Anthologies nationales

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  • Black Chronicles ; Photography, Race and Difference in Victorian Britain

    Une collection de portraits extraordinaires du XIXe siècle qui bouleverse radicalement notre compréhension de la présence et des identités du sujet noir dans l’Angleterre victorienne.

    A collection of extraordinary 19th-century portraits that radically shifts our understanding of the presence and identities of the Black subject in Victorian Britain.

  • Explosante-fixe : photographie et surréalisme

    Livre Épuisé.

    Exemplaire état neuf.

    Cet ouvrage s’interroge sur la place qu’occupe la photographie dans le mouvement surréaliste.

  • MOXIE ; The Daring Women of Classic Hollywood

    Une célébration des héroïques et fabuleuses actrices de l’âge d’or hollywoodien, illustrée par de superbes photographies provenant d’une collection d’envergure mondiale.

    A celebration of the fearless, fabulous actresses of Hollywood’s Golden Age ― illustrated with stunning photographs from a world-class collection.

    Lauren Bacall, Louise Brooks, Claudette Colbert, Bette Davis, Marlene Dietrich, Lillian Gish, Gloria Grahame, Katharine Hepburn, Veronica Lake, Carole Lombard, Myrna Loy, Ida Lupino, Barbara Stanwyck, Anna May Wong ― and more!

    « This attractive and enlightening work is further enhanced by a bonus section of additional film stars, a thoughtful foreword by Jane Fonda, and excellent notes and bibliographic material. A must for film aficionados and historians. » ― Library Journal

    59,00
  • Luigi Ghirri : Viaggio in Italia

    À l’occasion des quarante ans de sa première édition, Quodlibet réédite Voyage en Italie.

    Conçu par Luigi Ghirri, publié pour la première et unique fois en 1984, il est un pilier de l’histoire de la photographie contemporaine. Les idées qui l’ont guidé sont le manifeste de l’École italienne du paysage.

    On the occasion of the forty years since its first edition, Quodlibet reissues Voyage en Italie.

    Designed by Luigi Ghirri, published for the first and only time in 1984, it is a pillar of the history of contemporary photography. The ideas that guided it are the manifesto of the Italian School of Landscape.

    In occasione dei quarant’anni dalla sua prima edizione, Quodlibet ripubblica Viaggio in Italia.

    Ideato da Luigi Ghirri, uscito per la prima e unica volta nel 1984, è un caposaldo della storia della fotografia contemporanea. Le idee che lo guidarono sono il manifesto della Scuola italiana di paesaggio.

  • American Photography

    • Un aperçu unique de la photographie américaine de 1839 à nos jours
    • A unique overview of American photography from 1839 to the present day
    • Ce livre est publié à l’occasion d’une exposition éponyme au Rijksmuseum d’Amsterdam (Pays-Bas) du 7 février au 9 juin 2025.
    • This book is published on the occasion of an eponymous exhibition at the Rijksmuseum at Amsterdam (Netherlands) from 7 February to 9 June 2025.
    • Avec le travail de photographes de renommée mondiale, y compris Robert Frank, Andres Serrano, Nan Goldin, Andy Warhol, Diane Arbus, Dawoud Bey, Carleton Watkins et Paul Strand
    • With work of world famous photographers including Robert Frank, Andres Serrano, Nan Goldin, Andy Warhol, Diane Arbus, Dawoud Bey, Carleton Watkins and Paul Strand

    Le récit visuel des États-Unis modernes : de la photographie canonique de Robert Frank et Diane Arbus aux cartes postales vernaculaires et aux tirages de magazines.

    The visual narrative of the modern United States: from canonical photography by Robert Frank and Diane Arbus to vernacular picture postcards and magazine spreads.

    55,00
  • Photographier en Normandie 1840-1890 ; Un dialogue pionnier entre les arts

    Cet ouvrage est publié à l’occasion de l’exposition « Photographier en Normandie (1840-1890). Un dialogue pionnier entre les arts » présentée au MuMa – Musée d’art moderne André Malraux au Havre, du 25 mai au 22 septembre 2024 – dans le cadre de Normandie impressionniste 2024.

    Dans la deuxième moitié du XIXe siècle, la Normandie est un lieu d’inspiration pour les artistes et joue un rôle dans les débuts de la photographie. Les photographes s’inspirent des chefs-d’œuvre de la peinture, profitent des vues maritimes et rendent compte de l’évolution du littoral, avec les constructions de l’architecture balnéaire et l’arrivée de nouveaux estivants.

    35,00
  • Collection Bonnemaison : Panoramas ; Photographies 1850-1950

    Plus de cent chefs-d’œuvre, une approche particulière de la photographie.

    More than one hundred masterpieces, a special approach to photography.

    Publié à l’occasion de l’Exposition PANORAMAS aux XXème Rencontres internationales de la Photographie d’Arles (France) du 3 juillet au 3 septembre 1989.

    Published on the occasion of the PANORAMAS exhibition at the XXth Rencontres internationales de la Photographie in Arles (France) from 3 July to 3 September 1989.

    44,90
  • Veggenti

    La présente publication fait suite à « Veggenti. Nuove ricerche visive sul paesaggio italiano (Nouvelles recherches visuelles sur le paysage italien) » exposition présentée au Museo di Fotografia Contemporanea du 14 décembre 2024 au 30 mars 2025.

    Les œuvres du catalogue ont été acquises par Mufoco en décembre 2023 grâce à l’appel ouvert L’Italia è un desiderio (L’Italie est un désir) promu par la Direction-Général pour la créativité contemporaine du ministère italien de la Culture et le Museo di Fotografia Contemporanea avec la collaboration institutionnelle de la Fondazione Alinari per la Fotografia et des Scuderie del Quirinale.

    This publication follows the “Veggenti. Nuove ricerche visive sul paesaggio italiano (New Visual Research on Italian Landscape)” exhibition presented at the Museo di Fotografia Contemporanea from 14 December 2024 to 30 March 2025.

    The works in the catalogue were acquired by Mufoco in December 2023 thanks to the Open Call L’Italia è un desiderio (Italy is a Desire) promoted by the Directorate-General for Contemporary Creativity of the Italian Ministry of Culture and the Museo di Fotografia Contemporanea with the institutional collaboration of the Fondazione Alinari per la Fotografia and Scuderie del Quirinale.

  • Sibusiso Bheka, Tshepiso Mazibuko, Lindokuhle Sobekwa : Free From My Happiness

    Publié à l’occasion de l’exposition à la Johannesburg Art Gallery du 15 mai au 15 août 2015 à Johannesburg (Afrique du Sud) et à Perignem du 15 avril au 17 avril 2016 à Beernem (Belgique) et au Festival international de photo Gand 2015 à Sint-Pietersabdij à Gand (Belgique).

    Published on the occasion of the exhibition at the Johannesburg Art Gallery from 15 May to 15 August 2015 at Johannesburg (South Africa) and at Perignem from 15 April to 17 April 2016 at Beernem (Belgium) and at The International Photo Festival Ghent 2015 at Sint-Pietersabdij at Ghent (Belgium).

    Ce coffret contient 3 livres (1 livre par photographe).

    This box contains 3 books (1 book per photographer).

    – Sibusiso Bheka : At Night, They Walk With Me

    – Tshepiso Mazibuko : Encounters

    – Lindokuhle Sobekwa : Nyaope. Everything You Give Me My Boss, Will Do

  • The 80s : Photographing Britain

    Publié à l’occasion de l’exposition à la Tate Gallery (Londres) du 21 novembre 2024 au 5 mai 2025.

    Published on the occasion of the exhibition at the Tate Gallery (London) from 21 November 2024 to 5 May 2025.

    En vous plongeant dans une décennie de changements sociaux et politiques importants, découvrez la transformation remarquable de la photographie britannique dans les années 1980 et son impact sur l’art à travers le monde.

    Taking you behind the lens during a decade of significant social and political change, discover the remarkable transformation of British photography in the 1980s, and its impact on art across the world.

  • The Bloomsbury Photographs

    Un portrait captivant des figures clés du groupe Bloomsbury, à travers une riche collection de photographies intimes.

    An enthralling portrait of the Bloomsbury Group’s key figures told through a rich collection of intimate photographs.

    « Les images sont touchantes et particulières, et elles témoignent d’un relâchement progressif des colliers ».

    “The pictures are touching and peculiar and chronicle a gradual loosening of collars.”—Christian House, Sotheby’s

    « Il est un portrait frais et offre une belle visibilité aux noms familiers et à l’histoire légendaire. »— Fiona McKenzie Johnston, House & Garden.

    “It is a fresh portrayal and affords a delightful tangibility to familiar names and fabled history.”—Fiona McKenzie Johnston, House & Garden

    45,00
  • Picturing the Border

    Publié à l’occasion de l’exposition au Cleveland Museum of Art du 21 juillet 2024 au 5 janvier 2025.

    Published on the occasion of the exhibition at The Cleveland Museum of Art from 21 July 21, 2024 to 5 January, 2025.

    Une compilation de photographies Latinx prises à la frontière entre les États-Unis et le Mexique qui met en avant la complexité et la lutte des communautés frontalières Latinx face aux craintes répandues.

    A compilation of Latinx photography from the US-Mexico border that foregrounds the complexity and struggle of Latinx borderland communities in the face of widespread fearmongering.

    52,00
  • The Surface of Things: A History of Photography from the Swahili Coast

    La première grande histoire de la photographie de la côte est de l’Afrique.

    The first major history of photography from coastal East Africa.

    Avec plus de deux cents images publiées ici pour la première fois, The Surface of Things place les îles et archipels du continent au centre de l’histoire photographique mondiale et montre comment les peuples de la région africaine de l’océan Indien ont vécu la photographie comme une force d’oppression et de liberté.

    Featuring more than two hundred images published here for the first time, The Surface of Things repositions the continent’s islands and archipelagos at the center of global photographic histories and shows how the people of the African Indian Ocean world experienced photography as a force of both oppression and freedom.

  • Dream On ; Berlin, The 90s

    OSTKREUZ est une agence indépendante basée à Berlin et dirigée par vingt-quatre photographes.

    OSTKREUZ is an independent, Berlin-based agency that is run by twenty-four photographers.

  • Aperture N° 252 : Accra

    Cet automne, après des publications acclamées centrées sur Delhi, Mexico, Los Angeles, Tokyo et São Paulo, le magazine Aperture présente « Accra ». Une édition qui considère la capitale ghanéenne comme un lieu de voix photographiques dynamiques et d’histoires qui relient la culture visuelle en Afrique de l’Ouest au monde. « Accra » est l’invité de l’artiste new-yorkais Lyle Ashton Harris et du photographe et éducateur Nii Obodai, qui vit à Accra.

    This fall, following acclaimed issues centered on Delhi, Mexico City, Los Angeles, Tokyo, and São Paulo, Aperture magazine presents “Accra,” an edition that considers the Ghanaian capital as a site of dynamic photographic voices and histories that connect visual culture in West Africa to the world. “Accra” is guest edited by the New York–based artist Lyle Ashton Harris and the Accra-based photographer and educator Nii Obodai.

  • Portrait and Place : Photography in Senegal, 1840–1960

    Une histoire de la photographie richement illustrée dans l’un des épicentres de la modernité africaine.

    Avec une richesse d’images à couper le souffle publiées ici pour la première fois, Portrait and Place donne vie aux histoires importantes de la photographie sur le continent africain.

    A richly illustrated history of photography in one of the epicenters of African modernity.

    Featuring a wealth of breathtaking images published here for the first time, Portrait and Place brings to life the important histories of photography on the African continent.

  • Fashion Army

    Cette série fait l’objet d’une exposition à Ground Control aux Rencontres d’Arles 2024 (France) du 1er juillet au 29 septembre 2024.

    This series is the subject of an exhibition at Ground Control at the Rencontres d’Arles 2024 (France) from 1 July to 29 September 2024.

    Le corpus d’images présenté au sein de Fashion Army provient d’une archive couvrant la fin des années 1960 jusqu’au début des années 1990, récemment déclassifiée, constituée de 14 134 scans de négatifs issus du Natick Soldiers Systems Center, centre de recherche et développement de l’armée américaine. Si la source de cette archive est identifiée, sa finalité reste quant à elle à ce jour inconnue. Nulle trace de sa circulation; ne subsiste dès lors que la possibilité de supposer son intention: celle d’un fonds photographique destiné à l’usage interne, d’un centre militaire encore en activité dont on sait qu’il a en charge de tester les prototypes d’uniformes et d’équipement des soldats. L’armée américaine, contactée, n’a pas été en mesure de répondre à nos nombreuses questions, nous précisant manquer de ressources pour nous accompagner.

    The corpus of images presented in Fashion Army is drawn from a recently declassified archive covering the late 1960s to early 1990s, consisting of 14,134 scans of negatives from the Natick Soldiers Systems Center, a U.S. Army’s research and development unit. Although the source of this archive has been identified, its purpose remains unknown. There is no trace of its circulation. All that remains is the possibility of supposing its intention: that of a photographic collection for internal use by a military unit still in operation, known to be responsible for testing prototypes of soldiers’ uniforms and equipment. When questioned about its purpose, the U.S. Army was not able to respond and devote resources to answer our questions, sticking to indifference.

  • Harcourt Studio Paris ; 90 ans

    90 portraits d’actrices et d’acteurs français réalisés par le célèbre studio photographique Harcourt : Anaïs Demoustier, Golshifteh Farahani, Damien Bonnard, Bastien Bouillon, Pierre Niney, Tahar Rahim, Sara Girodeau, Alice Isaaz, Romain Duris, entre autres.

    90 étoiles de la nouvelle génération du cinéma français pour fêter un studio mythique.

    44,90
  • Pinhole journal vol. 11#3 ; contemporary european pinhole photography

    Livre Épuisé / Out of Print Book.

    Exemplaire avec usures d’usage / Copy with usual wear.

    Pinhole Journal est publié trois fois par an en avril, août et décembre par Pibhole Resource.

    Pinhole Journal is published three times a year in April, August and December by Pibhole Resource.

    8,00
  • The Spirit of Avant-Garde Photography ; Transforming « Nothing Much »

    Publié à l’occasion de l’exposition au Shoto Museum of Art (Japon) du 2 décembre 2023 au 4 février 2024.

    Published on the occasion of the exhibition at Shoto Museum of Art (Japan) from December 2, 2023 to February 4, 2024.

    La fin de l’avant-garde et une étape au-delà.
    Cette exposition met l’accent sur un fil conducteur unique dans l’histoire de la photographie japonaise qui relie quatre personnes : le critique d’art TAKIGUCHI Shuzo (1903-1979), le peintre et photographe ABE Nobuya (1913-1971) et les photographes OTSUJI Kiyoji (1923–2001) et GOCHO Shigeo (1946–1983). Elle retrace l’histoire de l’esprit qui sous-tend la photographie, à commencer par la découverte par Takiguchi, à la fin des années 1930, de « la beauté cachée dans les plis profonds de la réalité quotidienne ».

    The end of the avant-garde, and a step beyond it.
    This exhibition focuses on a unique thread in the history of Japanese photography that links four individuals: art critic TAKIGUCHI Shuzo (1903–79), painter and photographer ABE Nobuya (1913–71), and photographers OTSUJI Kiyoji (1923–2001) and GOCHO Shigeo (1946–83). It traces the history of the spirit underpinning photography, starting with Takiguchi’s discovery in the late 1930s of the “beauty hidden in the deep folds of everyday reality.”

    Attention, tous les textes ne sont pas traduits en anglais.

    Please note that not all texts are translated into English.