Photographe Américain
-
Sage Sohier : Easy Days
85,00€1ère édition tirée à 1000 exemplaires / 1st edition of 1000 copies.
Easy Days est le troisième titre de la trilogie de Sage Sohier qui inclut également Americans Seen et Passing Time. Réalisées entre 1978 et 1986, les 56 photographies présentées dans Easy Days capturent les moments prosaïques des gens ordinaires, toujours avec respect et souvent avec humour.
Easy Days is the third title in Sage Sohier’s trilogy which also includes Americans Seen and Passing Time. Made between 1978 and 1986, the 56 photographs presented in Easy Days capture the prosaic moments of ordinary people, always with respect and often with humor.
“These pictures describe a long-ago time, and yet in looking at them I become once again the young photographer who took them on a hot summer day, sweat and dust pungent on the breeze; in the distance, I can hear the laughter of children who are now middle-aged.” — Sage Sohier, from the introductory interview by Mark Steinmetz
-
Susan Ressler : Dreaming California ; High End, Low End, No End in Sight
50,00€Dreaming California s’étend sur douze ans de photographies en couleur réalisées dans le sud de la Californie et est la suite de la monographie 2018 de Susan Ressler, Executive Order : Images of 1970s Corporate America (Daylight, 2018).
Dreaming California spans twelve years of color photographs made in Southern California and is the sequel to Susan Ressler’s 2018 monograph Executive Order: Images of 1970s Corporate America (Daylight, 2018).
-
Todd Hido : Calendar 2026
Exemplaire Signé / Signed Copy.
Bien qu’il semble être impossible de dire ce que 2026 nous apportera, nous pouvons encore le remplir avec de belles images.
While there seems to be no telling what 2026 might bring, we can still fill it with pretty pictures.
-
Lee Miller
Créé pour accompagner l’exposition rétrospective de l’artiste à la Tate Britain, le livre présente de nouvelles recherches primaires aux côtés des réflexions personnelles de la romancière Deborah Levy.
Created to accompany the artist’s retrospective exhibition at Tate Britain from , the book features new primary research alongside personal reflections from novelist Deborah Levy.
Ce magnifique livre d’exposition broché offre un regard complet sur le travail de la photographe révolutionnaire Lee Miller, mettant en avant son importance en tant qu’artiste surréaliste.
This beautiful paperback exhibition book provides a comprehensive look at the work of groundbreaking photographer Lee Miller, foregrounding her importance as a surrealist artist.
-
Helen Levitt
68,00€Publié pour accompagner une importante exposition itinérante, c’est l’enquête la plus complète à ce jour de la photographe américaine révolutionnaire Helen Levitt.
Published to accompany a major touring exhibition, this is the most comprehensive survey to date of the groundbreaking American photographer Helen Levitt.
-
William Klein : Belgium ; Unseen Photographs
28,00€Des photographies en noir et blanc inédites de William Klein prises en Belgique des années 50 aux années 80.
Never seen before black-and-white photographs by William Klein taken in Belgium from the 1950s to the 1980s.
-
Todd Webb : Paris ; A Love Story, 1948-1952
45,00€Après plusieurs années à photographier New York en socialisant avec Alfred Stieglitz, Georgia O’Keeffe, Berenice Abbott et Minor White, le photographe américain Todd Webb a déménagé à Paris à la fin des années 40 et a réalisé ses premiers clichés avec un appareil photo 8×10. Il s’est rapidement retrouvé à vivre les moments clés de sa vie en se mêlant à d’autres artistes tels que Gordon Parks, Man Ray et Brassaï. Dans son journal, Todd Webb s’inquiétait souvent de l’argent et de savoir s’il pouvait réussir à Paris, mais il a persévéré.
After several years photographing New York City―socializing with Alfred Stieglitz, Georgia O’Keeffe, Berenice Abbott and Minor White―American photographer Todd Webb moved to Paris in the late ’40s and made his first negatives with an 8×10 camera. He quickly found himself having the time of his life―mingling with other artists such as Gordon Parks, Man Ray and Brassaï. In his journal, Todd Webb often worried about money and whether he could make it in Paris, but he persevered.
-
William Eggleston : The Last Dyes
68,00€Cette publication importante répertorie la dernière grande série de photographies de William Eggleston à avoir été produite en utilisant la méthode du transfert de teinture, le format dans lequel il a initialement présenté son travail.
This momentous publication catalogues the last major group of William Eggleston’s photographs to ever be produced using the dye-transfer method, the format in which he originally presented his work.
-
David Alekhuogie : A Reprise
65,00€Dans « A Reprise », David Alekhuogie remixe les photographies de l’art africain de Walker Evans, provoquant des questions opportunes sur la paternité et l’authenticité.
In A Reprise, David Alekhuogie remixes Walker Evans’s photographs of African art, provoking timely questions about authorship and authenticity.
“Alekhuogie gives Evans’s images new life, pasting them onto three-dimensional structures, replacing their white backgrounds with bright textiles from Nigeria and east Africa, and setting some of them on makeshift plinths—delivery boxes, or a biography of James Baldwin.”—Financial Times
-
Jamel Shabazz : Prospect Park
54,00€Couvrant 45 ans de photographie de Jamel Shabazz à Prospect Park, ce volume magnifique et méditatif capture le cœur et l’âme de Brooklyn tout en étant l’un de ses espaces les plus précieux.
Spanning 45 years of Jamel Shabazz’s photography in Prospect Park, this gorgeous and meditative volume captures the heart and soul of Brooklyn though one of its most cherished spaces.
-
Rulx Thork : Give You Power
65,00€Dans son premier livre de photos, Rulx Thork offre un portrait intime et tendre de la vie urbaine de Brooklyn.
In his first photobook, Rulx Thork offers an intimate and tender portrayal of Brooklyn’s urban street life.
-
Ann Hamilton : Sense
Imprimée sur du papier fabriqué à partir d’arbustes japonais, cette œuvre d’art documentaire documente la fascination de l’artiste Ann Hamilton pour la tactilité, une exploration de la possibilité de cultiver l’attention dans un monde d’information hyper-dispersé.
Printed on paper made from Japanese shrubs, this work of book art documents artist Ann Hamilton’s fascination with tactility, an exploration into the possibility of cultivating attention in a hyper-distracted world of information.
L’artiste américaine Ann Hamilton (née en 1956) a, tout au long de sa pratique, utilisé des vidéos et des images fixes dans le cadre de ses œuvres d’installation plus grandes, bien qu’elles aient rarement été l’objet singulier d’un projet.<p< American artist Ann Hamilton (born 1956) has, throughout her practice, used videos and still images as part of her larger installation works, though they have rarely been the singular focus of a project.
-
Mark Cohen : Trespass
58,00€Ce volume audacieux et vibrant célèbre le travail couleur argentique de l’un des plus grands photographes de rue d’Amérique du Nord.
This bold and vibrant volume celebrates the analog color work of one of America’s greatest street photographers.
-
Aaron Rothman : The Sierra
1ère édition tirée à 800 exemplaires / 1st edition of 800 copies.
The Sierra revisite les montagnes de la Sierra Nevada à travers le contexte de la crise climatique d’aujourd’hui, un paysage
qui a longtemps façonné les idées américaines sur la nature sauvage. En combinant film grand format et post-production numérique, Aaron Rothman (US) a créé ce corpus d’une cinquantaine d’images couleur sur six ans. L’œuvre cherche à évoquer l’expérience physique d’être en montagne tout en enregistrant les changements environnementaux qui remodelent la région, et se place en dialogue avec la longue histoire de la représentation du paysage.The Sierra revisits the Sierra Nevada mountains through the context of today’s climate crisis, a landscape that has long shaped American ideas of wilderness. Combining large-format film with digital post-production, Aaron Rothman (US) created this body of around fifty colour images over six years. The work seeks to evoke the physical experience of being in the mountains while registering the environmental changes reshaping the region, and places itself in dialogue with the long history of landscape representation.
-
Matthew Genitempo : Mother of Dogs
350,00€Livre Épuisé / Out of Print Book.
Exemplaire état Neuf / Copy as New.
Mother of Dogs raconte les promenades de l’artiste en début de soirée avec son partenaire le long des voies ferrées près de leur domicile à Marfa, au Texas.
Mother of Dogs chronicles the artist’s early evening walks with his partner alongside the railroad tracks near their home in Marfa, Texas.
-
Coreen Simpson : A Monograph ; A Vision & Justice Book
65,00€L’enquête complète d’une force créative singulière qui entrelace la photographie, le design et les explorations de l’identité.
The comprehensive survey of a singular, creative force who interweaves photography, design, and explorations of identity.
-
Wright Morris : L’essence du visible
120,00€Livre Épuisé / Out of Print Book.
Exemplaire Neuf / Copy New.
Catalogue de l’exposition à la Fondation Henri Cartier-Bresson du 18 juin au 29 septembre 2019.
Figure de la littérature américaine, Wright Morris (1910-1998) sillonne les grandes plaines du Midwest durant les années 1930.
-
Alec Soth : Niagara (Signé)
180,00€Exemplaire Signé / Signed Copy.
La Signature se trouve sur une image collée à l’intérieur de la 4ème de couverture.
The Signature is on an image glued inside the back cover
Livre Épuisé / Out of Print Book.
Exemplaire Neuf / Copy New.
Réédition du célèbre livre d’Alec Soth.
Des lettres d’amour, des couples d’amoureux, des motels et en toile de fond, les chutes mythiques du Niagara.
-
Mimi Plumb : The Golden City
130,00€Livre Épuisé / Out of Print Book.
Exemplaire Neuf / New Copy.
Les photos de The Golden City ont été réalisées entre 1984 et 2020.
-
Todd Hido : Intimate distance II
Exemplaire Signé / Signed Copy.
La monographie revisitée et augmentée du célèbre photographe américain publiée à l’occasion de l’exposition aux Rencontres internationales de la photographie d’Arles du 7 juillet au 5 octobre 2025.
Cette nouvelle édition de la monographie du célèbre photographe américain est enrichie des 10 dernières années de travail de l’artiste, avec des images réalisées en Norvège et au Japon mais aussi pour la première fois en France. Il s’agit du livre le plus complet jamais publié sur l’œuvre de ce photographe majeur, réunissant plus de trente années de travaux.
