Femme photographe
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Clara Sfadj : Bon Voyage Marseille
“Ce livre n’est pas un guide ou un carnet d’adresses. Il ne promet aucune exhaustivité.” -Clara Sfadj
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Inge Morath : Hommage
Inge Morath. Hommage, publié à l’occasion du centenaire de la photographe, présente toute la gamme et la – peut-être féminine ? – subtilité du travail de la grande photographe de l’agence MAGNUM.
Inge Morath. Hommage, published on the occasion of the photographer’s centenary, presents the full gamut and the – maybe female? – subtlety of the work of the great photographer of MAGNUM.
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Mary Ellen Mark : Ward 81, Voices
Publié à l’occasion de l’exposition au Image Centre, Toronto, du 25 janvier au 1er avril 2023.
Published on the occasion of the exhibition at The Image Centre, Toronto, from 25 January to 1 April 2023.
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Ute & Werner Mahler : Lissabon ’87/88
En 1987 et 1988, les photographes Ute Mahler et Werner Mahler, avec l’auteur Wolfgang Kil, ont fait deux voyages à Lisbonne pour photographier et décrire la ville et ses habitants pour un livre qui sera publié par Leipzig Brockhaus.
In 1987 and 1988 photographers Ute Mahler and Werner Mahler, together with author Wolfgang Kil, made two trips to Lisbon to photograph and describe the city and its people for a book, to be published by Leipzig Brockhaus.
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Julie van der Vaart : Blind Spot
1ère édition tirée à 750 exemplaires.
1st edition of 750 copies.
‘Blind Spot’ a été réalisé en six ans par l’artiste photographe et éducatrice Julie van der Vaart, qui traite des concepts du temps imaginaire, se demandant si notre perception du temps est réelle ou un concept construit dont nous ne semblons pas pouvoir nous libérer. Elle veut montrer les connexions et les corrélations possibles entre les différents éléments de la vie et remettre en question notre place dans l’ensemble des choses. L’artiste photographie la plupart de son travail en argentique noir et blanc, se concentrant sur la nature et le corps humain combinés avec des thèmes cosmiques.
‘Blind Spot’ was made over the course of six years by photographic artist and educator Julie van der Vaart, who deals with the concepts of imaginary time, questioning if our perception of time is real or a constructed concept that we cannot seem to break free from. She wants to show possible connections and correlations between different elements of life and question our place in the larger scheme of things. The artist shoots most of her work in black and white analogue film, focusing on nature and the human body combined with cosmic themes.
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Vivian Maier : Street Photographer (Édition allemande)
L’original et grand classique qui a enflammé le monde. Le premier livre à introduire le phénomène que sont la vie et l’œuvre de Vivian Maier.
The original, instant classic which set the world afire. The first book to introduce the phenomenon that is the life story and work of Vivian Maier.
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Face to Face ; Portraits of Artists by Tacita Dean, Brigitte Lacombe, and Catherine Opie
Face to Face présente une sélection de portraits d’artistes par trois des plus grands portraitistes de notre époque.
Rassemblant le travail diversifié et distinctif de Tacita Dean, Brigitte Lacombe et Catherine Opie, ce livre forme une enquête sur La photographie de portrait et ses différentes approches, naviguant les tensions entre l’intimité et la publicité.Face to Face presents a selection of portraits of artists by three of the most prominent portrait artists of our time. Bringing together the diverse and distinctive work of Tacita Dean, Brigitte Lacombe, and Catherine Opie, this book forms an investigation into the charged genre of portraiture and its various approaches, navigating tensions between intimacy and publicity.
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Brea Souders : Another Online Pervert
Another Online Pervert dérive d’une série de conversations entre l’artiste Brea Souders et une chatbot en ligne féminine. Ces conversations en temps réel sont entrecoupées d’entrées du journal de Brea Souders couvrant vingt ans, se déroulant avec une qualité surprenante et improvisée en combinaison avec des photos des archives de Brea Souders.
Another Online Pervert derives from a series of conversations between artist Brea Souders and a female online chatbot. These real-time conversations are interspersed with entries from from Souders’ diary spanning twenty years, unfolding with a surprising and improvisational quality in combination with photographs from Souders’ archive.
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Shannon Taggart : Séance
Cette réédition de Séance, un livre photo de la photographe Shannon Taggart comprend de nouveaux commentaires de l’écrivain et cinéaste J. F. Martel, des images supplémentaires et un nouveau design.
This new edition of Séance, a photobook by photographer Shannon Taggart features new commentary by writer and filmmaker J. F. Martel, additional images, and an updated design.
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Kasia Wandycz : Papier
Pop art, art urbain, illustration ?
Le travail de la photographe Kasia Wandycz est à la frontière de tous ces arts.
Si l’œuvre finale est bien photographique, l’artiste se joue des codes pour mieux laisser libre cours à notre interprétation.
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Gisèle Freund : Photographie et société (Nlle édition)
Une étude sociologique sur la photographie, initialement parue au début des années 1970.
La grande photographe Gisèle Freund montre que si la photographie peut être un instrument de connaissance et une oeuvre d’art, elle n’est la plupart du temps qu’un instrument de communication exposé à toutes les manipulations. -
Erica Reade : Beach Lovers
Beach Lovers est une série de moments intimes partagés par des couples sur les plages de New York.
Beach Lovers is a series of intimate moments shared by couples at the beaches of NYC.
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Gabriela Maj : Almond Garden: Portraits from the Women’s Prisons in Afghanistan
Almond Garden rend hommage aux femmes détenues en Afghanistan et explore la corruption dans le système carcéral du pays.
Almond Garden pays homage to women prisoners in Afghanistan and explores the corruption in the country’s prison system.
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Paola Franqui : Momentos by Monaris (Collector)
Cet exemplaire contient un Tirage Giclée (Tirage d’Artiste 17 x 25 cm) Signé sur papier Hahnemühle inséré à la fin du livre.
This copy contains a signed Giclée Print (Artist’s Proof 17 x 25cm) on Hahnemühle paper tipped in to the end page.
Lorsque nous faisons des photographies, nous participons à une conversation qui se déroule à travers l’espace temporel. Appuyer sur l’obturateur, c’est tirer une tranche de l’écoulement inflexible du temps, tenir un instant immobile, afin que nous puissions nous attarder sur des moments de connexion et de beauté qui, autrement, s’évaporeraient aussi vite que la lumière peut se déplacer.
When we make photographs, we are participating in a conversation that takes place across temporal space. To press the shutter is to pull a slice from the unyielding flow of time, to hold a moment still, so that we may linger on moments of connection and beauty that would otherwise evaporate as quickly as light can move.
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Joey Judita Abrait : Book of Sorrow
“[…]Les gens qui vous regardent dans le livre de photographies de Joey Abrait parlent silencieusement de choses… Chacune d’entre elles est une histoire distincte et originale. Témoignant des histoires qu’ils créent eux-mêmes avec des gestes et des regards.[…]”
“[…]The people looking out at you from Joey Abrait’s book of photographs speak silently about things … Each one of them is a distinct and original story. Bearing witness to the stories they create themselves with gestures and glances.[…]”
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Susanne Otterberg : From Gamlestan With Love
Gamlestan est un important quartier industriel et ouvrier de Göteborg avec une longue histoire.
Gamlestan is an important industrial and working-class district in Gothenburg with a long history.
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Marie Sjøvold : How Much Silence Can You Take?
Exemplaire Signé / Signed Copy.
Un livre photo de Marie Sjøvold avec un essai de Birgitte Ellemann Höegh.
Mon dernier photobook contient une série de photos poétiques examinant ce qui se passe avec la proximité de notre environnement, de nos semblables et de nous-mêmes dans une société où nous pouvons choisir de sortir du silence à tout moment. Le silence qui crée le calme, la peur, l’agitation et la perspicacité. Le silence qui est une loupe pour nos émotions, pour le meilleur ou pour le pire.
A photo-book by Marie Sjøvold with an essay by Birgitte Ellemann Höegh.
My latest photobook contains a series of poetic photos examining what happens with the closeness to our surroundings, our fellow human beings and ourselves in a society where we can opt out of silence at any time. The silence that creates calm, fear, restlessness and insight. The silence that is a magnifying glass for our emotions, for better or worse.