaires de l’exposition, Walter Guadagini et Matthieu Rivallin, ont opéré leur choix sur la base des œuvres présentées par Kertész lui-même il y a soixante ans à la Biennale de Venise, à partir d’une liste manuscrite retrouvée dans ses archives conservées à la MPP.
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Yorgos Lanthimos : I shall sing these songs beautifully
45,00€Yorgos Lanthimos réalise toutes ses photographies, immobiles et en mouvement, sur film argentique, savourant l’intimité créative du médium. Ces images en couleur et en noir et blanc inédites sont devenues une partie de la formation du monde de son nouveau film Kinds of Kindness (2024). Ici, ils deviennent des fragments qui élaborent une histoire entièrement nouvelle, riche des tensions et des atmosphères troublantes que Yorgos Lanthimos a fait sienne.
Yorgos Lanthimos makes all his photography, both still and moving, on analogue film, relishing the creative intimacy the medium involves. These previously unseen colour and black-and-white images became a part of the formation of his new film’s world Kinds of Kindness (2024). Here, they become fragments that elaborate an entirely new story, rich with the tensions and unsettling atmospheres that Yorgos Lanthimos has made his own.
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Sofía París & Andreu de Pedro : Veri, Orangina & Aperol Spritz
39,00€Ce livre, conçu par un duo d’artistes espagnols, incarne l’image temporelle d’un été méditerranéen. Réalisées au cours d’un voyage estival, les œuvres rassemblées ici cherchent à représenter à la fois le lien qui nous unit les uns aux autres, mais aussi notre relation à la mer Méditerranée.
This book, designed by a duo of Spanish artists Sofía París et Andreu de Pedro. It embodies the temporal image of a Mediterranean summer. Produced over the course of a summer journey, the works gathered here seek to represent both the ties that bind us to one another and our relationship with the Mediterranean Sea.
Veri, Orangina & Aperol Spritz est le récit photographique et esthétique d’un été infini autour de la mer Méditerranée, ses hommes, ses terres, son histoire.
Veri, Orangina & Aperol Spritz is the photographic and aesthetic account of an endless summer around the Mediterranean Sea, its people, its land and its history.
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Jean-Christophe Béchet : African Memories
45,00€Le photographe français propose un travail de jeunesse réalisé durant trois années passées en Afrique.
Cameroun, Mali, Niger, Burkina Faso, Nigéria, Algérie… Dans cette œuvre profondément personnelle, Jean-Christophe Béchet revient trente-cinq ans en arrière sur ses premiers pas de jeune photographe. Ce travail au long cours (trois ans d’immersion) qu’il appelle affectueusement « mes années africaines » aurait dû être son premier livre, mais sa vie personnelle et photographique en ont décidé autrement.
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Fabien Ecochard : Cosmopolite
COSMOPOLITE, c’est l’hommage à un Paris moderne, bouillonnant et coloré dans les yeux du photographe Fabien Ecochard.
Montrer un autre Paris, pas celui des cartes postales mais celui des parisiens. Le photographe parisien renoue avec la grande tradition de la photographie de rue en couleur pour raconter un Paris humain et cosmopolite. Il en capture les accidents et les beautés pour livrer un regard moderne sur la capitale, loin des clichés d’un Paris fantasmé.
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Felice Beato (1832-1909) : Aux origines de la photographie de guerre
25,00€Durant la seconde moitié du XIXe siècle, Felice Beato fait figure de pionnier de la photographie de guerre en donnant à voir, pour la première fois, des soldats ennemis morts au combat.
Aucun de ses contemporains n’a rivalisé avec lui pour le nombre de conflits photographiés comme pour les distances parcourues : Crimée, Indes, Chine, Japon, Corée, Soudan, Birmanie.
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Paul Cupido : Ursa Major
Exemplaire Signé / Signed Copy.
1ère édition tirée à 500 exemplaires / 1st edition of 500 copies.
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Daido Moriyama : Record N° 58
Exemplaire Signé / Signed Copy.
Il s’agit du 58e numéro de “Record”, une revue photographique en cours de Daido Moriyama qui a commencé en 1972 et a été relancé en 2006. Comme source régulière de ses photographies, la série “Record” est peut-être le reflet le plus actuel des intérêts, obsessions et situations de Daido Moriyama. Dans ce 58e numéro, Moriyama capture des rues, des ruelles, des vitrines, des vitrines et d’autres scènes autour de Yokosuka, Zushi et Yokohama, avant de conclure avec une vue à vol d’oiseau de Shinjuku à Tokyo.
This is the 58th issue of “Record,” an ongoing photographic journal by Daido Moriyama that began in 1972 and was revived in 2006. As a regular outlet for his photography, the “Record” series is perhaps the most current reflection of Moriyama’s interests, obsessions and circumstances. In this 58th issue, Moriyama captures streets, alleys, storefronts, shop windows and other scenes around Yokosuka, Zushi and Yokohama, before concluding with a bird’s-eye view of Shinjuku in Tokyo.
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Hiromi Tsuchida : Ouroboros
65,00€1ère édition Signée & Numérotée sur 500 / 1st edtiion Signed & Numbered on 500.
La couverture est une jaquette double face réversible.
The cover is in a double-sided reversible dust jacket.
Hiromi Tsuchida, “Ouroboros” est composé de deux séries interdépendantes tournées entre le début des années 1990 et 2005. En 1991, après la fin de la bulle économique qui a alimenté la croissance et la prospérité extraordinaires du Japon dans les années 1980, Tsuchida a commencé une série qu’il a appelée “Industrial Archaeology”, qui se concentrait sur les usines et autres sites industriels des industries clés de la bulle. Puis, en 1993, il a lancé un projet adjacent appelé “Fake Scape”, dans lequel il photographiait des boutiques aux designs flashy et excentriques trouvés le long des autoroutes et dans les banlieues des grandes villes.
Dans “Ouroboros”, les deux séries se juxtaposent et se complètent, avec des photographies colorées de Tsuchida représentant le chaos visuel du désordre industriel et la beauté émergente des paysages artificiels.Hiromi Tsuchida’s “Ouroboros” consists of two interrelated series shot between the early 1990s and 2005. In 1991, after the end of the economic bubble that fueled Japan’s extraordinary growth and prosperity in the 1980s, Tsuchida began a series he called “Industrial Archaeology,” which focused on factories and other industrial sites of the bubble’s key industries. Then, in 1993, he began an adjacent project called “Fake Scape,” in which he photographed shops with flashy, eccentric designs found along highways and in the suburbs of major cities.
In “Ouroboros,” the two series juxtapose and complement each other, with Tsuchida’s colorful photographs depicting the visual chaos of industrial clutter and the emerging beauty of artificial landscapes. -
Alex Webb & Rebecca Norris Webb : The photographic workshop series ; on street photography and the poetic image
32,00€Exemplaire Signé par les 2 Photographes / Copy Signed by both Photographers.
Dans ce volum de The Photography Workshop Series, les photographes couleur de renommée internationale Alex Webb et Rebecca Norris Webb, offrent leur expertise de la photographie de rue et de l’image poétique. Par des mots et des photographies – les leurs et les autres – ils invitent le lecteur au cœur de leur démarche artistique.
In this installment of The Photography Workshop Series, internationally acclaimed color photographers Alex Webb and Rebecca Norris Webb, offer their expert insight into street photography and the poetic image. Through words and photographs—their own and others’—they invite the reader into the heart of their artistic processes.
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Alex Webb : Dislocations
54,00€Une réinterprétation contemporaine du livre depuis longtemps épuisé d’Alex Webb, Dislocations.
A contemporary reimagining of Alex Webb’s long out-of-print, limited edition book Dislocations.
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Eikoh Hosoe : Simmon ; A Private Landscape
Exemplaire Signé / Signed Copy.
1ère édition numérotée sur 900.
Limited Editions numbered on 900.
Eikoh Hose met en scène l’artiste de situation Simon Yotsuya dans les sites urbains de Tokyo, faisant de sa performance devant la caméra une méditation sur la question du genre et un voyage introspectif métaphorique.
Eikoh Hose stages the artist of situation Simon Yotsuya in the urban sites of Tokyo, making its performance in front of the camera like a meditation about the question of genre and a metaphoric introspective journey.
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Alex Webb & Rebecca Norris Webb : Brooklyn, The City Within
56,00€Brooklyn est l’un des endroits les plus dynamiques et ethniquement hétérogènes de la planète. Alex Webb et Rebecca Norris Webb le photographient depuis sept ans, créant ainsi un portrait profond et vibrant du quartier.
Brooklyn is one of the most dynamic and ethnically diverse places on the planet. In fact, it’s estimated that one in every eight US families had relatives come through Brooklyn when settling in the country.
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Jeffrey Conley : Reverence
2ème édition tirée à 1000 exemplaires / 2nd edition on 1000 copies
Jeffrey Conley créée chacun de ses tirages en utilisant deux méthodes traditionnelles de chambre noire, l’argent gélatineux et le platine / palladium processus d’impression.
Jeffrey Conley crafts each of his prints by utilizing two traditional darkroom methods, gelatin silver and platinum/palladium printing processes.
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Peter Hujar : Behind the Camera and in the Darkroom
50,00€1ère édition tirée à 1000 exemplaires / 1st edition of 1000 copies.
Souvenirs intimes de Peter Hujar par son ami, imprimeur posthume et parfois modèle Gary Schneider.
Intimate remembrances of Peter Hujar from his friend, posthumous printer and sometimes subject Gary Schneider.
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David Hoffman : Endurance & Joy in the East End, 1971-1987
54,00€David Hoffman est le chef de file de la photographie britannique de la contestation.
David Hoffman is Britain’s leading photographer of protest.
- La première grande monographie d’un photographe important
- The first major monograph of an important photographer
- Le travail de David Hoffman est célébré à la fois pour sa qualité de reportage social et pour son flair esthétique
- David’s Hoffman’s work is celebrated equally for its quality as social reportage and for its aesthetic flair
- Il s’agit d’une narration visuelle puissante qui résonne vivement avec le présent
- This is powerful, visual storytelling that resonates vividly with the present day
- Avec une introduction/mémoire et des légendes complètes par le photographe
- With an extensive introduction/memoir and captions throughout by the photographer
- Publication accompagnant une exposition inaugurée au Museum of the Home, Londres, en octobre 2024, jusqu’au printemps 2025
- Publication accompanies an exhibition opening at Museum of the Home, London, in October 2024, running until Spring 2025
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Ryan McGinley : Yearbook
65,00€Yearbook représente une décennie de portraits nus en studio de Ryan McGinley, qui documentent sa communauté dynamique d’artistes et de créatifs. Une exploration de l’identité personnelle et des notions élargies de la beauté, voilà le travail de McGinley à son plus fort.
Yearbook represents a decade’s worth of Ryan McGinley’s nude studio portraits documenting his vibrant community of artists and creatives. An exploration of personal identity and expanded notions of beauty, this is McGinley’s work at its most powerful.
