Femme photographe

241–260 de 2021 résultats

  • Tina Modotti

    Embrassant tous les aspects de la carrière brève mais stellaire de Modotti et rempli d’images d’archives et d’essais perspicaces, il s’agit certainement du travail de référence définitif sur un photographe dont l’art était imprégné d’humanité, d’émotion, de compassion et de génie technique.

    Publié à l’occasion de l’exposition à la Fundacion Mapfre du 8 juin au 3 septembre 2023.

    Embracing every aspect of Modotti’s brief but stellar career and filled with archival images and insightful essays, this is certain to be the definitive reference work on a photographer whose art was suffused with humanity, emotion, compassion and, technical brilliance.

    Published on the occasion of the exhibition at the Fundacion Mapfre from June 8th to September 3rd, 2023.

    69,00
  • Kate Friend : Portraits ; Friend As Chosen By…

    As Chosen By … est une série photographique de Kate Friend réalisée exclusivement avec un appareil moyen format.

    Des portraits de fleurs choisis par des artistes créatifs de Cosey Fanni Tutti et Anjelica Huston à Olivia Laing et Piet Oudolf.

    Dans cette série de portraits photographiques de la photographe britannique Kate Friend, réalisés exclusivement sur pellicule, les modèles sont des fleurs ou des plantes choisies par divers créatifs ou personnalités publiques reconnaissables, notamment des architectes, des acteurs, des designers, des jardiniers, des écrivains, des musiciens et des chefs. Le résultat est une seule fleur et un seul récipient, choisis par le gardien et photographiés à la lumière naturelle à leur domicile, studio ou jardin. Chaque individu est refondu à travers son alter ego botanique.

    As Chosen By … is a photographic series by Kate Friend shot exclusively on medium format film.

    Portraits of flowers chosen by creative artists from Cosey Fanni Tutti and Anjelica Huston to Olivia Laing and Piet Oudolf.

    In this series of photographic portraits by British photographer Kate Friend, shot exclusively on film, the sitters are flowers or plants―chosen by various creatives or recognizable public figures, including architects, actors, designers, gardeners, writers, musicians and chefs. The result is a single flower and vessel, chosen by the sitter and shot in natural light at their home, studio or garden. Each individual is recast through their botanical alter ego.

  • LaureTiberghien

    Il s’agit de la première monographie de l’artiste plasticienne Laure Tiberghien, qui vit et travaille à Paris.

    This is the first monograph on visual artist Laure Tiberghien, who lives and works in Paris.

    38,00
  • Photo Poche N° 173 : Ruth Orkin

    Sélection de clichés de cette artiste américaine qui, entre les années 1930 et 1960, invente un langage visuel à la croisée de la photographie et du cinéma.

    13,90
  • Sophie Calle : Des histoires vraies

    Une autobiographie et des confidences de l’artiste à travers des textes et des photographies. Avec trois récits inédits.
    Prix Transfuge du meilleur livre d’art 2021.

    23,00
  • Mimi Plumb : Megalith Still

    Cette nouvelle monographie à couper le souffle de Mimi Plumb Megalith-Still est une méditation sur le sublime dans le paysage sauvage américain.

    Relié en trois-quarts dans un papier de laine fibreuse tactile unique (produit en utilisant le surplus de l’industrie de la mode) et habilement imprimé en tritone, Megalith-Still de Mimi Plumb est une publication vraiment intemporelle.

    This Mimi Plumb’s breathtaking new monograph Megalith-Still is a meditation on the sublime within the untamed American landscape.

    Three-quarter bound in a uniquely tactile fibrous wool paper (produced using surplus from the fashion industry) and expertly printed in tritone, Mimi Plumb’s Megalith-Still is a truly timeless publication.

  • Anne Rearick : You Will Look To The Mountains

    Anne Rearick’s vision is documentary in nature, but also uniquely personal. Anne Rearick works slowly, often photographing over the course of years and in the process deepens her relationship to people and place.

    La vision d’Anne Rearick est de nature documentaire, mais aussi personnelle. Anne Rearick travaille lentement, photographiant souvent au fil des ans et approfondit ainsi sa relation aux gens et au lieu.

  • Sandra Rocha : Le Moindre souffle

    Inspiré des Métamorphoses d’Ovide, un album dans lequel la photographe met en relation les mondes animal, végétal, minéral et humain dans une sorte de cosmogonie faisant ressortir l’intrication des éléments du vivant les uns avec les autres, leur rapport au tout et leurs interactions.

    32,00
  • Tina Barney : The Beginning

    Des images longtemps perdues de la famille et des amis de la fin des années 1970 par la portraitiste et chroniqueuse acclamée de la vie domestique.

    Long-lost images of family and friends from the late 1970s by the acclaimed portraitist and chronicler of domesticity.

    60,00
  • Isabelle Bertrand : Voyage d’un danseur

    Exemplaire Signé / Signed Copy.

    1ère édition tirée à 300 exemplaires / 1st edition of 300 copies.

    Afin de témoigner de son amour absolu pour la danse classique, Isabelle Bertrand a souhaité consacrer un livre, né d’une fascinante collaboration avec Giorgio Fourés, danseur à l’Opéra de Paris.

    In order to bear witness of her absolute love of classical dancing, Isabelle Bertrand wished to devote a book, born from a fascinating collaboration with Giorgio Fourés, dancer at the Paris Opera.

    60,00
  • Ryo Ichii : Marie Molliens ; Rasposo

    Livre Signé / Signed Copy

    Recueil d’images de la photographe Ryo Ichii, qui suit Marie Molliens et la compagnie Rasposo, depuis plus de 12 ans. Fascinée par Marie Molliens lors de leur première rencontre, Ryo Ichii capture des instants de vie et de spectacle.

  • Letizia Le Fur : Quadrille

    Des photographies prises par l’auteure lors de sa résidence artistique pour le festival Portraits de Vichy, ayant pour sujet les seniors actifs. Avec légèreté et humour, elle traite des questions liées au troisième âge à travers des clichés où le carreau vichy est un motif récurrent.

    27,00
  • Evelyn Hofer : Dublin

    Le point de départ de ce livre est Dublin : A Portrait d’Evelyn Hofer, qui présente un essai approfondi de V. S. Pritchett et des photos de Evelyn Hofer, et a connu une grande popularité lors de sa publication originale en 1967.

    The starting point for this book is Evelyn Hofer’s Dublin: A Portrait, which features an in-depth essay by V. S. Pritchett and photos by Hofer, and enjoyed great popularity upon its original publication in 1967.

  • Cindy Sherman : 2023

    Cette publication présente une nouvelle œuvre de Cindy Sherman qui poursuit ses explorations du genre du portrait en remontant à ses débuts dans les années 1970.

    This publication presents a new body of work by Cindy Sherman that continues her explorations of the genre of portraiture going back to her early work of the 1970s.

    38,00
  • Shae Detar : Another World

    1ère édition Limitée à 450 exemplaires.

    1st Edition limited to 450 copies.

    La première monographie de l’artiste en photographie mixte expérimentale Shae Detar.

    The debut monograph by the experimental photographic mixed media artist Shae Detar.

    65,00
  • Eye Mama ; Poetic Truths of Home and Motherhood

    Basé sur le projet “Eye Mama”, une plate-forme de photographie partageant un flux organisé par des photographes du monde entier qui s’identifient comme mamas, le livre “Eye Mama” rassemble plus de 200 images pour rendre ce qui est si souvent invisible soignant, mère, famille et le post-maternité visible.

    The “Eye Mama” book is a photographic portfolio showcasing the mama narrative and the mama gaze, what female and non-binary photographers see when they look at, and into the home.
    Le livre “Eye Mama” est un portfolio photographique présentant le récit de maman et le regard de maman, ce que les photographes féminins et non binaires voient quand ils regardent, et dans la maison.

  • Ronit Porat : Hunting in Time

    Hunting in Time est un livre d’artiste de Ronit Porat qui s’inspire d’une trilogie d’expositions sur un crime mystérieux commis à Berlin au tournant du siècle. La couverture rigide du livre avec des coins ronds fait référence à un cahier.

    Hunting in Time is an artist book by Ronit Porat which draws from a trilogy of exhibitions about a mysterious crime committed in Berlin at the turn of the century. The book’s hard cover with round corners refers to a notebook.

  • Noguchi Rika : Small Miracles

    Publié avec 2 couvertures différentes / Publié with 2 differents covers.

    Nous avons la couverture B / We have the cover B.

    Le travail de Rika Noguchi est guidé par le pouvoir miraculeux de la photographie pour inspirer et guider sa curiosité. Publié à l’occasion de son exposition personnelle au Tokyo Photographic Museum, ‘Small Miracles’ présente sa série passée et récente, documente l’exposition et contextualise son travail à travers des essais et des informations personnelles.

    Rika Noguchi’s work is driven by the miraculous power of photography to inspire and guide her curiosity. Published on occasion of her solo exhibition at the Tokyo Photographic Museum, ‘Small Miracles’ introduces her past and recent series, documents the exhibition, and contextualises her work through essays and personal information.

    44,00
  • The Archive 19 : Marion Palfi

    Livre Epuisé / Out of Print Book.

    Exemplaire avec usures du temps et marque d’étagère sur la tranche de queue.

    Copy with time wear and shelf mark on the tail slice.

    Fondée en 1976, The Archive est une revue consacrée à la recherche menée dans les archives et les collections d’écrits du Center for Creative Photography (CCP) à l’Université de l’Arizona. The Archive ont cherché à mettre en évidence des documents bien connus et rarement vus des collections du CCP, ainsi qu’à examiner la pratique de la recherche archivistique elle-même. CCP détient la première collection de recherche des beaux-arts et des archives photographiques américains, favorisant la recherche créative, le dialogue et l’appréciation de l’influence culturelle durable de la photographie.

    Established in 1976, The Archive is a journal devoted to research conducted in the archives and fine print collections of the Center for Creative Photography (CCP) at the University of Arizona. The Archive has sought to highlight both well-known and rarely seen material from CCP’s collections, as well as to examine the practice of archival research itself. CCP holds the premiere research collection of American photographic fine art and archives, promoting creative inquiry, dialogue, and appreciation of photography’s enduring cultural influence.

    40,00
  • Hisae Imai

    Hisae Imai (1931-2009) était une photographe non conventionnelle.

    Hisae Imai (1931–2009) was an unconventional photographer.

    Sa première exposition personnelle en 1956 attire énormément l’attention, après quoi elle poursuit ses instincts artistiques tout en s’attaquant à la mode et aux projets commerciaux.

    Her first solo exhibition in 1956 drew tremendous attention, after which she continued to pursue her artistic instincts while also taking on fashion and commercial projects.