Essais
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Un désir absolu de mémoire
24,00€Pendant près de quarante ans, l’Irlande du Nord a été le théâtre de l’une des guerres civiles les plus importantes du XXe siècle en Europe. Ces années de tension extrême ont donné lieu à une production remarquable d’images faites par des photographes venus du monde entier.
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Sophie Ristelhueber : La guerre intérieure
15,00€Entretiens avec l’une des grandes figures de l’art en photographie, dans lesquels Sophie Ristelhueber revient sur son parcours et explicite sa démarche (nouvelle édition augmentée).
Dans cet entretien, Sophie Ristelhueber, une des grandes figures de l’art en photographie, décrit le cheminement atypique d’une artiste au destin tardif. Elle évoque ses passions, l’art contemporain, ses finalités et ses enjeux.
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Sophie Ristelhueber : The War Within
Interview with one of the great figures of art photography today, in which Sophie Ristelhueber reflects on her own carrer and practice.
Why do we become artists? And how? To what extent are we artists? Prompted by Catherine Grenier’s direct questions, Sophie Ristelhueber retraces the atypical journey of an artist who was never destined for this late, yet fulfilled destiny. Clear-eyed and sincere, her testimony offers a compelling introduction to contemporary art, its aims and its stakes. She evokes the drive of an « inner necessity » that leads her into war-torn landscapes, keeping pace with conflicts and wounds, in search of traces and scars.
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Vik Muniz : On Photography, Mind, and Matter
29,00€Dans ce volume de la série The Photography Workshop, Vik Muniz offre son éclairage sur la pensée créative et le fait de voir le familier d’une manière nouvelle et surprenante.
In this volume of The Photography Workshop Series, Vik Muniz offers his insight into thinking creatively and seeing the familiar in new and surprising ways.
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Sally Mann : Art Work ; On The Creative Life
Le nouveau livre très attendu de l’artiste et auteur à succès du New York Times, Sally Mann, sur les défis et les plaisirs transcendants du processus créatif.
The much-anticipated new book by artist and New York Times bestselling author Sally Mann about the challenges and transcendent pleasures of the creative process.
INSTANT NEW YORK TIMES BESTSELLER
« One of America’s finest memoirists … [Mann] is at the peak of her powers in Art Work » ― The New York Times
« It seems unfair that an artist so gifted behind the camera should also be possessed of such a magnificent literary talent » — John Banville
« Entertains as much as it enlightens … Mann is a clear-eyed, self-deprecating guide, framing her many mistakes as part of a lifelong creative practice » ― Publishers Weekly
« Candid, kickass and wise … telling eye-widening personal stories, drawing on her deep reading, and sharing letters, notebooks, and photographs, Mann pegs her rollicking mix of pragmatic guidance and electrifying discoveries to key topics … She recounts crucial moments of serendipity and misery, mistakes and breakthroughs with verve, precision, rueful self-critiques, and spirited insights … Mann is galvanic, funny and profound » ― Booklist
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Francesc Català-Roca : A Photographer’s Impressions
19,50€Francesc Català-Roca (1922 – 1998), était un photographe espagnol de grande renommée, considéré comme un pionnier de la photographie documentaire.
Francesc Català-Roca (1922 – 1998), was a Spanish photographer of great renown, considered a pioneer of documentary photography.
Català-Roca : Impressions d’un photographe témoigne d’une époque analogique, aujourd’hui presque entièrement disparue avec l’avènement d’Internet et des technologies numériques.
Català-Roca: A Photographer’s Impressions stands as a testament to an analog era, now almost entirely wiped out with the advent of the Internet and digital technologies.
Son héritage photographique est un témoignage visuel inestimable de la société espagnole de son époque.
His photographic legacy is an invaluable visual testimony of the Spanish society of his time.
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Marc Garanger : Algériennes surexposées ; Marc Garanger dans la guerre d’Algérie
20,00€À 25 ans, Marc Garanger effectue son service militaire pendant la guerre d’Algérie. Envoyé à Aïn Terzine, à une centaine de kilomètres au sud d’Alger, il réalise 2.000 portraits photographiques de femmes destinés à des documents d’identité. À partir de l’étude de ce corpus, l’auteure propose une réflexion sur les femmes, la guerre et les conséquences de la colonisation en Algérie.
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Joan Fontcuberta : L’œil et l’index ; Barthes reset
22,00€L’index et le geste de pointer sont le point de départ d’une réflexion approfondie, teintée d’humour, sur la relation de la photographie au réel. Analysant des images tirées du journal mexicain de faits divers Alerta !, actif dans les années 1960 et 1980, le photographe et théoricien de l’image se demande si elles sont les témoins d’une réalité ou d’une performance.
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Close-Ups from AFAR ; Selected short and longer essays on social uses of photography
50,00€Sally Stein a longtemps étudié le rôle de la photographie par rapport à des questions plus larges de culture et de société. Ce premier recueil de ses essais sélectionnés, Close-up from Afar, rassemble des écrits essentiels de plus de cinq décennies, démontrant de manière cumulative l’approche critique distinctive de Sally Stein envers l’histoire et la prolifération de la photographie et son rôle dans les médias de masse et la culture contemporaine.
Sally Stein has long investigated the role of photography in relation to broader questions of culture and society. This first collection of her selected essays, Close-ups from Afar, brings together essential writings from over five decades, cumulatively demonstrating Stein’s distinctive critical approach to the history and proliferation of photography and its role within mass media and contemporary culture.
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La Révolution suspendue ; Photographie et presse communiste dans l’Allemagne de Weimar (1918-1933)
40,00€Entre 1918 et 1933, alors que la nouvelle démocratie allemande fait face à la montée du nazisme, la gauche radicale s’organise et développe le concept d’agitprop, un langage et des méthodes qui influenceront durablement le discours sur la photographie. Dans La Révolution suspendue, Christian Joschke nous introduit au sein de la fabrique de l’imaginaire révolutionnaire en s’arrêtant sur différents instruments au service de l’agitprop : le Secours ouvrier international (SOI), l’Arbeiter Illustrierte Zeitung (« Journal illustré des travailleurs ») et les associations de photographes ouvriers.
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La photographie contemporaine (édition augmentée)
35,00€Réédition augmentée de l’ouvrage paru en 2002 qui explore les différentes tendances de la photographie contemporaine depuis le début des années 80 jusqu’à nos jours.
Essai sur la photographie moderne qui porte sur sa relation avec l’art, en prenant pour base l’art contemporain, le photojournalisme, la création contemporaine et l’esthétique documentaire. Avec des clichés d’une centaine de photographes contemporains tels que Raymond Depardon, Gilles Peress, Nan Goldin ou encore Nobuyoki Araki, et un chapitre sur la régénération analogique et l’intelligence artificielle.
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Eugène Atget ; La photographie des hommes libres
22,00€Recoupant diverses archives, l’auteur revient sur la vie du célèbre photographe, notamment ses engagements politiques proches des milieux anarchistes. Il propose une réflexion sur le travail d’Atget autour de la zone, une aire géographique située entre les fortifications de Thiers et la banlieue où se regroupaient les chiffonniers.
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Le Monde selon l’IA ; Explorer les espaces latents
39,00€Publié à l’occasion de l’exposition au Jeu de Paume à Paris (France) du 11 avril au 21 septembre 2025.
Published on the occasion of the exhibition at Jeu de Paume at Paris (France) from 11 April to 21 September 2025.
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Hervé Guibert ; L’écriture photographique ou le miroir de soi
24,00€Une mise en parallèle de l’œuvre photographique et textuelle d’Hervé Guibert, proposant un dialogue systématique entre ses clichés et ses écrits littéraires ou journalistiques, ainsi que ses réflexions sur la photographie. Sa pratique de photographe comme d’écrivain relève ainsi d’une forme inédite de représentation de soi, entre autofiction et autobiographie.
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Ives Maes & David Campany in conversation
25,00€1ère édition de 800 exemplaires.
1st edition of 800 copies.
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The World Through AI ; Exploring Latent Spaces
Version Française : Cliquez ici
Published on the occasion of the exhibition at Jeu de Paume at Paris (France) from 11 April to 21 September 2025.
Publié à l’occasion de l’exposition au Jeu de Paume à Paris (France) du 11 avril au 21 septembre 2025.
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Gilles A. Tiberghien : Paysmages
22,00€Des essais écrits sur plus de vingt ans, évoquant la photographie de paysages, en particulier les oeuvres d’Aurore Bagarry, Thibaut Cuisset, Suzanne Doppelt, Hamish Fulton, Mario Giacomelli, Lucie Jean, Josef Koudelka, Richard Long, Alex MacLean, Manuela Marques, Bernard Plossu, Claire Renier, Bertrand Stofleth ou encore Bill Viola.
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Martine Voyeux : Entracte
1ère édition Numérotée sur 200 / 1st edition of 200 Numbered copies.
Ce titre est le vingt-cinquième d’une collection de livres à poster qui a vu le jour en 2018 sous la direction de Serge Airoldi. Elle associe pour chaque titre une photographie et un texte, l’un écrit pour l’autre.
Elle est appelée à recevoir, en tirages limités, images magnifiques et textes subtils. Les couvertures sont en papier de couleur, et la photo est reproduite deux fois, une image volante sur papier fort dedans, une image réduite dehors.
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Talking about photobooks
45,00€Photobook Week Aarhus (Danemark) est un petit festival consacré depuis une décennie au livre photographique comme moyen de production artistique. Cette année, ils ont publié Talking about Photobooks, une publication qui s’appuie sur les expériences et les apprentissages de ces dix dernières années.
Les contributions sont basées sur des conférences d’artistes, des panels, des discours et des présentations dans le cadre du festival, éditées et revisitées pour refléter les principaux aspects du livre photo.
Photobook Week Aarhus (Denmark) is a small festival dedicated for a decade to the photographic book as a medium of artistic production. This year, they have published Talking about Photobooks, a a publication that draws on the experiences and learnings of these the last ten years.
The contributions are based on artist talks, panels, keynote speeches and presentations in the framework of the festival, edited and revisited to reflect the main aspects of the photobook.
