Photographie documentaire
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Karine Bauzin : Cabines de plage / Beach Cabins
42,00€Indissociables des bords de plage sur lesquels elles s’établissent partout dans le monde, les cabines ont naturellement pour vocation première d’offrir aux estivaliers un endroit où déposer leurs affaires et se changer en toute intimité . Pourtant, elles représentent souvent bien davantage et offrent à leurs utilisateurs l’accès à un véritable mode de vie.
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Chris Killip : Skinningrove
Chris Killip est largement considéré comme l’un des photographes britanniques les plus influents. Skinningrove est la dernière publication sur laquelle Killip a travaillé avant son décès en 2020. Connu pour sa passion pour les livres de photographie, il a supervisé tous les éléments de ce livre, qui présente de nombreuses images invisibles. Nous sommes très fiers de publier cette publication unique au monde.
Chris Killip is widely regarded as one of the most influential British photographers. Skinningrove is the last publication Killip worked on before his passing in 2020. Known for his passion for photography books, he oversaw all elements of this book, which features many unseen images. We are very proud to now release this unique publication into the world.
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Jack Lueders-Booth : Women Prisoner Polaroids
55,00€Publié avec quatre couvertures différentes / Published with four different covers.
À l’automne 1977, Jack Lueders-Booth commence à enseigner la photographie aux détenues de MCI Framingham, une prison pour femmes dans le Massachusetts aux États-Unis.
Au cours de sa décennie à l’établissement, il a réalisé une série d’images Polaroid produites en collaboration avec les femmes qui vivaient dans la prison. 32 de ces images sont présentées dans ce nouveau livre aux côtés d’histoires orales enregistrées à l’époque par Booth.
In the fall of 1977, Jack Lueders-Booth began teaching photography to the inmates of MCI Framingham, a women’s prison in Masachusetts (USA).
During his decade at the facility, he would make a series of Polaroid images produced collaboratively with the women who lived in the prison. 32 of these images are presented in this new book alongside oral histories taken at the time by Booth.
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Salah Benacer : Je suis un Bérika
19,90€Le photographe français qui a reçu le prix de la Bourse du Talent 2006, catégorie reportage, a documenté ce “gang, pilleur de diligences” qui sévit sur les routes de Georgie en hiver.
The French photographer who received the prize of the 2006 Talent Award, category report, has documented this “gang, looter of stagecoaches” who plagues the roads of Georgia in winter.
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Paul Strand
30,00€Livre Épuisé / Out of Print Book.
Exemplaire comme Neuf / Copy as New.
Aperture masters of photography Number One.
Paul Strand était plus qu’un grand artiste : il a découvert le véritable potentiel de la photographie en tant que médium le plus dynamique du Xxe siècle. Pureté, élégance et passion sont les maîtres mots de l’imagerie de Strand. Et ce premier volume de la série Masters of Photography d’Aperture présente quarante-et-une des plus grandes photographies de Strand, tirées d’une carrière qui a duré six décennies.
Paul Strand was more than a great artist: he was a discoverer of the true potential of photography as the most dynamic medium of the twentieth century. Purity, elegance, and passion are the hallmarks of Strand’s imagery. And this inaugural volume of Aperture’s Masters of Photography series presents forty-one of Strand’s greatest photographs, drawn from a career that spanned six decades.
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Roger Fenton
50,00€Livre Épuisé / Out of Print Book.
Exemplaire comme Neuf / Copy as New.
Aperture masters of photography Number Four.
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Lee Miller in Print
34,95€Publié à l’occasion de l’exposition au Dépôt Bojmans Van Beuningen du 6 novembre 2023 au 18 février 2024.
Published on the occasion of the exhibition at Depot Bojmans Van Beuningen from 6 November 2023 to 18 February 2024.
Lee Miller in Print est l’aboutissement d’années de recherche sur l’œuvre publiée de Miller. Cette recherche a permis de découvrir de nombreux exemples inédits du travail de Miller dans les archives de dizaines de magazines – des titres bien connus tels que Harper’s Bazaar et Vogue aux périodiques d’avant-garde à petit tirage. Le livre offre un riche aperçu du travail de Miller et contient des textes de, entre autres, la commissaire Saskia van Kampen-Prein. L’exposition au Dépôt Boijmans Van Beuningen présente une centaine de magazines historiques, des tirages vintage, des films, des documents d’archives et bien plus encore.
Lee Miller in Print is the culmination of years of research into Miller’s published body of work. This research has uncovered numerous previously unknown examples of Miller’s work in the archives of dozens of magazines – from well-known titles such as Harper’s Bazaar and Vogue to small-circulation avant-garde periodicals. The book provides a rich overview of Miller’s work and contains texts by, among others, curator Saskia van Kampen-Prein. The exhibition at Depot Boijmans Van Beuningen features approximately a hundred historical magazines, vintage prints, films, archival materials and much more.
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I Grandi Fotografi : W. Eugene Smith
30,00€Livre Épuisé / Out of Print Book.
Exemplaire État Neuf / Copy as New.
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Hedda Morrison : Hong Kong as it was ; Hedda Morrison’s Photographs 1946-47
Hedda Morrison était une photographe magistrale. Ses photos, aperçues dans un rapport gouvernemental de 1946, incitèrent Edward Stokes à chercher ses négatifs – découverts des années plus tard à la bibliothèque Harvard-Yenching de l’Université Harvard. Les images de Hedda Morrison montrent le Hong Kong en 1946 – 47, et que peu de choses avaient changé entre les années 1930 et le début des années 1950.
Hedda Morrison was a masterful photographer. Her photos, sighted in a 1946 government report, prompted Edward Stokes to search for her negatives – discovered years later at Harvard-Yenching Library, Harvard University. Hedda Morrison’s images now show Hong Kong in 1946 – 47, little had changed from the 1930s to the early 1950s.
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Gabriel Casas : Fotografia, informacion y modernidad, 1929-1939
68,00€Publié à l’occasion de l’exposition en Espagne au Museu Nacional d’Art de Catalunya à Barcelone du 21 avril au 30 août 2015 et à la CaixaForum à Girona du 22 septembre 2015 au 17 janvier 2016 et à la CaixaForum à Tarragona du 9 février au 29 mai 2016.
Gabriel Casas est l’un des photographes les plus représentatifs de la période entre les guerres et l’un des plus grands représentants de la Nouvelle Photographie en Catalogne. Photojournaliste qui a capturé comme personne la vie contemporaine, a photographié de grands événements collectifs , les figures de la politique et les nouvelles idoles du sport. Il est sorti dans la rue pour prendre le pouls d’une ville qui vit un grand moment de changement.
Gabriel Casas es uno de los fotógrafos más representativos del período de entre guerras y uno de los máximos representantes de la Nueva Fotografía en Cataluña. Fotoperiodista que captó como nadie la vida contemporánea, fotografió grandes acontecimientos colectivos , las figuras de la política y los nuevos ídolos del deporte. Salió a la calle para tomar el pulso de una ciudad que vivia un gran momento de cambio.
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LaToya Ruby Frazier : Monuments of Solidarity
82,00€Depuis plus de deux décennies, l’artiste-activiste LaToya Ruby Frazier utilise la photographie, le texte, les images en mouvement et la performance pour faire revivre et préserver les récits oubliés du travail, du genre et de la race dans l’ère postindustrielle. Frazier a cultivé une pratique qui s’appuie sur l’héritage de la tradition documentaire sociale des années 1930, les incursions photo-conceptuelles des années 1960 et 1970, et le travail d’écrivains socialement conscients comme Upton Sinclair, James Baldwin et Bell Hooks.
For more than two decades, the artist-activist LaToya Ruby Frazier has used photography, text, moving images, and performance to revive and preserve forgotten narratives of labor, gender, and race in the postindustrial era. Frazier has cultivated a practice that builds on the legacy of the social documentary tradition of the 1930s, the photo-conceptual forays of the 1960s and 1970s, and the work of socially conscious writers like Upton Sinclair, James Baldwin, and bell hooks.
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Gundula Schulze Eldowy: Berlin on a Dog’s Night
48,00€Les séries d’images qui sont montrées dans Berlin on a Dog’s Night constituent les premières œuvres de Gundula Schulze Eldowy. Ce sont les photos qui ont apporté sa reconnaissance internationale et qui figurent maintenant dans d’importantes collections photographiques.
The series of images that are being shown in Berlin on a Dog’s Night constitute Schulze Eldowy’s early work. These are the pictures that brought her international recognition and now feature in important photographic collections.
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Mey Rahola : Fotógrafa, 1897-1959
50,00€Publié à l’occasion de l’exposition Mey Rahola (1897-1959) Le nouveau photographe au MNAC Museu Nacional d’Art de Catalunya (Barcelone), conjointement avec le Museu de l’Empordà (Figueres).
Published on the occasion of the exhibition Mey Rahola (1897-1959) The New Photographer at the MNAC Museu Nacional d’Art de Catalunya (Barcelona), jointly with the Museu de l’Empordà (Figueres).
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Joan Colom : Jo faig el carrer ; fotografies 1957-2010
120,00€À l’occasion de l’exposition rétrospective consacrée au photographe Joan Colom, le Museu Nacional d’Art de Catalunya publie une monographie exhaustive et approfondie qui donne accès aux sources pour l’étude de son œuvre et la situe dans son contexte historique.
En ocasió de l’exposició retrospectiva dedicada al fotògraf Joan Colom, el Museu Nacional d’Art de Catalunya publica una exhaustiva i profunda monografia que ofereix accés a les fonts per a l’estudi de la seva obra i el situa en el seu context històric.
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Diana Matar : My America
Cette série fait l’objet d’une exposition du 7 mars au 13 avril 2024 à la Purdy Hicks Gallery de Londres.
This series is the subject of an exhibition from 7 March to 13 April 2024 at Purdy Hicks Gallery, London.
« … qu’est-ce que cela signifie de vivre dans un pays où les personnes chargées de protéger ses citoyens peuvent si souvent être impliquées dans leur mort ? »
‘…what does it mean to live in a land where the people responsible for protecting its citizens can so often be involved in their deaths?’
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Maryvonne Arnaud : Tchétchénie sur[exposée]
20,00€Catalogue de l’exposition organisée par le musée de la Résistance et de la Déportation de l’Isère à Grenoble du 9 décembre 2005 au 3 avril 2006 présentant des photos prises en Tchétchénie qui montrent des hommes et des femmes qui luttent pour survivre malgré la guerre et la ruine du pays.
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Nina Ferrer-Gleize : L’Agriculture comme Écriture
Livre Épuisé / Out of Print Book.
Exemplaire État Neuf / Copy as New.
Nourrie de sa pratique photographique ainsi que d’une relation forte à la littérature et à l’écriture, Nina Ferrer-Gleize met en scène le milieu agricole à travers l’exploitation laitière de son oncle dans le nord de l’Ardèche. Son travail de terrain témoigne de sa volonté de tisser des relations avec les individus d’un territoire par le biais de la photographie mais aussi du dessin ou de l’archive.
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Catherine Webb : Backstage ; Folies (Bergère), Paris 1985-1992
48,00€Les coulisses et loges du Théâtre des Folies Bergères à Paris entre 1985 et 1992, photographiées par une “girl” de la troupe.
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Henrike Stahl : L’arc sera parmi les nuages
35,00€Exemplaire Signé / Signed Copy.
Publié à l’occasion de l’exposition à la Galerie Leica à Paris (France) du 5 avril au 22 juin 2024.
Published on the occasion of the exhibition at the Leica Gallery at Paris (France) from 5 April to 22 June, 2024.
Présentation du travail de la photographe Henrike Stahl lors de sa résidence au château Palmer. S’immergeant dans la vie des jeunes de la banlieue de Bordeaux formés à la viticulture, elle donne à voir les gestes, les techniques, la transmission et l’environnement, proposant des oeuvres exprimant l’interconnexion entre l’art, l’homme, la nature et le vin.
Presentation of the work of photographer Henrike Stahl during her residency at Château Palmer. Immersing itself in the lives of young people from the suburbs of Bordeaux trained in viticulture, it shows gestures, techniques, transmission and the environment, offering works expressing the interconnection between art, man, nature and wine.
