Photographe japonais
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At the Limits of the Gaze ; Selected Writings by Takuma Nakahira
29,00€La première collection en langue anglaise des écrits influents de Takuma Nakahira sur la photographie.
The first English-language collection of Takuma Nakahira’s influential writings on photography.
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Yuki Onodera : Transvest
170,00€Livre Épuisé / Out of Print Book.
Exemplaire état Neuf / Copy as New.
1ère édition tirée à 1000 exemplaires / 1st edition of 1000 copies.
« Transvest » signifie se travestir, c’est-à-dire porter les vêtements du genre opposé.
“Transvest” means to cross dress, or wear the clothing of the opposite gender.
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Yuki Onodera : Eleventh Finger
80,00€Livre Signé / Signed Copy
Livre Épuisé / Out of Print Book.
Exemplaire état Neuf / Copy as New.
1ère édition tirée à 1000 exemplaires / 1st edition of 1000 copies.
La photographe japonaise Yuki Onodera se désigne avec humour comme le « onzième doigt » lorsqu’elle prend des clichés furtifs de passants dans les rues de la ville.
Japanese photographer Yuki Onodera facetiously refers to herself as the eleventh finger when taking surreptitious snapshots of strangers on city streets.
Afin de masquer ses sujets, elle a créé des motifs découpés complexes mêlant toutes sortes de formes, allant du floral et de l’animal au géométrique et à l’iconique. Ceux-ci sont ensuite superposés à l’image photographique avant l’exposition des tirages agrandis. Les photogrammes qui en résultent peuvent être interprétés comme d’étranges visualisations ou diffusions des schémas de pensée à la fois structurés et fragmentés, apparemment absurdes, des sujets anonymes et pris au dépourvu, serpentant et ondoyant dans l’air autour d’eux.
In order to mask her subjects, she created elaborate cut-out patterns that blend together all sorts of motifs, from floral and animal to geometric and iconic. These she then superimposed over the photographic image prior to exposing the enlarged prints. The resulting photograms can be interpreted as bizarre visualisations or broadcasts of the simultaneously structured and fragmented, seemingly nonsensical thought patterns of the anonymous and unguarded subjects, snaking and billowing through the air around them.
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Japon ancien ; La photographie du XIXe siècle de Felice Beato et de l’Ecole de Yokhohama
35,00€Compilation de plus de 300 photographies rares voire inédites représentant un Japon en pleine mutation. Colorés à la main, ces tirages à l’albumine révélant des scènes de la vie quotidienne entre tradition et modernité témoignent d’un savoir-faire mêlant art et technique. Des textes portant sur diverses thématiques (réflexion culturelle, anthropologie, entre autres) accompagnent les clichés
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Daido Moriyama : Tights in IKEBUKURO
95,00€Exemplaire Signé / Signed Copy
1ère édition Limitée & Numérotée sur 600 / 1st Numbered Limited Edition on 600.
Couverture en sérigraphie sur toile.
Cover of Silkscreen-Printed on Canvas.
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Koji Onaka : Matatabi
150,00€Livre Épuisé / Out of Print Book.
Exemplaire état Neuf / Copy as New.
1ère édition tirée à 1000 exemplaires / 1st edition printed on 1000 copies.
The town I had planned on visiting again one day disappeared one day
The town I was supposed to return to had become an unfamiliar town before I knew it
Person I thought that I could see anytime is no longer here
Photos are here for those that may be forgotten
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Yasuzo Noijma
85,00€Livre Épuisé / Out of Print Book.
Exemplaire état Neuf / Copy as New.
Connaissez-vous le photographe Kozo Nojima, qui a été décrit comme « le Stieglitz du Japon » ?
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Yukio Futagawa : Minka 1955 ; Japanese Traditional Houses
Transcendé par sa fascination pour l’architecture ancienne et d’une redécouverte personnelle de sa beauté à travers des matériaux tels que le bois, la pierre, la terre et le chaume, l’étudiant en architecture en herbe Yukio Futagawa est parti au milieu des années 1950 pour photographier les « minka », les maisons rurales traditionnelles du Japon.
Born from his fascination with ancient architecture and a personal rediscovery of its beauty through materials such as wood, stone, earth and thatch, the aspiring architecture student Yukio Futagawa set out in the mid-1950s to photograph ‘minka’, the traditional rural houses of Japan.
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Hajime Sawatari : Hawa no Hibi
62,00€1ère édition tirée à 900 exemplaires / 1st edition of 900 copies.
Publié à l’occasion de l’exposition à la galerie Akio Nagasawa à Tokyo (Japon) du 12 avril au 24 mai 2025 et à la galerie Hysteric Glamour à Tokyo (Japon) du 12 avril au 11 mai 2025.
Published on the occasion of the exhibition at Akio Nagasawa Gallery at Tokyo (Japan) from 12 April to 24 May 2025 and at Hysteric Glamour at Tokyo (Japan) from 12 April to 11 May 2025.
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Rinko Kawauchi : Inhabiting Light ; Dialogue on the Edge of the Everyday World
Ce livre consiste en un dialogue entre texte et photo, dans lequel Rinko Kawauchi répond à un texte écrit par le philosophe Masatake Shinohara avec une photo, et Shinohara répond avec un texte. En écrivant, Shinohara dit qu’il est revenu à plusieurs reprises sur les mots de Kawauchi, ‘Ce qui compte en photographie, ce n’est pas ce que vous prenez, mais comment vous le prenez.’
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Yasuhiro Ogawa : Lost in Kyoto (Avec 1 Tirage)
130,00€Édition avec un Tirage (12,7×17,8cm) Tamponné & Signé au crayon.
Les tirages sont en édition ouverte.Edition with a Print (5×7” inches) Stamped & Signed in pencil.
Prints are open edition.Exemplaire Signé / Signed Copy.
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Kusukazu Uraguchi : Shima no ama
49,00€Publié à l’occasion de l’exposition aux Rencontres d’Arles du 1er juillet au 29 septembre 2024 (Abbaye de Montmajour).
Les ama nourrissent l’imaginaire nippon. Ces plongeuses en apnée, qui constituent des communautés exclusivement féminines, collectent ormeaux, coquillages et algues, se transmettant d’une génération à l’autre leur art et leur connaissance du milieu marin. Durant plus de trente ans, le photographe K. Uraguchi a documenté leur quotidien. Une sélection de ses clichés est ici présentée.
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Yoshiki Hemmi : Listen to the Voices of the Shining Forest
45,00€Un paysage magnifique créé par le développement de la production d’énergie solaire, des panneaux solaires et la nature.
Une nouvelle relation entre les enjeux sociaux et l’expression photographique présentée par l’auteur, qui est également chercheur.
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Shigeo Gocho : Works
Ce livre contient les œuvres publiées par le photographe japonais Shigeo Gocho (1946–1983) de son vivant. Arrangé dans l’ordre chronologique, le lecteur suit le travail de Gocho à partir de sa première série photographique de 1971 « Days » sur « Self and Others », « Familiar Street Scenes » et « Childhood », ainsi que les deux séries de peintures « Spiritual Travels » et « Memories of Water ».
This book contains the works published by the Japanese photographer Shigeo Gocho (1946–1983) during his lifetime. Arranged in chronological order, the reader follows Gocho’s work from his 1971 debut photography series “Days” on to “Self and Others,” “Familiar Street Scenes” and “Childhood,” as well as the two painting series “Spiritual Travels” and “Memories of Water.”
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Photo Poche N° 141 : Daido Moriyama (Nlle édition)
14,50€Sélection d’images du photographe japonais qui, depuis les années 1970, remet en cause les conventions de la photographie.
Devenu un des plus grands photographes contemporains, Daido Moriyama a imposé son esthétique de l’instantané comme sa pratique quasi existentielle de la photographie.



















