Noir et blanc

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  • Mario Giacomellil : Opere 1954-2000

    Publié à l’occasion des expositions « Il Fotografo e il Poeta » au Palazzo Reale à Milan (Italie) du 22 mai au 7 septembre 2025 et « Il fotografo e l’artista » au Palazzo Esposizioni à Rome (Italie) du 20 mai au 3 août 2025.

    Published on the occasion of the exhibitions « Il Fotografo e il Poeta » at Palazzo Reale à Milan (Italy) from 22 May to 7 September 2025 and « Il fotografo e l’artista » at Palazzo Esposizioni at Rome (Italy) from 20 May at 3 August 2025.

    Pubblicato in occasione della mostras « Il Fotografo e il Poeta » alla Palazzo Reale alla Milano dal 22 maggio al 7 Settembre 2025 e « Il fotografo e l’artista » alla Palazzo Esposizioni alla Roma (Italia) dal 20 maggio al agosto 2025.

  • Mario Giacomellil : E il suo tempo / And His Time

    Publié à l’occasion de l’exposition au Palazzo del Duca à Senigallia (Italie) du 20 février au 5 juillet 2020.

    Published on the occasion of the exhibition at Palazzo del Duca at Senigallia (Italy) from 20 February 2020 to 5 July 2019.

    Pubblicato in occasione della mostra alla Senigallia, Palazzo del Duca dal 20 febbraio al 5 luglio 2020.

    À l’occasion du vingtième anniversaire de la disparition de Mario Giacomelli (Senigallia, 1925-2000), le volume rend hommage au grand photographe du XXe siècle en proposant une sélection d’œuvres qui, en mettant en lumière l’originalité de sa recherche, offre également un aperçu du monde de la photographie dans lequel il a travaillé.

    In occasione del ventennale della scomparsa di Mario Giacomelli (Senigallia, 1925-2000), il volume rende omaggio al grande fotografo del Novecento proponendo una selezione di opere che, nel mettere in luce l’originalità della sua ricerca, offre al contempo una panoramica del mondo della fotografia in cui ha operato.

  • Mario Giacomellil : Giacomo Leopardi, L’Infinito, A Silvia

    Publié à l’occasion de l’exposition à Recanati, Villa Colloredo Mels (Italie) du 21 décembre 2018 au 19 mai 2019.

    Published on the occasion of the exhibition at Recanati, Villa Colloredo Mels (Italy) from 21 December 2018 to 19 May 2019.

    Pubblicato in occasione della mostra alla Recatani, Villa Colloredo Mels (Italia) dal 21 dicembre 2018 al 19 maggio 2019.

    30,00
  • Kenro Izu : Luoghi Dell’Anima / Soul Places

    Publié à l’occasion de l’exposition à la Rocca di Lonato del Garda (Brescia, Italie) du 6 juin au 31 août 2025.

    Published on the occasion of the exhibition at Rocca di Lonato del Garda (Brescia, Italy) from 6 June to 31 August, 2025.

    Pubblicato in occasione della mostra alla Rocca di Lonato del Garda dal giugno (Brescia, Italia) al 31 agosto 2025.

    Le photographe japonais Kenro Izu est célèbre pour le raffinement et la sophistication de ses images, perceptible dans les sujets qu’il a privilégiés au cours de sa carrière de plus de 50 ans : la nature morte, le nu et surtout les lieux sacrés du monde.

    The Japanese photographer Kenro Izu is famous for the refinement and sophistication of his images, perceptible in the subjects he has privileged during his career of more than 50 years: still life, the nude and especially sacred places of the world.

    Il fotografo giapponese Kenro Izu è celebre per la ricercatezza e la raffinatezza delle sue immagini, percepibili nei soggetti da lui privilegiati in oltre 50 anni di carriera: still life, nudo e, soprattutto, i luoghi sacri del mondo.

  • Paul Strand e Cesare Zavattini : Un Paese ; La storia e l’eredità

    Un Paese, conçu en 1952 par Cesare Zavattini et Paul Strand, a été publié en avril 1955 par l’éditeur Einaudi et a été parmi les premiers livres de photo italiens à pouvoir être considéré comme tel pour l’intention de conception par rapport au texte et aux images grâce à la précision du graphisme et de la réalisation, en plus de la valeur poétique et descriptive.

    Un paese, concepito nel 1952 da Cesare Zavattini e da Paul Strand, ha visto la pubblicazione nell’aprile del 1955 per l’editore Einaudi ed è stato tra i primi fotolibri italiani a poter essere ritenuto tale per l’intento progettuale in relazione al testo e alle immagini grazie all’accuratezza della grafica e della realizzazione, oltre che per il valore poetico e descrittivo.

    40,00
  • Catherine Leroy : Un Aller Simple pour le Viêt-Nam ; 1966-1968

    « […]En février 1966, Catherine Leroy a vingt et un ans – âge de la majorité à l’époque – lorsqu’elle achète un aller simple pour Saigon, aujourd’hui Hô Chi Minh-Ville, et qu’elle s’envole équipée d’un seul boîtier.
    Alors qu’elle n’a jamais pratiqué la photographie, elle deviendra vite une grande photographe de guerre, la première de sa génération, une véritable pionnière. Elle meurt à Los Angeles en juillet 2006 à soixante et un ans, oubliée de presque tous, sans avoir jamais partagée cette expérience.
    Voici donc deux décennies plus tard ce livre, que nous espérons proche de ce qu’elle aurait voulu nous faire découvrir.[…]
    Les textes, datant tous de ces trois années, proviennent des quatre-vingth-sept lettres adressées par la photographe à ses parents. Dans leur version intégrale ou en extraits, toujours dans le respect de la chronologie, ils s’entremêlent à une narration rédigée par Leroy et à des passages d’interviews dans la presse écrite, à la radio ou à la télévision.[…] »-extrait de l’avant-propos de Robert Pledge et Dominique Deschavanne.

    Publié à l’occasion de l’exposition ‘One–Way Ticket to Vietnam 1966–1968’ à la Ballarat International Foto Biennale du 23 août au 19 octobre 2025.

    Les images de la jeune photojournaliste française Catherine Leroy (1944-2006) lors de sa couverture de la guerre du Vietnam, de 1966 à 1968, sont accompagnées de sa correspondance avec ses parents. Proche des soldats américains, elle capture des moments de courage, de peur, de tension, d’amitié, de solidarité ou de détresse avant d’être faite prisonnière par les troupes nord-vietnamiennes.

  • Fan Ho : Thoughts On Street Photography

    Réimpression de Thoughts on Street Photography — une recréation des méthodologies photographiques acclamées de Fan Ho en 1959.

    Reprint of Thoughts on Street Photography — a recreation of Fan Ho’s acclaimed 1959 photographic methodologies.

    « The real good picture is not about the camera, but in yourself, in your eyes, in your thoughts, in your heart; it was never about that unsympathetic machine.” – Fan Ho

    55,00
  • Francesca Woodman

    Ce livre est publié à l’occasion d’une exposition à Milan, qui a été présentée pour la première fois à Murcie (Espagne) et après à Sienne (septembre 2009 – janvier 2010), avec une sélection de 114 photos, dont certaines sont inédites, presque toutes de petite taille, par la célèbre photographe américaine Francesca Woodman.

    This book is published on the occasion of an exhibition in Milan, which was first shown in Murcia (Spain) and after in Siena (September 2009 – January 2010), featuring a selection of 114 pictures, some of which are previoiusly unpublished, almost all of small size, by the famous American photographer Francesca Woodman.

  • Derek Ridgers : Punk London 1977. ; The Roxy, The Vortex, Kings Road and Beyond

    Punk London 1977. La plupart des gens ont cligné des yeux et l’ont raté. Beaucoup ont passé une décennie à essayer de rattraper leur retard. Derek Ridgers est tombé dessus par accident, là où il se trouvait, dans le cœur underground du Roxy au milieu d’un bidonville abandonné appelé Covent Garden.

    Punk London 1977. Most people blinked and missed it. Many spent a decade trying to catch up. Derek Ridgers stumbled across it by accident, where it was, in the beating filthy heart of the Roxy in middle of a derelict slum called Covent Garden.

    30,00
  • Rodrigo Gómez Rovira : Anvers 1996 Valparaiso

    Exemplaire Signé / Signed Copy.

    1ère édition tirée à 500 exemplaires / 1st edition of 500 copies.

    Anvers 1996 Valparaiso est un carnet de voyage sur le retour de l’auteur de la France au Chili après l’exil de sa famille dû à la dictature d’Augusto Pinochet.

    Anvers 1996 Valparaíso es una bitácora sobre el regreso del autor desde Francia a Chile después del exilio de su familia debido a la dictadura de Augusto Pinochet.

    Anvers 1996 Valparaiso is a logbook about the author’s return from France to Chile after his family’s exile due to the dictatorship of Augusto Pinochet.

    40,00
  • Claude Gassian : Patti Smith ; Horses, Paris 1976

    À l’occasion des 50 ans de Horses, le premier album de Patti Smith paru le 10 novembre 1975, Claude Gassian propose un recueil de photographies inédites prises à l’occasion des deux étapes parisiennes de la chanteuse pour son lancement en France.

    35,00
  • Anton Corbijn (English Version)

    Version Française : Cliquez ici.

    The ultimate showcase of photographer and filmmaker Anton Corbijn’s iconic work, spanning from the 1970s to today.

    This publication, including a poster, accompanies a grand retrospective exhibition at Fotografiska Stockholm, from 13 June until 12 October 2025. The exhibition will be traveling to Fotografiska Berlin, Tallinn and Shanghai.

    Each copy includes a free, exclusive POSTER – double-sided and designed by M/M (Paris)

    145,00
  • Anton Corbijn (Version Française)

    English Version : Click Here.

    Rétrospective ultime du photographe et cinéaste Anton Corbijn avec des images des années 1970 à aujourd’hui.

    Cette publication paraît à l’occasion d’une exposition rétrospective au Fotografiska Stockholm du 13 juin 2025 au 12 octobre 2025. L’exposition se déplacera ensuite à Fotografiska Berlin, Tallinn et Shanghai.

    Chaque livre est accompagné d’une AFFICHE exclusive et gratuite – imprimée recto verso et créée par M/M (Paris).

    145,00
  • Robert Frank : Mary’s book (Version Française)

    English Version. Click Here.

    Publié à l’occasion de l’exposition célébrant le centenaire du photographe Robert Frank (1924-2019) au Museum of Fine Art of Boston (MFA Boston) du 21 décembre 2024 au 22 juin 2025.

    Published on the occasion of the exhibition celebrating the centennial of photographer Robert Frank (1924-2019) at Museum of Fine Art of Boston (MFA Boston) from December 21, 2024 to June 22, 2025.

    Le livre d’artiste et la lettre d’amour de Robert Frank pour sa première épouse illustrent l’approche poétique et virtuose des livres photo qui définirait sa carrière légendaire

    Robert Frank’s artist’s book and love letter for his first wife exemplifies the poetic, virtuosic approach to photobooks that would come to define his storied career.

    60,00
  • Cédric Gerbehaye : Kashmir ; Wait & See

    Un essai visuel saisissant qui documente les réalités humaines et les tensions géopolitiques du Cachemire, à travers des photographies contemporaines et des archives historiques.

    A striking visual essay that documents the human realities and geopolitical tensions of Kashmir, through contemporary photographs and historical archives.

  • Jean-Pierre Sudre : La vie silencieuse de l’industrie

    Les Trente Glorieuses ou la face cachée de l’œuvre d’un maître de la photographie du 20e siècle.

    Une présentation de l’œuvre du photographe Jean-Pierre Sudre, notamment des clichés qu’il a réalisés pour les acteurs de l’industrie française pendant les Trente Glorieuses. Les photographies sont accompagnées de textes contextualisant le monde ouvrier de l’époque.

    42,00
  • Nat Ward : Ditch ; Montauk New York, 11954

    Les photographies intemporelles de Nat Ward de la plage la plus célèbre de Montauk, Ditch Plains, racontent des histoires brutes de ce que nous sommes lorsque la plage est une scène : des êtres sensuels, des créatures sociales, des acteurs dramatiques, ceux qui veulent et souhaitent être désirés, ceux qui regardent et ceux qui souhaitent être regardés. Présentant quarante-neuf photographies panoramiques, Ditch : Montauk, New York, 11954 se complait dans un endroit où le plaisir est primordial, les divisions disparaissent et tout le monde est invité à entrer ensemble sur le sable et le regard, aussi impoli que cela puisse être. Le musicien légendaire Rufus Wainwright et son mari Jörn Weisbrodt ainsi que l’écrivain Wayne Koestenbaum contribuent par des textes sincères.

    Nat Ward’s timeless photographs of Montauk’s most famous beach, Ditch Plains, tell the naked, unedited stories of who we are when the sand is a stage: sensual beings, social creatures, dramatic actors, those who want and wish to be wanted, those who look, and those who wish to be looked at. Featuring forty-nine panoramic photographs, Ditch: Montauk, New York, 11954 revels in a place where pleasure is paramount, divisions disappear, and everyone is welcome to crowd in together on the sand and stare, however impolite it may be. Legendary musician Rufus Wainwright and his husband Jörn Weisbrodt as well as writer Wayne Koestenbaum contribute heartfelt essays.

  • Eric Facon : Julio Tonko, Nunca tan lejos

    Exemplaire Signé / Signed Copy.

    1ère édition tirée à 1000 exemplaires / 1st edition of 1000 copies.

    Pour Eric Facon le voyage s’annonçait épique et romantique, à pied et sans grands moyens, à la rencontre des derniers Fuégiens de la Patagonie chilienne. Une des premières étapes fut le village isolé de Puerto Eden, sur l’île de Wellington perdue au milieu des canaux et fjords de ce bout du monde. Eric Facon arrive avec une équipe de géomètres, chargée de préparer l’installation du réseau d’eau potable. Pour le photographe, il s’agit de rencontrer la communauté Kawéshkar, ancien peuple nomade, dont il ne reste que douze représentants.

    Le 9 juillet 1998, le lendemain de son arrivée, la mort de Julio Tonko, membre de cette communauté bouleversa les habitants de Puerto Eden et marqua profondément Eric Facon, qui photographia ses funérailles. Trop triste, il ne restait que onze personnes des Kawéshkar à présent, le photographe n’osa pas aller plus loin à leur rencontre. Il s’effaça.

    25,00
  • Anders Petersen : Early Portraits

    Quand Anders Petersen était étudiant à l’école de photo de Christer Strömholm à Stockholm en 1966-68, Christer Strömholm passait par les feuilles de contact d’Anders Petersen et marquait un C sur les quelques photos qu’il pouvait accepter.

    When Anders Petersen was a student at Christer Strömholm’s photo school in Stockholm 1966-68, Christer went through Anders’ contact sheets and marked a C on the few photos he could come to terms with.

  • Anders Petersen : The Left Shore

    Publié en conjonction avec l’exposition et le film The Left Shore au Nationalmuseum de Stockholm du 12 juin 2025 au 11 janvier 2026.

    Published in conjunction with the exhibition and film The Left Shore at the Nationalmuseum in Stockholm, 12 June 2025 – 11 January 2026.