Femme photographe
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Nina Ferrer-Gleize : L’Agriculture comme Écriture (Nlle édition)
Réédition 2025.
Nourrie de sa pratique photographique ainsi que d’une relation forte à la littérature et à l’écriture, Nina Ferrer-Gleize met en scène le milieu agricole à travers l’exploitation laitière de son oncle dans le nord de l’Ardèche. Son travail de terrain témoigne de sa volonté de tisser des relations avec les individus d’un territoire par le biais de la photographie mais aussi du dessin ou de l’archive.
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Eric Tabuchi & Nelly Monnier : AR ; Aller – Retour
Aller-Retour – AR sans N – constitue en quelque sorte un making-of de l’ARN. Mais plus qu’un carnet de voyage, auquel il emprunte surtout sa forme, l’ouvrage est le récit d’une rencontre : celle de l’image avec l’écriture, soit 120 photos et autant de textes qui forment comme un long ruban où défilent les kilomètres, les saisons, les paysages, les constructions, les fatigues passagères, les rencontres inattendues, les doutes de chacun, les émerveillements partagés.
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Sarah Carp : Sans visage
32,00€Pendant le confinement lié à la pandémie de Covid-19, Sarah Carp photographie ses filles, leur appartement devenant un théâtre où la vie se réinvente. Lorsque le père des enfants empêche la publication des images, Sarah Carp rejoue les scènes avec d’autres enfants, mais la spontanéité n’est plus la même. À travers ce projet, elle aborde les thèmes de l’interdit, du caché et du subterfuge.
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Beatriz Banha : Midday Moon
32,00€Cette série de la photographe portugaise Beatriz Banha parle d’une lumière qui ne vient pas du soleil, une lumière qui influence le regard et révèle de nouvelles possibilités dans l’idée de réalité. C’est sa tentative de faire remonter à la surface une dimension infra-sensible, non directement palpable. Comme si les choses éclairées par cette lumière avaient acquis une caractéristique onirique qui les déconnectait du monde réel. En même temps, il y a un sentiment constant de déplacement, de distance et d’intimité avec le monde dans sa propre orbite. Ses photographies montrent des couleurs vives, des contrastes saisissants et des ombres profondes. Ses sujets sont des animaux, des scènes urbaines oubliées, des fruits, des curiosités, etc.
This series by Portuguese photographer Beatriz Banha is about a light that does not come from the sun, a light that influences the gaze and reveals new possibilities in the idea of reality. It is her attempt to bring to the surface an infra-sensitive, a dimension that is not directly palpable. As if the things illuminated by this light acquired a dreamlike characteristic that disconnected them from the real world. At the same time, there is a constant sense of displacement, distance, and intimacy with the world in its own orbit. Her photographs show bold colours, stark contrasts, and deep shadows. Her subjects are animals, forgotten urban scenes, fruits, oddities, and more.
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Yana Kononova : Radiations of War
1ère édition tirée à 500 exemplaires / 1st edition of 500 copies.
Publié à l’occasion de l’exposition du 8 mai au 15 juin 2025 à Worm à Rotterdam (Pays-Bas).
Published on the occasion of the exhibition from 8 May to 15 June, 2025 at Worm at Rotterdam (Netherlands).
Yana Kononova a commencé à travailler sur la série Radiations of War en mars 2022. Depuis lors, elle vit et travaille dans des zones précédemment occupées par les troupes russes, des zones touchées par les combats actifs ou des endroits qui ont souffert de la terreur des attaques à la roquette. Kononova documente les crimes de guerre à l’aide d’une caméra moyen format. Elle documente les infrastructures civiles détruites, les efforts des services d’urgence ukrainiens et les corps de soldats et de civils tombés.
Yana Kononova began working on the Radiations of War series in March 2022. Since then, she has been living and working in areas previously occupied by Russian troops, areas affected by active fighting, or locations that have suffered the terror of rocket attacks. Using a medium-format camera, Kononova documents war crimes. She documents the destroyed civilian infrastructure, the efforts of Ukrainian emergency services, and the bodies of fallen soldiers and civilians.
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Désirée Van Hoek : Talking about L.A.
Dans le livre photo Talking about L.A., la photographe néerlandaise Désirée van Hoek fait équipe avec le légendaire écrivain de L.A. Norman M. Klein. Ensemble, ils explorent le centre historique de L.A., en particulier la zone autour de Broadway, la rue qui divise la ville en Est et Ouest.
In the photo book Talking about L.A., Dutch photographer Désirée van Hoek teams up with legendary L.A. writer Norman M. Klein. Together, they explore L.A.’ s historic downtown, in particular the area around Broadway, the street that divides the city into East and West.
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Nolwenn Brod : Le Temps de l’Immaturité
Nolwenn Brod a mis ses pas dans ceux de l’écrivain polonais Witold Gombrowicz (1904-1969). De la Pologne à l’Argentine en passant par Paris et le sud de la France, à Vence, elle a suivi ses traces avec pour viatique le Temps de l’Immaturité cher à l’écrivain.
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Florence Cuschieri : La ronde des hirondelles
En se déplaçant à travers des paysages suspendus, Florence Cuschieri rencontre les exilés errants. Dans les forêts des Alpes, ils inscrivent leur trajectoire.
Moving through suspended landscapes, Florence Cuschieri encounters the wandering exiles. In the forests of the Alps, they inscribe their trajectory.
Ce livre a remporté la 10ème édition du LUMA Rencontres Dummy Book Award Arles en 2024. Sa publication a été rendue possible grâce aux fondateurs du prix, Les Rencontres d’Arles & le LUMA Arles. Chose Commune donnera une partie des recettes de ce livre pour soutenir le travail réalisé par Chez Marcel, le refuge qui a ouvert ses portes à Florence Cuschieri, lui permettant ainsi de produire cette œuvre.
This book won the 10th edition of the LUMA Rencontres Dummy Book Award Arles in 2024. Its publication was made possible by the award’s founders, Les Rencontres d’Arles & the LUMA Arles. Chose Commune will donate part of the proceeds from this book to support the work carried out by Chez Marcel, the shelter that opened its doors to Florence Cuschieri, enabling her to produce this work.
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Christine Furuya-Gössler : Photographs 1978-1985
C’est avec une distance presque énigmatique que Christine Furuya-Gössler capture son réel. Photographs (1978-1985) rassemble sept années de photographies, dévoilées pour la toute première fois.
Christine Furuya-Gössler captures her reality with an almost enigmatic distance. Photographs (1978–1985) brings together seven years of photography, revealed for the very first time.
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Sofia Coppola : Archive (SIGNÉ)
Exemplaire Signé / Signed Copy.
La Signature se trouve sur une étiquette imprimée attachée à la dernière page du livre / The Signature is on a printed label attached to the last page of the book.
Livre Épuisé / Out of Print Book.
Exemplaire Neuf / Copy New.
Un livre d’art personnellement édité et annoté par Sofia Coppola, Archive offre une rencontre intime avec ses méthodes, ses références et ses collaborateurs et un aperçu sans précédent de ses processus de travail.
An art book personally edited and annotated throughout by Sofia Coppola, Archive offers an intimate encounter with her methods, references, and collaborators and an unprecedented insight into her working processes.
« The 488-page tome is a treasure trove for anyone with even a passing interest in the filmmaker’s work, featuring hundreds of never-before-seen photographs shot by Coppola and her collaborators over the years. » Vogue
« This book provides a fascinating glimpse into how [Coppola] created the dream worlds which continue to enthral so many of us. » Dazed
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I Grandi Fotografi : Tina Modotti
25,00€Livre Épuisé / Out of Print Book.
Exemplaire État Neuf / Copy as New.
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Valérie Phillips : She said The 1975 reminded her of how Parma Violets taste
45,00€1ère édition tirée à 500 exemplaires / 1st edition of 500 copies.
Sur une période de neuf mois, la photographe Valerie Phillips apprend à connaître Phoebe, une jeune fille idiosyncratique de dix-sept ans qui vit avec sa famille dans la banlieue de Londres. Ils passent la plupart de leur temps à prendre des photos chez elle ou dans le quartier où elle a grandi : les endroits où elle rencontre des amis, écrit des chansons, mange des collations, joue à des jeux dans l’arcade, promène son chien. Phillips est fascinée par son sujet et l’environnement qui l’a produite – « le rien profond le plus profond de la banlieue » – spéculer que de tels endroits donnent lieu à l’inattendu. Ce sont des espaces vides où les choses vraiment inhabituelles ont de la place pour s’épanouir. Des personnages magiques et mystérieux cachés à la vue de tous… Phoebe.
Over a period of nine months, photographer Valerie Phillips gets to know Phoebe, an idiosyncratic seventeen-year-old girl who lives with her family in the London suburbs. They spend most of their time taking pictures at her house or in the neighbourhood where she grew up: places she meets friends, writes songs, eats snacks, plays games in the arcade, walks her dog. Phillips is fascinated with her subject and the environment which produced her – “the deepest deep nothing of the suburbs” – speculating that such places give rise to the unexpected. They are blank spaces where the truly unusual have room to flourish. Magical, mysterious characters hidden in plain sight… Phoebe.
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Cristina de Middel : Sharkification
75,00€Exemplaire Signé / Signed Copy.
1ère édition tirée à 1500 exemplaires / 1st edition of 1500 copies.
Sharkification parle des « favelas » et de la stratégie du gouvernement brésilien pour tenter de les contrôler pendant la Coupe du monde de football en impliquant des unités armées. Cela a créé une militarisation des communautés, où soudainement tout le monde devient suspect. La métaphore du requin vise à expliquer la dynamique en place. « J’ai utilisé la comparaison avec un monde sous-marin pour imaginer que les favelas sont un récif corallien où il y a des prédateurs… » Alors que la plupart des photojournalistes essaient de jouer avec les sentiments, Cristina de Middel utilise l’humour, qui semble être une façon plus intelligente de regarder les choses et qui aide les gens à devenir plus curieux.
Sharkification is about the “favelas” and the Brazilian government’s strategy to attempt to control them during the soccer World Cup by involving armed units. It created a militarisation of the communities, where suddenly everybody becomes a suspect. The shark metaphor aims to explain the dynamics into place. “I used the comparison with a submarine world to imagine that the favelas are a coral reef where there are predators…” When most of the photojournalists keep trying to play with feelings, Cristina de Middel uses humour, which seems to be a more intelligent way to look at things and that helps people becoming more curious.
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Clara Gutsche
Ce livre présente plus de cinq décennies de pratique photographique de Clara Gutsche. Son parcours dans les arts photographiques a commencé en 1970 lorsqu’elle a déménagé à Montréal de Saint-Louis et acheté un appareil photo 35 mm.
This book presents over five decades of Clara Gutsche’s photographic practice. Her journey in the photographic arts began in 1970 when she moved to Montreal from St. Louis and purchased a 35mm camera.
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Pippa Garner : Personal Ads
1ère édition tirée à 1500 exemplaires / 1st edition of 1500 copies.
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Agnès Varda : Les rêveries d’Agnès
29,00€Une enquête photographique autour de l’œuvre d’Agnès Varda, de ses photographies à ses installations mêlant musique, images fixes et animées, collages et objets du quotidien.
« Je suis curieuse. Point. Je trouve tout très intéressant. La vraie vie. La fausse vie… » Agnès Varda
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Cintia Tortosa Santisteban : Screenshots from a series of videos about a rice field and its surroundings
À travers son extraordinaire collection de photos capturées dans les vidéos qu’elle enregistre chaque jour, Cintia Tortosa Santisteban explore la vie quotidienne d’une rizière et des passants qu’elle observe depuis le cinquième étage de son balcon.
Through her extraordinary collection of still frames captured from the videos she records every day, Cintia Tortosa Santisteban explores the daily life of a rice field and the passersby she observes from the fifth floor of her balcony.




















