Photographe Français
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Irène Jonas : Bouquinistes de Paris ; Les derniers des Mohicans
Depuis quelques années, Irène Jonas rencontre les bouquinistes des quais de Seine, leur histoire, leur vie quotidienne et, depuis un an, leurs inter- rogations face à leur déménagement programmé pour les Jeux olympiques d’été à Paris en 2024. Bouquinistes de Paris est le fruit de ce travail au long cours : extraits d’entretiens et textes documentaires ou historiques se succèdent à des photographies noir et blanc empreintes de mystère et de la nostalgie d’un Paris révolu. Par ses métiers de sociologue et de photographe, l’écriture et l’image ont toujours été présentes dans la vie professionnelle d’Irène Jonas. Toutefois, elle s’est affranchie de l’écriture sociologique et du reportage photographique, afin d’élaborer une forme d’expression personnelle. Depuis une dizaine d’années, elle a axé sa recherche personnelle et artistique vers la photographie plasticienne.
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Maryvonne Arnaud : Tchétchénie sur[exposée]
Catalogue de l’exposition organisée par le musée de la Résistance et de la Déportation de l’Isère à Grenoble du 9 décembre 2005 au 3 avril 2006 présentant des photos prises en Tchétchénie qui montrent des hommes et des femmes qui luttent pour survivre malgré la guerre et la ruine du pays.
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Nicolas Floc’h : LA COULEUR DE L’EAU [TAGE] / THE COLOUR OF WATER [TAGUS]
Publié à l’occasion de l’exposition au maat à Lisbonne (Portugal) du 27 mars au 26 août 2024.
Published on the occasion of the exhibition at maat at Lisbon (Portugal) from 25 March to 26 August 2024.
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Pierre Savinel : Confiance
Exemplaire Signé / Signed Copy.
1ère édition tirée à 300 exemplaires / 1st edition of 300 copies.
Publié à l’occasion de l’exposition à La Nouvelle Chambre Claire du 27 avril au 25 mai 2024.
Le livre s’adresse avant tout à vous qui vous identifiez femme.
Le projet du livre repose sur trois éléments : la confiance ou non de certaines femmes en elles mêmes, la photothérapie, et la dédiabolisation du nu originel à l’aide de la nature, sujet en règle tabou.
Le projet thérapeutique proposé : se projeter dans une image pour pouvoir exposer celle ci sur ses propres murs, sans peur aucune, afin de prendre, ou reprendre confiance en soi. A charge de la personne concernée de travailler avec le photographe se son choix en qui elle a confiance.
Le parallèle entre sa manière d’exercer sa spécialité médicale et de pratiquer la photographie depuis l’âge de 5 ou 6 ans est explicité. Avec un sésame clé, l’association confiance bienveillance pour amener le patient ou sujet photographié à lâcher prise, se livrer le plus justement possible, optimisant l’objectif initial : soigner, et ou dépasser ( pour le modèle) la saugrenue idée de se faire photographier nue; véritable challenge inaccessible de départ pour la personne photographiée.
Étonnantes images pour une rencontre toute aussi étonnante et synergique. -
Nina Ferrer-Gleize : L’Agriculture comme Écriture
Livre Épuisé / Out of Print Book.
Exemplaire État Neuf / Copy as New.
Nourrie de sa pratique photographique ainsi que d’une relation forte à la littérature et à l’écriture, Nina Ferrer-Gleize met en scène le milieu agricole à travers l’exploitation laitière de son oncle dans le nord de l’Ardèche. Son travail de terrain témoigne de sa volonté de tisser des relations avec les individus d’un territoire par le biais de la photographie mais aussi du dessin ou de l’archive.
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François Halard : Private Vincent Van Duysen ; The Architect at home
Au cours des trois dernières décennies, Vincent Van Duysen est devenu une force importante dans le design à travers son architecture expressive et ses intérieurs sereins. Ce livre documente la source de ses inspirations et de son laboratoire en cours : ses propres maisons.
Over the past three decades, Vincent Van Duysen has become an important force in design through his expressive architecture and serene interiors. This book documents the source of his inspirations and ongoing laboratory: his own homes.
En collaborant avec le photographe François Halard, Van Duysen présente une vision vraiment personnelle de sa propre pratique et de son point de vue, où il devient l’architecture, et il devient lui.
In collaborating with the photographer François Halard, Van Duysen presents a truly personal vision of his own practice and point of view, where he becomes the architecture, and it becomes him.
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Jonathan Abbou : Livre deuxième, Chants XVIII à XXXIV ; La Commedia, La divine comédie Dante Alighieri, L’Enfer
Exemplaire Signé / Signed Copy.
1ère édition tirée à 100 exemplaires / 1st edition of 100 copies.
Cette édition du livre I illustre les chants de XVIII à XXXIV de l’Enfer de Dante Alighieri. Elle fait partie d’un ensemble de deux tomes imaginé et conçu par l’artiste photographe à partir des textes du poète florentin. Les deux livres regroupent les trente-quatre chants composant l’Enfer de la “Divine Comédie”.
Texte intégral d’après la traduction française d’Alexandre Masseron (1949).
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Jonathan Abbou : Livre premier, Chants I à XVII ; La Commedia, La divine comédie Dante Alighieri, L’Enfer
Exemplaire Signé / Signed Copy.
1ère édition tirée à 100 exemplaires / 1st edition of 100 copies.
Cette édition du livre I illustre les chants de I à XVII de l’Enfer de Dante Alighieri. Elle fait partie d’un ensemble de deux tomes imaginé et conçu par l’artiste photographe à partir des textes du poète florentin. Les deux livres regroupent les trente-quatre chants composant l’Enfer de la “Divine Comédie”.
Texte intégral d’après la traduction française d’Alexandre Masseron (1949).
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Laurent Weyl : Figures de la Cathédrale Notre-Dame de Strasbourg / Figures from the Cathedral of Our Lady of Strasbourg / Figuren aus dem Liebfrauen Münster zu Strasbourg
«Figures de la Cathédrale Notre-Dame de Strasbourg » est une traversée photographique de l’édifice et des personnes qui la font vivre : artisans, œuvre Notre-Dame, clergé, personnel de la DRAC Alsace, historiens, conservateurs, visiteurs locaux et internationaux.
Ce travail documentaire porte sur la cathédrale de Strasbourg, millénaire, et la Fondation de l’œuvre Notre-Dame, huit fois centenaire, aujourd’hui reconnue patrimoine culturel immatériel de l’Unesco, qui a pour fonction de restaurer et d’entretenir le monument.
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Regards sur l’Algérie ; 1954-1962
Durant la guerre d’Algérie, plusieurs soldats munis d’un appareil photographique ont enregistré leur expérience du conflit. Une sélection d’images, pour la plupart inédites, prises par quatre militaires.
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Stéphane Barbery : Un an à Kyôto ; photographies
La beauté et la poésie des jardins de Kyôto.
Après des études de sciences politiques, de philosophie et de psychologie, Stéphane Barbery exerce comme consultant internet puis psychothérapeuthe. Depuis 2008 à Kyôto, au Japon, il se consacre aux kanji, à la calligraphie et à la photographie, qu’il tente de lier dans ses travaux photographiques.
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Raymond Depardon : Hivers
Trente photographies et textes de Raymond Depardon.
Photographies prises en marge de reportages effectués en Chine et en France ainsi que lors d’un voyage en Pologne.
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Eugène Atget : Paris du temps perdu
Une sélection de 124 photographies d’Eugène Atget qui illustrent le Paris légendaire de la Belle Epoque. Elles sont accompagnées d’extraits des oeuvres de Marcel Proust. L’ensemble offre un regard croisé sur un Paris perdu et mélancolique.
Réédition du livre paru en 1985.
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Doisneau rencontre Cendrars
Les images que Robert Doisneau à prises de l’écrivain Blaise Cendrars en 1945 en Provence alors qu’il réalisait un reportage pour les éditions Denoël ; des photos dont la plupart sont inédites.
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Henri Cartier-Bresson : le tir photographique
Vie et oeuvre du photographe-reporter, proche des surréalistes, assistant de Jean Renoir et collaborateur de Louis Aragon à Ce Soir. Il fonde en 1947 avec Robert Capa, David Seymour et George Rodger l’agence Magnum, puis se consacre après 1970 au dessin et crée avec son épouse Martine Frank la Fondation Henri Cartier-Bresson en 2002.
« Photographier ; c’est mettre sur la même ligne de mire la tête, l’oeil et le coeur. C’est une façon de vivre », résumait Henri Cartier-Bresson, cofondateur en 1947 de la célèbre agence Magnum, figure mythique de la photographie du XXe siècle.
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Raymond Depardon : Les années déclic
Les reportages de jeunesse du photographe, consacrés aux vedettes de la chanson et du cinéma, sont accompagnés de textes évocateurs de l’époque.
Cette série fait l’objet d’une exposition à la Galerie Cinéma à Paris (France) du 12 avril au 12 juin 2024.
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Céline Ravier : Déperdition
Récit personnel mêlant textes et photographies, dans lequel l’auteure évoque l’expérience intime d’un sentiment de déperdition après s’être égarée au milieu d’une forêt embrumée.
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Philippe Séclier : Real Road Test
Exemplaire Signé / Signed Copy.
En 1962, l’artiste américain Edward Rucha entame un périple sur la route 66 pour immortaliser les stations essence qui jalonnent son parcours. Soixante ans plus tard, en 2022, Philippe Séclier décide de repartir sur les traces d’Edward Ruscha. Il reprend la Route 66 entre Oklahoma City et Los Angeles pour tenter de retrouver ces gasoline stations et les photographier, cette fois, en couleur et revivre une partie de sa jeunesse.
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Julia & Émilie de Cooker : Funafuti i aso nei / today / aujourd’hui
Funafuti, l’un des neuf atolls qui forment l’État indépendant de Tuvalu, est un fragment de terre étonnamment minuscule émergeant dans le vaste océan Pacifique, mesurant à peine 2,8 kilomètres carrés. Intriguées par la présence humaine inattendue sur cette île lointaine, la photographe Julia de Cooker et sa sœur, l’écrivain Émilie de Cooker, s’y sont rendues pour apprécier sa culture particulière, conscientes de son sinistre destin : dans quelques décennies, Tuvalu sera submergée par la montée des eaux.
Funafuti, one of the nine atolls that form the independent state Tuvalu, is a surprisingly tiny fragment of land emerging in the wide Pacific Ocean, measuring barely 2.8 square kilometers.
Intrigued by the unexpected human presence on this remote island, photographer Julia de Cooker and her sister, writer Émilie de Cooker, flew in to appreciate its particular culture, conscious of its ominous destiny: in a few decades Tuvalu will be submerged by the rising seas.