Cinéma
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Yorgos Lanthimos : I shall sing these songs beautifully
Yorgos Lanthimos réalise toutes ses photographies, immobiles et en mouvement, sur film argentique, savourant l’intimité créative du médium. Ces images en couleur et en noir et blanc inédites sont devenues une partie de la formation du monde de son nouveau film Kinds of Kindness (2024). Ici, ils deviennent des fragments qui élaborent une histoire entièrement nouvelle, riche des tensions et des atmosphères troublantes que Yorgos Lanthimos a fait sienne.
Yorgos Lanthimos makes all his photography, both still and moving, on analogue film, relishing the creative intimacy the medium involves. These previously unseen colour and black-and-white images became a part of the formation of his new film’s world Kinds of Kindness (2024). Here, they become fragments that elaborate an entirely new story, rich with the tensions and unsettling atmospheres that Yorgos Lanthimos has made his own.
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Bryan Schutmaat : Vandals ; The Photography of The Bikeriders
Embarquez pour un voyage visuel remarquable dans la création de The Bikeriders de Jeff Nichols avec cette collection inoubliable de photographies exceptionnelles.
Embark on a remarkable visual journey into the creation of Jeff Nichols’s The Bikeriders with this unforgettable collection of exceptional photography.
- DES IMAGES INÉDITES : Découvrez les coulisses de The Bikeriders avec des photos exclusives.
- NEVER-BEFORE-SEEN IMAGERY: Go behind the scenes of The Bikeriders with exclusive photography.
- DES CÉLÉBRITÉS : Le livre présente des images de la troupe stellaire du film, qui comprend Jodie Comer (Killing Eve), Austin Butler (Elvis) et Tom Hardy (Mad Max).
- CELEBRATED CAST: The book features imagery of the film’s stellar cast, which includes Jodie Comer (Killing Eve), Austin Butler (Elvis), and Tom Hardy (Mad Max).
- DES PHOTOGRAPHES DE RENOM : Le livre est construit autour des photographies du lauréat Bryan Schutmaat, qui ont été combinées avec le travail du photographe d’unité Kyle Bono Kaplan et du directeur de la photographie Adam Stone.
- ACCLAIMED PHOTOGRAPHERS: The book is built around the photography of the award-winning Bryan Schutmaat, which has been combined with the work of unit photographer Kyle Bono Kaplan and cinematographer Adam Stone.
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David Graham : Locations from a Movie I Never Made
Des scènes tirées d’histoires cinématographiques non racontées, choisies à partir de missions de repérage et de voyages sur cinq continents.
Scenes from untold cinematic stories, culled from location scouting assignments and travel across five continents.
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Harcourt Studio Paris ; 90 ans
90 portraits d’actrices et d’acteurs français réalisés par le célèbre studio photographique Harcourt : Anaïs Demoustier, Golshifteh Farahani, Damien Bonnard, Bastien Bouillon, Pierre Niney, Tahar Rahim, Sara Girodeau, Alice Isaaz, Romain Duris, entre autres.
90 étoiles de la nouvelle génération du cinéma français pour fêter un studio mythique.
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Yorgos Lanthimos : Dear God, the Parthenon is still broken
« Dear God, the Parthenon is still broken » est une vignette photographique de Yorgos Lanthimos. Bien que créé sur le tournage du film « Pauvres Créatures » à Budapest, le livre habite un monde à part, indépendant du temps et du lieu.
‘Dear God, the Parthenon is still broken’ is a photographic vignette by Yorgos Lanthimos. Although created on the set of the film ‘Poor Things’ in Budapest, the book inhabits a separate world, untethered from time and place.
« La complicité créative que j’ai avec Emma a ajouté à l’excitation de la tâche. L’un poussait l’autre, peu importe à quel point nous étions fatigués après une journée complète de tournage, à traiter les négatifs le soir… » – Yorgos Lanthimos
“The creative complicity I have with Emma added to the excitement of the task. One would push the other no matter how tired we were after a full day of filming to process the negatives in the evenings…” – Yorgos Lanthimos
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Chantal Akerman : Travelling
Publié à l’occasion de la rétrospective intégrale du 15 mars au 21 juillet à la CINEMATEK à Bruxelles (Belgique), enrichie d’une sélection de titres qui furent marquants pour elle et d’une exposition à la même période à Bozar, Palais des Beaux-Arts à Bruxelles.
Une adaptation de l’exposition est présentée au Jeu de Paume à Paris du 28 septembre 2024 au 19 janvier 2025.Ce livre est un portrait posthume de Chantal Akerman en tant que cinéaste moderne, avec des contributions de personnes qui l’ont admirée et ont travaillé en étroite collaboration avec elle.
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J’aime le Cinéma ; 1ère partie
Livre Épuisé / Out of Print Book.
Exemplaire état Neuf / Copy as New.
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John Cohen : Pull My Daisy ; un film de Robert Frank et Alfred Leslie, sur un commentaire de Jack Kerouac
Transcription du scénario écrit par le poète de la Beat generation à partir du troisième acte de l’une de ses pièces de théâtre. Avec un texte de présentation du film et un entretien avec chaque réalisateur, ainsi que les photographies en noir et blanc du tournage.
Cet ouvrage a été publié à l’occasion de l’exposition Beat Generation au Centre Georges Pompidou du 22 juin au 3 octobre 2016, commissariat Philippe-Alain Michaud.
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Karl Struss and the Rise of Hollywood ; Moving Pictures
Un regard approfondi sur la façon dont l’un des photographes les plus réussis des États-Unis est devenu l’un de ses plus importants directeurs de la photographie.
An in-depth look at how one of the United States most successful photographers became one of its most important cinematographers.
Publié à l’occasion de l’exposition au Amon Carter Museum of Amercian Art du 12 mai au 25 août 2024.
Published to accompany the exhibition at the Amon Carter Museum of American Art from May 12 through August 25, 2024.
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John Waters : Pope of Trash
Irrévérencieux, sincère, choquant et drôle de rire, une célébration colorée de l’œuvre de l’auteur subversif John Waters.
Irreverent, heartfelt, shocking and laugh-out-loud funny—a colorful celebration of the work of subversive auteur John Waters.
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Conversations avec Dean Tavoularis
Le directeur artistique le plus renommé d’Hollywood nous emmène dans les coulisses des chefs d’œuvre du cinéma américain.
A legendary Hollywood production designer takes us behind the scenes of several movie masterpieces.
“Dean Tavoularis a influencé ma vie, mes enfants, ma famille, mes films, mes idées, mes aspirations, mes rêves, mes ambitions et mon héritage.” -Francis Ford Coppola.
“Dean Tavoularis has influenced my life, my children, my family, my films, my ideas, my aspirations, my dreams, my ambitions, my heritage.” -Francis Ford Coppola
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Agnès Varda : Director’s Inspiration
Publié à l’occasion de l’exposition à l’Academy Museum of Motion Pictures de Los Angeles (USA) du 3 novembre 2022 au 5 janvier 2025, dans le cadre de l’exposition Stories of Cinema.
Published on the occasion of the exhibition at the Academy Museum of Motion Pictures at Los Angeles (USA) from November 3rd, 2022 to January 5th, 2025, as part of the exhibition Stories of Cinema.
Un hommage visuel aux trois vies d’Agnès Varda en tant que photographe, cinéaste et artiste, avec des documents d’archives, des textes et des réflexions personnelles inédits de Jane Birkin, Martin Scorsese, JR et plus encore.
A visual tribute to Agnès Varda’s three lives as a photographer, filmmaker and artist, with previously unseen archival materials, texts and personal reflections from Jane Birkin, Martin Scorsese, JR and more.
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Adrian: A Lifetime of Movie Glamour, Art and High Fashion
Des chaussures rouges aux défilés de mode, Adrian : A Lifetime of Movie Glamour, Art and High Fashion est une célébration visuelle de la vie et du travail de l’homme derrière certains des styles les plus mémorables de l’âge d’or d’Hollywood.
From ruby slippers to fashion runways, Adrian: A Lifetime of Movie Glamour, Art and High Fashion is a visual celebration of the life and work of the man behind some of the most memorable fashions of Hollywood’s golden age.
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Fellini : The Sixties
Cinquante ans après leur sortie, les films des années 1960 de Federico Fellini inspirent, choquent et enchantent encore. Plus qu’un résumé des années 1960, ces films ont également contribué à définir le style de la décennie. Avec douze nominations aux Oscars entre ses quatre longs métrages au cours de cette période, Fellini a atteint les sommets de la renommée, de l’art cinématographique et de la notoriété mondiale. Il a étudié, analysé et réédité au fil des ans, ces films continuent d’étonner chaque nouvelle génération qui les découvre. Leur style impeccable les rend intemporels. Leurs images les rendent inoubliables. Leur passion les anime. Et leur vision singulière les rend uniques dans tout le cinéma.
Fifty years since their initial releases, Fellini’s films of the 1960s still inspire, shock, and delight. More than just encapsulating the ’60s, these films also helped define the style of the decade. With a staggering twelve Academy Award nominations between his four feature films during this period, Fellini reached the heights of fame, film artistry, and worldwide prominence. Studied, analyzed, and re-released over the years, these films continue to amaze each new generation that discovers them. Their impeccable style makes them timeless. Their images make them unforgettable. Their passion brings them to life. And their singular vision makes them unique in all of cinema.
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Andréi Tarkovski, Sophie Ristelhueber : L’image en cours
Une plongée parallèle dans les images du cinéaste Andréi Tarkovski et de la photographe Sophie Ristelhueber.
A parallel dive into the images of filmmaker Andrei Tarkovsky and photographer Sophie Ristelhueber.
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Agnès Varda : Light and Shadow / Luz e Sombra
Publié à l’occasion de l’exposition à la Fondation Serralves du 22 juin 2022 au 12 février 2023.
Published on the occasion of the exhibition at the Serralves Foundation from 22 Juin 2022 to 12 February 2023.
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William Klein : Films
William Klein a bousculé le cinéma, comme il avait révolutionné la photographie en 1956 avec son livre sur New York. Ce dernier lui a d’ailleurs donné ses premières envies de mise en scène. Il aurait voulu tourner l’avant et l’après des photos.
William Klein shook up cinema, as he had revolutionized photography in 1956 with his book on New York. This one also gave him his first desire for directing. He would have liked to shoot before and after photos.
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The Art of the Great Hollywood Portrait Photographers ; 1925-1940
Livre Épuisé / Out of Print Book.
Exemplaire avec déchirures sur la jaquette et jaunissement de la tranche. Intérieur en parfait état.
Copy with tears on the cover and yellowing of the slice. Interior in perfect condition.
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Pedro Costa : Casa de Lava
10 ans après la 1ère édition, nous sommes très heureux d’annoncer la 2ème édition du scrapbook tant acclamé.
10 years after the 1st edition, we are very pleased to announce the 2nd edition of the acclaimed scrapbook.