Catalogue d'exposition
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Seydou Keïta : A Tactile Lens
65,00€Publié à l’occasion de l’exposition au Brooklyn Museum de New York, du 10 octobre 2025 au 8 mars 2026.
Published on the occasion of the exhibition at Brooklyne Museum at New York from October 10, 2025 to March 8, 2026.
Ce livre richement illustré offre une vue d’ensemble complète de l’œuvre du grand photographe malien Seydou Keïta, l’un des portraitistes les plus importants du XXᵉ siècle.
This lavishly illustrated book offers a comprehensive overview of the work of the great Malian photographer Seydou Keïta, one of the most important portraitists of the 20th century.
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Han Youngsoo : And Life Goes On
85,00€Publié à l’occasion de l’exposition à la galerie Baik Art à Séoul (Corée du Sud) du 10 décembre 2025 au 31 janvier 2026.
Published on the occasion of the exhibition at Baik Art at Seoul (South Korea) from December 10th, 2025 to January 31th, 2026.
Pionnier de la photographie de mode en Corée du Sud, Han Youngsoo est reconnu pour ses photographies des années 1950 et 1960 de Séoul qui capturent la ville au milieu d’un changement rapide et de la croissance économique.
An early pioneer of fashion photography in South Korea, Han Youngsoo is recognised for his photographs of 1950s and 60s Seoul that capture the city in the midst of rapid change and economic growth.
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David Armstrong : Contacts
65,00€Publié à l’occasion de l’exposition présentée à la Kunsthalle Zürich du 8 juin au 15 septembre 2024, puis à LUMA Arles du 5 juillet 2025 au printemps 2026.
Published on the occasion of the exhibition at Kunsthalle Zürich from June 8 to September 15, 2024 and at LUMA Arles from July 5, 2025 to Spring 2026.
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Cristóbal Hara : Strating Out
44,00€Un voyage captivant à travers la carrière de Cristóbal Hara, qui, après plus d’un demi-siècle de photographie, revient à ses origines.
An enthralling journey through the career of Cristobal Hara, who after more than half a century as a photographer, returns to his origins.
Un fascinante recorrido por la trayectoria de Cristóbal Hara, quien tras más de medio siglo como fotógrafo regresa a sus orígenes.
Une invitation à retrouver la fraîcheur et l’émerveillement avec lesquels naissent les meilleures photographies. Un titre essentiel pour les passionnés d’image comme pour les lecteurs attirés par les récits de vie authentiques et transformateurs.
An invitation to rediscover the freshness and sense of wonder with which the best photographs are born. An essential title for photography lovers as well as readers drawn to authentic and transformative life stories.
Una invitación a redescubrir la frescura y el asombro con los que nacen las mejores fotografías. Un título imprescindible tanto para los amantes de la fotografía como para los lectores atraídos por historias de vida auténticas y transformadoras.
La vie quotidienne en Espagne se dévoile à travers des angles inattendus et des perspectives fragmentées, reflétant les rites, les traditions et les singularités de la société espagnole.
Everyday Spanish life is shown through unexpected angles and fragmented perspectives reflecting the rituals, traditions, and idiosyncrasies of Spanish society.
La vida cotidiana española se muestra a través de ángulos inesperados y perspectivas fragmentadas que reflejan los rituales, las tradiciones y las idiosincrasias de la sociedad española.
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Hans-Christian Schink : Am Weg
58,00€Publié à l’occasion de l’exposition au Museum der bildenden Künste à Leipzig (Allemagne) du 27 novembre 2025 au 1er mars 2026.
Published on the occasion of the exhibition at Museum der bildenden Künste at Leipzig (Germany) from November 27th, 2025 to March 1st, 2026.
Le projet photographique Am Weg constitue la dernière partie de la trilogie d’enquêtes photographiques au long cours que Hans-Christian Schink consacre aux environs de sa maison dans le Mecklembourg-Poméranie-Occidentale (après Hinterland, 2019, et Unter Wasser, 2022).
The photo project Am Weg is the final part of Hans-Christian Schink’s trilogy of long-term photographic investigations into the surroundings of his home in Mecklenburg-Vorpommern (after Hinterland, 2019 and Unter Wasser, 2022).
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Anastasia Samoylova : Atlantic Coast
65,00€Publié à l’occasion de l’exposition au Norton Museum of Art du 15 novembre 2025 au 1er mars 2026.<p< Published on the occasion of the exhibition at Norton Museum of Art from November 15, 2025 to March 1, 2026.
Anastasia Samoylova apporte sa marque singulière au mythe du road trip américain, ajoutant un nouveau chapitre à une longue tradition de photographes.
Anastasia Samoylova puts her distinctive mark on the American road trip, adding a new chapter to a storied lineage of photographers.
Dans un nouveau corpus d’œuvres, une photographe saluée par la critique retrace le voyage photographique effectué par Berenice Abbott en 1954 le long de la côte Est, documentant le déracinement, la perte et l’évolution du rêve américain.
In a new body of work, a critically acclaimed photographer retraces Berenice Abbott’s 1954 photographic journey along the Eastern Seaboard, documenting dislocation, loss, and a shifting American dream.
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Michella Bredahl : Rooms We Made Safe
32,00€Le livre accompagne une grande exposition personnelle qui voyagera du Huis Marseille, Museum for Photography à Amsterdam (Pays-Bas) du 18 octobre 2025 au 8 février 2026, puis au Kunstmuseum Brandts à Odense et à Frederikborg à Hillerød en 2026.
The book accompanies a large solo exhibition that will travel from Huis Marseille, Museum for Photography in Amsterdam (Nederlands) from October 18, 2025, through February 8, 2026, to Kunstmuseum Brandts in Odense and Frederikborg in Hillerod in 2026.
Des portraits de personnes chez elles, qui tirent leur force de la tension entre intimité, sécurité et vulnérabilité.
Portraits of people at home that draw their power from the tension between intimacy, security and vulnerability.
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Sophie Ristelhueber : Hasselblad Award 2025
45,00€Publié à l’occasion du Prix Hasselblad 2025 et de l’exposition au Hasselblad Center à Göteborg (Suède) du 11 octobre 2025 au 18 janvier 2026.
Published on the occasion of the Hasselblad Prize 2025 and the exhibition at Hasselblad Center at Gothenburg (Sweden) from October 11, 2025 to January 18, 2026.
Du 13 au 16 novembre, sous la verrière du Grand Palais, Sophie Ristelhueber est une des stars de Paris Photo. Dès l’entrée, le visiteur tombe sur un impressionnant mur de 40 mètres de long, où s’étire une œuvre visuelle créée sur quarante ans.
From November 13 to 16, beneath the glass roof of the Grand Palais, Sophie Ristelhueber is one of the stars of Paris Photo. Upon entering, visitors come across an impressive 40-meter-long wall displaying a visual work created over the span of forty years.
Un aperçu captivant des œuvres de l’artiste française Sophie Ristelhueber, lauréate du prestigieux Hasselblad Award 2025. Sétendant sur quatre décennies, cette sélection comprend des séries emblématiques, de Beirut, Photographs (1984) à What the Fuck! (2024) : des fragments minutieusement choisis dun récit plus vaste sur le cycle perpétuel de création, de destruction et de renaissance de l’humanité.
A compelling overview of the works of French artist Sophie Ristelhueber, winner of the prestigious Hasselblad Award 2025. Spanning four decades, the selection includes iconic series from « Beirut, Photographs » (1984) to « What the Fuck! » (2024): meticulously selected fragments of a larger narrative around humanity’s perpetual cycle of creation, destruction and rebirth.
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Sibylle Bergemann : Le Monument
45,00€Publié à l’occasion de l’exposition à la Fondation Henri Cartier-Bresson (Fondation HCB) à Paris (France) du 29 octobre 2025 au 11 janvier 2026 et au Centre Régional de la Photographie Hauts-de-France, Douchy-les-Mines (France) du 14 février au 30 mai 2026.
Published on the occasion of the exhibition at Fondation Henri Cartier-Bresson (Fondation HCB) at Paris (France) from 29 October, 2025 to 11 January 2026 and at Center Regional of Photography Hauts-de-France at Douchy-les-Mines (France) from 14 February to 30 May 2026.
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Robert Mapplethorpe
Publié à l’occasion de l’exposition « Le forme del classico » organisée et promue par Marsilio Arte et la Fondazione Giorgio Cini en collaboration avec la Fondation Robert Mapplethorpe à New York.
L’exposition est mise en scène à Venise, au centre photographique Le Stanze della Fotografia, sur l’île de San Giorgio Maggiore, du 10 avril au 6 janvier 2026.
Published on the occasion of the exhibition « Le forme del classico » organised and promoted by Marsilio Arte and Fondazione Giorgio Cini in collaboration with the Robert Mapplethorpe Foundation in New York.
The exhibition is staged in Venice, at the photography centre Le Stanze della Fotografia, on the island of San Giorgio Maggiore, from 10 April to 6 January 2026.
Les échos de l’antiquité dans les compositions érotiques, dramatiques et exquisément équilibrées en noir et blanc de Mapplethorpe.
Tracing echoes of antiquity in Mapplethorpe’s erotic, dramatic and exquisitely balanced black-and-white compositions.
Un génie rebelle qui a redéfini les codes du portrait et de la photographie de nu ; un chaman contemporain d’un New York secret et brut ; un narrateur raffiné, concis et élégant d’une idée de beauté absolue.
A rebellious genius who redefined the codes of portrait and nude photography; a contemporary shaman of a secret and raw New York; a refined, concise, and elegant narrator of an idea of absolute beauty.
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Denise Bellon : Un regard vagabond
42,00€Publié à l’occasion de l’exposition au musée d’art et d’histoire du Judaïsme, à Paris, du 9 octobre 2025 au 8 mars 2026.
Monographie sur l’œuvre de Denise Bellon (1902-1999), la photographe autodidacte qui a marqué la presse des années 1930 et celle d’après-guerre par ses images fortes et d’une grande liberté de ton.
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Stephen Berkman : Zohar Studios
85,00€Publié à l’occasion de l’exposition à l’arsenic galerie à Paris (France) du 24 octobre au 21 décembre 2024.
Published on the occasion of the exhibition at arsenic galerie at Paris (France) from 24 October to 21 December 2024.
La première monographie, abondamment illustrée, avec une préface de Martin Scorsese et de nombreux textes, consacrée au travail du photographe américain étonnant qui ressuscite des techniques oubliées pour revisiter l’esthétique des débuts de la photographie (et capturer toute son étrangeté étrange).
The first monograph, lavishly illustrated, with a preface by Martin Scorsese and numerous texts, devoted to the work of the astonishing American photographer who resurrects forgotten techniques to revisit the aesthetics of the early days of photography (and capture all its uncanny strangeness).
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Rinko Kawauchi : Inhabiting Light ; Dialogue on the Edge of the Everyday World
52,00€Ce livre consiste en un dialogue entre texte et photo, dans lequel Rinko Kawauchi répond à un texte écrit par le philosophe Masatake Shinohara avec une photo, et Shinohara répond avec un texte. En écrivant, Shinohara dit qu’il est revenu à plusieurs reprises sur les mots de Kawauchi, ‘Ce qui compte en photographie, ce n’est pas ce que vous prenez, mais comment vous le prenez.’
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Rico Puhlmann : Fashion Photography ; 50s-90s
Publié à l’occasion de l’exposition au Musée de la Photographie à Berlin (Allemagne) du 27 juin 2025 au 15 février 2026.
Published on the occasion of the exhibition at the Museum für Fotografie at Berlin (Germany) from 27 June 2025 to 15 February 2026.
Première monographie complète sur la vie et le travail du photographe de mode.
First comprehensive monograph on the life and work of the fashion photographer.
Cet ouvrage fournit des aperçus intrigants sur l’histoire du journalisme de mode des années 1950 aux années 1990.
This album provides intriguing insights into the history of fashion journalism from the 1950s to the 1990s.
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Sibylle Bergemann : The Monument
45,00€Publié à l’occasion de l’exposition à la Fondation Henri Cartier-Bresson (Fondation HCB) à Paris (France) du 29 octobre 2025 au 11 janvier 2026 et au Centre Régional de la Photographie Hauts-de-France, Douchy-les-Mines (France) du 14 février au 30 mai 2026.
Published on the occasion of the exhibition at Fondation Henri Cartier-Bresson (Fondation HCB) at Paris (France) from 29 October, 2025 to 11 January 2026 and at Center Regional of Photography Hauts-de-France at Douchy-les-Mines (France) from 14 February to 30 May 2026.




















