Photographe canadien
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Edward Burtynsky : Extraction / Abstraction
Publié à l’occasion de la plus grande et la plus complète exposition d’Edward Burtynsky à ce jour, à la Saatchi Gallery de Londres, Extraction / Abstraction examine en profondeur les sujets clés et les images emblématiques couvrant sa carrière de 45 ans.
Published on the occasion of Edward Burtynsky’s largest and most comprehensive exhibition to date, at the Saatchi Gallery, London, Extraction / Abstraction looks deeply at the key subjects and signature images spanning his 45-year career.
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Jeff Wall
58,00€Publié à l’occasion de l’exposition à la Fondation Beyeler à Riehen/Basel (Suisse) du 28 janvier au 21 avril 2024.
Published on the occasion of the exhibition at the Fondation Beyeler at Riehen/Basel (Switzerland) from 28 January to 21 April 2024.
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Charles-Frédérick Ouellet : To winter here
Inspiré par les expéditions menées par Louis Jolliet au XVIIe siècle à travers le continent nord-américain, ce récit photographique suit les itinéraires empruntés par l’explorateur le long des fleuves qui s’enfoncent dans les terres, l’un au sud des États-Unis, l’autre au nord du Québec. Le livret contient les textes.
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Michael Levin : Zebrato
Les paysages en noir et blanc de Michael Levin sont essentiellement graphiques et très épurés, presque irréels.
Michael Levin’s black and white landscapes are essentially graphic and very refined, almost unreal.
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Maude Arsenault : Resurfacing (SIGNÉ)
52,00€Exemplaire Signé / Signed Copy.
Faisant suite à sa première monographie Entangled (Deadbeat Club, 2020), Resurfacing approfondit la poésie visuelle de Maude Arsenault avec une exploration continue et honnête de l’expérience féminine. Le temps passe; la vie de famille se fracture et éclate avec elle. Les surfaces se fissurent sous un vernis de tons calmes et doux, car les plis et les crevasses sont les miroirs d’un corps intérieur nouvellement réapproprié.
A follow up to her debut monograph Entangled (Deadbeat Club, 2020), Resurfacing furthers Maude Arsenault’s visual poetry with ongoing, honest exploration of the female experience. Time passes; family life fractures and splinters with it. Surfaces crack under a varnish of quiet and soft tones, as folds and crevasses are mirrors of an inner, newly reappropriated body.
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Jordan Weitzman : Participation
Un déchaînement photographique célébrant la socialité et le désordre quotidien.
A riotous photographic romp celebrating sociality and everyday clutter.
Un livre de photos glorieux dans lequel les gens, les lieux et les choses s’emmêlent dans des configurations magnifiquement déroutantes, la participation de Jordan Weitzman (né en 1984) capture le monde à un endroit où les corps nus forment une architecture sensuelle et le désordre quotidien s’assemble en art.
A glorious photobook in which people, places and things casually tangle up into beautifully baffling configurations, Jordan Weitzman’s (born 1984) Participation captures the world at a slant where naked bodies form sultry architecture and everyday clutter assembles into art.
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Bertrand Carrière : Une poignée d’étoiles
Le photographe canadien présente une sélection d’une centaine d’images issues de son journal visuel tenu depuis 2006, dans lequel il poursuit les traces et les fragments des choses fragiles et éphémères. Ces prises de vue, souvent nocturnes, dont certaines datent du confinement, sont accompagnées de textes brefs et d’extraits de son journal.
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Karsh : American Legends
Livre Épuisé / Out of Print Book.
Exemplaire en très bon état / Copy in very good condition.
Le nom de Yusuf Karsh est synonyme de portrait photographique depuis que son image de Winston Churchill a été publiée en 1941. Sa remarquable carrière s’étend maintenant sur soixante ans, mais il continue à aller de l’avant, en innovant en dépeignant les gens qui – chacun à sa façon – ont influencé notre monde.
The name Yusuf Karsh has been synonymous with photographic portraiture ever since his image of a defiant Winston Churchill was published in 1941. His remarkable career has now spanned sixty years, but he continues to forge ahead, breaking new ground as he portrays the people who – each in his or her own way – have influenced our world.
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Barbara Cole : Between Worlds
Les œuvres de Barbara Cole sont recueillies par des institutions publiques et privées et ont été exposées dans le monde entier, notamment dans les ambassades du Canada à Washington et à Tokyo, au Japon.
Barbara Cole’s artwork is collected by public and private institutions and has been exhibited worldwide, including at the Canadian embassies in Washington, D.C. and Tokyo, Japan.
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Jin-Me Yoon
Couvrant plus de 30 ans de pratique artistique, ce livre célèbre les photographies complexes mais hautement distillées de la vision dynamique de Jin-me Yoon.
Covering over 30 years of artistic practice, this book celebrates the complex yet highly distilled photographs of Jin-me Yoon’s dynamic vision.
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Jeff Wall : Catalogue Raisonné, 2005-2021
Un très beau catalogue des photographies de 2005 à 2021 par le célèbre photographe canadien.
A handsome volume of the renowned canadian photographer’s work from 2005 to 2021.
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Jeff Wall : Refonder la modernité
Avec Jeff Wall. Refonder la modernité , Philippe Bazin nous livre son point de vue d’artiste sur le travail d’un photographe mondialement célébré.
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Kimowan Metchewais : A Kind of Prayer
A Kind of Prayer présente la toute première enquête consacrée à feu l’artiste cree Kimowan Metchewais et à son œuvre singulière sur l’identité autochtone, la communauté et la mémoire coloniale.
A Kind of Prayer presents the first-ever survey dedicated to the late Cree artist Kimowan Metchewais and his singular body of work on Indigenous identity, community, and colonial memory.
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Edward Burtynsky : African Studies
Dans les récentes photographies d’Edward Burtynsky, réalisées à travers le continent africain, les motifs et les cicatrices des paysages altérés par l’homme semblent d’abord former un langage pictural abstrait ; ils font référence aux qualités sublimes et souvent surréalistes du marquage humain.
In Edward Burtynsky’s recent photographs, produced across the African continent, the patterns and scars of human-altered landscapes initially appear to form an abstract painterly language; they reference the sublime and often surreal qualities of human mark-making.
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Erica Reade : Beach Lovers
55,00€Beach Lovers est une série de moments intimes partagés par des couples sur les plages de New York.
Beach Lovers is a series of intimate moments shared by couples at the beaches of NYC.
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Gabriela Maj : Almond Garden: Portraits from the Women’s Prisons in Afghanistan
60,00€Almond Garden rend hommage aux femmes détenues en Afghanistan et explore la corruption dans le système carcéral du pays.
Almond Garden pays homage to women prisoners in Afghanistan and explores the corruption in the country’s prison system.
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James O’Mara : Encounters ; Édition collector
300,00€Exemplaire Signé / Signed Copy.
Édition collector sur 100 exemplaires
Celle-ci est Avec le Tirage “Young Dancers Tuscany” (25,5 x 34cm) Signé & Numérotén sur 50
Imprimé sur Hahnemühle FineArt Baryta 325 gsm.
Collector Edition on 100 copies
This One is With the Print “Young Dancers Tuscany” (10 x 13.375 inches) Signed & Numbered on 50
Printed on Hahnemühle FineArt Baryta 325 gsm.
‘James O’Mara connaît l’insaisissable du temps et la permanence d’un moment. Son rythme est comparable à celui de la musique, exécutée avec une compréhension profonde mais une volonté d’abandonner la logique et la convention à l’instinct et à l’émotion.’ – Elvis Costello, Rome, 2016
‘James O’Mara knows the elusiveness of time and the permanence of one moment. His rhythm is comparable to that of music, performed with a deep understanding but a willingness to abandon logic and convention to instinct and emotion.’ – Elvis Costello, Rome, 2016
475,00€ -
James O’Mara : Encounters
Exemplaire Signé / Signed Copy.
1ère édition tirée à 800 exemplaires (dont 100 Collectors avec un Tirage).
1st edition of 800 copies (including 100 Collectors with a Print).
‘James O’Mara connaît l’insaisissable du temps et la permanence d’un moment. Son rythme est comparable à celui de la musique, exécutée avec une compréhension profonde mais une volonté d’abandonner la logique et la convention à l’instinct et à l’émotion.’ – Elvis Costello, Rome, 2016
‘James O’Mara knows the elusiveness of time and the permanence of one moment. His rhythm is comparable to that of music, performed with a deep understanding but a willingness to abandon logic and convention to instinct and emotion.’ – Elvis Costello, Rome, 2016
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Fred Herzog : Black and White
ATTENTION!
SUITE À UNE ERREUR D’IMPRESSION
(photo en double)
TOUS LES EXEMPLAIRES
SONT RETIRÉS DE LA VENTE.
UNE NOUVELLE IMPRESSION EST EN COURS.
N’hésitez pas à vous mettre en alerte pour être prévenu de l’arrivée de la nouvelle impression.
(Si vous avez déjà acquis un exemplaire à La Nouvelle Chambre Claire, veuillez nous contacter)
Scènes éphémères d’un temps perdu.
Flaneur avec un appareil photo : la mélancolie de Fred Herzog est une lettre d’amour à un Vancouver disparu.
Ephemeral Scenes of a Lost Time.
Flaneur with a camera: Fred Herzog’s melancholy early work is a love letter to a bygone Vancouver.
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Deanna Bowen
Cette publication fait suite à la réception de la plus grande et la plus prestigieuse récompense canadienne en photographie, le prix Banque Scotia qui vise à souligner les réalisations d’artistes bien établis en milieu ou en fin de carrière.
En plus de recevoir une somme d’argent et la publication de ce livre, les œuvres de la lauréate ont été présentées dans le cadre de l’exposition principale du festival de photo CONTACT Banque Scotia, au Ryerson Image Centre.
