Londres

  • Joanna Piotrowska : Entre nous

    Publié à l’occasion de l’exposition au BAL (Paris, France) du 16 février au 21 mai 2023.

    Published on the occasion of the exhibition at LE BAL (Paris, France) from 16th february to 21th May, 2023.

    Les thèmes de la protection, la liberté et l’oppression résonnent
    dans l’œuvre de l’artiste polonaise Joanna Piotrowska.

    Themes of protection, freedom, and oppression resonate across Polish artist Joanna Piotrowska’s œuvre.

  • Philip Butler : London Tube Stations, 1924-1961

    Ce livre répertorie et présente les stations survivantes de cette période innovante et des exemples plus tard influencés par elle. Des photographies contemporaines de Philip Butler, commentées par un aperçu station par station de Joshua Abbott, vous guideront à travers les joyaux modernistes du réseau.

    This book catalogues and showcases the surviving stations from this innovative period and later examples influenced by it. Contemporary photographs by Philip Butler, annotated with a station-by-station overview by Joshua Abbott, will guide you through the network’s Modernist gems.

  • Adam Ianniello : Angels Point

    Angels Point est une falaise du parc Elysian, le plus ancien de Los Angeles. En 2017, Adam Ianniello a commencé à photographier ce désert surplombant l’étalement de béton de la ville avec son appareil photo grand format. Les photographies en noir et blanc qui en résultent, prises sur une période de trois ans, capturent le sublime le moins vu au milieu de l’une des plus grandes villes d’Amérique.

    Angels Point is a cliff’s edge in Elysian Park, the oldest park in Los Angeles. In 2017, Adam Ianniello began photographing this wilderness overlooking the concrete sprawl of the city with his large-format camera. The resulting black and white photographs, taken over a period of three years, capture the lesser-seen sublime in the midst of one of America’s largest cities.

  • DRY HOLE

    1ère édition tirée à 750 exemplaires / 1st edition of 750 copies.

    Dry Hole est une sélection éclectique d’images extraites d’une collection de cartes postales de photographie Real, celles-ci étaient pré-imprimées au dos permettant d’imprimer des cartes postales avec des photos sur l’autre face directement à partir d’un négatif.

    Dry Hole is an eclectic selection of images extracted from a collection of Real photograph postcards, these were manufactured preprinted card backs for photographs that allowed postcards to be printed directly from a negative.

  • As We See It ; Artists Redefining Black Identity

    As We See It rassemble 30 créateurs d’images qui créent des récits visuellement rafraîchissants sur les identités culturelles noires, et qui explorent ce que la noirceur apporte à la création et au visionnement de l’art.

    As We See It brings together 30 image-makers creating visually refreshing narratives on Black cultural identities, and exploring what Blackness brings to the making and viewing of art.

  • William Eggleston : Portraits (COLLECTOR SIGNÉ)

    Exemplaire Signé / Signed Copy.

    Édition Limitée Numérotée sur 250.

    Limited Edition numbered on 250.

    Cette édition spéciale du catalogue de l’exposition, dont seulement 250 exemplaires ont été produits, est signée par le photographe, et elle est encastrée dans une belle boîte en tissu et recouverte d’une couverture en tissu.

    Encased in a beautiful cloth clamshell box and with a cloth cover, this special edition of the exhibition catalogue – only 250 copies have been produced – is signed by the photographer.

  • Mark Power : The Shipping Forecast

    Exemplaire Signé / Signed Copy.

    Le livre de Mark Power, The Shipping Forecast, a été publié en 1996 et cette nouvelle édition révisée et élargie comprend plus de 100 photographies inédites.

    Power’s book, The Shipping Forecast was originally published in 1996 and this newly edited, revised and much-expanded edition includes over 100 previously unpublished photographs.

  • Robin Hinsch : Wahala

    Exemplaire Signé / Signed Copy.

    Les images de Wahala représentent à la fois les endroits du monde où les matières premières sont extraites de la terre pour le profit, et les gens qui y font leurs maisons. Le photographe Robin Hinsch s’est rendu là où l’impact humain sur la planète était particulièrement visible pour confronter le spectateur aux répercussions écologiques et humaines brutales de la dépendance mondiale aux combustibles fossiles.

    The images in Wahala depict both the places in the world where raw materials are extracted from the earth for profit, and the people who make their homes there. Photographer Robin Hinsch travelled to where the human impact on the planet was particularly visible to confront the viewer with the blunt ecological and human repercussions of the global reliance on fossil fuels.

    60,00
  • Alys Tomlinson : Gli Isolani / The Islanders

    Exemplaire Signé / Signed Copy.

    Les photographies de Gli Isolani (Les Insulaires) d’Alys Tomlinson, habitent un arrière-pays entre fiction et réalité. Sur une période de deux ans, Alys Tomlinson a documenté les costumes et masques traditionnels portés pendant les festivals et les célébrations sur les îles de la lagune vénitienne, la Sicile et la Sardaigne.

    The photographs in Gli Isolani (The Islanders) by Alys Tomlinson, inhabit a hinterland between fiction and reality. Over a period of two years, Tomlinson documented the traditional costumes and masks worn during festivals and celebrations on the islands of the Venetian lagoon, Sicily and Sardinia.

    Les images publiées pour la première fois dans ce nouveau livre, Gli Isolani (The Islanders), ont été exposées au Hacklebury Fine Art de Londres du 7 septembre au 29 octobre 2022.

    The images published for the first time in this new book, Gli Isolani (The Islanders), were exhibited at Hacklebury Fine Art, London from 7 September – 29 October 2022.

  • Mads Nissen : We are Indestructible

    Livre Épuisé / Out of Print Book.

    Exemplaire Neuf / Copy New.

    We are Indestructibles offre un aperçu des coutures multicouches du passé, du présent et du futur de la Colombie.

    We are Indestructible provides a glimpse of the multi-layered seams of Colombia’s past, present and future.

  • Julia Margaret Cameron ; Arresting Beauty

    Introduction captivante au travail et au monde de la photographe pionnière Julia Margaret Cameron, Arresting Beauty présente plus de 120 images de la collection de V&A, la plus grande collection de photographies de Cameron au monde. Explorant son art unique, ce livre réaffirme sa position comme l’un des photographes les plus novateurs et influents de tous les temps.

    An engaging introduction to the work and the world of pioneering photographer Julia Margaret Cameron, Arresting Beauty presents more than 120 images from the V&A’s collection, the largest holding of Cameron’s photographs in the world. Exploring her unique artistry, this book reaffirms her position as one of the most innovative and influential photographers of all time.

  • French New Wave ; a Revolution in Design

    La Nouvelle Vague française est l’un des mouvements les plus importants de l’histoire du cinéma. Sa nouvelle énergie et sa vision ont changé le paysage cinématographique et ont eu un impact majeur sur la culture pop. Les artistes de l’affiche chargés de vendre ces films Nouvelle Vague aux masses étaient à l’avant-garde d’une révolution dans l’art, le graphisme et la photographie. Ce volume est une célébration visuelle de leur art explosif et révolutionnaire de l’affiche.

    The French New Wave is one of the most important movements in the history of film. Its fresh energy and vision changed the cinematic landscape and it has had a seminal impact on pop culture. The poster artists tasked with selling these Nouvelle Vague films to the masses were at the forefront of a revolution in art, graphic design and photography. This volume is a visual celebration of their explosive and groundbreaking poster art.

  • Retro Cameras ; The Collector’s Guide to Vintage Film Photography

    Un guide accessible et design des appareils photos argentiques vintage les plus cool et les plus collectionnables, associé à une référence pratique à la découverte de l’authentique buzz du tournage avec film.

    An accessible, design-led guide to the coolest, most collectible vintage film cameras combined with a practical reference to discovering the authentic buzz of shooting with film.

  • Robert Mapplethorpe

    Une édition révisée et mise à jour de l’enquête la plus complète publiée sur la photographie de Mapplethorpe.

    A revised and updated edition of the most comprehensive survey published of Mapplethorpe’s photography.

  • Lorenzo Meloni : We Don’t Say Goodbye

    « We Don’t Say Goodbye » est le résultat de 10 ans de travail du photographe Lorenzo Meloni en Irak, en Syrie et en Libye. La sélection d’images dans le livre a été prise entre 2013 et 2019 et dépeint la montée, le règne, la chute et les conséquences immédiates de l’État islamique en tant qu’entité territoriale.

    ‘We Don’t Say Goodbye is the result of 10-years of work by photographer Lorenzo Meloni in Iraq, Syria and Libya. The selection of images in the book were taken between 2013 and 2019 and depict the rise, reign, fall and immediate aftermath of the Islamic State as a territorial entity.

  • Luca Massaro : Dizionario Vol.1

    1ère édition tirée à 700 exemplaires.

    1st edition of 700 copies.

  • Rachidi Bissiriou : Gloire Immortelle

    En 1968, le photographe ouest-africain Rachidi Bissiriou installe son studio photographique, Studio Plaisir, dans sa ville natale de Kétou au Bénin, qu’il exploite jusqu’à sa fermeture en 2004. Le moment était bien choisi : Rachidi Bissiriou n’avait que 18 ans et le Bénin n’avait déclaré son indépendance de la France que huit ans plus tôt, en 1960. Armé d’un double objectif Yashica, Bissiriou a documenté ces temps grisants, passant les trois décennies suivantes à prendre des photos en noir et blanc des habitants dans un format standard de 6x6cm.

    In 1968, the West African photographer Rachidi Bissiriou set up his photographic studio, Studio Plaisir, in his hometown of Kétou in Benin, which he operated until its closure in 2004. The timing of this was conspicuous – Rachidi Bissiriou was only 18 and Benin had only declared its independence from French rule eight years earlier, in 1960. Armed with a Yashica twin-lens camera, Bissiriou documented these heady times, spending the next three decades shooting black and white photographs of the locals in a standard 6x6cm format.

    45,00
  • Zoe Leonard : Available Light

    Dans les deux œuvres qui forment la pièce maîtresse de ce volume, Zoe Leonard pose des questions fondamentales sur le médium de la photographie et la nature de la vue.

    In the two related bodies of work that form the centrepiece of this volume, Zoe Leonard poses fundamental questions about the medium of photography and the nature of sight.

  • Face to Face ; Portraits of Artists by Tacita Dean, Brigitte Lacombe, and Catherine Opie

    Face to Face présente une sélection de portraits d’artistes par trois des plus grands portraitistes de notre époque.
    Rassemblant le travail diversifié et distinctif de Tacita Dean, Brigitte Lacombe et Catherine Opie, ce livre forme une enquête sur La photographie de portrait et ses différentes approches, naviguant les tensions entre l’intimité et la publicité.

    Face to Face presents a selection of portraits of artists by three of the most prominent portrait artists of our time. Bringing together the diverse and distinctive work of Tacita Dean, Brigitte Lacombe, and Catherine Opie, this book forms an investigation into the charged genre of portraiture and its various approaches, navigating tensions between intimacy and publicity.

  • Brea Souders : Another Online Pervert

    Another Online Pervert dérive d’une série de conversations entre l’artiste Brea Souders et une chatbot en ligne féminine. Ces conversations en temps réel sont entrecoupées d’entrées du journal de Brea Souders couvrant vingt ans, se déroulant avec une qualité surprenante et improvisée en combinaison avec des photos des archives de Brea Souders.

    Another Online Pervert derives from a series of conversations between artist Brea Souders and a female online chatbot. These real-time conversations are interspersed with entries from from Souders’ diary spanning twenty years, unfolding with a surprising and improvisational quality in combination with photographs from Souders’ archive.