New York

  • Reflections in Black ; A History of Black Photographers, 1840 to the Present ; Twenty-Fifth Anniversary Edition, A Reframing

    La collection acclamée de photographies afro-américaines, désormais enrichie de plus de cent images réalisées par des artistes du XXIᵉ siècle, redéfinit en profondeur notre compréhension de l’histoire américaine.

    The acclaimed collection of Black photography, now featuring more than one hundred photographs from twenty-first-century artists, fundamentally redefines our understanding of American history.

    « Si une image vaut vraiment mille mots, alors Deborah Willis ne nous offre rien de moins qu’une épopée d’ampleur homérique. Ensemble, la magnifique sélection d’images réunies par Willis, accompagnée de sa puissante narration, renverse de nombreuses idées reçues sur la vie des Noirs au cours du dernier siècle et demi et, ce faisant, réécrit l’histoire américaine. » — Robin D. G. Kelley, extrait de la préface

    “If a picture truly is worth a thousand words, then Deborah Willis has given us nothing less than an epic history of Homeric proportions. Taken together, Willis’s magnificent gathering of images accompanied by her powerful narrative overturns many common ideas about black life during the last century and a half, and in so doing rewrites American history.”―Robin D. G. Kelley, from the Foreword

    98,00
  • Ed Ruscha : Photography

    Livre Épuisé / Out of Print Book.

    Exemplaire avec très légère marque d’étagère sur la tranche de queue. Intérieur état Neuf.

    Copy with very small mark on the tail slice. Inside as New.

    Depuis le début de la carrière d’Ed Ruscha à la fin des années 1950, la photographie a été à la fois une source d’inspiration et de découverte. Ce volume retrace en profondeur l’engagement de Ruscha avec la photographie et révèle comment ses œuvres photographiques apportent un nouvel éclairage sur sa carrière dans son ensemble.

    Since the beginning of Ed Ruscha’s career in the late 1950s, photography has been both an inspiration and a source of discovery. This volume thoroughly traces Ruscha’s engagement with photography and reveals how his photographic works shed new light on his career as a whole.

    145,00
  • Eugene Richards : Americans We

    Livre Épuisé / Out of Print Book.

    Exemplaire état Neuf / Copy as New.

    Au cours de sa carrière extraordinaire de photojournaliste, Eugene Richards a vu de nombreux visages de l’Amérique. De ses années de reportage poignant, souvent captivant et parfois controversé — en mission ou non — est né American We.

    In the course of his extraordinary career as a photojournalist, Eugene Richards has seen many faces of America. From years of poignant, often riveting and sometimes controversial reporting, both on and off assignment, comes American We.

  • Sally Mann : The Flesh and The Spirit

    Livre Épuisé / Out of Print Book.

    Exemplaire état Neuf / Copy as New.

    Un recueil des photographies de Sally Mann qui témoigne de son intérêt pour le corps comme principal sujet photographique et notamment dans sa vulnérabilité et sa mortalité. Cet album comprend aussi des photographies plus anciennes de Sally Mann : ses enfants à la fin des années soixante-dix, des paysages hantés, des autoportraits récents et des études de nus de son mari.

    A collection of Sally Mann’s photographs that highlights her interest in the body as her primary photographic subject, particularly in its vulnerability and mortality. The album also includes some of Sally Mann’s earlier works: images of her children from the late 1970s, haunting landscapes, recent self-portraits, and nude studies of her husband.

    250,00
  • Lee Friedlander : Christmas

    Avec une fraîche pincée de plastique et de guirlandes, les visions de Lee Friedlander d’un Noël commercial uniquement américain évoquent à la fois l’ironie et la nostalgie.

    With a healthy sprinkle of plastic and tinsel, Lee Friedlander’s visions of a commercial, uniquely American Christmas evoke both irony and nostalgia.

    Lee Friedlander : Christmas présente 106 photographies magnifiquement reproduites qui couvrent la vie de l’artiste, à travers la plupart des États-Unis et nous donnent une vue d’ensemble de la culture américaine par le célèbre photographe du paysage social.

    Lee Friedlander: Christmas presents 106 beautifully reproduced photographs that span the artist’s life, cover most of the United States, and give us a sweeping view of American culture by the renowned photographer of the social landscape.

    65,00
  • Mark Bortwhick : Out of Date ; Pola Pan 1984-1996

    Un photographe de mode emblématique et héros culte pionnier de la scène de la mode des années 1990 revisite son premier travail en noir et blanc sur le film polaroïd Pola Pan dans ce livre exceptionnel de photographie d’art.

    An iconic fashion photographer and pioneering cult hero of the 1990s fashion scene revisits his early black-and-white work on Pola Pan polaroid film in this exceptional fine art photography book.

  • Morris Lum : Chinatowns / Tong Yan Gaai

    Dans un voyage visuel époustouflant, Lum révèle comment les quartiers chinois d’Amérique du Nord sont définis à la fois par leur architecture en évolution et leur riche identité culturelle.

    In a stunning visual journey, Lum reveals how Chinatowns across North America are defined by both their evolving architecture and their rich cultural identity.

  • Alejandro Cartagena : Ground Rules

    Le premier aperçu complet de la carrière prolifique du photographe mexicain.

    The first definitive survey of the Mexican photographer’s prolific career.

    Publié pour coïncider avec une exposition de milieu de carrière au San Francisco Museum of Modern Art, de novembre 2025 à mai 2026.

    Published to coincide with a mid-career solo exhibition at San Francisco Museum of Modern Art, from November 2025 through May 2026.

    Une enquête complète d’un photographe prolifique qui retrace sans peur les rêves et les dystopies du Mexique aujourd’hui.

    A comprehensive survey of a prolific photographer who fearlessly charts the dreams and dystopias of Mexico today.

  • Susan Ressler : Dreaming California ; High End, Low End, No End in Sight

    Dreaming California s’étend sur douze ans de photographies en couleur réalisées dans le sud de la Californie et est la suite de la monographie 2018 de Susan Ressler, Executive Order : Images of 1970s Corporate America (Daylight, 2018).

    Dreaming California spans twelve years of color photographs made in Southern California and is the sequel to Susan Ressler’s 2018 monograph Executive Order: Images of 1970s Corporate America (Daylight, 2018).

    50,00
  • William Eggleston : The Last Dyes

    Cette publication importante répertorie la dernière grande série de photographies de William Eggleston à avoir été produite en utilisant la méthode du transfert de teinture, le format dans lequel il a initialement présenté son travail.

    This momentous publication catalogues the last major group of William Eggleston’s photographs to ever be produced using the dye-transfer method, the format in which he originally presented his work.

    68,00
  • Diane Arbus : Sanctum Sanctorum

    Une nouvelle collection de photographies de Diane Arbus qui met en lumière sa capacité singulière à entrer dans des mondes privés.

    A new collection of photographs by Diane Arbus illuminates her singular ability to enter private worlds.

    Diane Arbus : Sanctum Sanctorum rassemble quarante-quatre photographies réalisées dans des lieux privés à travers New York, le New Jersey, la Californie et Londres entre 1961 et 1971.

    Diane Arbus: Sanctum Sanctorum brings together forty-four photographs made in private places across New York, New Jersey, California, and London between 1961 and 1971.

    54,00
  • David Alekhuogie : A Reprise

    Dans « A Reprise », David Alekhuogie remixe les photographies de l’art africain de Walker Evans, provoquant des questions opportunes sur la paternité et l’authenticité.

    In A Reprise, David Alekhuogie remixes Walker Evans’s photographs of African art, provoking timely questions about authorship and authenticity.

    “Alekhuogie gives Evans’s images new life, pasting them onto three-dimensional structures, replacing their white backgrounds with bright textiles from Nigeria and east Africa, and setting some of them on makeshift plinths—delivery boxes, or a biography of James Baldwin.”—Financial Times

  • Vik Muniz : On Photography, Mind, and Matter

    Dans ce volume de la série The Photography Workshop, Vik Muniz offre son éclairage sur la pensée créative et le fait de voir le familier d’une manière nouvelle et surprenante.

    In this volume of The Photography Workshop Series, Vik Muniz offers his insight into thinking creatively and seeing the familiar in new and surprising ways.

    29,00
  • Coreen Simpson : A Monograph ; A Vision & Justice Book

    L’enquête complète d’une force créative singulière qui entrelace la photographie, le design et les explorations de l’identité.

    The comprehensive survey of a singular, creative force who interweaves photography, design, and explorations of identity.

    65,00
  • Frank S. Matsura ; Iconoclast Photographer of the American West

    Une collection captivante de portraits d’Amérindiens par le photographe japonais du début du XXe siècle Frank S. Matsura présente l’histoire rarement racontée de son travail et de sa vie personnelle unique.

    A captivating collection of Native American portraiture by early 20th-century Japanese photographer Frank S. Matsura frames the rarely told story of his work and unique personal life.

    44,00
  • Jamel Shabazz : Drama & Flava

    « Le Drama est l’attitude et le Flava est le style »-Jamel Shabazz.

    “The Drama is the attitude and the Flava is the style,”-Jamel Shabazz.

    Le célèbre photographe Jamel Shabazz, auteur du best-seller de livres photo hip-hop Back in the Days, est le photographe de référence pour les décors et la création de styles pour des films (Planet B-Boy), des séries épisodiques (Harlem, Luke Cage) et des pages mode pour des magazines et sites aux États-Unis, en Europe et en Asie. Pour la première fois, une ligne directe est tracée entre le travail révolutionnaire de Shabazz (le style et la mode de la fin des années 1970 jusqu’au début des années 1990) à travers son récent travail éditorial pour Vogue, The New York Times, DAZED, The New Yorker, W Magazine, Cultured Magazine, Brooklyn Magazine, The Art Newspaper, et bien d’autres. C’est Drama & Flava.

    Acclaimed photographer Jamel Shabazz of best-selling hip-hop photo book Back in the Days is the go-to set and fashion styling photographer for films (Planet B-Boy), episodic series (Harlem, Luke Cage), and fashion spreads for magazines and sites from the U.S., Europe, and Asia. For the first time ever, a direct line is drawn between Shabazz’s groundbreaking early work (the styling and fashion of the late 1970s through the early 1990s) through his recent editorial work for Vogue, The New York Times, DAZED, The New Yorker, W Magazine, Cultured Magazine, Brooklyn Magazine, The Art Newspaper, and many more. This is Drama & Flava.

  • Nat Ward : Ditch ; Montauk New York, 11954

    Les photographies intemporelles de Nat Ward de la plage la plus célèbre de Montauk, Ditch Plains, racontent des histoires brutes de ce que nous sommes lorsque la plage est une scène : des êtres sensuels, des créatures sociales, des acteurs dramatiques, ceux qui veulent et souhaitent être désirés, ceux qui regardent et ceux qui souhaitent être regardés. Présentant quarante-neuf photographies panoramiques, Ditch : Montauk, New York, 11954 se complait dans un endroit où le plaisir est primordial, les divisions disparaissent et tout le monde est invité à entrer ensemble sur le sable et le regard, aussi impoli que cela puisse être. Le musicien légendaire Rufus Wainwright et son mari Jörn Weisbrodt ainsi que l’écrivain Wayne Koestenbaum contribuent par des textes sincères.

    Nat Ward’s timeless photographs of Montauk’s most famous beach, Ditch Plains, tell the naked, unedited stories of who we are when the sand is a stage: sensual beings, social creatures, dramatic actors, those who want and wish to be wanted, those who look, and those who wish to be looked at. Featuring forty-nine panoramic photographs, Ditch: Montauk, New York, 11954 revels in a place where pleasure is paramount, divisions disappear, and everyone is welcome to crowd in together on the sand and stare, however impolite it may be. Legendary musician Rufus Wainwright and his husband Jörn Weisbrodt as well as writer Wayne Koestenbaum contribute heartfelt essays.

  • Arnold Newman’s Magazine World ; Building Icons

    Une présentation richement illustrée de la carrière créative du célèbre portraitiste, documentariste et expérimentateur que l’on trouve fréquemment dans les pages de Life, Look et Harper’s Bazaar.

    A richly illustrated presentation of the creative career of the acclaimed portraitist, documentarian and experimentalist frequently found in the pages of Life, Look and Harper’s Bazaar.

    Publié à l’occasion de l’exposition à la Art Gallery of Ontario à Toronto (Canada) du 18 octobre 2023 au 21 janvier 2024 et au Museum Hanmi à Samcheong (Corée) du 29 novembre 2024 au 23 mars 2025.

    Published on the occasion of the exhibition at Art Gallery of Ontario at Toronto (Canada) from October 18, 2023 to January 21, 2024 and at Museum Hanmi at Samcheong (Korea) from November 29, 2024 to March 23, 2025.

    50,00
  • Adrienne Salinger : Teenagers in their bedrooms

    La nouvelle édition de la série toujours pertinente d’Adrienne Salinger sur les adolescents des années 1980 et 90 dans leurs chambres.

    The new edition of Adrienne Salinger’s ever-relevant series of 1980s and ’90s teenagers in their bedrooms.

    Les chambres contiennent le passé, le présent et l’avenir ; elles sont des sites de transformation continue. La culture populaire et la mode changent et recyclent continuellement. Alors que des objets spécifiques de décoration changent au fil du temps, les chambres d’adolescents restent des sanctuaires privés : des espaces pour expérimenter en toute sécurité pendant une période de la vie où l’on forme et exprime des identités en constante évolution.

    Bedrooms contain the past, the present and the future; they are sites of continual transformation. Popular culture and fashion continually change and recycle. While specific objects of decor change over time, teenagers’ bedrooms are still private sanctuaries: spaces for safely experimenting during a time in life when one is forming and expressing ever-evolving identities.

  • Patrick Demarchelier

    Un nouveau portrait époustouflant du photographe de mode légendaire, célèbre pour ses clichés emblématiques de la mode, expose maintenant une mine d’images jamais vues auparavant—chacune à couper le souffle et pleine de surprises, révélant une gamme extraordinaire de talent.

    A stunning new portrait of the legendary fashion photographer, famed for his iconic fashion shots, now exposes a trove of never-before-seen images—each one breathtaking and full of surprises, revealing an extraordinary range of talent.