Photographe japonais
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Rinko Kawauchi : Inhabiting Light ; Dialogue on the Edge of the Everyday World
Ce livre consiste en un dialogue entre texte et photo, dans lequel Rinko Kawauchi répond à un texte écrit par le philosophe Masatake Shinohara avec une photo, et Shinohara répond avec un texte. En écrivant, Shinohara dit qu’il est revenu à plusieurs reprises sur les mots de Kawauchi, ‘Ce qui compte en photographie, ce n’est pas ce que vous prenez, mais comment vous le prenez.’
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Shunsuke Shiinoki : Encyclopedia of flowers VI
65,00€Ils se mirent à immortaliser la beauté pure des fleurs, fidèlement et sans penser à eux-mêmes, et se retrouvèrent à la racine de leur série.
Même les petites graines prennent racine une par une, puis une par une, et lorsqu’elles deviennent épaisses, elles deviennent des prairies, et finalement des forêts profondes.
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Yasuhiro Ogawa : Lost in Kyoto (Avec 1 Tirage)
130,00€Édition avec un Tirage (12,7×17,8cm) Tamponné & Signé au crayon.
Les tirages sont en édition ouverte.Edition with a Print (5×7” inches) Stamped & Signed in pencil.
Prints are open edition.Exemplaire Signé / Signed Copy.
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Kusukazu Uraguchi : Shima no ama
49,00€Publié à l’occasion de l’exposition aux Rencontres d’Arles du 1er juillet au 29 septembre 2024 (Abbaye de Montmajour).
Les ama nourrissent l’imaginaire nippon. Ces plongeuses en apnée, qui constituent des communautés exclusivement féminines, collectent ormeaux, coquillages et algues, se transmettant d’une génération à l’autre leur art et leur connaissance du milieu marin. Durant plus de trente ans, le photographe K. Uraguchi a documenté leur quotidien. Une sélection de ses clichés est ici présentée.
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Yoshiki Hemmi : Listen to the Voices of the Shining Forest
45,00€Un paysage magnifique créé par le développement de la production d’énergie solaire, des panneaux solaires et la nature.
Une nouvelle relation entre les enjeux sociaux et l’expression photographique présentée par l’auteur, qui est également chercheur.
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Shigeo Gocho : Works
Ce livre contient les œuvres publiées par le photographe japonais Shigeo Gocho (1946–1983) de son vivant. Arrangé dans l’ordre chronologique, le lecteur suit le travail de Gocho à partir de sa première série photographique de 1971 « Days » sur « Self and Others », « Familiar Street Scenes » et « Childhood », ainsi que les deux séries de peintures « Spiritual Travels » et « Memories of Water ».
This book contains the works published by the Japanese photographer Shigeo Gocho (1946–1983) during his lifetime. Arranged in chronological order, the reader follows Gocho’s work from his 1971 debut photography series “Days” on to “Self and Others,” “Familiar Street Scenes” and “Childhood,” as well as the two painting series “Spiritual Travels” and “Memories of Water.”
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Photo Poche N° 141 : Daido Moriyama (Nlle édition)
14,50€Sélection d’images du photographe japonais qui, depuis les années 1970, remet en cause les conventions de la photographie.
Devenu un des plus grands photographes contemporains, Daido Moriyama a imposé son esthétique de l’instantané comme sa pratique quasi existentielle de la photographie. -
Masao Yamamoto: Collotype Portfolio ; Birds 2
85,00€Un portfolio de collotypes contenant six œuvres emblématiques de Yamamoto Masao.
A collotype portfolio containing six of Yamamoto Masao’s signature works.
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La photographie japonaise sous l’ère Meiji 1868-1912
35,00€L’art de la photographie réhaussée à l’aquarelle produite dans les studios photographiques au Japon dans les années 1868-1912.
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Frank S. Matsura ; Iconoclast Photographer of the American West
44,00€Une collection captivante de portraits d’Amérindiens par le photographe japonais du début du XXe siècle Frank S. Matsura présente l’histoire rarement racontée de son travail et de sa vie personnelle unique.
A captivating collection of Native American portraiture by early 20th-century Japanese photographer Frank S. Matsura frames the rarely told story of his work and unique personal life.
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Kenro Izu : Mono No Aware
Cette première édition est limitée à 1 000 exemplaires chaussés.
This first edition is limited to 1,000 slipcased copies.
Né à Osaka, au Japon, Kenro Izu a déménagé à New York à l’âge de 21 ans, ouvrant le studio Kenro Izu en 1974. Pendant cinquante ans, Kenro Izu a photographié des espaces sacrés à travers le monde et a examiné la « sacralité intérieure » chez ses sujets.
Born in Osaka, Japan, Kenro Izu moved to New York at the age of 21, opening Kenro Izu Studio in 1974. For fifty years, Kenro Izu has photographed sacred spaces around the world and has examined the “inner sacredness” within his subjects.
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Ikko Narahara : Tokyo the ’50 / Blue Yokohama
Tokyo et Yokohama sont une autre facette du maître photographe japonais Ikko Narahara. Ce livre photo présente la série « Tokyo, les ‘50s” (publiée en 1996 sous forme de livre photo autonome) ainsi que plus de 40 images inédites de « Blue Yokohama » de Narahara.
Tokyo and Yokohama and another side of Japanese master photographer Ikko Narahara. This photobook presents the series “Tokyo, the ‘50s” (published in 1996 as a stand-alone photobook) together with more than 40 previously unpublished images from Narahara’s “Blue Yokohama.”
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Ikko Narahara : When Time Has Vanished
« Where Time Has Vanished » un condensé des quatre années que le maître photographe japonais Ikko Narahara a passées aux États-Unis, est enfin réédité dans une nouvelle édition.
« Where Time Has Vanished » the condensation of the four years Japanese master photographer Ikko Narahara spent in the United States, is finally being reissued in a new edition.
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Ikko Narahara : Domains
Domains est un chef-d’œuvre du célèbre photographe japonais Ikko Narahara dans les années 1950.
Domains is a masterpiece by the renowned Japanese photographer Ikko Narahara from the 1950s.
Il comprend les deux séries légendaires de Ikko Narahara, « Chinmoku no Sono » (photographiées dans un monastère trappiste) et « Kabe no Naka » (photographiée dans une prison pour femmes), seront enfin disponibles à nouveau sous la forme de « Domains ».
Domains is enacted on two stages: the first, ‘F=Garden of Silence’, is the Trappist monastery in Tobetsu, Hokkaido, while the second, ‘Within the Walls’, is the women’s prison in Wakayama. Like Human Land, the series is organized in two parts, but shifts from physical isolation to psychologically extreme conditions.
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Sakiko Nomura : Tender is the Night
89,00€Cette monographie définitive célèbre le travail époustouflant d’une photographe japonaise estimée connue pour ses portraits en noir et blanc intimes et atmosphériques.
This definitive monograph celebrates the stunning work of an esteemed Japanese photographer known for her intimate and atmospheric black-and-white portraits.
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Japan Art Revolution, 1960-1979 ; The Japanese Avant-Garde from Angura to Provoke
54,00€Un aperçu unique de l’explosion de l’art d’avant-garde dans le Japon des années 1960.
A unique survey of the explosion of avant-garde art in 1960s Japan.
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Kenro Izu : Luoghi Dell’Anima / Soul Places
Publié à l’occasion de l’exposition à la Rocca di Lonato del Garda (Brescia, Italie) du 6 juin au 31 août 2025.
Published on the occasion of the exhibition at Rocca di Lonato del Garda (Brescia, Italy) from 6 June to 31 August, 2025.
Pubblicato in occasione della mostra alla Rocca di Lonato del Garda dal giugno (Brescia, Italia) al 31 agosto 2025.
Le photographe japonais Kenro Izu est célèbre pour le raffinement et la sophistication de ses images, perceptible dans les sujets qu’il a privilégiés au cours de sa carrière de plus de 50 ans : la nature morte, le nu et surtout les lieux sacrés du monde.
The Japanese photographer Kenro Izu is famous for the refinement and sophistication of his images, perceptible in the subjects he has privileged during his career of more than 50 years: still life, the nude and especially sacred places of the world.
Il fotografo giapponese Kenro Izu è celebre per la ricercatezza e la raffinatezza delle sue immagini, percepibili nei soggetti da lui privilegiati in oltre 50 anni di carriera: still life, nudo e, soprattutto, i luoghi sacri del mondo.
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Daido Moriyama : Quartet
Une anthologie des quatre livres de photographies qui ont fondé la carrière photographique de Daido Moriyama.
An anthology of the four seminal photobooks that form the foundation of Daido Moriyama’s photographic career.
Quartet explore les débuts de la carrière de Daido Moriyama à travers quatre livres de photos fondamentaux qui mettent en lumière sa place comme l’un des photographes les plus radicaux du Japon : Japan : A Photo Theater ; A Hunter ; Farewell Photography ; et Light and Shadow.
Quartet explores Daido Moriyama’s early career through four foundational photobooks that highlight his place as one of Japan’s most radical photographers: Japan: A Photo Theater; A Hunter; Farewell Photography; and Light and Shadow.
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Naoki Umegatani : Ruin’s Cat ; AI-Generated Ruins Photobook
30,00€Depuis les temps, l’exploration urbaine (populairement appelée « urbex ») et les expositions de ruines ont élargi la gamme d’expression, qui inclut aujourd’hui la photographie aérienne utilisant des drones et la construction de dioramas. Maintenant, les images et les œuvres d’art générées par l’IA repoussent encore plus loin les limites du genre.
Since then, urban exploration (popularly called « urbex ») and exhibitions of ruins have expanded the range of expression, which today includes aerial photography using drones and constructing dioramas. Now, AI-generated images and artworks are pushing the genre’s limits even further.
